發現台灣在地種籽油──純粹鮮榨的好風味

文╱方敍潔、陳頌欣 

攝影╱黃少柔 

插畫/微枝 

圖片提供╱一日油行、茶籽堂、細粒茶籽油

 

從傳統榨油工法的油車間,到大廠精煉油品之間,有沒有一種能留住純粹風味與養分的好油選項?從冷壓、少量鮮榨、和支持本地農產,發現挑選自家餐桌上的好油,原來也能牽動一連串食物鏈的改變。

 

為什麼吃在地鮮榨油?

產地和餐桌之間的距離,有多遠、能多近?當食物變成食品,連看似清澈的油也藏著無法告人的祕密。原料、製油工法、保存方式中的各個環節,都決定了每一款食油的好壞。相對於大廠量產,使用本產種籽果實的少量榨油,賦予油最純粹的鮮度,吃新鮮當季最美味的食材與油,這道理簡單明瞭。

 

製油工法更是決定油風味的一大關鍵,以傳統重烘焙的麻油來說,雖然滿載著濃郁滋補的味覺印象,但卻也因高溫而流失營養價值,隨之而改良出的「冷壓」榨油法,將焙炒溫度控制在適當低溫進行,留住真正對身體好的維生素和抗氧化物質。除了風味之外,透過運用本地永續農業栽種出的植物種籽,重新尋回人與土地的連結,也為逐漸沒落的台灣農業找新的契機。

 

冷壓油的原味堅持 細粒籽油工房創辦人Wendy

細粒籽油工房是台灣少數堅持冷壓、小量現榨的現代化工房,創辦人Wendy從單純想吃好食材的家庭主婦,開始鑽研起最健康的冷壓製油。為了避免一般螺旋壓榨法容易造成油溫提高,而使得養分流失和質變,花費3、4年陸續跑遍台灣和國外尋找合適壓油機並改良,經過清洗、脫乾、以及依種籽類型調整溫度的低溫烘培過程,儘管冷壓工法的出油率較低、成本也較高,但營養成分最能完整保存。不只製油工法嚴謹,Wendy也和台中大雅、嘉義東石的農夫契作合作,使用有機花生和自然農法黑芝麻,從原料到製油都認真講究。

 

15分鐘搞定!廚房裡的一日油行

乍看像是咖啡機的流線不鏽鋼外型,其實這可是一台能在自家鮮榨淬油的榨油機,傳統製油工法需經過四個流程:炒、碎、蒸、榨,「一日油行」透過創新設計,將這些步驟放進一台榨油機裡,小到你可以放在自己的廚房吧台,15分鐘就能鮮榨當餐適量的種籽好油。無論是芝麻、花生、苦茶籽、杏仁、亞麻籽,都能搭配搞定。原本只是成功大學工設系設計師諶志仁的畢業製作,卻躍升為潛力商品,「一日油行」目前已進入第二代改良商品化階段,預計今年夏天就能上市。

 

常見的台灣本土榨油種籽

茶籽

每年10月為茶籽收穫季節,主要栽種區域以桃竹苗等地為主。茶樹分為大果種及小果種兩類,台灣目前栽種數量以大果種居多。

 

黑芝麻

台灣黑芝麻每年有兩次產期,分別為7月及11月,主要栽種集中在台南西港、新化一帶。但因栽種人力成本高,每年台灣黑芝麻總產量,市占量僅為1%。

 

花生

花生產季分為春作6月採收、秋作12月採收兩次,以彰化、雲林種植最多。彰化多為帶殼炒榨,油品略帶牛奶香氣。雲嘉南則以去殼再榨油為主,僅為飲食習慣差異,對品質沒有太大影響。

 

白芝麻

台灣本產白芝麻產量較黑芝麻更少,目前僅台南及恆春地區有少量耕種,恆春因陰氣侯合宜一年可達四穫。附帶一提,白芝麻與黑芝麻都是胡麻屬,但為不同品種。

 

家用選油小眉角

家裡到底要選用哪款種籽油呢?細粒籽油工房的Wendy建議,「烹煮方式和對應的發煙點是首要考量」,所謂「發煙點」就是油遇熱開始冒煙的溫度,也就是油氧化和變質的開始。發煙點高的苦茶油、豬油適合煎炒使用,而發煙點較低的花生油、芝麻油主要用在涼拌和低溫翻炒。

 

「每種油類都有獨特的營養價值,輪流使用是很不錯的方式」,維生素E豐富的芝麻油、飽含Omega-3的亞麻仁油、以及單元不飽和脂肪酸含量高的苦茶油,都是Wendy自己家中就時常輪用的油品種類。

 

那些年我們愛的豬油 飲食文化研究者 徐仲

「豬油料理有一種難以取代的風味」徐仲談起豬油滋味時,一貫明快的語氣中透露出些許偏愛的情感。自家製的豬油幾乎是過往台灣家家戶戶、小吃攤的愛用油款,雖然說隨著健康意識普及,豬油逐漸淡出廚房一線角色,但對偶爾食之的饕客來說,豬油還是有其不可抗拒的魅力。

 

「自製豬油通常分為乾煉法、水煮法這兩大類」,徐仲進一步說明,「乾煉法是最常見的家常方式,到傳統市場買豬板油(腹部油)回家,直接在炒鍋裡煉製就完成了;水煮法則是利用水蒸或隔水加熱的方式取油,相較高溫的乾煉法來說,油質比較不會劣變。」

 

不只是純豬油,每年趁著2月紅蔥頭盛產時製作的豬油紅蔥酥,帶著濃濃蔥酥香氣,又是另種交織著情感與味覺的迷人風味了。

 

從油茶樹苗開始的土地復興 茶籽堂南澳契作計畫

談起從父親手中接下以茶籽為原料的家族生意,創立茶籽堂品牌的趙文豪(Wood)總是說,在回歸真實土地之後,自己才由衷體悟到油茶籽所連結出的獨特意義。就在春雷初響後的幾天,我們搭著搖搖晃晃的莒光號,沿著東海岸一路往南,來到宜蘭南澳,在這片山與海之間的恬靜土地上,Wood帶著堅定的語氣告訴我們,從今年起,茶籽堂將在宜蘭南澳種下3,000顆油茶樹,展開一場至少持續20年以上的茶樹園復興契作計畫。

 

五年前,因為捨不得茂盛的茶樹園隨著老農年邁退休而荒廢,位在苗栗縣蓬萊村的茶籽園成為茶籽堂的第一座契作農場,也讓Wood開始自組農業團全台跑透透,不只鼓勵檳榔農轉種苦茶樹,這次南澳契作計畫更將產官學的力量結合起來,從朝陽里的里長、在地農民、茶葉改良場到水土保持局的人員,都熱血地投入這場馬拉松契作計畫。

 

一株株扦插油茶樹苗,是茶改場千挑萬選細心培育出的苗種,比(自果實發芽的)實生苗更能夠穩定豐產,依著適時適地種植,不用施灑農藥只須定時除草,五年後就能長成開始採收果實,當土地整理好了,期待也能夠帶動青年們回鄉耕種的意願。回想這一路以來的經歷,其實初次到社區探勘時,Wood曾經向在地農民虔誠信仰的天后宮媽祖求籤,籤詩上寫著「中秋過後結籽成」,「農夫大哥們都說『這就是老天掛保證』的意思啦!」

 

拜訪古早味油車間 沙鹿明昌油商號

「油車間」,從日治時代以來為了種植花生的農民而存在的代工製油廠,早期沙鹿、清水、大甲等中部一帶地屬旱地,當地農民利用紅土種植專門製油的九號花生(又稱「油豆」),民國四十、五十年代,沙鹿地區全盛時期曾有二十幾間油車間,現在許多沙鹿的大工廠都是從當年小小的油車間發跡。

 

早年台灣人習慣吃傳統製法榨的花生油,直到引進國外大量精煉、調味的食用油技術,油品大廠一次產量都是上看「噸」級規模,這些旺月一天頂多也僅能產數千斤的小油車間便漸漸衰落。最後,沙鹿地區油車間僅剩四、五間。

 

沙鹿地區近一甲子的「明昌油商號」,從小到大在油車間長大的第三代老闆秉豪說,能讓商號撐過油業衰落時期,除了炒芝麻、土豆的芳香,客人與農人的恩情和人情味更是溫馨。

 

他說,之所以可以和這些客人建立起情感,是因為製油的過程從「焙豆、碾碎、製作油餅、上壓榨台、裝填」雖說只有五道工序,但約莫需要四、五小時,一點都急不得,客人們除了來提油,更多是留在現場盯場製作的,所以油行甚至還有個廚房,為客人煮飯,好讓等待製油的大家不會餓著肚子。

 

這些昔日回憶讓人聽得入神,彷彿回到時光裡,看見熙來攘往支撐著一甲子油車間的老農民、老客人談笑,願那時代不僅吃健康、吃油香、也品嚐人情味與互相感恩的美好年代,隨著明昌油商號的堅持,伴隨台灣人走過新的世代,邁向更好的食油未來。

 

【完整內容請見《LaVie》2016年4月號】

 

 

 

律師?魚販?職人書寫下的人性與魅力!專訪《八尺門的辯護人》作者暨導演唐福睿、《偽魚販指南》作者林楷倫

律師?魚販?職人書寫下的人性與魅力!專訪《八尺門的辯護人》作者暨導演唐福睿、《偽魚販指南》作者林楷倫

2019年,林楷倫擦乾賣魚的手開始寫作,2020年即拿下各大文學獎,並出版了蔚為討論的《偽魚販指南》;曾執業5年的律師唐福睿創作與執導電影《童話.世界》後今年以《八尺門的辯護人》一舉拿下各大文學獎,並拍成備受歡迎的同名電視影集。當魚販與律師都成為文壇炙手可熱的新星,既專業又「不務正業」的職人書寫能帶給我們什麼樣的視角與魅力?

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唐福睿(左)與林楷倫(右)為近年文壇備受矚目的新星,其創作分別拿下各大文學獎。 (攝影:林科呈)

清晨人聲鼎沸的魚市流動著人情與黑話、法律高牆背後的人性與脆弱——我們得以擁有截然不同的視角與內幕,讓既定印象與眼界被層層打開,跨越所謂階級與主流非主流的隔閡,都虧了近年職人書寫風潮,讓陽光照進各行各業陰暗中炯炯有神的眼眸。

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(攝影:林科呈)

當拿過各大文學獎、斜槓魚販與作家身份的林楷倫,以及擁有律師、編劇、作家與導演身份的唐福睿聚在一塊,初次見面卻從市區暢談到漁港,話匣子停不下來,《偽魚販指南》與《八尺門的辯護人》有個巧妙的交集是漁港,有漁港的地方有人群與聚落、市集與買賣,有人的地方便有人情與紛爭,他們講職業、寫人性、聊生活,職業如此不同,生活與感受卻沒有什麼不同,都是作家同理與認識這個世界的方式而已。

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唐福睿先是學編劇才試著寫小說,他認為編劇思維對寫小說幫助很大。 (攝影:林科呈)

Q:不是每個創作者都願意寫自己的故事,為什麼你們願意、選擇這個題材?

唐福睿:雖然說《八尺門的辯護人》裡面有很多自己的經驗,比如說處理法律案件的經驗,或者是在司法圈看到、聽到的一些人事物,但是我覺得那和我自己是有一點距離的,雖然寫這些東西會有自己的感受、情緒放在裡面,但比較不像是對讀者揭露特定自己的東西,所以我覺得我跟楷倫不大一樣。我是先確定自己想要講什麼,私心覺得要挑戰一下法律人的聖盃——死刑,所以死刑決定後接下來都是找資料慢慢累積,像是跟原住民、移工、漁工有關的情節,其實都是慢慢透過閱讀資料然後才把它湊到一起,所以不是一開始就要寫這個,全部都是這麼巧,都可以排在一起。

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唐福睿執導《八尺門的辯護人》時的工作過程。 (圖片提供:鏡文學)

林楷倫:其實在《偽魚販指南》之前,我也是在保持一種距離。最主要就是要跟讀者講一件事情——你想像的魚販不是這樣子喔!大家都會覺得魚販要嘛是底層階級或怎樣,但不管怎樣實際上都跟你想的有點不一樣。我現在測試下來,很異男的都會愛第一篇章,然後第二篇章其實是寫給女性的,寫到了一些愛情、心理測驗。

唐福睿:心機很重。我跟你講,我唯一看兩次的就是那篇,完了,我內心住了一個小女孩。

林楷倫:跟我一樣。然後,第三篇章就是非常純文學、傳統文學的脈絡。其實很簡單,第一件事情我就是要介紹魚販這個職業,但與很多職人書寫最大的不同在於,我沒有帶很大的批判寫,因為身為漁販我真的不懂我對這個世界能有什麼不滿,或是有什麼我必須要去抗爭,身為一個社會系的人我居然想不出這件事,那就不要寫了,就去介紹一個人的生活世界,這很重要。所以第二個就是介紹魚販這種特殊工作時間下的日常生活,例如我每天睡午覺,但是睡午覺的時候可以幹嘛?可以曬曬魚乾。然後第三部分就回到我自己本人身上,只有這一塊是在很完整地揭露一些髒的東西,但那也還好。

唐福睿:但你不會覺得說有些過於私人然後會傷害到身邊的人?

林楷倫:我寫的時候本來就打算要跟以前傷害過我的人講我的內心在想什麼,有些人會顧忌,但我覺得他傷害你的時候也沒有隱忍啊。其實就是很簡單的在職業上讓大眾能夠同理,這個職業跟其他職業沒有什麼大差別,像「尿尿樹」其實就像公司的茶水間,大家會在那邊聊天、交換情報。這本書做到一個簡單的小任務,就是讓大家覺得原來魚販這個職業的生活也跟我滿像的。

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(攝影:林科呈)

Q:書寫上是否有需要小心處理的議題,或擔心同業有意見的情況?

唐福睿:寫《八尺門》的過程沒有害怕過,會有很大的壓力沒錯,但若我能夠好好做調查、好好地對待這裡面的人物,我不覺得會有什麼問題。所有裡面發生的事情都是有原型的,當然我已經去識別化了,姑且不要說它是一個創作者倫理,其實更是在保護你自己的故事,因為如果有爭議的話,故事與討論就會失焦,當初想要傳達的東西大家甚至都忘記了。不害怕同業會有聲音是因為事情都是確實發生過的,只是我把它轉化,所以假如真的是很司法圈的人,他們看完《八尺門》會知道這是哪個事件。另外一個不用擔心的原因是因為即使素材都有原型,我使用的也都是公開的資料、新聞事件,不會特定去挖掘某個人的祕密。

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(圖片提供:鏡文學)

林楷倫:而且業內通常都是會專注在細節,其實不太會在意劇情被怎麼寫,他會說你這裡好像搞錯了。像我寫魚也是會很緊張,例如這個魚段對不對,但是有人來挑戰,我就會跟他互相嗆聲。而且,以年紀來講,我很常會被挑錯,在你那圈子算是阿弟仔,對不對?

唐福睿:已經算是中階了,中生代。

林楷倫:像我在這個圈子,你知道嗎,我現在還是阿弟仔,因為都已經老化了、沒有新的人了,所以永遠最年輕的就是我這一輩。所以我會常被挑戰:你到底懂不懂?但我第一件事情是裝傻,我看你要說什麼然後再嗆爆你。本來就是你對自己的職業能了解多少就講多少話,所以就會在面對職業細節的時候特別注重。

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林楷倫以不帶批判的文筆書寫,目的就是要讓大家了解魚販這個職業,進而產生共鳴。(攝影:賴小路)

Q:以自身職業出發的作品如何和大眾產生共鳴?

林楷倫:找出大家共有的想法就好了,例如魚販這個職業的辛苦,就把疲憊寫得很準確,像是當人累到一個極限,臉就會開始反潮紅、開始興奮,然後就會超級累。像這樣把身體的感覺寫得清楚、一天的行程是怎樣,他就會非常理解這個工作。

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林楷倫表示在魚販這個圈子他還是阿弟仔,因為年紀所以常被挑戰懂不懂魚、甚至被讀者質疑,「但本來就是你對職業能了解多少就講多少話,所以對職業細節會特別注重。」 (攝影:賴小路)

唐福睿:我覺得作品當然要有一些職業的細節,但你要講這個人物絕對不能夠脫離他的生活。譬如說,我們知道公設辯護人的職業是做什麼的,但你要跟這個人感同身受,還是必須要看著他遇到什麼困難、怎麼解決,透過這些事件、行動,觀眾才有辦法找到跟這個角色共鳴的切入點,例如我們都一樣鄙視權勢、討厭權力,讓角色更像個人。

林楷倫:因為職業跟生活是交融的,但交融的過程當中我們如何展現具體想要的職業感?所以不管我在寫散文或是小說,都會寫很多食物,他吃什麼其實就代表當下他是過著某種生活。又或是工作講的幹話跟回到家講的話完全不一樣,職業生活跟日常生活的區隔我覺得很有趣,會增加讀者的可信度。

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唐福睿執導《八尺門的辯護人》時的工作過程。 (圖片提供:鏡文學)

Q:怎麼看待近年的職人文學風潮?

唐福睿:生命經驗對創作很重要,像是在美國法學院的制度為學士後的學位(想要進入法學院必須先擁有學士學位),這滿好理解的,因為法律不可能只處理一種問題,要處理醫療、工程⋯⋯,基本上隔行如隔山,其他東西都要從頭理解。所以我很能夠體會職人創作跟一般作者是非常不同的,看待世界的觀點也不一樣,現在要我寫一個不太思考法律的故事基本上是不可能的,法律不是黑白分明也不是三言兩語,這就是我看待世界的方式,基本上有各種不同觀點進來是好的。

林楷倫:雖然說職人,但部分台灣的職人創作是不被尊重的,就是那個職業本身就不被尊重,作者要怎樣去書寫變成很大的問題,因為如果面向的是銷售而不是職業被理解這件事情,寫起來就會變成很刻板印象或獵奇。獵奇是會勾起興趣,但這是最重要的事情嗎?應該不是吧。像是很多會寫職業很辛苦但不會說賺多少錢,這個職業就被誤導成階級很低。要不要來賣魚啊?月入很多喔,但這就是一個落差,應該要去面對這件事情。台灣不是把很多東西都當成專業,我們能做的就是讓它變成專業、去污名化。

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唐福睿與林楷倫作品的巧妙交集便是漁港,兩人都擅長刻畫職業與人情下的生活。(攝影:林科呈)

Q:創作途中如何再次面對、整理自我?

唐福睿:書寫過程整理人物、情節的時候,我覺得是不斷提醒自己為什麼當初要寫這個故事。對我來說有一個很重要的情緒是憤怒,就是我覺得這東西應該要被講出來、要被改變。創作一個故事最一開始的憤怒是很重要的,就算有時候會迷失,過程中也會再度提醒你當初對什麼生氣。

林楷倫:寫作對我來講,會讓自己了解對這個世界的理解程度到哪裡,一方面是對自己能力的挑戰,但另外一方面其實是我們怎麼樣去學習在小說裡面同理別人。

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從市區到漁港,唐福睿與林楷倫兩人初次見面即聊了4小時停不下來。(攝影:林科呈)

Profile/

林楷倫

1986年生,想像朋友寫作會的魚販、作家,交大研究所肄業,2020年開始在台灣文學界嶄露頭角。曾獲林榮三文學獎2020年短篇小說首獎、2021年三獎,時報文學獎2021年二獎、台北文學獎和台中文學獎等。2022年出版首部著作《偽魚販指南》。人生的愛片是周星馳跟李力持導演的《喜劇之王》,若自己能有張栢芝的泛淚眼珠那就太好了。

唐福睿

律師、編劇、作家與導演。首部編導作品《童話.世界》曾入圍多項台北電影獎獎項,個人長篇小說《八尺門的辯護人》於2021年獲第二屆「鏡文學百萬影視小說大獎」首獎,同年改編成同名電視影集,更一舉拿下2022年台灣文學獎蓓蕾獎、金鼎獎文學圖書獎、2023年台北國際書展大獎小說獎首獎。

文|馮興妍 攝影|林科呈、賴小路 圖片提供|林楷倫、鏡文學

更多精彩內容請見 La Vie 2023/12月號台灣創意力100《Human Identity》

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薩泰爾娛樂的《炎上BURN》締造出圈效應。(圖片提供:薩泰爾娛樂)

無法被AI取代、技術升級的創作創新

在風格創意人物上,由於每個人的領域皆不一樣,評選落在近兩年較有突出表現者,最後在陳芯宜、張徐展間抉擇首獎。在國際能量上,陳芯宜達成了諸多成就,《無法離開的人》獲第79屆威尼斯影展沉浸式內容單元「最佳體驗大獎」、法國最大XR影展「新影像藝術節」主競賽單元「攝影特別提及獎」,今年也獲邀擔任威尼斯影展沉浸式內容競賽單元評審團主席。林平提及,「陳芯宜的作品題材具有相當程度的時代意義,但張徐展也擁有這個特質。」

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陳芯宜VR電影《無法離開的人》,許時豪拍攝時因劇情需要被吊起來。(圖片提供:希望影視行銷)

張徐展出身紙紮世家,翻轉紙紮為殯葬業服務的印象,再轉化為動畫的獨特質地,《熱帶複眼》不僅奪下第59屆金馬獎最佳動畫短片獎,國際獲獎紀錄也持續遞增中,包括韓國富川BIAF短片最大獎Grand Prize、薩格勒布國際動畫影展(Animafest Zagreb)評審特別推薦等等。劉耕名也給予肯定,「動畫產業的價值一直受到AI挑戰,但張徐展在做的事、作品裡的情感,是無法被取代的,把動畫拉到藝術層次,處理議題的角度非常特別。」就創新性與國際發展潛力而言,張徐展深受評審認可與期待而獲頒首獎。

96dpi《熱帶複眼》 單頻道錄像動畫、4K、彩色、有聲,2020 - 2022 ,16分鐘  《Compound Eyes of Tropical 》Single channel video, color, sound, Year 2020 - 2022 ,16 mins_ credit by ZHANGXUzhan_22
張徐展動畫作品《熱帶複眼》持續獲得國際大獎。(圖片提供:張徐展)

風格創意團隊則是本屆新增的類目,因La Vie編輯部在蒐集初選名單時,發現不同於過往創作者主打個人,愈來愈多創作者以團隊名義發表作品。劉耕名分析,MixCode在動態影像的表現、白輻射影像繳出諸多典禮視覺統籌案、Local Remote用新創公司邏輯經營設計公司,以及黑川互動媒體藝術、Blob Club分別在互動設計和裝幀設計上的功力等等,均值得肯定。

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MixCode在動態影像領域耕耘許久。(圖片提供:MixCode)

首獎由「ROSO 機器人建造實驗室」獲一致青睞出線,龔書章分析ROSO目前在做的事可以分為3類:首先研究機器手臂如何建造構造物;再來透過互動程式的開發,讓這些構造物彼此智慧連結,也就是建造過程不需人工,能做到完全機械手工;最後則是研究3D列印的材料。目前已經能把這些新技術與材料和產業結合,唯一在建築界的技術門檻是,這些3D列印材料無法作為建築結構,因此ROSO的作品目前多應用在裝置、內裝、舞台等等,「技術的升級是台灣設計產業很重要的能量,ROSO擁有獨特且能在台灣自行研發的技術,我會很期待之後更多創作者能以技術優勢進攻國際。」

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ROSO機器人建造實驗室作品〈圳廳〉。(圖片提供:ROSO機器人建造實驗室)

文|張以潔 圖片提供|各單位

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