設計商品,這樣賣就對了!林雍順─兼具製造實力與全新設計思維

LaVie 設計商品,這樣賣就對了!林雍順 兼具製造實力與全新設計思維

採訪撰文/周玲霞 攝影/焦正德 圖片提供/TOAST


不只做品牌,更經營通路;不只關心台灣設計師,更希望提供一個健全的共同成長環境,TOAST與巢家居,期望為消費者提供一條最親近設計的生活之道。


經營方針
Point 1 導入新的設計概念,成立自有品牌與網路銷售平台。
日日商業從桃園觀音工業區的電鍍工廠起家,早在台灣多以OEM代工為主的那個年代,董事長林博仁就已成立自有品牌Day & Day,專營不銹鋼廚房、衛浴設備用品。第一代經營者,透過代工累積豐富的製成經驗,並自行研發、提升技術,進一步成立品牌,內銷本土;到了第二代接班人林雍順,則是導入新的設計與品牌概念,建立新的通路平台,進而以自有品牌產品反攻歐美外銷市場。


林雍順留學海外,主修工業設計,學成歸國後進入3C產業工作,直到2005年才回歸自家企業,致力於公司版圖拓展,成立新創事業體「TOAST」及「巢家居」,經過10多年的努力,公司已發展到300多位員工的規模


剛回到日日商業的林雍順,從CI統整做起,重新定義了品牌形象及包裝,提升企業識別度,接著創立TOAST,希望以自己設計專業所學,在家用產品上做更多的發揮。TOAST成立初期,包括林雍順自己,共有3位設計師。2007年起,他們開始推出各種器皿、餐具類生活用品,不僅以不銹鋼為基底去思考,也加入其他材質的結合。


Point 2 以「居家生活選物商店」的概念出發,提供設計師更多舞台。
TOAST推出的產品,在上市時經常需要和通路磨合,不論是銷售氛圍或陳列空間,都必須依照產品的特性來做適度調整。林雍順觀察到,不少設計產品在市場上的被接受度較低,有兩個主要原因:

1. 產品設計發想的背後,有著讓消費者無法一眼就看懂的故事意涵。

2. 產品製成有一定程度的技術門檻,高成本連帶影響到定價,令消費者較難購買入手。因此,林雍順起心動念,決定跨足到設計產品販售通路的經營。


事實上,日日商業原本就有百貨通路的基礎,也代理許多國外品牌生活用品,具有厚實的經銷實務經驗,十分熟悉台灣百貨通路生態的轉變。在發現現有販售通路無法滿足自有品牌產品定位時,林雍順開啟了另一個事業體 ─「巢家居」。巢家居以「居家生活選物商店」的概念出發,提供消費者一個輕鬆購買設計生活用品的平台,同時也以「提供台灣商品設計師更多舞台」的構想,逐步擴大設計產品進入生活的可能性。


Point 3 前瞻性規劃發想,與獨立創業設計師共同發展產品。
經營原有品牌、開發新設計品牌,及經營通路品牌三大方向的發展中,林雍順發現,品牌傳遞的概念,需要長時間的培養,以日本品牌為例,在商品規劃上,會先對市場概況進行了解,然後前瞻性地制定出1~2年的方向,在這樣的規則下進行概念發想,而這種經營方式也有助於讓品牌風格更為完整。在明確的品牌規劃發展定義下,如今TOAST設定以面向歐洲為主要客群的Table Ware作為主力設計產品,觀察國外設計產業亦可發現,許多知名設計師與品牌之間的合作,設計師僅需專注於設計,由品牌進行銷售及通路管理。台灣有許多設計師獨立創業,TOAST也希望和他們合作,共同發展出更成熟的產品,並透過巢家居及自家代理通路的協助,讓更多優秀且實用的生活用品進入一般民眾的生活,希望成為國際知名的台灣家居品牌,並帶領台灣設計師與後端的製造產業共存共榮。


商品故事
Case Story ─ WOODS系列:GLASS HOLDER水杯架、FRUIT HOLDER水果籃、NAPKIN HOLDER餐巾紙座


設計發想
WOODS是TOAST品牌推出的第1個系列產品,當初設計時,希望餐廚系列的用品是實用且可以傳達一些小故事的。溫暖且方便是最開始的概念,溫暖的材質往往會先想到木頭,並將自家熟悉的不銹鋼加入思考,進而推出具有環保意識的設計商品。


材質製成
GLASS HOLDER以木頭為底座,不銹鋼為體,呈現樹木在生活中的視覺意象,由於不銹鋼是一種相當穩定的材質,用來當作杯架不會有任何問題。以樹木為本體是這個系列的基調,不僅與材質相呼應,高低落差設計,也讓杯子在拿取時更為方便。水果籃是歐美日常生活中經常使用的物品,這款FRUIT HOLDER以不銹鋼為外框,呈現如森林般的意象,水果放在籃中時,有一種新鮮現採,宛如置身果林中的感覺。餐巾紙座NAPKIN HOLDER,利用不銹鋼的小機構壓住餐巾紙,隨著紙張抽取的過程,樹木狀的不銹鋼架也隨之不斷下降,透過這個互動過程,提醒使用者減少用量。加入環保省思,是這款產品的一大特色。

 

本文選自La Vie出版書籍《設計商品,這樣賣就對了!》,更多精彩內容請點選→《設計商品,這樣賣就對了!》

聶永真、陳聖智解析林宥嘉《Apples of Thy Eye》裝幀設計:以「液態膠」為音樂載體,重構「眼睛」與「蘋果」符碼
聶永真、陳聖智解析林宥嘉《Apples of Thy Eye》裝幀設計:以液態膠為音樂載體,重構「眼睛」與「蘋果」符碼

林宥嘉第7張專輯《Apples of Thy Eye》在去年7月數位上線,實體的液態黑膠則於今年4月底發行。如果你也是經過了漫長的預購等待,才拿到這張如藝術品般的專輯,不妨跟著設計師聶永真、陳聖智的分享,一探埋藏在「蘋果專輯」的設計細節。

2024年,林宥嘉推出睽違8年的專輯《王》。一年後,一首首釋出的新歌,也正式為第7張專輯拉開序幕。聶永真說明,剛開始開案時,專輯的名稱已經定下來,但他們花了滿多時間去釐清歌手的想法,最後才延伸出「每個人都是造物者眼中的蘋果,都是獨一無二且值得被珍惜的存在。」

林宥嘉第7張專輯《Apples of Thy Eye》,從去(2025)年4月中旬開始,以一首首釋出的新單曲,為新專輯預熱。而單曲的串流封面設計,是由永真急制打造出一顆顆獨特的蘋果。(圖片提供:永真急制)
林宥嘉第7張專輯《Apples of Thy Eye》從去(2025)年4月中旬開始,以一首首釋出的新單曲,為新專輯預熱。而單曲的串流封面設計,是由永真急制打造出一顆顆獨特的蘋果。(圖片提供:永真急制)

延伸閱讀:設計師陳聖智、聶永真親解林宥嘉《王》專輯設計巧思

每一首歌,都是一個角色

而新專輯的每一首歌都代表著一個角色或群體,並以不同的蘋果作為單曲封面。比如以許多光點構成的〈歌迷〉,象徵演唱會現場歌迷揮舞手機的光;以性為主題的〈新郎〉,將蘋果做成類似帶著汗水的臀部輪廓;〈怪情歌〉的靈感則來自於MV畫面中的金髮與粉紅髮色。

蘋果專輯中的每一首歌皆代表一個角色或群體,也因此,單曲封面以各式各樣的蘋果來呈現。(圖片提供:永真急制)
蘋果專輯中的每一首歌皆代表一個角色或群體,也因此,單曲封面以各式各樣的蘋果來呈現。(圖片提供:永真急制)

當時他們先提出整體的視覺基調,確定走向後,便發展出現在所看到的「蘋果」造型,後續每首單曲的視覺也都在這樣的骨骼架構下進行製作。陳聖智補充,起初得知專輯將以單曲形式陸續釋出時,他們便認為這是個很特別的企劃形式,原本唱片公司沒有打算讓每首單曲封面都不一樣,「但我們覺得如果歌手本身這麼有企圖心,讓每一首歌都能單獨被檢視,那單曲封面也能依照企劃方向延伸,使視覺與歌曲的結合可以更完整。」

值得一提的是,單曲封面的蘋果不是AI生成,全都是由永真急制團隊以3D建模製作而成。(圖片提供:永真急制)
值得一提的是,單曲封面的蘋果不是AI生成,每一顆全都是由永真急制團隊以3D建模製作而成。(圖片提供:永真急制)

讓音樂載體化為可陳列、收藏的作品

至於為什麼是液態膠?陳聖智說,初期連是否推出實體專輯都不確定,但大家經過一輪討論後,認為仍需要一個可以收藏的物件。當時曾評估CD、卡帶、USB等形式,後來林宥嘉提出,希望這張音樂的載體本身能更具特殊性,同時也能如同一件作品般、被陳列於家中。因此,他們最終選定了液態膠,並重新設計了實體封面。聶永真說,他們當初提了許多版本,其中一個提案便是專輯中最直接且最代表性的兩個符碼——眼睛與蘋果,這也是林宥嘉一眼就選中的版本。

關於實體專輯,當時曾討論過CD、卡帶、USB等形式,後來林宥嘉提出,希望專輯看起來像是能被陳列在家中的作品,最終便選擇了液態膠作為音樂的載體。(圖片提供:永真急制)
關於實體專輯,當時曾討論過CD、卡帶、USB等形式,後來林宥嘉提出,希望專輯看起來像是能被陳列在家中的作品,最終便選擇了液態膠作為音樂的載體。(圖片提供:永真急制)

以「眼睛」與「蘋果」創造經典的封面視覺

聶永真表示,其實像封面有一個眼睛和蘋果,它的呈現方式可以有很多種,而這次他們以極度圖像化的方式來表達,也會讓專輯更具藝術性與經典感。「另一方面,以黑膠這個尺寸而言,一個眼睛與一個蘋果並行在一起,它的視覺張力非常的強。這也是當初我們會有這一版提案的原因。」另外也能發現,除了封膜上的貼紙,封面並沒有出現任何專輯名稱,他們希望透過具有辨識度的眼睛與蘋果,讓人們能直接得知「Apples of Thy Eye」這個名稱。

聶永真透露,他們當初提了很多不同的提案,其中也包含拍攝歌手影像的部分。而林宥嘉很直觀地選擇了專輯中代表性的兩個元素「眼睛」與「蘋果」所構成的版本。(圖片提供:永真急制)
聶永真透露,他們當初提了很多不同的提案,其中也包含拍攝歌手影像的部分。而林宥嘉很直觀地選擇了專輯中代表性的兩個元素「眼睛」與「蘋果」所構成的版本。(圖片提供:永真急制)

細看封面,還藏了一個小巧思。陳聖智說,蘋果旁的「A」符號,不僅代表Apple,轉個方向後,看來就像是側邊的眼睛;再轉向,則化為象徵林宥嘉(Yoga Lin)的「Y」。

封面蘋果旁的「A」,除了代表Apple,轉個方向後,看來就像是側邊的眼睛;再轉向,則化為象徵林宥嘉(Yoga Lin)的「Y」。(圖片提供:永真急制)
封面蘋果旁的「A」,除了代表Apple,轉個方向後,看來就像是側邊的眼睛;再轉向,則化為象徵林宥嘉(Yoga Lin)的「Y」。(圖片提供:永真急制)

翻開專輯內頁,可見從11首歌延伸而來的「眼睛」符號,長成一棵隱喻宇宙的基因樹,這也象徵著各式各樣的個體,在同一個環境下生長、彼此牽引且共生的關係;與之相對應的另一頁,則是將「Apples of Thy Eye」的英文字母圖像化後,組構出屬於人類的生命樹。

翻開內頁,可見以每首歌發展出來的「眼睛」符號(下圖右),長成一棵隱喻宇宙的基因樹(下圖左),意味著不同的人在同一個環境中生長,彼此牽制的關係。(圖片提供:永真急制)
翻開內頁,可見以每首歌發展出來的「眼睛」符號(下圖右),長成一棵隱喻宇宙的基因樹(下圖左),意味著不同的人在同一個環境中生長,彼此牽制的關係。(圖片提供:永真急制)
與前頁隱喻宇宙的基因樹相對應的,是將「Apples of Thy Eye」的英文字母圖像化,建構出人類自己的生命樹(圖下)。相對於前面較為宏大、人類無法掌控的精神層面,這裡便以人類創造的文字,補回了人本身的主體性。(圖片提供:永真急制)
與前頁隱喻宇宙的基因樹相對應的,是將「Apples of Thy Eye」的英文字母圖像化,建構出人類自己的生命樹(圖下)。相對於前面較為宏大、人類無法掌控的精神層面,這裡便以人類創造的文字,補回了人本身的主體性。(圖片提供:永真急制)

跳脫傳統黑膠配置,滿載細節的裝幀

而如果有在收藏黑膠的樂迷應該不難發現,相較主流黑膠以附上大海報、單張歌詞的形式,《Apples of Thy Eye》的裝幀方式較為少見,從亮膜封套、金色騎馬釘、多頁歌詞本、燙金、網版印刷等細節,都賦予了這張實體專輯如藝術作品般的收藏價值。除此之外,陳聖智提到,有些國外歌手的液態黑膠,無法直接收進封套,因此他們特別調整了封套的版型與厚度,使液態膠在收納後,即使平放也不會翹起。

以黑膠唱片而言,《Apples of Thy Eye》的整體裝幀方式更為特別,除加入特殊金屬色、燙金、網印等細節,細看也能發現,裝訂上使用了金色的釘子。(圖片提供:永真急制)
以黑膠唱片而言,《Apples of Thy Eye》的整體裝幀方式更為特別,除加入特殊金屬色、燙金、網印等細節,細看也能發現,裝訂上使用了金色的釘子。(圖片提供:永真急制)

世界上的每一個人都是重要的

回到液態膠本身,陳聖智分享,除了製作這張液態膠的壓片廠外,還需送往另一個工廠加工、打造出噴濺效果,也由於最終噴濺成型的樣貌無法預測,因此,每一張液態膠都是獨一無二的,這也呼應了專輯的核心概念——「世界上的每一個人都是重要的」。他補充,液態膠內的黑灰色液體也是特別訂製而成,讓音樂載體本身與數位封面上的眼睛有所連結。

液態膠上面的噴濺效果是隨機的,因此,每一張液態膠都是獨一無二的。另外,液態膠中間的圓標貼紙也是送到德國製作,由於廠商只能支援四色印刷,且不能看樣,也是製作過程中具挑戰的一環。(圖片提供:永真急制)
液態膠上面的噴濺效果是隨機的,因此,每一張液態膠都是獨一無二的。另外,液態膠中間的圓標貼紙也是送到德國製作,由於廠商只能支援四色印刷,且不能看樣,也是製作過程中具挑戰的一環。(圖片提供:永真急制)

而這張蘋果專輯的核心想法,也被收進最細微的地方。歌詞本中,「你」、「我」、「他」、「人」等字樣下方,那些看似只是點綴的小點點,其實都是一顆顆被極度縮小的蘋果,一再提醒著我們,每一個人都值得被看見與珍惜。

歌詞本中,「你」、「我」、「他」、「人」等字樣下方,乍看是小點點的設計,其實是一顆顆被極度縮小的蘋果。(圖片提供:永真急制)
歌詞本中,「你」、「我」、「他」、「人」等字樣下方,乍看是小點點的設計,其實是一顆顆被極度縮小的蘋果。(圖片提供:永真急制)

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2026臺北設計獎徵件倒數

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如此多元的文化背景,不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視,淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」,更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

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文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局