「北歐人認為，沒有書店、圖書館的社區，就是貧民窟。」遠見天下文化創辦人高希均教授在2016「微型圖書館」公益閱讀計畫開幕記者會上如此說，觀察台灣社會的各個城市，我們的城市夠富裕嗎？

為了再次喚醒人們在閱讀中的美好經驗，進而讓閱讀成為獲取養分的生活習慣，冠德玉山教育基金會與台北捷運公司，邀請姚仁祿、李乾朗、陳俊良、王艾莉、吳孝儒五位跨世代的設計師，以及天下文化、時報、大塊、城邦、圓神五家出版社，在台北捷運五個站點打造五座微型圖書館。10月7日至26日共為期20天的閱讀饗宴，邀請全民共同參與。

5位設計師開啟閱讀裝置藝術的大門

5座風格迥異的微型圖書館，各有設計師獨到的閱讀思維與故事。姚仁祿在松山站的《書香好日子》，藉由觸控式螢幕設計問答式的遊戲，提供「好日子書籤」給心中有疑問的民眾一句來自書中的話，民眾可掃瞄QR code將「答案」帶走，離開捷運站後持續深入思考，也可藉此覓得合適閱讀的好書。

有「古建築保護的乾坤手」美譽的李乾朗，將傳統廟宇建築「龍柱」的元素，轉化為具有線條感的層架及閱讀區，邀請市民在鄰近忠孝復興站的東區地下街第一廣場《與龍共讀》。主體龍柱延伸屏風兩側象徵捷運如龍飛天入地，而屏風也正如張開雙臂邀請旅客入座，短暫遠離喧囂沈浸於暖暖書香之中。

設計風格以佈白簡約著稱的陳俊良，以傳統書櫃、多寶格的型式切入，在大安森林公園站設置《看見看不見的閱讀》。大千世界有如書櫃上嵌入的萬花筒般瞬息萬變，因應之道，唯有透過閱讀，深究自我內在，方能洞悉看不見的生命哲思。

新世代設計師王艾莉、吳孝儒，則進一步挑戰人們面對書本的習慣與印象。王艾莉在台北101/世貿站這個經貿大站設置一座在國外街頭常見的書報攤《小章節》，擺放一份份經過拆解、重新裝訂的小書冊，各自分享著書本裡的一段內容，希望勾起過客的好奇心，重溫紙張閱讀的懷抱。

在多項國內外設計展嶄露頭角的吳孝儒，搖身一變成為東區地下街第七廣場的書香大廚，推出一份份《知識快餐》，以你我熟悉的傳統鐵網便當籃擺放由便當盒包裝的書籍，但讀者無法從外觀分別「口味」，藉此打破每個人的閱讀同溫層，提醒大家別低估了自己的好奇心。

「微型圖書館」挑戰新世代數位閱讀習慣

現下手機閱讀當道，無論是從平面轉移到數位、或是從小抱著手機長大的族群，人們花費更少時間在於紙本閱讀中，因此「微型圖書館」其中兩位新銳設計師王艾莉、吳孝儒便試圖從個人的閱讀經驗出發，企圖發想新的閱讀方式建構符合未來世代閱讀習慣的知識型態，無論是將整本書拆解的短閱讀，或是造型閱讀便當的形式，建立一道數位閱讀與傳統閱讀的橋樑。

「微型圖書館」公益閱讀計畫的執行長馬銘嬭亦表示：「這是一個實驗公民素養、分享經濟、知識流動的計畫。」書籍會以什麼樣的方式流動，大家會拿出什麼書來與下一位讀者分享，後續會造成什麼樣的漣漪效應，都是牽涉到公民素養的問題，「也是我想在這20天中想要觀察的事。」

因為執行計畫之故，需要較平日更多的閱讀量，執行長馬銘嬭會利用中午時間閱讀，最喜歡一個人坐在咖啡廳看書，感受心靈最放鬆的時刻，眼中更閃爍著因閱讀所帶來的喜悅，說：「其實我心中也住了一個小文青。」藉由自己的閱讀經驗，到舉辦中小型名家講座、達人帶路小旅行的閱讀活動，馬銘嬭更希望「微型圖書館」能夠將閱讀推向大眾，讓全民一起感受閱讀的樂趣。

北捷訪館尋書25本設計師親筆簽名書不定時投放

微型圖書館活動期間到各館集章、打卡，都有機會獲得由遠見‧天下文化教育基金會、趨勢教育基金會、時報出版、義美食品、星巴克提供的優惠好禮，還有可能參加由冠德玉山教育基金會所舉辦的台南2天1夜建築小旅行！

除了要設計打造具創意造型與互動功能的微型圖書館，5位設計師們也各自在館內為民眾精選了5本推薦好書並親筆簽名。跨域好書每日不定時上架，拿到設計師親筆簽名書的民眾，拍下照片並分享心得，還可另外獲得加碼好禮！

吳孝儒、王艾莉二位設計師也將於10/8、10/15與民眾同遊5座微型圖書館，分享對於閱讀與設計的體會，在秋光裡共度飽滿生活美學的週末午後。你會是那位願意上鉤的閱讀者嗎？

微型圖書館 / 閱者上鉤 全民閱讀活動

時間：2016年10月７日至26日

地點：捷運松山站「書香好宅」、忠孝復興站（東區地下街）「與龍共讀」、大安森林公園站「看見看不見的閱讀」、臺北101/世貿站「小章節」、忠孝敦化站（東區地下街）「知識快餐」

☆更多活動詳情請見活動官網、冠德玉山教育基金會Facebook粉絲頁、冠德玉山教育基金會官網

Text / YaChen Chen

Photo / Cooper Chang、冠德玉山教育基金會

via / 冠德玉山教育基金會

在當代空間設計中，自然元素不再只是背景，而是成為敘事的核心語彙。透過模組化道具的靈活組構，融合茶文化的靜謐氣質，我們試圖創造一種能呼吸、能感知的場域——讓設計不僅承載功能，也成為文化與感官的橋樑。這場空間敘事，既理性又詩意，邀請人們在自然與設計的交會中，重新定義日常的體驗方式。

在老屋裡，泡一盞關於茶與時間的展演場景

走進華山文創園區某座靜謐的歷史老屋，光影與茶香錯落交織，時間像被放慢了節奏。在這裡，「七三茶堂」與「穆得設計」攜手合作，將一場屬於茶文化的空間對話，靜靜寫進歲月的牆面與空氣的流動中。

這不只是茶的展示空間，更是一場五感共構的文化體驗。我們希望，在這個設計裡，茶不再只是產品，而是回應自然節奏、蘊藏人文意象的媒介。而穆得設計，也再次將設計還原為「感知的容器」，讓空間說話，讓茶被看見，也被感受。

留白之間 有更多空間發生

七三茶堂一直強調「留點空間，更有空間」的品牌精神。對我們而言，這不僅是對品茗生活的詮釋，更是空間設計的出發點。穆得以大量「留白」呼應品牌語彙，保留老建築原有的牆面紋理、樑柱痕跡，讓歷史的呼吸自然流動；在其中植入模組化展示道具，使場域擁有足夠彈性，能隨著品牌活動自由轉化、擴展、延伸。

茶文化從不喧嘩，它總是在靜中流轉，因此，設計團隊選擇讓道具與材料退一步，讓光影與茶本身成為主角。藤編、夾板、壓克力——這些自然與輕透的材質語彙，成為空間節奏的引導。

在茶園梯田中陳列 在茶山色階中呼吸

展示平台選用具有自然紋理的茶山綠調飾面材，靈感源自山中茶樹的植被層次與生機紋理。材質細節如葉脈般綿延，輔以高低錯落的平台堆疊，形塑出如梯田般起伏的產品展示地景。從精品茶葉、研磨粉、茶炭方用品，到茶包與文化物件，都得以自然嵌入這片「茶的山景」。

我們相信，材質不只是承載平台，它同時也是情感語言。茶，不該只是陳列；茶，應該是被理解、被感知、被呼吸的。

穿透與層次 讓光也參與設計

為了營造更強烈的視覺節奏，展示牆體刻意以輕量結構與穿孔系統構成，結合透明壓克力材質，透過光影與材質的反射、滲透，塑造多點式視覺引導。展品不再是靜止地「被看見」，而是透過節奏性的排列與光的參與，與觀者進行動態的視線互動。

從茶的包裝設計到品牌圖像，每一件展品都像是參與空間展演的角色，靜靜被光點亮，也輕輕說話。

一場關於感官與文化的共鳴旅程

「七三茶堂」不只販售茶，更是透過空間重構對茶的理解。在這座老屋中，我們延伸品牌原有的「茶風味輪 Tea Flavor Wheel」概念，將香氣、苦韻、甘甜與發酵語彙，轉化為色彩、材質與結構，讓茶的風味語言穿越感官、與空間語彙對話。

這不只是設計，也是一種跨文化的溝通實驗。穆得與七三品牌團隊反覆討論每一件展示道具與動線細節，讓「喝茶」這件事從五感體驗升級為心靈的對話方式，讓國際旅人與在地飲者都能在這裡重新遇見台灣茶文化的當代表達。

茶的節奏 設計的回聲

穆得設計一直關注空間如何與文化共鳴，在本案中，我們以「道具即場景、空間即展演」為設計主軸，讓每個被看見的物件，背後都藏著不被察覺的設計細節。七三茶堂的品牌理念與我們設計思維之間，有著相似的氣質與節奏感：都相信簡約裡藏有深意，留白中蘊含可能。

當茶香緩緩散開、光線輕輕流動，我們知道，這不只是一次空間改造，而是一次文化與生活方式的再編織。穆得設計，為茶而設，也為時間留下餘韻。

資料暨圖片提供｜穆得室內裝修設計

今年是英國國家美術館成立200週年，除了眾多展覽計畫與慶祝活動外，館方也宣布開放會員與贊助者限定的「美術館好友之家」，兼具頂級餐飲體驗、社交空間與文化沙龍，希望為藝術愛好者打造休憩和交流的優雅空間。

一座真正的「博物館好友之家」

許多博物館都設有會員專屬空間，提供休憩與餐飲服務等，但英國國家美術館好友之家（Supporters' House）的企圖不止於此。館方表示：「我們很幸運地擁有足夠的空間，能夠正大光明地稱它為一座『House』。」這座「好友之家」由原本的策展辦公室改建而成，並設有專屬出入口，透過高窗還能眺望倫敦天際線與一片綠意風景，彷彿與館藏中的風景畫相互呼應。

以四季為靈感的色彩配置

「好友之家」的室內設計由荷蘭團隊Studio Linse擔綱，整體設計主軸圍繞北歐風景畫常見的「四季」主題展開，位於中央位置的餐廳以透納筆下的夕陽為靈感，呈現古銅色調；春日的繽紛花朵色彩點亮了休憩區；沙龍區域呼應1850年代風格的夏日氣息；酒吧充滿著琥珀色的秋季氛圍；另一間餐廳區域則以藍色系帶出溫暖冬景。

這些色彩不僅表現在牆面，也延伸至窗框、窗簾與挑高的天花板。Studio Linse創辦人Paul Linse表示：「我想從美術館本身汲取靈感。這些畫作中反映了生活與真實世界，而我們也將這些元素帶進空間設計中，讓造訪者有如置身於美術館的中心。」為呼應展間，「好友之家」選用高光油漆保留原始紋理，呈現如油畫般的筆觸；而織品如絲綢壁紙、大馬士革窗簾則與館藏形成獨特的紋理對話。

昔日館內家具重製再生

Studio Linse團隊也透過家具選用，賦予空間濃厚的經典英倫氣質。他們從國家美術館的檔案庫中，尋找過去曾用於辦公室與展廳的家具，並加以重製、改造。其中包括一張布面沙發椅、餐廳裡的木質圓桌、深色矮櫃，以及沙發區的一座古董落地鐘。

空間中的訂製家具，也皆以館內設施為靈感，例如吧台前的皮革長椅等。除此之外，家具的配置擺放上也別具巧思，例如餐廳採用標準座椅高度，而沙龍與休憩區則以較低的椅子營造出放鬆的環境氣氛。

成為倫敦最新潮的文化沙龍

國家美術館「好友之家」還致力於成為倫敦新興文化社交沙龍。自開幕起，一系列活動將輪番登場，包含策展人對談、作家講座與創意大師課等，期望建立起美術館會員間的交流。沒有舉行活動的日子，會員也能在此享用由義大利星級主廚Giorgio Locatelli設計的菜單，享受沉靜、奢華的城市生活時光。

如何進入國家美術館好友之家？

此空間僅對國家美術館會員、George Beaumont Group與Circle贊助人、Young Ambassadors、捐款人與企業支持者開放。國家美術館會員制度雖成立僅僅十年，卻已成為館方經濟來源的重要一環。為了強化這層連結，國家美術館也於近期同步更新舊有會員制度，讓更多人能依照自身偏好與能力支持藝術機構。

資料來源｜National Gallery、Design Week