Jens H. Jensen的生活風格 質樸自然的美學觀點

La Vie Jens H. Jensen的生活風格 質樸自然的美學觀點

Jens H. Jensen是一位精通日文的丹麥人,與家人同住日本,其北歐式的DIY生活展現這個民族質樸且珍惜萬物的哲學,La vie專訪Jens H. Jensen,在他真誠的分享中感受到溫暖的溫度。

 

La Vie:在你看來什麼是斯堪地那維亞人的生活方式?
Jens H. Jensen(以下簡稱為JHJ):斯堪地那維亞人善於享受生活。他們喜歡工作,但卻確保工作在他們的生活中不會成為唯一重要的事情,因為他們珍惜自己的自由時間及和家人朋友的相處。我們也喜歡花時間在家裡,並邀請朋友過來吃飯、喝咖啡、聊天等,這就是為什麼斯堪地那維亞的許多家庭總是裝飾精美,擁有各自的居家風格,我們隨時隨地為接待客人而準備一杯熱騰騰的咖啡。


La Vie:是什麼激發了你的家居風格?你的審美觀和品味又受到哪些人事物的影響?
JHJ:我父親是丹麥一所小學的木工老師,所以他很善於用木頭創作東西。我們家中車庫有各種工具和材料,父親和我花了很多時間在那裡,在我12、3歲的時候,我就曾經自行替父母的房間裝修木質地板,父親和我共同的興趣,對我有很大的影響力,比起花錢買東西,我更喜歡自己動手做或修復。


La Vie:請分享你的居家風格?而一天的生活又是如何?
JHJ:我太太是日本人,現在我們一家居住在日本。我喜歡在家中擺上具有意義的裝飾品,比如親友送的禮物,或是從丹麥父母家中帶來的東西,那會讓我覺得溫暖,並且感受到丹麥家的氣息。此外,我也喜歡動手布置創造個性化的氛圍,我想我的家就是我的個人風格。我通常上午6點半起床左右,準備早餐和我們小兒子去幼兒園的午餐便當。早餐後開始工作或外出開會(Jens在《Wallpaper*》雜誌擔任日文編輯),我也常和太太在家中或附近的餐館用餐,我盡可能的在下午3到4點完成大部分的工作,當兩個兒子從學校及幼兒園回來可以陪伴它們,6點用完晚餐,陪伴孩子到8點一起入睡。


La Vie:最近讓你充滿靈感的是?一本書、一個人、一個事件、還是一件藝術品?
JHJ:我很欣賞日本建築師中村好文為TOTO做的裝置藝術展,他讓一間小房子被深思熟慮且漂亮地完成,展示了一間小屋的可能性,並且表現「什麼是家?」這樣值得深思的議題,此外,他也嘗試能源自給自足的生活方式。這讓我期待有天也能夠建造這樣一個小房子作為避暑別墅。


La Vie:你最喜歡家中的哪一個角落?為什麼?
JHJ:我很愛我們的廚房,因為它是我們花費大量的時間做飯、吃飯、一起談天說話的地方。我也很喜歡廚房的木頭櫥櫃,木質的運用使得整個廚房更加溫暖,也更為舒適。此外,家對我來說包含了家具、溫暖的燈,以及一切美麗的東西,最重要的是你所愛的人,如此一來,家的任何地方都是我喜愛的角落。


La Vie:最後,可否用三個字來描述北歐風格?
JHJ: 舒適、功能、簡單(Cozy, Func t iona l ,Simple)。


文:葉靜芳 圖片提供:推守文化
本文選自第130期 La Vie 月刊,更多精彩內容請點選→La Vie 2月號/2015 第130期

台灣觀光品牌3.0重塑登場!Bito以波動流線帶出島嶼地景、設計專用字型「台灣體」

「台灣觀光」品牌3.0版重塑登場!Bito以波動流線帶出島嶼地景、設計專用字型「台灣體」

隨著疫情後旅遊業復甦,交通部觀光署正式啟動台灣觀光品牌3.0版「TAIWAN– Waves of Wonder」計畫,邀請Bito設計全新品牌識別、打造專用字型「台灣體」(TAIWAN SANS),更首度以動態圖像呈現識別系統,為台灣觀光旅遊開創嶄新願景。

全新品牌識別+觀光主題曲

台灣是座充滿能量的島嶼,豐富地貌隨著四季變化展現不同的美麗,全新的識別形象扣緊「WAVES OF WONDER」的概念,波動直覺的線條不僅象徵與世界連結的願景,也代表台灣之旅一波波令人驚奇的風景。全新的台灣觀光3.0視覺識別將在紐約時代廣場、倫敦地鐵海報牆、東京澀谷街頭等地現身,期待能成為被世界各地人們認識的國際符號。

除了品牌識別設計外,台灣觀光3.0還推出宣傳歌曲,由金曲、金馬、金鐘三金大滿貫的資深音樂人侯志堅(紅格子工作室)第三度為台灣觀光主題歌作詞譜曲,匯聚各產業頂尖高手為台灣發聲發光。

波動線條展現島嶼多變地形

台灣腹地雖小但地形多變,短短一天內可以遊歷美麗的花東山脈、起伏的湛藍海洋、環島公路與鐵路。Bito緊扣觀光署「親山、親海、樂環島」的行銷主軸,以波動的線條帶出台灣山巒起伏、海岸線曲折的流線氣勢,轉譯為現代的視覺語彙。

「台灣觀光」品牌3.0版重塑登場!Bito以波動流線帶出島嶼地景、設計專用字型「台灣體」
Bito緊扣觀光署「親山、親海、樂環島」的行銷主軸,以波動的線條帶出台灣山巒起伏、海岸線曲折的流線氣勢。(圖片提供:Bito)

標準字「TAIWAN」一上一下、綿延不斷的線,是台灣山海的縮影、是旅行時的澎湃心情、也是一波接一波的驚喜體驗;此外,全大寫的英字展現更加自信、有力量的個性。配合識別翻新,Bito團隊還特別設計一套專屬字型「TAIWAN SANS」,簡練大氣的造型十分具有識別度,讓識別系統更加完整。

「台灣觀光」品牌3.0版重塑登場!Bito以波動流線帶出島嶼地景、設計專用字型「台灣體」
配合識別翻新,Bito團隊還特別設計一套專屬字型「TAIWAN SANS」,並以全大寫呈現標準字。(圖片提供:Bito)

量身訂製字體「TAIWAN SANS」

「TAIWAN SANS」是一套俐落、對稱的英文字型,融合台灣的山脈、海洋、蜿蜒公路與鐵道等意象,在轉筆尖角處呼應視覺標誌,呈現具有波浪感的線條設計,兼具裝飾性與易讀性。

「台灣觀光」品牌3.0版重塑登場!Bito以波動流線帶出島嶼地景、設計專用字型「台灣體」
「TAIWAN SANS」融合台灣的山脈、海洋、蜿蜒公路與鐵道等意象,在轉筆尖角處呼應視覺標誌。(圖片提供:Bito)
「台灣觀光」品牌3.0版重塑登場!Bito以波動流線帶出島嶼地景、設計專用字型「台灣體」
「TAIWAN SANS」呈現具有波浪感的線條設計,兼具裝飾性與易讀性。(圖片提供:Bito)

溫暖橘色象徵亞熱帶活力

至於品牌色彩,則保留台灣觀光上一代的標誌性橘色,加以調整彩度與明度,反映出亞熱帶地區陽光充足、活力四射的溫度,也象徵台灣旅遊未來的發展性;輔助色則以四季為靈感,創造出代表四季主題旅遊的不同色彩,傳遞「台灣四季,都是觀光季」的訊息。

「台灣觀光」品牌3.0版重塑登場!Bito以波動流線帶出島嶼地景、設計專用字型「台灣體」
台灣觀光3.0色彩保留上一代的標誌性橘色。(圖片提供:Bito)

首創動態識別系統

不僅如此,台灣觀光3.0也打破過去既定的靜態呈現,加入Bito團隊擅長的Motion Graphic思維,以動態圖像傳遞台灣山海的波動特色,也在不同數位載體介面上展現更生動多元的樣貌。

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想問MixCode對動態設計的創新有什麼看法?

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我們公司會運用各種不同媒材做表現,動態設計對我們來說是一種製作方式,無論是平面到立體,或比較概念式到風格鮮明的,都在動態設計的範疇,技術上會跟著需求去走,我們目前也逐漸開始導入AI應用,在前期提案中,提供客戶一些圖像刺激,有助於對方了解創意的實際內容,或是運用演算法來製作素材,設計師再去進行組合搭配。這部分也牽涉到設計師本身如何巧妙融合及工具選擇,有些人習慣用有豐富模組的Stable Diffusion,有些人偏好Midjourney,根據使用方式不同,運用上也還滿有趣的。現在大家會比較聚焦於思考AI到底可以應用在哪裡,深入到哪種程度才不會讓我們喪失原本工作的意義等等。

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那白輻射影像對動態設計的創新有什麼看法?

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我們比較多是應用在視覺探索上,因為動態的門檻還是比較高一點,會有不少需要客製化的地方,但是我們就開始思考AI對這個產業的啟發是什麼,試圖從另一個角度去看動態, 它不僅僅是動畫或媒體,在內容呈現上,我們更想要討論「為什麼需要動?」這個問題。 尤其近幾年,許多客戶都開始注重或提出動態主視覺的設計需求,以我們前陣子替日月光半導體製作的品牌形象影片為例,原本永續報告書是放在企業官網上,針對的讀者受眾都是投資人為主,但改以動態影像來溝通科技產業的永續政策,更能生動傳遞品牌願景,讓大眾更理解相關議題,除了淺顯易懂之外,看起來也更生動,因此,能帶來生命力應該是動態設計最大的魅力。

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能否分享最近讓你們印象深刻的案子或客戶?

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前陣子參加澳洲知名的商業創意活動「2023 Pause Fest & Awards」,他們每年都會有不同的命題邀請大家一起玩,包括探討人性或對社會現象提出反思,今年則是以探索2050年的世界樣貌為題,於是我們從近年在全球被廣泛使用的「無人機遙控植樹」找到靈感,創造出一位在廣闊荒野上執行造林任務的孤單機器人,在遙遙無期的造林任務中,與「神祕古代遺產」的意外接觸,如何引發了充滿綠意與尖叫聲的離奇事件。這部以詼諧視角呈現的〈植木奇蹟〉,之後也將登上位於洛杉磯的WOW Media大型看板。

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從創立之初到現在,感受到最大的產業改變是什麼?

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現在大學畢業生,出社會第一件事是想自己接案,第二是想自己創業,第三才是進入公司上班,以整個設計產業的現況來看,大家都很盡力拓展興趣成為工作的一部分,包括我們在選擇專案標的時,也希望能先和客戶的價值觀接軌,或是考量案子本身的趣味性是否值得推進。與其想要成為把經驗傳遞給別人的人,或是當所謂的教育者,我們更希望從新世代的同事、實習生、學生中,了解他們的生活樣貌,我們更想要的是被他們教育,面對客戶亦若是,如何更務實地理解他們正在面對的風險和壓力,是很必要的。

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迎向下一個階段,MixCode希望能挑戰哪些任務及正在進行的調整?

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過去,當設計公司直面品牌方,會發現他們往往不了解設計或看不懂設計,應該說他們也不需要懂,只要知道這個設計可以幫助他們什麼就好。因此我們必須很清楚了解,自己能為各行各業帶來哪些不一樣的價值,還要掌握商業語言,在溝通上才不會困難重重。當公部門都已經開始把設計當成標配,或是把得設計獎視為年度重要的KPI,還是有很多行業是離設計很遠的,如何拉近這個距離會是我們比較著重的。或是也會看到B2B的品牌,尚未重視設計,除了「ESG」(環境、社會和公司治理)和「DEI」(多元共融)這些新興價值,要如何運用設計讓論述得以傳播,是設計業的挑戰,更是機會。

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 profile/MixCode
創立於2013年,創辦人們非科班出身,為了說故事一頭栽進動畫製作的世界,擅長混合各式媒材與人才,以好奇心、幽默感、電腦般精準的判斷,透過直擊人心的故事與撼動眼球的執行,挑戰當代視覺美學,曾榮獲ADC Awards銅獎和Telly Awards銀獎,及2022金點設計獎等。

(圖片提供:MixCode)
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 profile/白輻射影像 
創立於2016年,服務產業橫跨文化、流行音樂、藝術、商業與科技,為客戶提供視覺設計、動態影像至品牌顧問的完整解決方案。榮獲多項德國紅點傳達設計獎、iF Design Award、金點設計最佳設計獎、香港DFA亞洲最具影響力設計獎等肯定。

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採訪整理|張瑋涵 圖片提供|MixCode、白輻射影像

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