元平設計蕭文平 企業Logo設計第一把交椅

細數台灣各大企業，諸如金融業的兆豐 、富邦 、台新…等；製造業的震旦、友達、聯發科 … 等；服務業的信義房屋、神腦國際 … 等；媒體業的緯來電視網、聯合報系 … 等；以及航空業的華信、復興，這些企業的Logo，都是出自他的手筆。他是蕭文平，80 年代在美國開創了他的設計事業，90 年代返台成立公司之後，他引領了台灣的CI設計的發展風潮，說起企業Logo設計，他絕對是第一把交椅。

做設計必須重視紀律 創業亦是如此 

蕭文平自國立藝專(後來的台藝大)畢業，當完兵之後，考慮到台灣當時並沒有設計相關專業，於是決定遠赴美國加州巴沙迪那藝術中心設計學院 (Art Center College of Design) 學習。這所學院可以說是設計界的哈佛大學，在四年的設計訓練當中，蕭文平學習到設計的基本概念、創意發想、規範，以及紀律。特別是紀律，在設計學院當中，所有的製圖都很嚴謹，繪圖的線條規格都要一致，培養細心的習慣。從藝術中心設計學院畢業之後，蕭文平進入大公司任職，並回到藝術中心設計學院擔任教職。在公司任職時，必須要跟老闆、協力廠商、配合廠商溝通，奠定了日後創業的基礎。

在華納公司擔任設計總監同時，蕭文平也開始接案子，當案子量到一定程度時，開始籌劃成立工作室。當時有一位設計師 David Williams 把一間大型麵包廠買下來，改造成設計商務中心，於是他就選擇在這邊創業，成立工作室。沒多久，David Williams承接1984年洛杉磯奧運的設計案，就找他做色彩相關的設計。因為這次奧運的關係，開始有台灣廠商找上他。那時候，台灣經濟正在蓬勃發展，設計概念也漸漸被重視，蕭文平接下的第一個台灣案子，是國鉅電子的企業年報，之後陸續有其他台灣廠商找上門來，於是他開始在美國承接台灣的設計案。後來受到好友邀請，才回到台灣成立元平設計。

沒有資金或是案源不足 都會導致創業失敗 

蕭文平認為，在平面設計業界想要創業成功，需要天時、地利與人和。平面設計師會自行創業，通常有兩種原因，第一是有金主願意投資設計師，開始發展出屬於自己的工作室；第二是設計師本身已經有許多案子，已能支付工作室與生活所需，才會選擇自行開業。如果沒有這樣的時機，通常是沒有辦法創業成功。

想要擁有穩定的客戶，首先一定要建立作品，因為客戶需要從設計師的作品中，確認設計師的風格與細心程度。其次，設計這個行業是服務業，所以服務要好。以他的公司來說，都會要求同仁做好售後服務，因為好服務會帶來好口碑。當作品曝光有機會曝光，進而讓客戶轉介紹，就有機會獲得源源不絕的客戶。最後蕭文平強調，設計師一定要用心做好作品；設計師的作品夠好，就會展現出設計的專業，透過專業來說服客戶，才會讓客戶願意買單。

專案管理三階段：創意→應用→系統化

元平設計對於每一個承接的案子，都非常地細心。蕭文平認為，很多設計師都把企業識別只當做設計Logo，但其實不然。一個企業識別的案子，可以區分為三個階段。第一階段是創意、美學、藝術部分，也就是設計出不同的、具有意義的Logo。第二階段是應用，也就是要把設計出來的Logo，套用在不同的物品上，像是燈箱、看板、信封等，這是客戶最花錢的時候，也是設計師最重要的時刻。如果設計師不懂印刷材質，不清楚成品所表現出來的感覺，當然就會出現很大的問題，當更換企業識別的時候，往往都是上億的支出，當然不能馬虎。第三階段是系統化，當案子結束之後，元平設計會替客戶整理出一本詳盡的規格書，就是企業識別套用在不同地方的時候，相關的尺寸、注意事項等。

在目前台灣的設計業界，能夠具備這樣功力的設計公司並不多，這些專業知識，是蕭文平透過在美國工作與創業的經歷所建構而成的一套系統。在這套系統中，設計師需要了解不同的專業與其背景。以上海震旦大樓來說，AURORA的每一個英文字重達四噸，所以設計時，就需要把載重量考慮進去。

除了重視細節外，元平設計對於Logo的要求也很嚴格。為了避免有抄襲的可能，盡量避免單調的幾何圖形；同時，只要認為是有相似的圖形，元平設計也會先行剔除，然後選出最佳的成品讓企業去選擇。所以元平設計幫客戶規劃的企業識別，都是獨具一格，結合藝術氣息與企業文化，呈現出最佳的作品。
 

他建議設計師一定要保持好奇心、要有求知若渴的心，因為在設計業，有太多需要學習的事，一旦自滿，就喪失學習的機會；此外，看到好的設計作品，應該要想著如何超越，而不是抄襲！對於想要創業的設計師，蕭文平建議先有大公司的歷練、對設計要有熱情，而且要有負責任的態度。創業以後可能會發現，做設計的時間縮短，跟客戶、協力廠商溝通的時間變長，甚至還要收款、催帳，必須要有相當的心理準備，才有可能創業成功。

影響蕭文平最深的人

父親
對我影響最深的人，就是我的父親。我的父親一生兩袖清風，為人正派，做事非常地中規中矩，行事正大光明，深深地影響我對人處事的態度，還有我在事業上的啟發。

客戶Ｑ＆Ａ

寶雅國際股份有限公司 陳宗成 總經理

Q1為什麼選擇元平設計為合作對象？
剛開始時，我們都知道蕭老師屬於頂級設計師，也都很希望能夠邀請蕭老師進行設計，但因預算壓力，先邀請了其他設計公司提案，但都沒有採用。一來是其他設計公司是用自己的角度出發；二來是出席提案的人沒有足夠經驗，無法理解我們的需求。蕭老師提案的時候都是親自出席，展顯出十足的誠意與豐富的經驗，所以後來就決定選擇元平設計！

Q2合作過程中，最難忘或驚喜的事？
合作初期，蕭老師要求我們去思考，寶雅這個品牌對客戶的價值是什麼？想要帶給客戶什麼樣的感覺？因此在整個設計過程，老闆都親身參與，最後定調出三個主要元素：美麗、流行與精采。後來元平設計給了我們八個提案，第一個森林女神的Logo，就虜獲眾人的心，成為寶雅的企業識別。

Q3對於元平設計作品的看法？
我認為蕭老師對於企業的了解很深，可以清楚知道企業的需求，做出國際級水準的企業識別。其實我們會重新設計Logo，是因為在2011年的時候，我們有四個競品，所採用的風格都跟寶雅類似，所以容易造成消費者的混淆，無法凸顯寶雅的特色。但是透過蕭老師的設計，可以讓消費者一看到森林女神的Logo，就知道這是寶雅，真正達到「企業識別」的功效。
 

文字︱廖翊君、林又旻 攝影︱劉信佑
本文選自LaVie出版書籍《平面設計從創意到創業》，更多精彩內容請點選→《平面設計從創意到創業》

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO（Joy of Missing Out），正是一種相對於 FOMO（Fear of Missing Out）的生活態度，也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知，放下手機，帶一本書或筆記本出門，讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡，甚至窗外一閃而過的景緻，都化為滋養心靈的記憶與靈感，讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境，彷彿回到19世紀，梵谷遠行法國南部亞爾（Arles），帶著被稱為 Moleskine 的筆記本，在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間，梵谷在亞爾留下了高達300幅創作，包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......，據傳，梵谷的一生中，就用掉了七本這種經典的筆記本；美好年代的巴黎沙龍裡，畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡，任由靈感在微醺的空氣中迸發，和野獸派藝術家馬蒂斯，一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來，這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感，也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道：「人的真正居所不是房子，而是道路；而生命本身，就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言，好用的筆記本不只是工具，更是承載思想漫遊的容器，然而，1986 年，隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業，這類筆記本一度停產。直到 1997 年，這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世，同名品牌也由此誕生，將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋，以及隨時間流轉而越發有故事的手感，讓每一次的書寫與翻頁，都像是在透過采集生活中的靈感，同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡，當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味，如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE，推出 「采集漫旅」會員限量換購活動，將那份屬於遊牧者的詩意，從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋，MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角，在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字，離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品，更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景，抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需，都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

生活是一場漫長的出走，而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節，不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引，在萬家福與樂家康的集點換購中，為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動，即日起至 11 月 24 日止，單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點，趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文｜ Diane Tang

攝影｜蔡耀徵

日本無印良品推出6款各具特色的新燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，以及1款「迷你人體感應立燈」，讓人們可以依照需求挑選適合的照明產品。這些新燈具將於9月16日於日本全國無印良品門市及網路商店販售。

近年隨著居家時間增加及生活型態日益多元，人們也開始隨著閱讀、放鬆等不同生活情境，選擇適合的燈光，而日本良品計畫株式會社始終以自然融入生活為理念，提供日常所需的基本用品；在照明產品上，其也著眼於生活中的不同需求，為各種使用情境提供舒適光線，讓燈光融入每一段日常時光。

這次無印良品推出6款特色燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，其透過不同的材質與造型特色，對應到閱讀、休憩、床邊等各種日常使用需求，讓照明產品陪伴你的各種生活場景。另外一款的「迷你人體感應立燈」，則帶有小巧可愛的外觀，適合使用於玄關、走廊、臥室等生活空間。

6款特色燈具亮點帶你看！

調光機能付 インテリアライト 紙風船（可調光室內燈  紙風船）

這款燈具以紙風船（紙氣球）造型為燈罩，將紙材特有的透光質感與竹製支柱結合，打造出能散發出溫暖光線，同時能自然融入空間的設計。本產品附有大小兩種尺寸的紙風船燈罩，可依照喜好選擇使用；亮度則可分為兩段調整，並採用 USB Type-A 充電。

調光機能付 インテリアライト コーン（可調光室內燈  圓錐）

當輕壓圓錐形燈罩頂端，燈具便會輕輕搖曳，且每次按壓可依序切換「暗、中、亮」3段亮度，讓點燈本身也成為一種使用樂趣；以木材打造的燈具本體，搭配簡約的燈罩設計，整體造型簡潔俐落，尺寸適中，方便放置於層架或邊桌上，即使不點燈，也能自然融入空間。另外，燈具可從充電底座取下，以無線方式使用。

調光機能付 インテリアライト ガラス（可調光室內燈  玻璃）

這款燈具的光線透過玻璃燈座向四周柔和地擴散，營造出彷彿玻璃本身發光般的效果，適合餐桌、床邊等日常空間。燈具本體可從玻璃燈座拆下單獨使用，並可透過頂部觸控在「暗、中、亮」3段亮度間調整。採充電式設計，可無線使用。

調光機能付 インテリアライト ディスク（可調光室內燈 圓盤）

這款燈採用圓盤形燈罩，能將光線向下集中，適合作為閱讀、書寫時的桌面照明。燈光提供「燈泡色（暗）」、「燈泡色（亮）」及「日光色」3種模式，可依照使用情境調整亮度與色溫。點燈後可透過電源按鈕切換燈光模式，採充電式設計，也能無線使用，白天可放在書桌上，夜晚則能移至沙發或臥室，隨著不同生活情境，將燈光帶到需要的地方。

調光機能付 インテリアライト 台形（可調光室內燈 梯形）

這款以梯形燈罩搭配纖細支柱打造的簡約立燈，底座頂部搭載觸控感應器，只需輕觸即可開關燈具並調整亮度，操作直覺便利，即使坐在沙發或床邊也能輕鬆操作。亮度提供「暗、中、亮」3段調整，採充電式設計，可無線使用。

スタンドライト ミニ 人感センサー付（迷你人體感應立燈）

這款小巧且搭配人體感應功能的立燈，當在昏暗環境中感應到人體移動時，燈具便會自動亮起，最後一次感應到動作後約30秒便會熄滅。使用者也可透過觸控操作，在「暗、中、亮」3段亮度間調整。這款照明工具適合放置於玄關、走廊、床邊等空間有限的場所，加上採無線設計，擺放位置也更加彈性。

資料來源｜株式会社良品計画