#Stay Different 女人時尚影展 5部超越性別與傳統選片 傳遞無懼不同的勇氣！

Stay Different 美麗佳人，不一樣的感受及美好

Marie Claire 美麗佳人雜誌在台灣23歲了！ 時光荏苒，但美麗佳人依舊是全球唯一能夠連結女性議題報導與時尚生活的雜誌。歡慶美麗佳人23週年之際，與光點華山電影院合作，共同攜手打造「女人時尚影展」，精選多部入圍奧斯卡獎並能傳遞美麗佳人23週年慶主要精神「Stay Different」的熱門電影《丹麥女孩》、《扣押幸福》、《因為愛你》、《少女離家記》、《最後一堂課》於3月初在光點華山電影院播映，並於光點華山的影像光廊，舉辦為期一週的攝影創作影像展；其中，以此次影展主要精神 (Stay Different) 為題的名人採訪影音，也將於光點華山的影像光廊播放。

奧斯卡加持，跨性別議題電影正夯

本次影展由三部探討跨性別議題的電影打頭陣，《丹麥女孩》將歷史上第一位變性人的故事搬上大螢幕，《因為愛你》則描述了美國五十年代兩名不同社會階級女性的忘年之戀，《扣押幸福》為真人真事改編，聚焦在同性伴侶爭取法律權益的議題上。三部影片分別由曾獲得奧斯卡影帝、影后殊榮的艾迪瑞德曼（Eddie Redmayne）、凱特布蘭琪（Cate Blanchett）、茱莉安摩爾（Julianne Moore）擔綱演出，從性別認同到同性戀的社會議題、情感糾葛，在在體現了勇於不同、忠於自我的精神，也因著三位演員對角色詮釋所展現的精湛演技，屢屢在各大影展中獲得佳績；3月份的Stay Different影展特選這三部2016上半年必看的大片，除反應台灣近年最受大眾關注的話題外，也希望藉此機會讓民眾一次看個過癮！其中《丹麥女孩》與《扣押幸福》更邀請到神祕嘉賓與《Marie Claire美麗佳人》總編輯 楊茵絜於映後舉辦15分鐘的座談會，活動內容精采可期，千萬不可錯過！

搶先上映！打破社會框架，生命由自己定義

影展另兩部片《少女離家記》、《最後的一堂課》為全台搶先上映。《少女離家記》描述五名在保守土耳其回教家庭背景下成長的姊妹，因決心掙脫傳統社會價值觀裡對女性婚姻不自主的枷鎖，最後離家追尋遙不可及自由的故事；而《最後的一堂課》則講述一名老人在面對人生終了時，決定以一個出人意料的方式面對、並讓家人了解的有趣過程。兩部影片皆透過打破社會框架、走出自我的角度，讓每一個人重新省思生命的意義，我們需要跟別人一樣嗎？或其實忠實面對那生命中最原始的不同，才能活出最美麗的自己？

Stay Different 微電影與創作影像展

「Stay Different」作為《Marie Claire美麗佳人》23rd週年慶的主要精神，編輯群特別製作了系列的深入報導與一連串人物訪談。除了在光點華山的影像光廊展出為期一週的攝影創作影像展，以「Stay Different」為題的微電影也將在本次影展中首次與大眾見面！（於影展每部電影開演前播放）電影故事將聚焦於本次專題中特選的兩位受訪人物，他們分別是患有馬凡氏症的「Seven」與性別社運工作者「Zoe」。

● Seven  全國生命教育講師、廣播主持、街頭藝人
患有馬凡氏症的Seven。從小就手長腳長，個兒高過家人的她，老被鄰居懷疑是誰家的孩子，幼稚園就曾經被小男孩推擠取笑。四次的眼睛手術，八歲就住入兒童心臟科病房，右眼眼盲左眼弱視，這是從小就與眾不同的人生，她說自己是職業病人，可苦澀的不是開刀住院，而是陌生人與不懂事孩子的訕笑，是周遭家人朋友的過度擔心與看照。

● 葉若瑛（Zoe）  研究生、性別社運工作者
留著一頭長髮的 Zoe。在父母親面前，他是聰明的兒子；在我們的面前，她看起來則是為性別平等發聲的女人。青春的日子裡，她讓那個女孩安靜地委身於內心之中，只是搭上火車，到宜蘭的海邊看著浪湧；但是隨著歲月的流逝，她開始對社會、對政府、對大眾的態度反詰，走上街頭。求的也不是要誰認同，而是大家願意接受也正視她的不同。性別不一定只有二分法，天神也不見得只把人剖成一半，穿著裙擺搖搖的為什麼不能是男人？

「Stay Different」微電影讓Seven與Zoe的生命故事，透過美麗佳人的鏡頭，訴說「無懼不同」所展現出的驚人美麗與自信。藉由「Stay Different」微電影及展覽，我們誠摯的邀請每一位民眾，不論性別和年紀，帶著愉悅的心情，走進女人時尚電影院，共同來關心自己及身邊的她，也為你的心靈，注入不一樣的感受及美好。

超豐富週邊活動，UBER首乘優惠&快閃卡位任務
影展活動期間，《Marie Claire 美麗佳人》與UBER特別合作，推出「搭UBER看Stay Different影展，享首次搭乘優惠」的活動！凡購票影展任一部電影，即可透過輸入實體票券上的UBER優惠序號，享首次搭乘的專屬優惠！此外，影展每日於光點華山的戶外光廊設有「快閃卡位任務」活動，於現場完成當日限定打卡任務，至活動櫃台出示打卡畫面，即可兌換精美好禮，數量有限，換完為止。

更多活動詳情請上活動購票官網。

Stay Different女人時尚影展 片單

丹麥女孩　　　2016-3-11(五) 19:00

　　　　　　　映後15mins座談：主講人：美麗佳人總編輯　楊茵絜 X 神祕嘉賓

扣押幸福　　　2016-3-12(六) 16:30

　　　　　　　映後15mins座談：主講人：美麗佳人總編輯　楊茵絜 X 神祕嘉賓

因為愛你　　　2016-3-12(六) 19:00

少女離家記　　2016-3-13(日) 16:00

最後的一堂課　2016-3-13(日) 18:40

via / Marie Claire 美麗佳人

Longchamp x Caroline Hélain首發膠囊系列重磅登場！延續2026秋冬系列品牌創意團隊所發想的「Creative Curiosity」概念，此次全新聯名服飾、配件及包袋特別攜手比利時藝術家Caroline Hélain，以9幅採用手裁布料層疊而成的岩礦地景，激發人們的探索欲與創意好奇心。隨本篇認識這位創作遊走於具象與抽象之間詩意地帶的當代視覺藝術家，同場看該系列從T恤、絲巾、托特包到旅行包等「自然系」單品設計亮點。

永續與創新，無疑是當代設計兩項不容忽視的重中之重。向來秉持真誠活力與樂觀精神的Longchamp，自1948年憑製作皮革煙斗起家至今，已然發展成為產品涵蓋旅行配件、包袋、服飾、眼鏡及鞋履等豐富類型的全方位生活風格品牌。2026年，Longchamp進一步將其社會責任與環境承諾制度化，透過取得B Corp™企業認證，嶄露不懈推動永續生產的決心。

與此同時，針對自家商品設計與時下藝術脈動的結合，Longchamp亦不遺餘力；舉凡數度攜手多元藝術家推出聯名系列、連年攜各式挑戰工藝邊界的創意家具進軍米蘭設計週，比比皆是實例。本季，品牌懷抱感性與好奇心，首度與比利時視覺藝術家Caroline Hélain展開合作，轉化藝術家所縫製細膩且富有層次的獨特地景為服裝與皮件圖樣，從而以滿含詩意的跨領域對話再次印證：作為Longchamp成立70餘年來的創作核心，廣義「藝術」及其多元表現形式始終扮演品牌旗下一切設計的關鍵角色，深度聯繫著創意團隊對長遠未來的嚮往心情，以及品牌受眾對嶄新視野的開放態度。

▼ Longchamp日前落地台北的2026秋冬系列發表會，於現場構築一座沉浸式畫廊展陳單品

在藝術與實驗之間——認識藝術家Caroline Hélain：

以手裁布料為基礎，描繪光影下別具生命力的自然形態

視覺藝術家Caroline Hélain現居比利時布魯塞爾，兼於布魯塞爾藝術學院進行研究工作，藉交流與實驗持續拓展藝術視野。大都汲取靈感自植物與自然景觀，其作品發跡於手工裁剪和塑形的布料，並經不同材質與色調層層拼接構成，各細節組成脈絡可謂遊走在觀察與記憶、具象與抽象地帶。尤其擅長以細膩視角感知周遭的她，且多運用風景、材質與視覺感官的連結，重新詮釋記憶中的景象；從色彩相互映襯的節奏、線條交織產生的律動、各層布料擁有的共鳴，乃至自由縫製所勾勒出的線條語彙，全是成就Caroline Hélain標誌性風格的有形與無形符碼。除從事個人創作外，她也通過工作室及文化機構舉辦的工作坊，分享自身於縫紉和刺繡領域的專業知識與實務經驗。

針對此次聯名，Caroline Hélain表示，「我的藝術創作存在於具象與抽象之間。與Longchamp的合作，讓我有機會將作品中的自然景致化為可穿戴作品。我所描繪的地平線能隨身形流動，以環繞整體輪廓，這對我而言別具深刻意義。」細賞她精心打造的系列單品，時有一座沙丘、一片峭壁，抑或一道天際線浮現，恰似幀幀被解構後重新拼湊的風景畫。

專屬創作躍然多元單品，邀你穿戴探索未知風景

Caroline Hélain共為Longchamp 2026冬季系列構思9幅專屬地景，各幅作品一方面以細緻的織紋肌理和色彩層次堆疊與品牌單品本身線條有所呼應的柔和意象，另方面而言亦借力於Longchamp精湛製衣與鞣革手法的二度演繹，躍然服飾配件之上。

首先，Daylong系列皮革包袋善用多層次拼接再現藝術家的地景創作，並由Longchamp工坊匠人悉心縫製，盡展品牌工藝底蘊。包型部分提供迷你包與旅行包兩種，邀人們踏上探索未知風景的旅程。

再者，鮮明的色彩構圖同步渡上毛衣與長洋裝，使多款服飾彷彿點綴流動壁畫般自帶生命力。其中最具代表性與辨識度的無袖背心，揉合皮革與初剪羊毛圈紗材質，描繪沙丘和模糊天際線交會的壯麗景觀，實踐藝術與工藝的精妙平衡。

最後，Longchamp遊牧風格衣櫥內所收藏的絲巾、喀什米爾方巾、口袋飾以地景圖樣的T恤，和Le Pliage系列棉質帆布托特包等單品，無一不讓人一眼即識Caroline Hélain的創作。色彩部分選用橄欖綠、薊花紫、焦糖褐與芭蕾粉等富有礦石質地的大地色為主調，帶出自然沉靜的秋冬氛圍。

「每一季，我都熱衷於發掘不同領域的創意人才。我初次看到Caroline Hélain的作品時，不僅被她細膩的藝術感知所吸引，也深深著迷於她精湛的創作技法。這兩種特質恰好呼應Longchamp一直以來重視的創意探索精神與工藝底蘊，因此便順理成章地促成此次合作。」——Longchamp創意總監Sophie Delafontaine

三十五年來，脇阪克二每天早晨都會畫一張明信片，寄給太太。這些明信片不是展覽作品，也不是為了出版而畫，而是在一天開始之前，留給自己的片刻時光。一張小小的紙卡，承載著靈感、生活、情感，也記錄了設計師漫長的創作旅程。隨著一張張投入郵筒，明信片成了寄給家人的信，也成了寄給未來自己的答案。

每天早上，脇阪克二都會畫一張明信片寄給太太溫子。這是他的晨間儀式，三十五年來，一日也不曾中斷。

起因是他四十六歲那年，看到溫子每天都會寫明信片給剛展開住校生活的兒子，於是他決定自己也來挑戰「持之以恆」做一件事。正好，明信片的尺寸與紙質適合天天繪製，而他也喜歡將明信片投入郵筒，讓畫作帶點「社會性」。

第一張明信片的郵戳日期是一九九〇年四月十八日。自那天起，脇阪克二便養成了一套日常習慣：趁著吃完早餐、開始工作前，坐到書桌前畫畫，然後在清晨散步的途中，把畫投進固定的郵筒。這些寄出的明信片，會在隔天或後天送達信箱，再次回到脇阪克二身邊。等溫子欣賞過之後，明信片就會被小心翼翼地收進專用資料夾裡，數量與日俱增。

對脇阪克二而言，面對一張空白明信片，是一段無可替代、用來審視自我的時光。現在有什麼吸引我？我在嚮往什麼？答案往往在畫完之後，看到作品時才呼之欲出，它的功效非常神奇，跟冥想一樣。有時靈感充沛，僅僅五分鐘就能畫好，有時會花兩個小時以上慢慢刻畫，偶爾也會一口氣畫兩、三張。有畫得心滿意足的時候，也有無論如何都不滿意的時候，有時也會偷懶，畫出和前一天幾乎一模一樣的東西。

「我動過很多次放棄當織品設計師的念頭，但我還是堅持繪畫，即使畫不出來也要畫，就算偷懶，也會逼自己多少畫一些東西。就這麼日復一日，某一天，我突然有種世界豁然開朗的感覺。那種感覺，會讓人體會到無限的可能。」

如今，這些明信片的數量已經超過一萬五千張。對脇阪克二來說，它們是每天映照自我的鏡子，是重要的設計靈感來源。對溫子而言，是無可替代的珍寶。同時，它們也是織品設計師脇阪克二獨一無二、持續三十五年不輟的創作記錄。

本文內容節錄自La Vie出版書籍《創作就是做自己：脇阪克二從Marimekko到SOU・SOU的設計思考》

出版日期｜2026/07/02

作者｜脇阪克二

曾在Marimekko擔任設計師，長年與 SOU・SOU 合作，脇阪克二以鮮明且溫柔的圖案風格，成為日本最具代表性的圖案設計師之一。

對脇阪克二而言，圖案不只是設計，更是與生活對話的方式。從京都的街景、四季變化，到旅行途中遇見的風景與人們，他將那些日常裡微小卻深刻的感受，轉化成一塊布、一個紋樣、一種陪伴生活的設計。

本書收錄其多年創作與代表作品，並完整分享他的創作思考、圖案哲學，以及對「設計與生活」的理解。

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