2015年誠品沙龍 音樂與跨界職人相遇

LaVie 2015年誠品沙龍 音樂與跨界職人相遇

他們都是台灣的音樂與創作的奇才,在誠品的力邀下同台演出。
讓音樂和詩作、文學、設計與美食碰撞,迴盪出台灣歲月與歌的故事


音樂家敘說的是人與土地之間的感情故事,誰是知音?胡德夫和陳文茜同台,要勾起關於歲月、土地和音樂的台灣記憶;開過義大利麵餐廳的大提琴家范宗沛和麵包大師吳寶春同台,要同時滿足觀眾聽覺、味覺的享受;舒米恩和蕭青陽要用音樂,分享他們在旅行的創作;而本周六下午三點要登場的鄉土詩人吳晟,則要和樂團主唱兒子吳志寧,唱出詩的雋永。


「只因這是生命中/ 最沉重/ 也是最甜蜜的負荷…」這是臺灣知名鄉土詩人吳晟最耳熟能詳的代表作品《負荷》,在文學界地位崇高的作家父親,將與獨立樂團的歌手兒子吳志寧,於3月21日下午在松菸誠品表演廳的舞台上與喜歡音樂、熱愛詩歌的樂迷、詩迷見面,將文學與音樂創作跨界融合,也是吳晟2015年唯一一場演出,售票已近滿座。兩人一彈一唱之間,娓娓道出對自然的關懷。


五月重頭戲則是民歌大師胡德夫與理性感性兼具的陳文茜,同台演出。陳文茜其實出身於古典音樂世家,並曾經以音樂系作為第一志願,彈得一手好鋼琴,聽遍了各種類型的音樂。胡德夫則有著「台灣民歌之父」的美譽,他的聲音像高山、像大海、像故鄉,林懷民曾形容他的歌聲是「台灣最動人的呼喚」。5/24(日)下午他們在舞台上激盪出的火花非關政治,因為這一次,陳文茜不談媒體,將與她的好友胡德夫一起談唱屬於這塊土地的美麗與哀愁,一段《記憶‧時光洄游─關於歲月與歌的故事》


七月是旅行的季節,首位入圍葛萊美獎的華人專輯包裝設計師蕭青陽,至今已有超過1000件作品,包含五月天、陳綺貞、周杰倫等人專輯。他堅持樂在工作,更要樂在生活,近來旅行足跡遍行各國,力求在每趟旅程中,得到最純真的感動。而近年活躍於影、歌壇的新生代創作歌手─舒米恩(Suming),曾擔任圖騰樂團和艾可菊斯的主唱和吉他手,用獨特的嗓音與真摯的情感,屢屢拿下金曲獎、金馬獎多項殊榮,各國演出邀約從不間斷。7/5(日)兩人將帶領觀眾探訪設計與音樂的創意來源,也回到對臺灣最真摯的感動。


九月對寶春師傅來說是個全新的挑戰,因為9/19(六)他要和開過義大利麵餐廳的大提琴家范宗沛跨界同台,細數麵包夢及鬼才魂,重現音樂與美食的完美結合。來自屏東的學徒─吳寶春,用雙手揉出世界麵包冠軍,成為臺灣之光。他說:「音樂無法脫離人的生活,不同的音樂會觸發不同的心情感受。音樂跟麵包很像,都是追求極致,耐人尋味」。而喜歡人家稱呼他為「胖子」的金曲音樂家─范宗沛,用大提琴拉奏著豐富閱歷與人生體悟,編寫出一首首扣人心弦與感動的金曲。一道道美味的精緻音樂料理,將依序為您上菜,值得您期待!


誠品表演廳2015年節目除了這四檔重量級的沙龍系列,五、六月將有「誠品室內樂節」,除邀來當紅的以色列耶路撒冷四重奏,也將在松菸舉辦系列免費演出及室內樂講座。十一月登場的大型製作「路」由前文建會主委陳郁秀擔任藝術總監,台灣本土大型製作結合3D立體技術演出,是大膽全新的嘗試。另外十二月的法國香頌及四月開始的系列親子音樂會,也都令人期待。有興趣的觀眾朋友,都可以從兩廳院購票系統查詢購票資訊。


演出相關訊息
《水田裡的詩歌漫步─當浪漫詩人遇見吉他手》
演出時間:3/21(六)│15:00
演出地點:松菸誠品表演廳(臺北市信義區菸廠路88號B2)
演出者:朗誦:吳 晟(臺灣浪漫鄉土詩人)
吉他:吳志寧(929樂團主唱/吉他)
鼓手:童智偉
鍵盤:楊茵婷
演出曲目:《泥土》、《負荷》、《我生長的小村莊》、《我不和你談論》、《水田》等

 


《記憶‧時光洄游─關於歲月與歌的故事》
演出時間:5/24(日)│15:00  
演出地點:松菸誠品表演廳(臺北市信義區菸廠路88號B2)
演出者:演唱:胡德夫(台灣民歌之父)
對談:陳文茜(文茜的世界周報主持人/作家)
演出曲目:《流星》、《美麗的稻穗》、《橄欖樹》、《芬芳的山谷》、《美麗島》等

 


《旅行箱裡的創作夢》
演出時間:7/5(日)│14:00  
演出地點: 松菸誠品表演廳(臺北市信義區菸廠路88號B2)
演出者:對談:蕭青陽(四度入圍葛萊美最佳專輯設計)
吉他:舒米恩(金曲獎常勝軍)
演出曲目:《小旅行》、《為自己喝采》、《平凡》、《我們的約定》等

 


《琴弦上的「麥夫」》
演出時間:9/19(六)│15:00  
演出地點:松菸誠品表演廳(臺北市信義區菸廠路88號B2)
演出者:大提琴:范宗沛(跨界音樂鬼才)
對談:吳寶春(世界麵包冠軍)
演出曲目:布拉姆斯、德布西、佛瑞、久石讓等經典作品

 


所有場次誠品會員獨享9折購票優惠,雙人票套票另享8折惠
相關訊息請見兩廳院售票系統


圖文資料提供/誠品

不會消逝的陽光!DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區,以永晝為發想的「數位太陽」

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」

梅雨季即將來臨,陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰,今年不要怪天氣,試著出門「逐日」吧!座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」,數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》,以數位形式重現太陽的恆常存在,為城市注入一抹暖意。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡,都是DAMONXART的創作題材,其以數位語彙玩轉幾何,加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索,建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生,其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想,結合時間流動與光影設計,於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移,呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化,讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻,也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)
DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

出發!一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入,《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色,也回應人們在季節轉換與環境壓力下,對光與溫度的深層渴望。展演即日起至515日展出,每天上午8點到晚上9點於整點播放,每15分鐘輪播一次。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

DAMONXART《陽顏 SUN HUE

展期|2025415日-515  

地點|敦南之森 Taipei Lumitree

地址|臺北市大安區敦化南路二段 19   

時間|每日 08:00 – 21:00(整點播放,每15分鐘輪播一次)

開箱2025大阪世博「null²」超人氣主題館!走進落合陽一打造的科技鏡屋,遇見未來的自己

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己

如果遇見未來的自己,你想跟他說些什麼?是分享現在,或好奇丟出對未來世界的提問?再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎?

2025大阪世博上百座場館中,由新媒體藝術家落合陽一策劃的主題館——null²,是最受觀眾歡迎的目的地之一。除了「科技鏡屋」般的奪目外觀引人駐足,null²所提供的璀璨視覺饗宴、邀觀眾與鏡中「數位分身」互動的新奇體驗,更是震撼。null²延續了落合陽一長期探討的「數位自然」理念,呈現一個數位與物理界線消融的未來世界,邀觀眾一起思考未來「生命」的意義,同時反思科技時下,人類共同面臨的困境與苦痛。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

有機演化的「活建築」

null²場館建築由活躍於日本、台灣兩地的NOIZ Architecrts創辦人豐田啟介設計。作為一座透過感測器、人工智慧技術驅動,結合鏡面顯影、映照、對話周圍人事物的「活建築」,null²彷彿超未來裝置穿越時空降落在二〇二五;外觀不規則堆疊的鏡面方塊,及方塊邊緣向中心凹陷為圓,令人想起東京代謝派建築名作——由黑川紀章設計的東京中銀膠囊塔。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:張以潔)

特殊鏡面膜 X 電腦科學,成就非凡的藝術互動體驗

「鏡子」是null²的核心,貫穿建築、作品概念與視覺呈現。展館以「實體」與「數位」兩種不同型態的鏡子構築,豐田啟介採用一種特殊的鏡面膜,讓場館外部得以反射中人們扭曲變形的樣貌。更有趣的是,這種材料既可以作為建築或裝置的表面,也可以變換為新媒體藝術的畫布。

展館內,鏡面膜結合落合陽一團隊的區塊鏈、人工智慧(AI)技術,透過互動式鏡子掃描觀眾的身體、捕捉現場的視覺與聲音資料,並將其數位化,為觀眾生成一個具備自主性的「鏡中分身」。這些分身存在也活動於空間中,與另一個「自己」互動,挑戰著人們對「身份」與「生命」的認知——當兩個你同時在場,誰才是本體?誰才是分身?

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

靈感源自佛家心經,挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿,但回看落合陽一的創作靈感,竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句:「色即是空,空即是色」。近十年來,落合陽一致力建構「數位自然(Digital Nature)」,透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線,試圖重新定義自然,挑戰當今人類至上的世界觀,並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間,而null²正是其中一項實踐。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

落合陽一曾表示,無論是日本或西方繪畫,自古以來都從自然環境中取材,創作出適合在地消費的作品,這種通俗的、民間的藝術與製作過程,至今都未曾改變。而新媒體藝術對他來說,是「數位自然中的在地藝術」(Vernacular Art of Digital Nature),因此在創作過程中,他不只著重電腦科技的藝術表現形式,也延伸至學術研究、社會實踐等層面。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

視覺衝擊之後,一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念,落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置,而是一件「大規模的社會雕塑」,也是一座「有機變化的活建築」,其鏡面不只映照出周圍環境,也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此,落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失,都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從?他拋出一個極端卻引人省思的觀點:人類該學會退後,讓世界自行刻畫自己的倒影。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

未來社會將是如何?界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」,null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統,傳達新時代開篇的宣言:「個體的聲音,正在重塑我們的社會。」

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一,null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命(就像null²鏡中的數位分身們那樣),在那裡人類學會與萬物共存,且數位與物理的界線融為一體,造就新的「自然」。為到達彼方,人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心,用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²

展期|2025年4月13日~10月13日