陳曉朋自台北藝術大學畢業後，即赴紐約Pratt藝術學院攻讀藝術碩士，之後參與格蘭菲迪蘇格蘭駐村計畫，沉澱六年再次出國深造。她選擇墨爾本，在這座擁有全世界密度最高的藝術家自主空間（Artist Run Initiative/Space）的城市裡，陳曉朋重新地位，作品反芻生活經驗，輔以她在部落格發表的文字記錄「繪畫筆記」（paintingnote.blogspot.com），清晰地描繪出自我的創作輪廓並再現這座城市。
巨大星空的點，無限水平的線，明朗色塊的面。這是南半球大陸的空間體。－節錄自陳曉朋的《繪畫筆記》
↑陳曉朋於板橋的工作室天台上與其作品《City Frame II – My City Center》
La Vie：當初為何選擇去墨爾本念藝術？
陳曉朋：因為考量到經濟與效率，澳洲學費不似歐洲昂貴，且不用再學第二外國語言。當時申請到雪梨、坎培拉、墨爾本三個城市的學校，其中位於坎培拉的澳洲國家大學學術排名最高，但有位老師建議我最好選擇與藝術較為親近的環境；墨爾本是澳洲的藝術中心，且去過的朋友也說那裡的藝術氛圍較重，所以我去了墨爾本大學的維多利亞藝術學院，之後再轉到皇家墨爾本理工大學美術學院完成博士學位。
「和紐約給我的感覺相反，墨爾本的物理（外在）樣貌是水平的，我的心理（內在）狀態是垂直的。這大概是地球兩邊的一種自動平衡現象。」－節錄自陳曉朋的《繪畫筆記》
La Vie：相較於紐約，墨爾本給你的感覺如何？
陳曉朋：墨爾本城市景觀（物理樣貌）是水平的，沒有摩天大樓，不似一般大城市或台北，住宅人口密度那麼高。攻讀博士的期間，比起過去在紐約的生活更偏向封閉內省，抽象地進行自我對話，所以如同一種垂直狀態。
「墨爾本有全世界密集度最高的藝術家自主空間（Artist Run Initiative/Spac），它們通常隱身在狹小的巷弄和破舊的公寓中，屬於樸實無華的陽春空間。在這些秘密基地裡，年輕藝術家發表未必成熟，卻帶有鮮活色彩與能量的作品。即使不一定有明天，藝術家自主空間總是散發出一種青春時光與事物開端的美好氣息。」－節錄自陳曉朋的《繪畫筆記》
↑陳曉朋工作室內擺置的幾樣創作必要用具
La Vie：作為一位藝術創作者，你怎麼觀看這座城市？
陳曉朋：墨爾本擁有全世界密度最高的藝術家自主空間（Artist Run Initiative/Space），如同台北早期的「乒乓」、「新樂園」或伊通，沒有商業色彩，而是屬於藝術家們自己聚集的小天地。全澳洲最多畫廊亦在墨爾本，這邊的人喜愛藝術，並且會在生活中接近藝術，就交通、城市規劃而言，對藝術家生活也是相當友善的。
La Vie：根據你的觀察，墨爾本城市文化為何？
陳曉朋：墨爾本的巷弄文化很發達，小巷子裡隱藏許多塗鴉作品和Café，身置其中非常舒服享受。很多人會用「歐洲風格」形容墨爾本，我覺得並不公平，墨爾本自有氣質，又更精緻一些，很多店營造的氛圍讓你會想要賴在那裡一整天；市中心內的新舊建築共融也是經典的城市景觀樣貌。
本文出自La Vie第107期雜誌
文：吳書萱｜攝影：許翔
