「創新是為了尋找原因、尋找為什麼。」Thomas Heatherwick（ 湯瑪士海澤維克） 說。這位英國鬼才， 從小小一張聖誕卡、至讓他享譽全世界的上海世博英國種子聖殿（UK Pavilion）， 每一件設計皆有清楚提問、清楚目標。從一個小型工作室， 到拿下Google 加州總部的180 人工作團隊， 總是充滿活力的Heatherwick 坦言， 這絕然不在他的想像之中。除了創意之外， 他個性中的積極、開放、對於城市生活的深入關懷， 更是讓他逐步走向世界舞台的原因。
2016年3月初由臺北市立美術館及英國文化協會共同主辦的《新世代英倫創造─ 走進海澤維克工作室》熱烈開展， 展出一系列Heatherwick 各時期代表作及其創作過程，Heatherwick 也隨展再度來台。La Vie 此次抓緊他有限時間取得專訪， 與我們分享他的創作人生， 當然還有備受矚目與BIG 合作的Google Campus 一案的合作過程！
La Vie：Sir Terence Conran（後簡稱Conran）是你設計路上很重要的一位導師及夥伴。據說你們第一次對話就長達3小時，甚至還邀請你到他家住，我想那次對話必定讓他印象深刻。把握每一個機會，對新生代設計師或建築師都很重要，你當時談了些什麼，可否與我們分享？
Thomas Heatherwick（後簡稱Thomas）：當我在英國皇家藝術學院（RCA）唸書時，不僅對於設計建築有興趣，更關注建造結構（build structure）。Conran在家具設計、食物、餐廳空間總是不斷創新，持續參與著英國美食文化的推動。身為Habitat創辦人的他關注創意、創意如何在現實環境中實踐、且關心設計如何讓大眾接近親近（accessblility），他了解大眾想要的是什麼，而這個「大眾親近性」是我一直很感興趣的。
當時我的學校教授說Conran太忙了，沒時間跟我談。但我在Conran為我們上完課後，找到機會在走廊攬下他，問他是否願意與我談五分鐘，他說你之後到我家來談吧！結果那天我們談了很久，我跟他提了幾個點子，其中一項是一座6米高L型的涼亭建築，由樺木層板相互卡榫組成。他說如果你需要空間，可以到鄉下來住我那，在那有很大的空間讓你實驗。當時我根本不相信，還寫了一封信問他，你是認真的嗎？他回說，對，我是認真的。這是這段友誼的開始。他非常大方地的支持我的畢業作品，並協助我成立實驗室。
La Vie：對於每個計畫，你總是不斷地問為什麼？為什麼要這樣做？為何不能有其他作法？「創新」對你而言始終是設計過程中重要的關鍵字，請舉一個重要例子與我們分享。
Thomas： 創新是為了尋找原因、尋找為什麼。（Innovative for reasons, for why）。目前工作室參與了許多與城市相關的議題，其中之一就是Garden Bridge。其實並不是我提出Garden Bridge的想法，而是15年前由女演員Joanna Lumley提出，但我相當認同其社會層面的思考。倫敦的橋樑目前都被汽車、巴士、計程車霸佔了，沒有人會將橋當作一處「場所」（place），沒有人會說我們約在滑鐵盧橋上見面吧！但其實你可以在橋上坐著與你的祖母聊天、橋樑可以是讓人停留的場所、同時是開放給所有人的公園，重新定義城市的橋樑這件事，讓我很興奮。
在過去1970~1980年期間，英國根本沒有變化，彷彿困住了，要到巴黎、巴賽隆納，才會看見未來的城市遺跡。我喜歡的是，當一個城市有獨特改變時，會促使其他城市跟著改變。只要城市不再互相模仿，找到自己的不同之處，城市才能更美麗，而Garden Bridge或許就是這樣的改變。
*註：Garden Bridg因昂貴的成本花費，已於2017年中被正式取消建設項目。
La Vie：新倫敦巴士的設計非常令人喜愛，此案兼顧價格實惠、節省能源，你是如何做到的？
Thomas： 在進行各項設計時，我們會有各種參數，造價也是其中一環。此外節省約40%的能源消耗、容易維持車況等，也是重要條件，因此不僅是造價、更包括營運這台車的成本。我們為了確保公車容易清潔，甚至還去工廠參觀。但我們同時也向舊公車學習，如今公車為了符合各法規標準，往往忽略乘客感受。例如燈光，在公車上因為法規限制，必須運用螢光燈管，但這跟養雞場沒兩樣，你能想像一對情侶在養雞場的燈光下相戶凝視嗎（笑）？車體內要求對比色也是，這些限制，反而造成負面、不舒適的乘客體驗。
我們嘗試在符合法規的前提下，兼顧乘客感受。所以我們向老巴士學習，下層是深色地板，就算下雨充滿腳印泥濘也不顯髒亂；上層則是暖色系，讓乘客感覺溫暖。這是很令人興奮的計畫，因為人們每天其實花了許多時間在交通工具上，也充滿了公共性。
La Vie：在Google加州總部一案中，你們與BIG一起合作，雙方如何發展設計概念？兩個工作室的設計方法是否有所不同？
Thomas： 我們每天花許多時間討論，一起尋找正確答案。我們不把這個案子當作只是自己工作室的案子，而是「一起完成」的案子，我跟Bjarke Ingels工作的方式就像是一家公司。此外，設計方法的不同也是必要的，因為不同，合作才會有趣，討論才會有火花。但我們在討論時，也不會想是誰做的研究，而是從討論中尋找是否有合適材料、元素，讓我們產生好設計。
Thomas Heatherwick
湯瑪斯‧ 海澤維克（Thomas Heatherwick），知名英國設計大師。他在過去20多年完成許多跨界的設計創作，以其創新和原創性著稱。他總能以其創意思路挑戰原設計流程的每個細節，目前承接來自四大洲不同地區的設計項目，總值超過20億英鎊。工作室代表作：2010年上海世界博覽會英國館、2012倫敦奧運會火炬塔，以及新倫敦巴士。
Text／彭永翔
Photo／汪德範、Iwan Baan、Steve Speller
圖片提供／臺北市立美術館、MOT CASA、ARUP
【更多完整專訪內容請見《LaVie》2016年4月號】
