目光獨佔精選台灣特色飾品

2012-10-19

時尚銀飾台灣品牌

除了迷戀大品牌的奢華銀飾，有時，蘊含文化的特色飾品，更顯露不同性格，飾品不僅展露時尚的附加價值，更帶動整個流行產業的進步與變化。台灣，一個地圖上逗點般的小島，然而各領域的發展所擁有強大的力量不容忽視，在流行時尚，台灣也不曾錯過。
這次介紹4個擁有潛力的台灣飾品品牌，精緻之外，更富有巧思，與生活細膩結合，心靈的重量附載在小小的飾品上，戴上後使人發光的特質鮮明展現，如此迷人，誰說不能讓飾品成為獨佔目光的主角？
(以下皆可點選品牌名稱連結至品牌官網)

Maki Y. Design Jewelry

My Wavy My Way Earrings .925純銀波浪耳環。金色的時尚前衛，正是今年流行的色彩，金色波浪有著特殊的刷紋處理更能反射出美麗的光彩，搭配別緻的設計，這款My Wavy My Way Earrings .925純銀波浪耳環以妳的方式展現屬於妳的獨特品味。My Wavy; my way, and just me!
不管是特殊場合或是平日穿戴都非常適合。

赤軍寶飾

祈福象系列。象身以圓嘟嘟的身形討人喜愛，耳朵也以兩顆相愛的心緊緊相依傾聽，正面以拜倒的姿勢隱喻祈求保佑，側面設計又像以正常的行走姿勢代表走向繁榮富華並意謂向美好生活前進，背上鑲嵌的寶石為月光石，在過去被認為是月神賜給人類的禮物，深藏神秘黑夜月亮的力量。
傳說在月圓時佩戴月光石參加集會，會遇到心儀的對象，因此月光石又被稱為“情人石”，是一種愛情象徵，一種衷心祝福，期望人與人的圓滿。

玩銀工房 CHUNG’s SILVER WORK STUDIO

【大龍】/ 墜飾。每個人心中都有自己的英雄，英雄該用何種樣貌出場？「大龍」正是這想像的投射，每件「大龍」都是獨一無二的：有的俐落帥氣、有的強悍崢嶸，有的含蓄內斂。你心中的英雄又是何種樣貌呢?
流暢的線條、充滿力度的姿態，手工拋工醞釀出的豐富光影，交織出獨一無二的「大龍」。

Serena Chen

自然微風系列 - 休憩手鐲。停一下，才是邁進一步。自然微風系列，金屬與麂皮精緻結合，靈感來自大自然的動植物，獨特而規律的步調，蟲鳴花香皆令人玩味。萬物的感情息息相通，但久居在鋼筋水泥的樓房裡，與自然疏離，怎能領略？

見過停在樹稍休息的鳥兒嗎？飛行疲累，有時會讓牠迷失了方向，短暫的休息計是補充體力，也是讓自己看清楚方向。有時，停下腳步，反而會離目標更進一步。

經濟部商業司廣告

Nike ✕ MoMA Design Store首度聯名！限量版繽紛襪款揭開序幕，強調設計與運動結合

by Lucinda Chen 2024-09-05

MOMA NIKE

Nike ✕ MoMA Design Store首度聯名！限量版繽紛襪款揭開序幕，強調設計與運動結合

Nike宣布與紐約MoMA（現代藝術博物館）攜手推出首次限量版與聯名產品系列，延續MoMA Design Store結合美感與機能、材質與技術的核心理念，率先以「MoMA Nike Everyday」系列5種襪款揭開序幕，強調設計和運動的融合，也將陸續發表更多聯名好物。

Nike和MoMA的合作史，從2017年說起

Nike與MoMA的密切合作可追溯至2017年的《Items: Is Fashion Modern?》展覽，當時展出了20至21世紀最具影響力的111件服飾與配件，其中就收錄了Nike Air Force 1運動鞋於1980年的三款原版設計，並邀請設計師、工匠職人以不同材料和技術回應經典時尚單品，展開跨領域的對話，探討時尚與功能、文化、美學、政治、勞工、身分、經濟和技術之間的許多關係。

隔年，MoMA Design Store更進一步推出OFF-WHITE™ by Virgil Abloh x Nike Air Force 1，以及與Nike Elite聯名的籃球襪款。

Nike X MoMA Design Store首波商品搶先看

Nike和MoMA Design Store的聯名系列，首波推出「MoMA Nike Everyday」襪款，在小腿處印上Swoosh標誌與MoMA Logo，腳趾處則是「Just Do It」標語設計。這款襪子底部具備避震功能，材質吸濕排汗，為雙腳提供支撐與乾爽感受。

MoMA Design Store對時尚與機能、材質與技術、美學與文化之間的關係進行深入研究，作為其品牌DNA的核心概念，歷年來致力於引進、生產高品質的產品，將設計融入日常生活，本次與Nike的合作也不例外。「MoMA x Nike Everyday」系列僅於美國MoMA Design Store獨家販售，其收益將用於MoMA教育計畫，日後也將陸續推出更多Nike聯名商品。

當藝術筆觸融入服裝面料！HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 特展於台中登場

by Weihan Chang 2024-08-18

HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE Ronan Bouroullec

當藝術筆觸融入服裝面料！HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 特展於台中登場

「衣中有畫，畫中有衣」，HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 與法國知名設計師、藝術家 Ronan Bouroullec 開啟了一場名為「Creative session」的創意交流，《Ronan Bouroullec : On the Wilds of Creativity 創意的荒野》展覽中，俐落的線條，堆疊而成的一幅幅精彩畫作與 HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 一褶又一褶的縐褶面料有著異曲同工之妙，透過本次合作，讓人們感受藝術與服裝的結合，可以這麼自由和不設限。

自 2013 年品牌創立以來，HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 承襲 ISSEY MIYAKE 獨有的標誌性縐褶，結合日本傳統製衣工藝與特色剪裁元素，屢屢推出經典不過時、大受歡迎的服裝系列。

於1999年建立的台中 ISSEY MIYAKE 草悟道門市，佇立於台中草悟綠園道藝文熱區，是全台唯一一間ISSEY MIYAKE全品牌旗艦店，本次展覽不僅是除了日本東京、京都、大阪等城市以外的海外首站，門市更搖身一變成為靜謐的畫廊空間，讓三宅一生品牌愛好者能更近距離感受服裝所帶來的生命與魅力。

《Ronan Bouroullec : On the Wilds of Creativity 創意的荒野》台灣展覽空間。（圖片提供：HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE）

本展聚焦藝術家與品牌的合作，台中ISSEY MIYAKE草悟道門市將搖身一變成為靜謐的畫廊空間， Bouroullec 的繪畫與品牌的系列服裝置於同一空間展示，讓觀者親身感受兩者間的關係。同時展出記錄 Bouroullec 工作現場與系列服裝幕後製程的影片，探討此次創意交流。透過此展出，繪畫與服裝之間的界限逐漸模糊、兩者間產生了新的連結，可見創造力的本質不分領域，及其開放包容之處。

設計作品跨足家具、燈具、建築等各領域，並被世界各地的博物館和設計學院展示與收藏，Ronan Bouroullec 的繪畫作品經常使用柔和的色彩和精緻的細節，營造出和諧且富有詩意的氛圍，反映了他對空間和形狀的敏銳感知，這與他在家具和產品設計中的理念一脈相承，展現了設計與藝術的無縫融合。這位 1971年出生於法國坎佩爾的設計師，投生於設計工作20多年，ISSEY MIYAKE 旗下品牌 A-POC 的巴黎店舖空間正是由 Ronan Bouroullec 與其兄弟操刀設計，也成為2024秋冬系列及本次展覽的合作契機。