從人到餐桌 - STUDIO M為料理而生的溫暖器皿故事

從人到餐桌 - STUDIO M’的溫暖器皿

初秋的臺灣還是襖熱的天氣,日本愛知縣卻已透著涼意。在這樣一個的早晨,來到創社27週年的studio m’器皿道具店鋪本社,原本微涼的空氣和透著濕潤的柏油路面,讓人有些心浮氣躁。然而也就是在這樣一個陰雨的早晨,studio m’以其蘊含著低調而富有人情味的溫潤質感,吸引了所有走進店裡的人的目光,顛覆了人們向來對道具的想像,建構了不同以往的「食事」想像,也喚醒了人們內心對於「愛」的深切渴望和需求。

 

在日本經營了27年的生活道具品牌studio m’,在日本共有8家店鋪,其中3間為生活器皿專賣店、2家餐廳和1間料理教室。這天來到本店,走進店裡,映入眼簾的是挑高2樓天花,讓視線瞬間綻放開來,高穿透性的空間設計下,一種清新的舒暢感油然而生,此時落地窗外的雨滴早與我們無關。店裡陳列了數量驚人的各式各樣器皿,色彩繽紛的茶壺、杯盤、鍋具、刀叉……等餐具,霎時間一掃方才鬱鬱陰霾,心,也跟著開懷了起來。數10個老舊木箱堆疊而成的陳列架上,社方精心挑選的器皿被細心而妥適地放置其中,陳列架前方是一排長達200公分的漆白矮桌,桌上擺放了今年秋冬的新款咖啡壺組,靛藍色的三件一式,在眾多商品中顯得特別耀眼;有如閃耀在黑夜中的星宿,迅速吸引了來訪者的目光,也完整了人們對於暖冬裡喝上一杯手沖咖啡的想像。

 

以高度創造餐桌視覺  內斂展現文化深度

再往前走,一張厚實木桌上,展示了日本傳統過年餐桌上的擺盤設計,重要的慶典和聚會的場合上,日人喜愛使用具有不同高度的器皿,從最淺的碟、到碗、盤、缽,到更深的鍋,透過不同的深度呈現了餐桌上的層次,豐富了視覺、也低調展現日本文化裡的內斂沉穩

 

手中握著這些有著溫潤色澤、簡約造型的器皿,在濃郁的手感背後,透著扎實的溫度,暖心的感覺讓人一旦拿起就捨不得放下。對studio m’而言,製作生產不等於完成作品,它必須要真正被使用,成為餐桌上的一員,才能稱得上一件完整的食器。也就是這個原因,設計師刻意讓食器保持低調,在料理身邊靜靜綻放姿態,扮演最佳配角。「過度的設計或是太強烈的風格食器,就像搶眼的紅玫瑰,而Sstudio m’則是記憶中無所不在的小白花。」,社長加藤先生親自為我們解答。可說是第一眼並不會特別留意的存在,但往後回憶起來,或翻閱相簿時,我們總會發現這些器皿以恰如其份地出現在每一幕生活場景中,給予親近又不搶戲的陪伴,襯托餐桌上的一切美好。

 

店鋪一樓的最深處,一排手作織物靜靜地吊掛著,柔軟而堅韌的材質、讓膚觸擁有難以言喻美好。這些織品的花樣設計,與器皿同樣出自studio m’團隊的設計師之手。說起設計團隊,每年都會提出兩次整體方向的設計概念,自品牌創立至今已建立100多個不同系列,包括加藤社長本人也參與設計工程,不僅維持了長久以來一貫的品牌精神,更在這之中變化出無限可能。

 

從料理到器皿 為料理而生的器皿

一般而言,我們會認為,為了煮飯我們設計飯鍋、為了盛盤我們發明了盤子,但是studio m’從「人」出發,想像一個空間裡,有著什麼樣的人和什麼樣的需求所產生的設計概念,比方說,當一個人喝茶的時候,享受一種獨處的靜好;家人用餐的時候,共享天倫,好友聚餐時,追求的可能是交心的氛圍。

 

而器皿,彼此間有著微妙的融洽,乍看之下以為彼此會搶了餐桌上的風采,實際上卻是十分契合。色彩和外型樣式彼此呼應著,成為「家」這個空間中,始終靜靜散發著溫暖情懷的一方天地。由於餐桌往往是深色的,因此studio m’在器皿的設計上,有許多活潑的顏色,讓用餐的時刻也有更多視覺的美學享受日人過年的時候總習慣購買餐瓷作為餽贈親友的禮物,studio m’的產品往往是許多人心中的不二之選,像是對筷、湯鍋、茶組、調味料盤、和菓子碟、餐墊……等,因為選擇性多、飽和的色彩更十分適合作為年節禮品。

 

散發著溫暖情懷的一方天地 - 知食事

加藤社則認為,用餐就是應該要有一群人團聚一起,不希望器皿太有個性,主角應該是料理本身,而非器皿,兩者間要取得平衡,器皿的任務是為料理增色。正所謂「知食事」,從計畫邀請朋友到家用餐開始,到菜色的挑選、器皿的搭配、到最後交融著歡笑聲的餐桌,甚至是餐後的收拾與清洗,這些生活裡看似微不足道的事情,其實才是真正的生活;當我們用心在每一個階段,就能串連起一篇由無數次感動所交織而成的美好故事,也正是日本人所說的--知食事。

 

社長更提到,所謂美好生活,只要用心去選擇、去觀察,都可以在生活中發現,即使是一個杯墊或是一只喜歡的茶碗,都能夠為我們的生活帶來更多驚喜。想辦法在生活裡增加用心的事情,讓生活中「用心」的事情越多就能夠越開心;因為,當我們開始在乎一件事情,就會重視每一個細節,想把每一個細節用心做好,這就像用心思考著一道菜餚要用什麼器皿來盛裝般,微小而幸福,當生活中有越來越多想要用心的事情時,生活就會變得豐富而美好。

 

傳遞日本  落腳台北 「用心生活的美好想像」

隨著studio m’事業的拓展,從成立店鋪、開辦料理教室、發行雜誌,近年也開始設計居家配件,這份「用心生活的美好想像」逐漸立體化。品牌以愛知縣為基地,將熱愛器皿、餐飲、料理的精神傳遞到全日本 ,陸續開設和食餐廳Pecori、洋食餐廳Macaroni cafe & bakery等,完美結合了器皿與料理生活。

 

海外第一家店鋪由臺灣的小器生活道具引進,在小器赤峰28、小器台中店之後,第三家店鋪更以studio m’器皿+餐飲Macaroni cafe & bakery 形式打造,更完整結合了「器皿與餐飲」的共生,清楚了品牌精神的輪廓。店鋪在11月間正式與臺灣的朋友見面,座落於鬧中取靜的溫州公園一方,復古的窗花、保存良好的木紋地板,是一種對傳統文化的致敬;屋子裡透著一種濃郁的古老氛圍,她不張揚、脂粉未施,取而代之的是一種光芒內斂的美麗智慧,就像40年代風華絕倫的氣質女性,神秘、低調、優雅,佇著淨白無瑕的手臂,微笑歡迎人們前來,探索關於器皿與料理的故事,也探索關於人們如何相愛的故事。

 

 

Macaroni cafe & bakery Taipei

營業時間:

studio m’器皿:12:00-20:00

Macaroni cafe & bakery:12:00-18:00(週日、週一例休)

*無預約服務,中午用餐時間90分鐘(座席:34席)

地址:台北市羅斯福路3段283巷7弄12號

電話:02-23670057

官方網站

 

文/陳君與   攝影 /Karen   照片提供/小器生活道具

黑橋牌香腸,從台南餐桌走向台灣的集體味覺

台灣香腸的風味,並非憑空形成。它來自日復一日的飲食實踐,從家庭料理與城市生活累積經驗,逐漸成為餐桌上被理解、被期待的存在。La Vie從台南的飲食文化出發,回看這份味道如何生成,又如何被整理、延續。黑橋牌,正是在這條路徑中,將地方風味轉化為台灣集體味覺的重要角色。

黑橋牌

談到香腸,黑橋牌董事長陳春利總會先把視角拉得很遠。在他的理解裡,香腸並不是單一文化的產物,而是一種存在於世界各地的飲食語言。西班牙的臘腸、德國的香腸、中國各地的肉腸、義大利風乾肉腸薩拉米(Salami),甚至北歐的煙燻腸品,都是人們在保存肉類、理解風味時,發展出的共同答案。

黑橋牌

正因為香腸在不同文化中反覆出現,它更能映照出各地對「怎麼吃肉」的價值選擇。甜或不甜、乾或濕、調味的分寸與咬感的期待,背後指向的,往往是一整座城市的生活方式。回到台灣,這套答案並非憑空生成。台灣香腸的風味輪廓,深深植根於南方城市長時間累積的飲食經驗之中,而理解這條脈絡,必須從台南開始。

從台南味覺出發,「台灣香腸」如何被建立?

在台南,對肉品的理解來自長時間累積的飲食經驗。入口時的濕潤感、風味的溫和層次,以及甜度在肉香之間所扮演的支撐角色,早已成為日常料理中被反覆確認的準則。香腸正是在這樣的飲食環境裡,成為不受節慶限制的存在—它出現在家庭餐桌、夜市攤位,也常被端上宴客前菜的位置,在不同生活情境中反覆出現,逐漸成為餐桌上習以為常的風味記憶。

黑橋牌

談起台灣香腸的形成,陳春利經常從其他地域的肉品文化回望。他提到,中國多數地區的臘腸以曬乾為主,質地偏硬;台灣則選擇以新鮮絞肉製作香腸,肉品取得快速,也能即時料理。這樣的條件,讓香腸得以保留水分與彈性,甜味也從單純的調味,轉化為拉開肉質層次的重要元素。

黑橋牌

黑橋牌在這樣的味覺脈絡中,逐步調整香腸的結構。天然腸衣帶來清楚而不突兀的咬感,甜鹹比例貼近南方飲食的習慣,使香腸在煎、烤、拌炒等不同料理方式下,都能維持一致表現。「台灣香腸之所以成立,是因為新鮮的肉與甜味放在一起,形成了一種獨特的風味結構。」董事長如此形容。於是,不依賴繁複準備,也不受特定場景限制,黑橋牌香腸成為餐桌上可靠而熟悉的角色,將台南長時間累積的味覺感受,轉化為可以反覆被使用、被信任的香腸樣貌。

黑橋牌

台南風味走向全台,黑橋牌成為關鍵載體

當一種地方味道被帶離原本的生活場域,真正困難的從來不是被看見,而是能否在移動之中維持原本的樣子。陳春利在訪談中多次回到這個核心:黑橋牌一路從台南走向全台,始終把風味穩定視為最重要的責任。對他而言,製程與比例不是技術選項,而是讓地方飲食經驗得以被延續的前提,一旦偏移,味道便失去依循的根基。這樣的理解,使香腸得以走出日常料理,進入年節送禮的情境。董事長提到,台灣人在送禮時,其實非常清楚自己在傳遞什麼—不是新奇,而是一份對方能辨認、能理解的味道。年節禮盒因此成為文化被整理後的形式,讓台南長時間累積的飲食感受,能被妥善包裝、被交付給不同世代與城市。

黑橋牌

除此之外,黑橋牌也持續讓這套味覺邏輯進入更多料理與節慶場景。從香腸蘿蔔糕、團圓年菜鍋物,到端午肉粽,黑橋牌成為台南飲食文化走出地方的重要載體,逐漸成為台灣香腸得以被辨識與依循的風味基準。在被問到如何形容黑橋牌在今天台灣飲食文化中的位置時,陳春利並沒有給出複雜的答案,他直說—就是能不能讓人覺得「好吃」。對他來說,只有真正被吃下去的味道,才有留下來的可能。

文 | 邵瀠萱  攝影 | 李明宜  圖片提供 | 黑橋牌

雲林虎尾「虎珍堂森之院」:老三合院裡的美感糕點店,在綠意池畔、紅磚老屋中嚐甜蜜地瓜滋味

雲林虎尾「虎珍堂森之院」老三合院內的美感伴手禮店!在綠意老屋中品地瓜糕點

深耕雲林在地的地瓜糕點名店「虎珍堂」,於虎尾交流道旁打造第3間門市「虎珍堂森之院」。店鋪改建自一座三合院老厝,保留其原始格局並加以修復,搭配孔雀磁磚、木窗框、陶甕牆等元素,再現三合院古樸氛圍;庭院則滿佈台灣原生種植物,點綴水景,創造「森」之意象,邀人們沈浸在古香與綠意之中,品味糕點滋味和舊日情懷,也為南來北往的駕駛與旅人,添了個行經虎尾時值得停留的理由。

雲林虎尾「虎珍堂森之院」老三合院內的美感伴手禮店!在綠意老屋中品地瓜糕點
(圖片提供:虎珍堂)

將雲林優質地瓜轉化為美味糕點

創立於雲林虎尾,虎珍堂以「放慢腳步、感受風土」為初衷,將雲林優質地瓜轉化為體現風土滋味的糕點。品牌名3字即是品牌精神的體現:「虎」代表從虎尾出發;「珍」象徵珍饈與品質;「堂」則融入堂號概念,期許品牌能長久傳承。

雲林虎尾「虎珍堂森之院」老三合院內的美感伴手禮店!在綠意老屋中品地瓜糕點
(圖片提供:虎珍堂)

虎珍堂森之院:交織古香和綠意,老三合院裡的伴手禮店

繼「虎珍堂本舖」及「虎珍堂菓寮店」2處實體據點後,品牌再於虎尾打造「虎珍堂森之院」,店鋪鄰近虎尾交流道,下交流道行駛約2分鐘就能抵達,距離高鐵雲林站僅有5分鐘路程,地理位置絕佳,為行返南北的旅人添了處甜蜜補給站。

雲林虎尾「虎珍堂森之院」老三合院內的美感伴手禮店!在綠意老屋中品地瓜糕點
(圖片提供:虎珍堂)

「森之院」整體園區設計如其名,是一處交流道旁鬧中取靜的綠意之境。園區前身為一座荒廢的三合院,虎珍堂保留其原始格局展開修復,並四處尋覓絕版孔雀磁磚、檜木榫接窗框,更訂製80個陶甕堆砌甕牆,搭配多位台灣工藝師之作,為老厝注入新生。

雲林虎尾「虎珍堂森之院」老三合院內的美感伴手禮店!在綠意老屋中品地瓜糕點
(圖片提供:虎珍堂)

庭院中可見苦楝、茄冬、墨水樹、鳳凰木、落羽松等台灣原生種植物,營造「森」之意象,蓊鬱綠意、小池水波與紅磚建築交織,像是一幅復古田園畫。來到這裡,無論是坐在戶外水池畔,或落座紅磚豬圈改造而成的座位區,都能暫離塵囂,沈浸於農村懷舊氛圍。

雲林虎尾「虎珍堂森之院」老三合院內的美感伴手禮店!在綠意老屋中品地瓜糕點
(圖片提供:虎珍堂)

2款招牌地瓜糕點:「虎尾巴」地瓜蛋塔、地瓜豆腐冰

秉持「一店一特色」理念,虎珍堂旗下每間店皆有特色地瓜糕點,森之院當然也不例外。在此嚐得到2款限定地瓜甜品,其中被視為鎮店之寶「虎尾巴」以長達60公分的「地瓜蛋塔」呈現,從外觀就令人驚艷;食材則選用台農57號黃金地瓜泥,淋上蛋塔液烤出如虎斑般的焦糖花紋,織就外酥內嫩的迷人口感。

雲林虎尾「虎珍堂森之院」老三合院內的美感伴手禮店!在綠意老屋中品地瓜糕點
(圖片提供:虎珍堂)

另一款「誠興號地瓜豆腐冰」則以虎珍堂獨家研發的地瓜鮮奶酪為基底,其口感如豆腐般細緻;搭配手作地瓜圓、大甲芋頭、養生蓮子,再淋上加入天然香草籽的金黃地瓜醬,口感和風味層次皆豐富。

雲林虎尾「虎珍堂森之院」老三合院內的美感伴手禮店!在綠意老屋中品地瓜糕點
(圖片提供:虎珍堂)

虎珍堂伴手禮推薦!

來到虎珍堂森之院,除能現場品飲地瓜糕點,也可選購伴手禮,打包雲林風土滋味。店內匯集虎珍堂10年來的人氣商品,從「憨吉濃濃乳酪」、「紫薯流心餅」、「地瓜牛軋糖」到「虎丸御皇吉」皆可在此選購。

雲林虎尾「虎珍堂森之院」老三合院內的美感伴手禮店!在綠意老屋中品地瓜糕點
(圖片提供:虎珍堂)

迎接2026農曆新年,虎珍堂也推出3款限定新春禮盒,以創意包裝裝盛源自雲林的甜蜜滋味,如「福氣滿袋」以紅色麻布袋裝載手工地瓜牛軋糖,藉福袋意象傳遞祝福;「就愛番薯」則以仿生地瓜造型禮盒呈現,一盒集齊地瓜牛軋糖、米薯球、紫薯巧口酥等虎珍堂招牌美味。

雲林虎尾「虎珍堂森之院」老三合院內的美感伴手禮店!在綠意老屋中品地瓜糕點
(圖片提供:虎珍堂)

虎珍堂森之院|雲林地瓜糕點專賣

地址|雲林縣虎尾鎮埒內里31號(近國道1號虎尾交流道、雲林高鐵站)

營業時間|週一至週日 10:0018:00(除夕、大年初一公休)

入園方式|入園費$150$100可折抵消費)

電話|05-622-0633

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