不要再以為甜點只是一個「東西」，開始把它看做一個活的生命。然後，試著相信這件事。

我的看法是，當食材第一次碰到我的手，它就散發出生命的火花，貫穿我正在做的食物。如果從廚師的角度重新詮釋西斯汀禮拜堂，那上帝會戴著廚師帽，手指伸向一件廚房用品。我們一直覺得，每道料理背後都有著內在的生命能量：剩菜雜燴具有深沉的個性；枯萎的香料接觸到肉表面的熱度後會再度綻放，釋放出內在的芬芳；一盒在室溫裡開始軟化的冰淇淋，彷彿從冬眠中甦醒，變得溫和。食物會改變、會生長；它會活著，也會死去。對於稍縱即逝，永保年輕的瑪德蓮而言，死亡總是來得太快。

從烤箱裡新鮮出爐的扇貝狀小蛋糕閃耀著瞬間的光芒。微帶焦脆的邊緣敵不過金黃色的輕盈內部，在你口中散發輕嘆的熱氣，彷彿呼出它最後一口氣。

但在你認識它五分鐘以後，一切就開始變樣了。原本如枕頭般柔軟的口感，變成鵝卵石般又硬又密。酥脆的邊緣變得黏黏的，感覺很不新鮮。甜點師傅灑在上面的糖粒沉入碎屑中，原先的光芒褪色成一層灰灰的霧。無趣又失去光澤的已故瑪德蓮，在你面前變硬變乾，具體呈現了一具甜點屍體看起來是什麼樣子。一眨眼，你就會錯過它最美的時光。

只要經歷過一次瑪德蓮的生命有多短暫多寶貴，你學到的教訓就不只是關於烹飪，還有關於品嘗。當你做出可享用的料理，接受這項創作的人的重要性，並不亞於製作者。瑪德蓮需要廚師和品嘗者都停下他們手上的事，一起站在烤箱前等待。這讓我想到我那次為了看日出而早起的經驗。我在黑暗中跌跌撞撞，睡眼惺忪地盯著藍紫色的清晨薄暮好久好久，只為了看太陽從地平線偷偷探頭、那令人心滿意足的短短幾分鐘。這件大自然最好的藝術作品之一，是博物館無法收藏的。唯一的選項，就是等待。

說得比做得容易。每個人都知道食物「壽命」的一般邏輯，但是當你問他們是不是真的相信，會尊重，會等待，那又是另外一回事了。我們都有自己的計畫，我們都得去某個地方做某些事。有時候，買一包做好的瑪德蓮好像很簡單，過量的油膩牛油讓它活得比較久，但也抹煞了它真正的本質。

我的瑪德蓮是現點現做的。我只會在有人站在那裡等待的時候，才擠出麵糊或是開始烘焙。他們站在那裡，明明趕時間，卻不得不妥協。為了一個甜點而改變行程讓他們覺得很挫折，常常問我為什麼他們非等不可。

我只會簡單回答：「這可是生死攸關的事。」

迷你瑪德蓮 MINI MADELEINES
這份食譜最美妙的是⋯⋯只要五分鐘就能烤好（比燒水還快），吃掉的時間更快！
技巧程度：初階
時間 前一天：十五分鐘。當天：每批十五分鐘
份量 一百個

時間順序
前一天：製作麵糊
當天：擠出麵糊；烘焙；食用

特殊工具
刨刀（刨果皮）
未剪開的擠花袋
迷你瑪德蓮不沾盤
小篩網

材料
無鹽牛油（乳脂含量84％） 115公克
黑糖  15公克
蜂蜜  15公克
砂糖  100公克
猶太鹽  1公克
中筋麵粉，過篩 1 杯120公克
泡打粉  4公克
全蛋（大），置於室溫  3顆（150 公克）
磨碎的檸檬皮 1/2顆
磨碎的柳橙皮 1/2顆
烹飪用不沾噴霧（Nonstick cooking spray） 視需要
糖粉（裝盤用） 視需要

前一天
製作麵糊
  1.    取一中型鍋，以小火加熱融化牛油、黑糖和蜂蜜。用耐熱刮刀輕輕攪拌，確保沒有燒焦。用微火保持溫熱，必要時再次加熱。
 * 使用不同種類的蜂蜜是為瑪德蓮添加天然風味的好方法。我喜歡金合歡和野花蜜。

 2. 在大碗中倒入砂糖、鹽巴、麵粉、泡打粉，用打蛋器混合均勻。在乾料中間挖一個洞，一次打一顆蛋進去，攪打均勻後再放下一顆。
 * 使用室溫的蛋可以避免麵糊降溫。如果麵糊太冷，加入牛油時油脂可能會凝結。

3. 蛋和麵糊完全混合到滑順的質地後，慢慢拌入蜂蜜黑糖牛油。再拌入檸檬皮與柳橙皮。麵糊應為流動的狀態，質地接近蛋糕麵糊。用保鮮膜直接蓋住麵糊表面，避免表層形成薄膜。置於冰箱冷藏一夜醒麵。

* 很多使用泡打粉的食譜都要靜置一夜醒麵效果更好， 有助於麵團膨脹，對瑪德蓮來說更是特別重要：這種點心烘焙時中央會膨起來。

當天
擠麵糊、烘焙與食用

1.    烤架置於烤箱中層，傳統式烤箱以190℃預熱，對流式烤箱以175℃預熱。

*一般而言在烘焙甜點時，如果你的烤箱可以設定為對流式，就用這個模式，有助於熱氣流動得更均勻。對流設定很理想，你的瑪德蓮每一面都可以烤得很均勻。

2. 用橡膠刮刀舀兩大杓麵糊到擠花袋中，裝三分之一滿。把麵糊壓到袋子的尖端。

3. 在袋子的尖端剪開約1.25 公分（1/2 吋）。

4. 從距離迷你瑪德蓮不沾盤約10 公分（4 吋）處，在每個凹槽內均勻噴上不沾噴霧。

5. 垂直九十度握住擠花袋，距離烤盤約1.25 公分（1/2 吋），在每個凹槽內擠入麵糊，約填滿四分之三的凹槽。

6. 在烤箱中層烤瑪德蓮，時間約兩分鐘到兩分半。麵糊中間膨起來的時候，把烤盤轉一百八十度，再烤兩分鐘到兩分半，直到瑪德蓮的周圍呈現金黃色，中間定型為止。

7. 立刻脫膜。放在工作枱上敲打烤盤的角落或側邊，讓剛出爐的瑪德蓮直接掉出來。
 *  如果你發現瑪德蓮黏在模子上，烤下一批之前就多噴一些烹飪用不沾噴霧。此外，使用後用軟海綿徹底清洗模具也能避免沾黏。

食用說明

用小篩網均勻地在剛出爐的瑪德蓮上面灑糖粉。立刻食用（幾分鐘都不要等）！

存放說明

瑪德蓮只有剛烤好的時候最好吃，不要想保存它們。不過你可以用密封容器保存麵糊，保鮮膜貼住麵糊表面，放在冰箱冷藏最多可保存三天。

更多可頌甜甜圈之父的創作歷程與獨門糕點食譜都在《甜點的華麗探險》一書。

「高仕」出品的起士蛋糕，是民生社區居民熟悉的味覺記憶，如今這間老字號糕餅店，進化推出全新甜點品牌「髙 GAO Taipei」，實體店同步於富錦街開幕。店面由本事空間製作所操刀，藉異材質拼接，將台灣混雜卻迷人的「拼貼感」揉入空間。甜點方面，「髙 GAO」不追求玲琅滿目的品項和繁複風味，而是講求精練，開幕首波聚焦起士蛋糕、布列塔尼雙品項，以純粹風味回應季節樣貌。

二代接班，為30年老字號糕餅店「高仕」再創新篇

民生社區延壽街起家的「高仕」，創立於1995年，最初以麵包、生日和彌月蛋糕、節慶禮盒為主打，堅持純手工製造的風味頗受好評，後來名氣和口碑更乘團購熱潮而起，從社區糕餅店躍升為台北名店；近年也跟上台灣人飲食習慣的轉變，開發以低脂、減糖、高鈣為訴求的新世代產品。創立30年以來，高仕的經營方針不斷隨時勢演變，而2025年底開幕的「髙 GAO」，則是家族二代高煥（Jim）的新嘗試。

從台灣文化出發的「拼貼美學」

Jim將父親耕耘糕點業30年的紮實經驗，與自身於海外生活的觀察結合，透過實體場域，探索並展演「甜點與文化」之間的結合，讓「高（糕）點」的層次不只停留在風味，更延伸至其他感官經驗。「髙 GAO」的品牌美學從台灣文化出發，以「拆解與重組」為方法，將上世紀影響台灣文化的元素如日治時期留下的工藝、美援時代的商業設計，與在地民間習俗、西方文化揉合，提煉出迷人的「混雜美學」。

空間設計｜本事以灰階 X 異材質構築時髦空間

「髙 GAO」店鋪設計由本事空間製作所操刀，以「在地」與「材質」為關鍵字開展。整體以冷冽的灰色調為主軸，透過不同材質的搭配，在粗獷與精緻之間取得平衡。如作為視覺與體驗核心的中島，以台灣味十足的「擬石工法」打造，石的質地與鐵件的拼接形成鮮明對比，像這樣異材質和諧共融的手法正是本事作品的標誌之一。本事也利用大面積的「光膜」，柔化石材與金屬的硬度，讓空間在視覺表現上更具層次。

空間裝置｜台灣傳統民俗「紅繩」與當代語彙結合

為了進一步實現「混雜美學」，LANDHILLS植物藝術家廖浩哲為店內創作空間裝置，將常見於台灣民間信仰的「紅色香腳」與「紅繩」，封存於凝膠般的材質當中，形成傳統與當代符號的對照。作品不僅將在開幕期間展出，未來也會隨著各期主題企劃轉化為不同樣貌。

品牌視覺｜HOUTH玩字拆解、重組出糕點意象

品牌識別也極具巧思，由設計團隊HOUTH操刀，將「高」字結構與「GAO」英文字母結合，進行拆解與重組。視覺呈現出雙重意象：一是符號化的「高」字；二是蛋糕層疊的形象，呼應品牌的主力產品。

開幕主打起士蛋糕、布列塔尼

糕點方面，「髙 GAO」也提出與高仕截然不同的詮釋，以「精簡但具深度」為開發原則，化繁為簡，將品項收斂，專注於食材與口味上的選擇和表現。開幕首波主打3款糕點：「酸酪起士蛋糕（Sour）」風味清爽帶微微酸度；「醇厚起士蛋糕（Mellow）」則較為濃郁而溫潤；另有「布列塔尼」組合，以季節花園、山野豐收為靈感，藉6種口味：洛神、巧克力、花生、凍頂烏龍、起士、香草，呈現四季意象。

比起單純賣糕點，「髙 GAO」更希望傳達一種生活方式，未來將持續與不同領域的創作者合作，從甜點、視覺、空間到裝置創作，揭開一場從糕點出發的文化實驗。

髙 GAO Taipei

地址｜台北市松山區富錦街453號1樓

電話｜02-27491158

營業｜週一至週日 11:00－18:30（試營運期間為即日起至一月中旬）

詳細資訊請見品牌 IG・FB

從〈星夜〉和〈向日葵〉等名畫，到割下左耳的故事，梵谷的畫作和人生同樣濃烈精彩。梵谷的才華、執迷和瘋狂，讓「SEASON Artisan Pâtissier」主廚洪守誠（Season）著迷且心生共鳴。同是對創作執著的藝術家，梵谷用畫筆和顏料抒懷，Chef Season則透過盤式甜點表達。

以梵谷畫作及生平為靈感，SEASON Artisan Pâtissie甜點劇場推出「餐盤裡的法式浮世繪」第二部曲，Chef Season藉10道「非典型甜點」將西餐料理思維融入甜點，揉合法式技法與日式元素，以風味包裹梵谷豪飲苦艾酒而割耳的傳聞，也將〈向日葵〉及〈盛開的杏花〉等梵谷畫作重新演繹。

甜點融入西餐料理技法，在「甜點劇場」展開味覺探索

2025年，SEASON Artisan Patissier迎來15週年，Chef Season集料理及甜點生涯近20年歷練之大成，攜手餐飲行銷顧問Foodie Amber，將品牌從傳統西式甜點店，搖身一變為集結「冷藏甜點」、「常溫禮盒」及「甜點料理劇場」的全方位甜點場域。其中，每季推出不同套餐的預約制甜點劇場，是最能體現Chef Season創意與風格之處。

甜點劇場隱於SEASON Artisan Patissier後側密室，在此主廚來客獻上甜點為重、鹹味為趣的10道式套餐。作為曾在西餐廳深耕的甜點師傅，Chef Season巧妙將西餐料理技法和思維融入甜點創作，套餐由他「一人分飾兩角」創作而成：前5道以甜點師傅思路演繹，後5道則翻轉為西餐主廚視角設計。

將梵谷創作和生命故事濃縮於盤中

2025秋冬套餐「餐盤裡的法式浮世繪：二部曲」以梵谷為靈感開展，起初Chef Season受梵谷的畫風吸引，進而挖掘其生命故事，隨著「調查」越來越深入，主廚自覺與梵谷產生靈魂層面的共鳴——那份敢於挑戰傳統、追求情感表達的創作態度，相隔近200年隱隱共振。於是他設想：「假如梵谷會做甜點，他會如何詮釋呢？」

梵谷早期畫作風格灰暗，直到巴黎時期接觸到印象派與當時盛行的「日本熱」。他從未踏上日本的土地，這份因「未及」而生的好奇，卻也讓他在援引日本元素作畫時，多了更多想像空間，而非僅是單純的臨摹或致敬。日本傳統「浮世繪」的平面構圖、清晰線條、鮮明色彩，被梵谷巧妙轉化並融入畫作，也解放了他對西方繪畫既有規則的依賴。

餐盤裡的法式浮世繪：法式靈魂 × 日式符碼

Chef Season彷彿在梵谷身上看見自己。身為土生土長的台灣甜點師，他始終鍾情法式經典，堅持以法式甜點與料理為骨架，透過「法國人的視角」詮釋所有作品。因此，不論是近年蔚為主流的台灣味，或長期以來深深影響台灣的日本飲食文化，都不是他所追求。或許正因如此，當他看到梵谷如何從日本浮世繪中找到突破與自由，反倒激起他跨越文化邊界的好奇。於是，在本季甜點劇場中，Chef Season以法式經典為根，並首度嘗試將日式符號融入創作，以自由、不設限的姿態，策劃一場「以法式邏輯演繹日式符碼」的味覺旅程。

當梵谷畫作變身為甜點！

・〈梅樹開花〉

梵谷受浮世繪影響創作的〈梅樹開花〉，化為以「巴黎／佐賀森林」為題的料理，Chef Season將畫中樹木紋理濃縮在一顆非典型泡芙裡。主廚重新演繹法式甜點「閃電泡芙」，在芝麻瓦片內夾入牛蒡風味的巧克力甘納許，注入和風氣息；另外塞入各種蕈菇，創造尋常泡芙不會有的特殊食感——外層酥脆、內裏絲滑又帶嚼感，嚐來則令人有種在吃甜點、又像在吃肉乾的新奇感受。

．〈盛開的杏花〉

洋溢希望和生命力，梵谷獻給新生姪子的畫作〈盛開的杏花〉，以清麗色彩描繪杏花盛開的美好情景。Chef Season如何轉譯？他以日式傳統甜點「最中餅」為載體，取日本文化中春季生意盎然的象徵「櫻花」點綴其上，內餡則搭配法式甜點大師Pierre Hermé招牌風味組合「Ispahan」，也就是玫瑰、荔枝和覆盆子，並藉雪酪、果醬等不同口感呈現。

・〈向日葵〉

梵谷家喻戶曉的名作〈向日葵〉，經過Chef Season巧思轉化，在盤中以薄餅、反砂杏仁重現向日葵形象，但這朵向日葵不像畫作裡明亮、充滿生機，而是看似枯萎、脆弱的狀態，呼應梵谷靠著意志力面對坎坷生活的心境。主廚邀請來客敲碎薄餅，嚐下方的柚子果肉、杏仁奶黑橄欖泡沫，品味法式與日式交融、清爽卻有爆點的有趣風味。

・〈麥田〉

甜點劇場定番「水果潤餅」，源自Chef Season在彰化成長的童年記憶，每季配合不同主題，用蔬果繪出一幅抽象畫。本季以梵谷畫作〈麥田〉中的風景為靈感，在南瓜和蘋果製成的金黃潤餅皮內，夾入白蘿蔔、蘆筍等脆口蔬菜，搭配榛果粉、辣根醬代替一般潤餅慣用的花生粉、Wasabi（主廚表示加山葵是北部吃法），用時令食材再現梵谷筆下風光。

蛋白餅糰子、澄清湯 X 味醂凍……法日元素交織的巧思

・澄清湯 X 味醂凍

套餐上半場以「甜點師詮釋的料理」揭幕，首道從法式料理經典「澄清湯」延伸而來，Chef Season將巧克力做成澄清湯，將人們印象中的甜點化為湯品，巧妙透過置換甜食、鹹品創造食趣。與湯搭配上桌的，是洋溢日式風味的醋漬煙燻鯷魚，鯷魚悠遊於淋上柚子汁的味醂凍上，下方還藏有茄子卡士達——三者交織搭配，鹹感與清新果香互相平衡，鯷魚則彷彿是主廚在本季套餐中穿梭於法、日之間的縮影。

・蛋白餅三色糰子

來到下半場——「以料理人思維創作的甜點」，最為精彩的一道莫過於名為「煉金術士尼古拉」的創作，Chef Season將蒐集資料過程中所採集到的線索，如煉金術士尼古拉、修道院僧侶、（梵谷愛喝的）苦艾酒等元素，拼組成一段錯綜複雜的故事。視覺上，盤中的黃金奇異果凍，就像是煉金術士尼古拉之眼。味道上，果凍交織夏特斯藥草酒風味；被捏碎後灑落其上的「三色糰子」，則用法式蛋白餅取代糯米做成，為整體增添艾草、鹽漬櫻花香氣。

編輯推薦！搭餐請選琥泊茶苑Tea Pairing

為了讓劇場體驗更加豐富，Chef Season也邀請咖啡、茶、調酒領域的專家，為套餐設計搭配飲品，三者分別由Ninety Plus、Liquide Ambré 琥泊茶苑、Bar Mood策劃。編輯體驗當天選擇Tea Pairing，先說結論，非常值得一試！3杯搭餐茶中，又以搭配「煉金術士尼古拉」的「白茶」最讓人驚艷，香氣層次之豐富打破你對茶的想像。侍茶師Karen選用台灣在地稀有的坪林鳳凰單欉白茶，融合熟成發酵的萊姆艾草果露，交疊出清新的草本與森林香氣，呼應甜點中的藥草酒香。

「餐盤裡的法式浮世繪：二部曲」即日起供應至明年春季（依店家公告為準），若愛甜點、著迷於飲食與故事的結合、講求用餐儀式感，都推薦到SEASON Artisan Pâtissie體驗一回Chef Season的甜點劇場。別忘了先預約！

SEASON Artisan Pâtissier

地址｜台北市大安區敦化南路一段295巷16號1樓

營業時間｜週一至週日 11:30－19:00（公休日為每月第一個星期一）

Speakeasy甜點師的料理劇場

供餐時間｜週五、六，場次一 11:30－14:00、場次二 14:30－17:00

套餐價位｜$2800+10%（含10道餐點、咖啡／茶／酒搭擇一）