可口可樂不老傳奇:創意製造歡樂;分享鞏固品牌

可口可樂不老傳奇:創意製造歡樂;分享鞏固品牌

台灣各式飲料店林立街頭,堪稱一大奇景。每到換季時分,各家飲料店就紛紛以「新品上市」、「買三送一」、「降價」等方法來延攬新客、留住熟客。久而久之,不僅是客人,就連飲料店家本身也被這些制式的促銷手段給框住了。

 
反觀可口可樂, 不靠新品上市來營造噱頭、不以買三送一來衝爆業績,自始至終就靠著它那傳統口味行遍天下。可口可樂究竟如何維持他的招牌呢?原來,可口可樂在行銷上卯足了勁,不管是歡樂機、搭配運動賽事、分享可樂、回收活動,甚至最近讓消費者在瓶身找到自己的名字,都可看出可口可樂極盡發揮創意之能事。數位行銷與電子商務 Econsultancy 網站分享了可口可樂歷年來成功的行銷案例。
 
歡樂機:製造驚喜、分享快樂
歡樂機乍看是個相當抽象的概念,但它的概念與實際操作跟一般販賣機沒兩樣。到販賣機投幣買可樂,您得到的不只是可樂,還有各式驚喜,像是披薩、花或三明治。有些歡樂機可以免費分送快樂驚喜,有些則要求投幣者給個大擁抱、或先跳支舞再分享出快樂。這招厲害的是,可口可樂會將投幣者接到歡樂禮物的反應上傳網站,參與其中的人與其朋友都會想上網點擊影片觀看;小創意、低成本、大轟動
 
搭運動賽事便車
倫敦2012年夏季奧運,可口可樂就五項運動本身產生的聲響創造一首歌曲,請英國歌手演唱,經電視廣告、Beat TV還有數位/行動程式來播放宣傳;2012年的Super Bowl舉辦期間,可口可樂請來的演出者是兩隻虛擬的北極熊,針對實際賽況與線上網民即時互動。此行銷手法能奏效就在於
即時互動」,這招讓可口可樂在短時間內創造出品牌話題、提高銷售率。  

 

創造你的名字 
2011年至今,「分享可樂」活動讓可口可樂的營業額上升7%,算是最成功的行銷之一。其具體做法是透過臉書程式來訂購可樂,並由訂購人自行選擇瓶身上印的文字。透過社群媒體的力量,「分享可樂」辦得相當成功,因多數人都喜歡看到瓶子上有自己或朋友的名字。
 
澳洲的『分享可樂』活動最近更與 Spotify線上音樂服務網站合作。消費者只要掃描可樂瓶身的QR條碼,就可解碼一首歌。使用者可藉此安排自己的音樂播放清單或是透過臉書、推特來分享這些歌。這提高了消費者購買慾,也讓可口可樂與音樂與社群媒體產生更強的聯結。
 
友誼實驗計劃
中國的可口可樂行銷專案也很有意思。攝影師Kurt Tang在路上找幾個互不相識的陌生人講解拍照計劃,再打開幾瓶可樂充當啤酒來助興,幾口可樂下肚後,原本的陌生人變初識,經過攝影師巧手,拍出各種看似老友、家人、夫妻的照片。這計劃強調人與人透過攝影機所產生的網絡聯結,攝影作品就曝光在可口可樂的「快樂互聯聯網」數位頻道與新浪微博、人人網。
 
回收大王 
可口可樂的「回收大王」計劃成功創造出其環保的正面形象。計劃先在臉書上訂出10,000多個回收點,從以色列開始,鼓勵大家回收可樂罐,回收後再拍照、打地標。計劃一推行,大家開始跟著回收朋友有樣學樣。回收大王用臉書打地標的方法,對沒有實體店面的店家來說,或許是個好的曝光管道。 
 
您是否看到可口可樂的中心思想了呢? 「以人為本」、「推己及人」 。可口可樂的創意販賣的不僅是「可樂」本身的味道,它的目標在「好東西要跟好朋友分享」,把「樂」的心情與哲學,透過商品推及大眾。正所謂,「獨樂樂不如眾樂樂」。「分享」才「可樂」,有中心思想才可在利用變化萬千的社群行銷手法時又 守住本身特色。這是可口可樂的行銷哲學,您找到自己的行銷哲學了嗎?

 

Photo、Text / SmartM

 

把泰特美術館名畫帶著走!Tate × CASETiFY推出全新聯名系列,莫內、透納等藝術大師經典之作躍上手機殼、行李箱

把泰特美術館名畫帶著走!Tate × CASETiFY推出全新聯名系列,莫內、透納等藝術大師經典之作躍上手機殼、行李箱

CASETiFY攜手英國泰特美術館(Tate),推出全新「泰特美術館|CASETiFY 聯名系列」。此次聯名以「現代藝術的轉捩時刻」為核心靈感,將威廉・透納、克勞德・莫內等大師的經典之作,化為手機殼、AirPods保護殼、手機支架等一系列電子配件,並於3月19日正式開賣。

Tate × CASETiFY 聯名

近年來,許多藝術作品與各式品牌聯名,讓經典畫作不再遙不可及、走入你我的日常。而此次泰特美術館與CASETiFY的合作,聚焦19世紀至20世紀初期,這段現代藝術最為關鍵的轉型時代,在這個時期,藝術家們企圖打破傳統框架,捕捉世界變動中的能量,以嶄新的技法與視角詮釋藝術創作。

CASETiFY攜手英國指標性藝術機構泰特美術館,精選一系列橫跨 19 至 20 世紀的藝術創作。(圖片提供:CASETiFY)
CASETiFY攜手英國指標性藝術機構泰特美術館,精選一系列橫跨 19 至 20 世紀的藝術創作。(圖片提供:CASETiFY)

將藝術美學融入電子配件

比如從威廉・透納筆下充滿氛圍的光影、克勞德・莫內精準捕捉吉維尼光線的印象派筆觸,再到瓦西里・康丁斯基富含節奏與精神性的抽象美學。這些作品不僅象徵藝術史中的突破時刻,同時呼應了CASETiFY致力於透過設計美學打破電子配件框架的精神。

(圖片提供:CASETiFY)
(圖片提供:CASETiFY)

而除了手機殼,「泰特美術館|CASETiFY 聯名系列」也推出包含:AirPods、AirPods Pro、iPad、MacBook保護殼,以及多款MagSafe兼容磁吸在內的多款電子配件,如磁吸無線充電盤、Snappy™手機支架、Snappy™卡套支架等產品。

除了手機殼,此次聯名也推出多款電子配件。(圖片提供:CASETiFY)
除了手機殼,此次聯名也推出多款電子配件。(圖片提供:CASETiFY)
除了手機殼,此次聯名也推出多款電子配件。(圖片提供:CASETiFY)
除了手機殼,此次聯名也推出多款電子配件。(圖片提供:CASETiFY)

經典之作躍上行李箱

值得一提的是,本次聯名更首度將藝術設計結合CASETiFY Travel系列行李箱,讓旅客在機場、旅途中隨時展現對現代藝術的熱愛。

此次聯名系列首度將藝術設計結合 CASETiFY Travel 系列行李箱,讓全球旅客在機場、旅途中隨時展現對現代藝術的熱愛。(圖片提供:CASETiFY)
此次聯名系列首度將藝術設計結合 CASETiFY Travel 系列行李箱,讓全球旅客在機場、旅途中隨時展現對現代藝術的熱愛。(圖片提供:CASETiFY)
(圖片提供:CASETiFY)
(圖片提供:CASETiFY)

將7幅名畫帶進日常!

本系列涵蓋7幅橫跨19世紀末至20世紀初的經典名作,以下帶你看:

印象派 ——《The Scarlet Sunset》、《Poplars on the Epte》

威廉・透納(J.M.W. Turner)的《The Scarlet Sunset》,以鮮明濃烈的色彩描繪落日景象;克勞德・莫內(Claude Monet)的《Poplars on the Epte》以埃普特河畔的一排白楊樹景色為主題,並在相同視角中捕捉不同時刻的光線變化。

本次聯名以此為靈感,將藝術家細緻捕捉光影的畫面,呈現於電子配件上,讓日常使用的片刻,都能感受到具生命力的印象派筆觸。

《The Scarlet Sunset》1830, Joseph Mallord William Turner © Tate(圖片提供:CASETiFY)
《The Scarlet Sunset》1830, Joseph Mallord William Turner © Tate(圖片提供:CASETiFY)
《Poplars on the Epte》1891, Claude Monet © Tate(圖片提供:CASETiFY)
《Poplars on the Epte》1891, Claude Monet © Tate(圖片提供:CASETiFY)

抽象幾何 ——《Swinging》、《Endless Rhythm》

瓦西里・康丁斯基(Wassily Kandinsky)的《Swinging》透過圓形與三角形等規則幾何圖形與濃烈的色彩,營造出如音樂般的律動感;羅伯特・德勞內(Robert Delaunay)《Endless Rhythm》畫中沿對角線排列的彩色圓盤經過精心排列,形成一種無限循環的節奏。

而此次聯名將藝術家作品中,生生不息的幾何節奏與和諧色彩,化為兼具藝術美感的電子配件,讓人們在日常生活中,也能展現個人風格節奏。

《Swinging》1925, Wassily Kandinsky © Tate(圖片提供:CASETiFY)
《Swinging》1925, Wassily Kandinsky © Tate(圖片提供:CASETiFY)
《Endless Rhythm》1934, Robert Delaunay © Tate(圖片提供:CASETiFY)
《Endless Rhythm》1934, Robert Delaunay © Tate(圖片提供:CASETiFY)

英國現代主義 ——《Bathing》、《The Mud Bath》、《Volcanic Flare》

鄧肯・格蘭特(Duncan Grant)的《Bathing》,以「度假中的倫敦」為主題,描繪男性角色從跳入水中到踏上搖晃的船上的連續動作,也由於其含蓄的同性情慾意味,這幅畫在當時被認為極具爭議。

《Bathing》1911, Duncan Grant © Tate(圖片提供:CASETiFY)
《Bathing》1911, Duncan Grant © Tate(圖片提供:CASETiFY)

沐浴者一直是描繪裸體的傳統題材,但大衛・博姆貝格(David Bomberg)的《The Mud Bath》將這主題帶入現代,並以東倫敦猶太社區的蒸汽浴場為場景,將人體簡化為一系列幾何形狀。

《The Mud Bath》1914, David Bomberg © Tate(圖片提供:CASETiFY)
《The Mud Bath》1914, David Bomberg © Tate(圖片提供:CASETiFY)

《Volcanic Flare》是伊瑟爾・科爾霍恩(Ithell Colquhoun)創作的一系列火山地景作品之一,她以一種近乎無意識的技法,將琺瑯漆滴灑在紙上創作而成。她的後期作品多半描繪噴發中的火山,因為在煉金術中,火山象徵著一種魔幻的轉化狀態。

《Volcanic Flare》1978, Ithell Colquhoun © Tate(圖片提供:CASETiFY)
《Volcanic Flare》1978, Ithell Colquhoun © Tate(圖片提供:CASETiFY)

為了致敬英國現代主義的重要藝術轉捩點,此次聯名系列將多元的藝術視角融入其中,也讓人們以全新方式重新感受藝術。

(圖片提供:CASETiFY)
(圖片提供:CASETiFY)

更多「泰特美術館 | CASETiFY 聯名系列」資訊可至 CASETiFY 台灣官方網站查看

延伸閱讀

RECOMMEND

專訪全家商品本部:把貓放在C位!全家貓之日如何用議題改變心占率?

專訪全家商品本部:把貓放在C位!全家貓之日如何用議題改變心占率?

在IP行銷當道的時代,台灣全家便利商店選擇回到「貓」本身,從主子視角發想創意,延伸至公益議題與店鋪現場。「全家貓之日」不只是可愛操作,更是一場關於心占率的長期布局——當品牌願意站在對方的世界說話,消費選擇也將在無形中慢慢改變。

在講求療癒與情感陪伴的今日,貓咪早已成為許多人生活中的重要存在。對於有養貓的人來說,他們不只是寵物,更是被戲稱為「主子」的家庭成員——既然如此,有個專屬於主子的節日,似乎也毫不為過!事實上,早在1987年,日本便將2月22日訂為「貓之日」(因日語數字2的發音和貓叫聲相似),並隨著時間推進,逐漸衍生出各種商業企劃與活動。

2025年初,台灣全家便利商店也首度推出一系列創意行銷操作,從店鋪視覺、社群宣言到公益認養,在網路上掀起大量討論。延續去年的回響,今年全家貓之日再次進化登場,也不禁讓人好奇:一個看似輕巧的節日,背後又藏著什麼樣的行銷思考?

(圖片提供:ファミリーマート)
(圖片提供:ファミリーマート)
(圖片提供:ファミリーマート)
「貓之日」在日本已行之有年,衍生出各式商業企劃與限定活動,日本全家便利商店每年亦推出相關商品響應。(圖片提供:ファミリーマート)

與其做 IP,不如回到「貓」本身

「台灣人會知道貓之日嗎?」全家商品本部副本部長暨整合行銷部長陳苑揚回憶,這是前年首度提案時,公司內部最真實、也最直接的質疑。相較日本全家早已圍繞IP發展出成熟的節慶操作,台灣市場既缺乏節日基礎,也難以找到尚未被簽走的貓咪相關IP。於是團隊開始反向思考:究竟是喜歡某個貓IP的人多,還是單純喜歡貓咪的人多?答案其實並不難判斷。「為什麼要做IP?就是希望喜歡這個IP的人認同我們,覺得我們重視他的喜好。」陳苑揚補充道。與其借力IP,不如回到「貓」本身。

(圖片提供:全家便利商店)
全家康陽店於今年貓之日打造限定「毛茸茸貓咪主題店」,以巨型、柔軟的立體絨毛貓咪覆蓋店鋪外觀,營造滿溢的療癒氛圍。(圖片提供:全家便利商店)

因此,團隊決定從貓主子的視角出發,把貓放在C位發想創意。例如自動門上的海報被刻意貼在方便貓咪閱讀的低角度位置,文案僅寫「喵喵喵」;又如在一旁擺放貓罐頭,在門扇開闔之間創造彷彿貓咪進食的互動場景。此外,社群上更推出一系列「貓總裁就職宣言」,發表「不賣熱狗,改賣熱貓」、「座位區一律改為紙箱」等玩笑式提案,放大主子在上的世界觀敘事。「當然,基本的商品開發我們也有做,例如推出貓尾巴、貓掌麵包;不過更核心的,是真正站在貓的角度去思考整個案子。」

(圖片提供:全家便利商店)
迎接2月22日貓之日,全家推出多款造型與口感兼具的貓系商品。(圖片提供:全家便利商店)
(圖片提供:全家便利商店)
回應去年網友敲碗的「熱貓」總裁宣言,今年特別推出限定「熱貓造型吊飾」與「黃金熱貓」 抽獎活動。(圖片提供:全家便利商店)

從可愛創意,到議題布局

「其實這個案子討論了很久,也希望加入更多元素,但後來我們開始思考,除了商業化內容,有沒有機會真的為貓咪做一些事,而不是單純做一個節日活動?」陳菀揚分享,當時團隊逐漸將重心轉向流浪動物議題,並與公益組織取得聯繫,嘗試將認養機制整合進店鋪視覺。最終,他們在自動門上的貓海報加上QR Code,讓消費者可以即時了解浪貓資訊、進行認養流程;同時,拍攝上也刻意採取高寫實、不美化的方式,正式且清楚地傳達訊息。出乎團隊預期的是,這些海報真的了吸引不少貓狗駐足互動,也讓相關畫面與話題在社群上自然擴散。

(圖片提供:全家便利商店)
全家攜手「好好善待動物協會」與「社團法人臺南市貓狗流浪終點協會」,於全台店鋪自動門張貼「浪愛回家」靜電貼,消費者入店時掃描QR Code即可查看待認養浪貓資訊。(圖片提供:全家便利商店)

「我們一直在想,行銷應該反過來思考:消費者喜歡什麼?在意什麼?」陳菀揚坦言,寵物商品並非便利商店的強項;便利商店的優勢在於方便性與即時性,例如遛貓遛狗時臨時補給零食。也因此,貓之日的目標其實並不在於銷售轉換。「如果純粹站在賣商品的立場,中元節、冰品飲料才是我們比較擅長的項目;我們更看重的是議題本身。」他認為,當品牌願意投入消費者真正喜歡、在意的議題,提升他們對品牌的好感與認知度,後續的消費行為自然會慢慢轉移過來。

(圖片提供:全家便利商店)
今年貓之日,全台店鋪員工出入口貼上穿著全家制服的「貓咪上班」貼紙,為空間增添一抹幽默。(圖片提供:全家便利商店)

用對的語言,改變心占率

在這樣的邏輯下,團隊必須廣泛蒐集議題,平時也會與小編一同在社群上「海巡」。例如世界12強棒球賽期間,針對中華隊獲勝或球員表現即時推出對應內容;有明星來台開演唱會時,店鋪便播放對方歌曲,電子看板打出粉絲才看得懂的符碼,抓住當下的情緒與討論熱度;而去年「熱貓」引發網友敲碗,團隊也一度評估是否真能將熱狗做成貓的形狀。雖然最終考量製程與賣相,今年改以吊飾形式推出,卻依然回應了社群期待。陳菀揚指出,這類議題型操作講求速度與協作,團隊必須在極短時間內整合資訊、產製內容,並結合商品進行溝通。

(圖片提供:全家便利商店)
2025年台灣全家首度推出貓之日企劃,於社群發表一系列「貓總裁就職宣言」,深化主子在上的世界觀敘事,引發網友熱烈共鳴與討論。(圖片提供:全家便利商店)

此外,若店鋪無法順利執行,再好的創意也難以完整傳達。因此團隊在企劃時,也會盡量避免增加店員勞務,讓活動自然嵌入既有工作流程。例如海報本就需要張貼,只是調整高度;又如今年結合迷因梗,在POS系統上設計小巧思,當消費滿222元,收銀機便會自動發出貓叫聲,客顯器也將同步播出貓咪後空翻影片。這些設計不僅回應貓之日主題,也從視覺延伸至聽覺,為消費者創造一份意料之外的感官驚喜。

(圖片提供:全家便利商店)
去年貓之日,全家康陽店以平面巨型貓咪圖像包覆店面外觀,為今年的立體絨毛版本埋下前奏。(圖片提供:全家便利商店)

「前陣子我認識了一對長期投入浪貓救援的夫妻,他們說全家貓之日真的做到了他們心坎裡,從那之後,也都盡可能優先來全家消費。這就是心占率的改變。」在陳菀揚看來,全家的每一次行銷活動,其實都同時面對3個「消費者」:真正的消費者、店長,以及整個社會。任何創意都必須在三者之間取得平衡。「行銷當然要做促銷、鼓勵大家多多在全家完成交易,但有時候,我們更重視透過議題和不同族群溝通。關鍵是站在對方的世界,用他的語言跟他說話。」

 

(圖片提供:ファミリーマート)
(圖片提供:ファミリーマート)

BIZ IDEA

從轉換率走向心占率
全家貓之日的目標並非短期銷售,而在於好感與認知度的累積。當品牌持續回應消費者真正關心的議題,心占率終將轉化為消費選擇。

快議題的模組化操作
透過社群即時監測與既有行銷模組,團隊得以在極短時間內整合資訊、產製內容,並結合商品溝通,放大議題聲量。

3個「消費者」
在陳菀揚眼裡,行銷活動必須同時回應消費者、店鋪與社會三方,唯有取得平衡,創意才能真正落地並發揮影響力。

BIZ NUMBER

245%
根據農業部統計,2024∼2025年全國貓咪登記數約達32.4萬隻,較2014∼2015年成長245%;與此同時,犬隻登記數則由23.8萬降至16.6萬。10年間的此消彼長,顯示「貓派經濟」正快速崛起。

300間
全家便利商店已於全台超過300間店鋪導入寵物商品專區,布局鎖定住宅區與公園周邊生活動線,強化方便性與即時性優勢。

10000件
2026年全家貓之日推出「全家貓咪制服」,限量1萬件,開賣不到24小時即完售,展現品牌將節慶話題轉化為實體商品的吸引力,也再次驗證貓之日的高人氣與關注度。

文|葉欣昀 圖片提供|全家便利商店

更多精彩內容請見La Vie 20263月號《平衡的設計哲思》

延伸閱讀

RECOMMEND