La mode se démode, le style jamais.潮流不息，經典永存。」--Coco Chanel

WEDGWOOD以一貫的英式優雅風格，深擄人心，也正因擁有逾250年的風華歷練，才能擁有如此迷人氣度。與Coco Chanel女士相同，WEDGWOOD Linens相信唯有經典能歷久不竭，每一季的設計總是在經典中尋求創新，雖然靈感來源總不忘自瓷器中尋找，或是以英倫迷人的莊園景致為題，但是總是會以現代流行美學詮釋，這樣的創作精神恰與英國「突破傳統、創造經典」的文化精神不謀而合，也提供給喜歡英國文化的新英倫份子別具品味的生活提案。

2012年秋冬，WEDGWOOD再次發揮融合傳統與現代風尚的長才，新品創作有以瓷器經典款為基調，運用現代美學觀點重新詮釋，也有以英式花園的浪漫為設計，兩大純然英式風格激盪全新秋冬新品系列。在材質的運用上今年秋冬更升等，以400~ 600支以上的高織密度頂級棉材為底，布質愈細緻，觸感也就愈軟柔，成就更細緻的家居享受。
English Classic Collection：
在English Classic這個系列中，主要呈現猶如英倫貴族的優雅含蓄，故又分兩大支系，分別是以瓷器浮雕玉石為設計的Jasper Collection，以及利用簡約設計呈現WEDGWOOD精神的Essential Collection。在色彩的運用上，選以經典浮雕玉石的半寶石色調，或是淺金色、黑灰色等沉穩基色，以全新配色重現經典瓷器風采。而Essential系列則以藍/白色、紫/白色百搭色款，襯佐秋冬新品系列。
【Jasper Collection】
Jasper Collection藉由瓷器浮雕玉石中的古希臘、羅馬及埃及神話的圖騰，貫以新古典風格，描繪出輝煌古文明與浪漫神話故事。
 

◎ Harmony Jauquard海洋女神 || 義大利色織緹花
「海洋女神」系列的設計主題，來自義大利畫家波提切利（ Botticelli ）的知名作品「春天」（ Primavera ）中，以三位侍奉愛神維納斯的女神為靈感 謬思，是不能錯過的WDGWOOD經典款之一。在今年秋冬改以經典波特藍的色調為底，印襯上白色織線緹花，織緹造型典雅的花蔓浮雕與女神，鋪陳在沉穩藍調中，揉合現代和古典的精粹，最能感受到獨一無二的低調華貴。

◎Plato 柏拉圖 ||義大利色織緹花
將帶有東方意涵的柏拉圖，靈感來源為品牌歷史圖庫中風行於十八世紀的經典圖騰，沉靜優雅的花朵和枝蔓，融合現代與古典元素，成為摩登新古典風格的代表，以低調奢華的金色系透出柔美氣質。

◎ Licia 莉希雅|| 緞織緹花
以 WEDEWOOD 經典圖騰”豐饒之角Cornucopia ”擷取靈感，結合新藝術風格流線與神話故事，推出以來歷久不衰。將展現新古典主義的優雅，結合新藝術風格裝飾的葉蔓，透過低調的黑灰色調，勾勒緹花蕾絲，將古典奢華與現代優雅完美呈現。

◎ Alger雅爵 || 匹染緹花
復刻WEDGWOOD 250th紀念款「皇家典藏」，將饒富品牌意象的貝殼瑪瑙浮雕飾物(Cameo)圖騰，融會以Anthemion壁雕紋飾，捨棄繁複的色彩，改以選自浮雕玉石特殊的半寶石色調，展現尊爵風範。

【Essential Collection】
在Essential Collection中，著重於半寶石色調的呈現，以純然單色或是雙色展演，在工藝運用上，也以細膩刺繡或是拼接方式演繹，為WEDGWOOD Linens不可缺少的基本系列。
◎Nottingham諾丁漢 | 刺繡
古希臘建築的幾何圖形，以優雅細緻的刺繡呈現，悠美猶如記憶中希臘神話的純淨 尊貴。
◎ Boulez布萊茲 || 刺繡
雙層雙色的拼接效果，搭配上獨特一字繡織工，賦予簡約但獨特的不凡氣度。
◎ Bell貝爾 || 刺繡
演繹象徵智慧、勝利與榮耀神情的月桂冠圖騰，精緻刺繡作工，大方以框邊方式呈現，散發出溫柔而又堅定的光輝。

資料、圖片提供:WEDGWOOD

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。