台灣綠色經濟推手葛望平：把咖啡渣變黃金

對人友善、對環境友善，歐萊德從小事上體現！從生產的每一瓶產品開始自我要求，在每個環節都重視綠能環保概念。不添加化學色素、防腐劑、塑化劑、化學增稠劑及環境賀爾蒙等有毒化學物質，就連包裝都採用回收材質，徹底的實行綠色企業的宗旨。

「我只是單純的覺得，做小事可以改變大環境。」

大部分的美髮美妝產品僅取自天然花草植物的精華，卻很少有人會把丟棄的部分回收再利用，甚至變成主要成分，然而葛望平創辦的shan│善髮品卻成功做到了。「喝咖啡是一件享受的事情，但若從環保的角度來看，卻也是一件浪費自然資源的事，一杯咖啡用了很多心力去栽種、採收、研磨到萃取，我們只取其香氣，喝其沖泡的第一杯，但難道剩餘的咖啡渣就沒有利用價值了嗎？咖啡有天然油脂，可以抗氧化，還能夠防護頭髮免於吹整造成的熱傷害！」於是葛望平與公平貿易咖啡體系的店家合作，回收這些咖啡渣，經過實驗室低溫高壓萃取科技，保留咖啡渣內有效的活性精華及咖啡油脂，成為髮品及清潔系列的主要成分，成功將廢棄物轉變為具經濟效益的綠色產物！

透過綠色改造提升競爭力
shan│善是葛望平進入一般消費通路的品牌，歐萊德則是專業沙龍用品的供應商，2002年葛望平創立歐萊德，就是希望以MIT打響國際知名度，除了本土沙龍市場之外，也積極拓展國際據點，到今年2015年已經拓展至32個國家、台灣有7,000家沙龍據點、全球共上萬個銷售據點的佳績，然而對葛望平而言，能真正做到綠色創新和永續環境友善才是他最主要的動力。

葛望平本身有嚴重的過敏體質，而父母親相繼因腎臟病及癌症過世，促使葛望平在2006年全面進行「綠色供應鏈」改造，提升綠色競爭力並創造綠色新價值。首先整建廠區，打造一座完全以太陽能、風力發電的綠色工廠，除了電力供給自己廠區使用，剩餘電力甚至還能賣給台電，創造每年百萬元的利潤，而水資源回收系統（雨水、中水、廢水）經過8道逆滲透濾程的純水作為產品使用原料及廠區員工使用水，此外總部周圍種植了60顆樹及10,000株有助於基地保水的植物，設置四座水循環生態池，與池中生物及青蛙們友善共生。

碳排放管理系統落實環保減碳政策
在歐萊德綠色供應鏈中最重要的一環是產品製造，運用二氧化碳低溫、高壓、零汙染的超臨界萃取技術，有效萃取植物中的活性成分，但除此之外，盡可能選用歐盟認證的天然有機原料，不添加環境荷爾蒙、塑化劑、甲醛、起泡增稠劑、界面活性劑、防腐劑、不做動物測試等，就連產品包裝都是生物分解材質，在台灣產業對於環保議題仍舊是混沌的2006年，歐萊德究竟如何在商業策略與綠色經濟價值的蹺蹺板上，真正做到落實生態環保，並且創造綠色經濟？「我是唸理工的，我知道數據會說話，所以從企業理念到環保工廠的建置，以及綠色供應鏈改造，我們全做了數據分析。以碳排放管理系統推動綠色供應鏈，從原料來源到工廠製造、運送到消費者使用，乃至於回收廢棄，經過精密計算得知的碳排放量，能更精準的做到減碳及碳中和，水足跡的計算亦是如此。我們希望不只是環保減碳而已，包含水資源及一切的耗能皆能精準的掌控及降低。」葛望平如此回答。

互惠互利的綠色永續供應鏈
在歐萊德的龍潭總部，我們參觀整棟綠色工廠，從辦公室到廠區一路走來，隨處可見牆上的排碳量數據、節能及環保認證的設施說明，這座綠建築總部榮獲台灣第一座「EEWH綠建築」黃金級認證，是相同面積的最高等級，通過「綠建築7大指標」，相當重視認證的歐萊德，除了擁有各項國際ISO認證之外，由於產品銷售至歐美，因此也取得多項標準嚴格的歐盟認證、英國碳足跡認證、產品碳中和認證等。

今年共接待了972家企業團體的參訪，葛望平認為分享環保工廠的設計建置是他的理念，也藉此與供應商更加緊密連結，攜手共同建立綠色永續供應鏈，包含原物料選用原則、採購政策、綠色廠區建置制度等，當競爭品牌還在琢磨品牌形象和代言人的時候，歐萊德已經搶占先機、擁抱綠色經濟、致力CSR（企業社會責任）永續承諾，形成一個互惠互利的綠色永續供應鏈，葛望平謙虛的說：「我只是單純的覺得，做小事可以改變大環境。」但其實已經開創了不一樣的藍海。「這麼說吧，所有的製程都可以改進，唯一不改的是歐萊德的理念，對環境友善，為下一代永續美好生活而努力。」葛望平在La Vie專訪的末了下了此註解。

有些人的堅持在於商業利益及產值創造；但有些人的堅持在於無形的價值，對環境與人的貢獻，而歐萊德的堅持則清晰可見。

CREATIVE NUMBERS
 

578,729 Kg二氧化碳減碳量
歐萊德自從2006年綠色總部成立以來，迄今已經減少578,729公斤二氧化碳，相當於種植了52,612棵大樹（約為1.5座大安森林公園的碳吸收量），減碳成效卓越。

1,150棵樹苗
持續推廣造林保育和降低地球排碳速度，歐萊德與台大實驗林合作「6年期造林計畫」環保行動，已種下了1,150棵樹苗，相當於為地球減少了12,650公斤碳排放量，再造綠海家園。

13項綠色認證
化妝品GMP認證、ISO 9001國際品質管理認證、ISO 22716國際化妝品優良製造規範指引認證、ISO 50001能源管理系統認證、ISO14001環境管理系統、OHSAS18001職業安全衛生管理系統、台灣EEWH綠建築黃金級認證、英國碳信託Carbon Trust PAS 2050產品碳足跡認證、英國BSI PAS 2060產品碳中和認證、SGS PAS 2050產品碳足跡認證、產品水足跡認證、搖籃到搖籃C2C認證、TIPS台灣智慧財產管理制度驗證。

減少20萬個塑膠瓶使用量
採用生物分解材質環保包設計是歐萊德的公司政策之一，拒用PVC材質，自行研發可重複使用的1000ml環保包，已減36萬個1000ml HDPE塑膠瓶使用，等於年減43,560kg碳排放量。此外，專利10L環保桶則年省約20萬個400ml塑膠瓶。 

葛望平
畢業自美國普萊斯頓大學企業管理碩士，所學的機械工程應用在綠色工廠的設計建置上，從製造到銷售打造一條龍式的綠色供應鏈。歐萊德事業體系外銷全球32個國家，2014年銷售額超過3億台幣，是台灣最具綠色競爭力的典範。

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什麼是綠建築？綠建築必須具備哪些標準？歐萊德總部是全亞洲第一個獲得EEWH綠建築黃金級認證的廠區，由七大指標展現綠建築的嚴格標準：1.綠化量指標（大於基準值3倍以上）、2.基地保水標準（大於基準值10倍以上）、3.日常節能指標、4.CO2減量指標、5.室內環境指標、6.水資源指標、7.汙水垃圾改善指標。

text / 葉靜芳
photo / 陳威文
via / 歐萊德

【完整內容請見《LaVie》2015年11月號】

巴黎奧賽美術館（Musée d’Orsay）迎接開館40週年，首度攜手法國零售品牌Monoprix，將莫內筆下的睡蓮池、馬奈畫中的牡丹，以及莫莉索描繪的花卉，化為近50款服飾、配件與居家用品！

從美術館走進生活，名畫化身50件設計商品

位於巴黎塞納河畔的奧賽美術館，其前身為由舊火車站，在1986年12月1日經改建後開館，以豐富的印象派館藏聞名。此次40週年與Monoprix的聯名，則從印象派大師莫內（Claude Monet ）、馬奈（Édouard Manet ）、羅特列克（Henri de Toulouse-Lautrec ）、保羅席涅克（Paul Signac ），以及貝絲莫莉索（Berthe Morisot）、伊娃岡薩雷斯（Eva Gonzalès）和安娜博赫（Anna Boch） 等3位女性藝術家的作品中，擷取圖案、細節與色彩，一一轉化成生活用品，讓人們得以透過不同形式接觸館藏。

如此概念，也呼應印象派對日常生活的關注，不管是家庭相處、戶外休閒與自然景色，都曾是藝術家筆下描繪的主題。而本次聯名正是將這些美麗畫面延伸至餐桌、客廳與衣櫥，從清透的綠色玻璃器皿，到花卉抱枕、甜點盤與印花睡衣等，印象派與後印象派作品，通通轉化為可以穿著、擺放與使用的生活物件，讓畫作中的生活情景，以另一種形式回到日常。

莫內《睡蓮池，綠色的和諧》化為玻璃杯、花瓶與燭台

莫內「睡蓮」系列的名作《睡蓮池，綠色的和諧》（Le Bassin aux nymphéas, harmonie verte），其畫中的綠色調，被運用於水杯、水瓶、花瓶、沙拉碗及大小燭台，透過玻璃的清透質感，讓池畔風景轉化為餐桌上的色彩。

莫內《撐著洋傘的女人》將草地光影穿上身

莫內《撐著洋傘的女人》（La Promenade）成為印花丹寧外套與包款靈感來源。畫面下方草地交錯的粉色、黃綠與深綠筆觸，被轉化為布料上的圖案。圓領、長袖與前排鈕扣的俐落剪裁，襯托滿版印花，讓莫內描繪的戶外光影成為穿搭焦點；搭配同款印花丹寧長褲，更能呈現完整的色彩層次。

馬奈《高腳瓶中的牡丹花》夢幻針織毛衣

馬奈的《高腳瓶中的牡丹花》（Vase de pivoines sur piédouche）被選為針織毛衣的靈感來源。原本置於花瓶中的花卉，從畫布轉移至衣物，讓靜物畫成為日常穿搭的一部分。

伊娃岡薩雷斯《義大利劇院包廂》西裝穿搭

伊娃岡薩雷斯的《義大利劇院包廂》（Une loge aux Théâtre Italiens），提供了另一種設計切入點。聯名系列特別從畫中男性人物的形象汲取靈感，發展出西裝背心、長褲與外套，將人物的穿著轉化為適合當代衣櫥的款式。

整體服裝系列也參考19世紀末的著裝風格，包含立體袖型、服裝量感與西裝剪裁，並加入帶有講究穿著意味的「Dandy」風格。

安娜博赫《採摘》印花睡衣

比利時藝術家安娜博赫的《採摘》（Cueillette），則成為印花睡衣的設計來源。這幅作品在2024年時才加入奧賽美術館館藏，如今透過周年聯名，也讓更多人有機會認識這位藝術家。

貝絲莫莉索 花卉圖案化為繽紛服飾、餐具

貝絲莫莉索的《舞會裝扮的年輕女子》（Jeune femme en toilette de bal）與《繡球花》（L’Hortensia）也成為此次聯名商品的設計靈感。兩幅作品中的植物與花卉元素，被運用於地毯、洋裝、抱枕、收納盒及甜點盤，從穿搭一路延伸至居家布置。

奧賽美術館 X Monoprix聯名系列目前已上市，售價在10至280歐元不等，有興趣入手的人，也可至品牌官網查看。

資料來源｜奧賽美術館、Monoprix

在東京帝國飯店塔樓（帝国ホテル 東京 タワー館）重建前的這段期間，NOT A CITY將聯手「SKWAT」打造4年限定的文化複合空間「NOT A MUSEUM」，這裡將融合藝術、設計、音樂等最前線文化，預計2027年夏季開幕。

NOT A HOTEL擴大事業版圖

近年來攜手許多世界級建築師與創意人打造非凡居所的 「NOT A HOTEL」宣布，自2026年10月2日起，公司名稱更改為「NOTA」，其以NOT A HOTEL為核心，並將事業領域拓展至移動、住宅與城市營造，像是重新定義移動方式的「NOT A GARAGE」、打造住宅新標準的「NOT A HOUSE」，以及透過創意營造地方與都市的「NOT A CITY」，進一步擴張涵蓋住宿、生活、移動與城市營造的事業版圖。

NOT A CITY是什麼？

其中，NOT A CITY將聚焦城市與地方的餘白，以及尚未被充分利用的空間，透過創意的力量實現全新的構想，開啟日本各地尚未被看見的場所的可能性，創造出讓全世界都能為之興奮的全新目的地。值得一提的是，於2025年9月就任NOT A CITY CEO的大森 みどり來頭也不小。她於1985年進入森大廈（森ビル），負責過六本木新城「森美術館」等項目的設計；之後調任至都市開發本部，從事海外建築師的管理，參與過虎之門之丘（虎ノ門ヒルズ）、麻布台之丘（麻布台ヒルズ）、六本木五丁目計劃的企劃與規劃工作。在她的帶領下，NOT A CITY未來將如何發展，也值得關注。

NOT A MUSEUM文化複合空間誕生

而這次的「NOT A MUSEUM」全新計劃，將活用東京帝國飯店塔樓因改建而即將拆除的建築空間、面積約2,000 坪。其以「CULTURE, IN THE MAKING.」為核心理念，將成為能夠體驗最前線文化、感受其持續發展的場所，藝術、書籍、音樂、時尚、電影等文化將在此交融、持續變化。也就是說，NOT A MUSEUM不只是展示已完成的作品與文化，更希望打造一處能夠體驗這些作品與文化誕生過程的空間。

攜手SKWAT打造話題新據點

特別的是，不單單是空間設計，此次NOT A CITY從企劃、製作到營運也將與SKWAT合作，共同打造一處讓多元文化在此交會、孕育下一代文化的場域。這邊也特別介紹2019年成立的SKWAT，其以「DAIKEI MILLS」設計事務所的中村圭佑為核心，透過限時進駐城市中存在的VOID（閒置設施與未被充分利用的空間），並向大眾開放、展開相關活動，像是展覽、出版、商品販售、講座等多元形式，至今已於日本及海外多座城市實施相關計畫，引起廣泛關注。比如2024年11月在龜有站前高架橋下誕生的「SKAC（SKWAT KAMEARI ART CENTRE）」，便是由SKWAT團隊推動的計畫，在社群上也蔚為話題。

對於這次的新計畫，中村圭佑提到，「時間」這項資產，是在繼承此處歷史並進一步構築新文化的過程中，最重要的要素。我們該如何詮釋並呈現這段「時間」？這個答案，就凝聚在 NOT A MUSEUM 中。這裡沒有完成的終點，而是由大家共同持續紡織下去。

重新定義城市的可能性

另一方面，NOT A CITY除了正與三菱地所共同推進、預計於2027年春季在有樂町站前開幕的「JAPA VALLEY TOKYO」之外，也將持續針對城市與地方的餘白，以及尚未被充分利用的空間，構想全新的使用方式與用途，並透過創意的力量將其化為實際行動。未來也將透過NOT A HOTEL與NOT A HOUSE打造新的場所，再以NOT A GARAGE的移動方式串聯這些空間，讓住宿、生活與移動的體驗無縫連接，進一步打造全新的城市。

NOT A MUSEUM（ノット ア ミュージアム）
地址：東京都千代田区内幸町一丁目1番1号（帝国ホテルタワー 1-4F 旧帝国ホテルプラザ 東京）
期間：2027年夏〜2031年3月（約4年）

資料來源｜NOTA株式會社