這場展覽一切的開始，還是歸功於Annie的這本圖鑑《Taiwan By Design》，向來支持台灣在地設計的Home Hotel團隊與Annie有著相同的理念，希望能為MIT做點什麼，也感受到Annie對於台灣設計與傳承在地工藝的濃厚情感，因此發想出這次的「日常設計 Living with Design」期間限定展覽。
Annie表示，她經常被問道如何讓台灣的設計被更多人看見，而不只是被大品牌的迷思壟斷生活，Annie認為MIT非常值得驕傲，就如同Made in Italy、Japan等一樣的意義，因此如何改變大家對台灣設計的態度，則是讓她想策畫這場展覽十分重要的開端。Annie希望透過展覽，傳遞：家會因為美好的設計而使得生活更加富有創造力、生動且快樂。設計用品放置於家中及商業展示空間有著截然不同的氛圍，因此藉由創造設計品和家的連結性，或許就能讓MIT設計引起令人駐足的動機。
因此「設計也能用於日常生活，使家因為設計而更美好」便是本次展覽最主要的核心概念，Home Hotel一向希望讓來往的旅人就像回到家一般溫暖舒適，所以展覽以客房作為展間，由Annie自《Taiwan By Design》揀選了14項生活設計用品作為展品，除了展示設計品如何「被運用」生活之中，更希望每件設計品能夠自然地融入木質暖色調為主軸的空間，而非一般制式的展覽佈置，形塑家的「Natural Feeling」，所有的設計品都不只視覺上美麗而已，最重要的是各個都深具實用性，並且在Home Hotel就能買到！
或許早在劇情長片《流浪神狗人》（2007）走進東部的台東山林，或隨紀錄片《山靈》（2014）、《行者》（2015）見證創作者與自然的對話，陳芯宜早已不自覺帶有一種對大自然的情感。「我本身也是比較敏感的人，會感受到山、樹、植物所帶來一些頻率相通的東西。但有感覺是一回事，當你碰到那個很大的災難，你才會⋯⋯」她回憶拍攝《大帳篷－想像力的避難所》（2018）時，跟著「海筆子劇團」日本帳篷劇導演櫻井大造回到 311 震災福島災區巡演，看見罐頭工廠的大型 Logo 橫亙在路中央，還有一條街一邊全毀、一邊如舊，彷彿海嘯從未發生過。《雲在兩千米》中「雲端裂縫」向下如階梯般延伸的記憶宮殿，便結合了她在廢墟中所見植物、青苔滋長的意象。「我的作品裡很常有廢墟元素，那像是大自然把人類的痕跡給慢慢『吃』回去，我很喜歡這種感覺。」
那衝擊的景象，也令陳芯宜在 2014 年開始動筆創作一部關於人與自然的作品—目前正在剪輯的劇情長片《樹人》。她說，《樹人》與《雲在兩千米》近似於一張唱片的 A 面與 B 面，是在講述一個男生聽得到樹傳遞的訊息。她拜訪過樹木醫詹鳳春，「我有一次問老師，為什麼這棵樹上總是有鳥、那棵樹卻沒有？她就回答說：它的性格喜歡有鳥住在身上。這有點逗趣，但你會發現每一棵樹跟人一樣都有個性。有時老師也會接收到樹在跟她說：『你看我很美吧』。」
