自然本是生活的一部份，當人類走入水泥叢林裡生活得越久，本能中對於花草綠意、高山流水的思念也將時常被挑起，而這也就是為什麼每隔一段時間，人們需要走出戶外親近生態的原因，重溫那熟悉的原始距離。

生活中的花，可以帶給人舒緩的氣息，走過了2015年的極簡、2016的粗獷工業風，花藝是2017年的設計代表趨勢，2018年仍然方興未艾！從平靜、硬派到蓬勃生氣的風格流轉，不規則有機形態的花草搭配人造的筆直縱橫線條，可於空間中的植栽、多肉植物及乾燥花等襯飾得知。夏季更是植物蓬勃生長的時刻，每年一到這個時節，戶外活動如登山健走、草原野餐、海邊淺水等，深呼吸的假期絕對是生活的必要！儘管無法全年接觸這有柔軟的自然，生活中仍有眾多讓人感到煥然一新的綠意，從居家飾品、花藝品牌、藝術作品、電影、咖啡廳商店等等，生活中的花無處不在，La Vie TOP 10推出夏日花草提案，集結10種零距離的生活自然氛圍，推薦給你另類的豔陽下淋漓暢快！

柒木設計顛覆花器既有印象

第一眼看見這個器皿，總是令人有點困惑的。如鳥籠般的設計，正是出自台灣新銳品牌柒木設計之手。從巧妙融合西式吊燈與東方燈籠的品牌代表作「一盞東西」開始，能窺見在看似簡約的輪廓背後，實則有一貫穿各款設計單品的核心概念存在。柒木設計這次醞釀許久的新作「上下花器」則是從花草與器物的相對關係出發，探索東西方對「一花一世界」的不同世界觀，在線性架構與木製容器之間，大膽顛覆了對器皿的既有想像。

讓你的生活「一隅有花」

因創辦人名字的諧音而來，「一隅有花」還有著一個溫暖的由來：希望花能走進人們生活中的一隅。「花」，從來就不是一個遠離生活的事情，然而在現代人的高壓生活中如何恰如其分地點綴，卻也不是一件信手捻來的事。「一隅有花」提出了特別又貼心的「訂閱制」服務，讓花的保鮮期與生活的週期走在同樣的頻率上，每周的一、二，「一隅有花」將有專人配送鮮花，希望藉此替多數人的上班生活，增加一些期待，並替我們開啟一周的序幕。

深植在城市的顏色The Grey Green

永生花顧名思義永不凋謝，卻與人人熟悉的乾燥花大不香同。成就永生花，需要一連串的處理技術，首先得讓在花朵最新鮮時被採集，經乾燥脫水後以保鮮液取代水份，以便維持花朵的彈性及柔軟觸感，而由澳門籍設計師洪駿業發表的全新品牌 The Grey Green，以貼近自然的植物花卉，作為陳述空間的溝通語言，揉合成獨一無二的生活細節。

花的瘟疫培養所在「花疫室」

由花草設計點綴的咖啡廳，近年來在城市中遍地開花，而位於和平西路上的「花疫室」，則是很早便開始以「花」的瘟疫感染這個城市。還未進入店面，已能看見店外的綠色植栽以活潑的生命力迎接著；曖曖內含光的空間中，看得見各種不同型態的乾燥花；時不時能聞到咖啡或茶香，讓人浸淫在這樣的環境中，似乎能真正感受到「花的瘟疫培養所在，美好的疫情就此開始傳播。」

綻放少女心的夢幻燈泡花家飾

隨著花卉在生活中的重要性日漸可見，許多以「花」為靈感的設計創意也越來越多，燈泡，一種你我日常生活中隨手可得的家居消耗品，隨著它壞掉的那天到來，一般人通常會選擇回收處理，不過來自日本的花卉藝數家興津理繪（Rie Okitsu）卻利用可回收使用的的燈泡當作容器，巧妙搭配鮮豔花朵營造出浪漫十足的花藝裝飾品。由興津理繪創立的花藝工作室「Flowerium」，秉持著「設計自己的花藝生活」理念，希冀櫻花、牡丹、滿天星等植物花草能透過各式創意花藝設計，成為裝點普通家居生活的獨特花卉藝術品。

穿梭城市探索美好關係

2017年五月，許多人也許已經注意到，一座「移動式森林」時不時地出現在台北的街頭，為悶熱的五月天帶來了一股涼爽綠意。由花藝大師凌宗湧和旅行藝術家蕭青陽巧手換裝，同時搭配時尚雜誌總編輯杜祖業為路線嚴選潮流名店，全台灣第一部森林公車五天的賞味期未上市先轟動。「美好關係團隊」由CN FLOWER 西恩花藝總監凌宗湧、Meissen 上海董事長葉佳琪、暄品設計縂監朱柏仰、青埕設計縂監郭俠邑成立，希望藉由不同的乘坐經驗，將心中所讚賞的台北之美獻給乘客。延續著首屆的好口碑，2018年繼續創造美好！

2000朵鮮花編織成浪漫簾幕

花的呈現方式，近年來在許多大大小小的設計周中一再被提及，而2017年米蘭設計周中，最繽紛搶眼的，莫過於花朵簾幕：Flowerprint。這項裝置藝術是由 Piuarch 和景觀設計師 Cornelius gavril 共同打造，在米蘭市中心的一間工業建築、建築設計室 Piuarch 的總部外牆上，包括玫瑰、東方百合、康乃馨和其他百里草、鼠尾草、薰衣草、薄荷等芳香型植物共 2000 朵花朵，從天花板垂落到地上，串成建築外牆上最美麗的一道風景。

「首爾7017」讓你漫步欣賞城市美景

荷蘭知名建築事務所MVRDV近年來在亞洲的驚喜作品不斷，而「首爾7017」(서울역 7017)的高架空中花園更是許多人期待的新地標。此次設計是要將938米長的廢棄高架改造為更環保且人性化的高架空中花園，MVRDV首席設計師及創辦人Winy Maas 表示：我們希望這座高架空中花園可以變成一個舒適的公共區域，為首爾的居民提供更優良的居住品質。

花豔絕美，不能錯過的蜷川實花

還記得2016年在台北鋪天蓋地的百花綻放嗎？200年獲得日本最具代表性的木村伊兵衛攝影獎，蜷川實花因此聲名大噪，而善用鮮麗、重疊、交錯的手法與觀者溝通，大量以花卉為拍攝主題也為其特色。蜷川實花最廣為人知的花卉作品，也不只表面看似的溫馴愉悅，最初因對花的凋謝感興趣，希望藉攝影封印鼎盛的瞬間。而在她的作品中，也能看見對於金魚背後的想法：「金魚是人造基因魚的配種，牠們美麗外表其實是人類觀賞欲望下的產物，而我對這樣的題材很感興趣。金魚的外表會隨人類需求不斷改良，就生物來說，牠其實非常脆弱，但人們卻覺得好看就好，只想滿足感官的需求，人類的欲望全都包含在這個軀體中。」蜷川接受訪問時曾如此說道。

拈花惹草的樂活始祖－塔莎杜朵

花朵總被認為是脆弱需要呵護的，但花也有其柔軟下的堅韌，塔莎杜朵便是這樣的一個代表。創作超過100本的塔莎杜朵，是美國著名的插畫家，更是知名的園藝家。在她50歲那年，決定移居到美國佛蒙特州的山丘上，自此開始過起真正的田園生活。她捻花弄草、縫紉編織、烘焙烹飪以及製作蠟燭和香皂等等手作。她穿著自己親手縫紉的洋裝，頭上戴著鄉村風格的頭巾，下午茶是每日必須的儀式，幸福就是有心愛的小狗和公雞的陪伴。而這樣特別的人生，也將搬上大銀幕，拍成電影《塔莎度朵，一個人的田園生活》。原本討厭電視的塔莎杜朵，也接受日本導演松谷光繪的採訪與拍攝，說著「庭院是活的，是瞬息萬變的存在，能夠記錄成影像也不錯。」歷時十年完整記錄塔莎杜朵的田園生活，透過高畫質的數位化拍攝，本片也成為珍貴的影像紀錄，這是一部讓身心靈都獲得療癒的電影。

Text / Irene Hsu、Diane Tang

via / 一隅有花、柒木設計、美好關係團隊、花疫室、天馬行空、蜷川實花、MVRDV、The Grey Green

台中最美的皮拉提斯教室開幕！充滿知性、優雅力量的「Joshua Pilates」引進全台最完整Balanced Body實木核心床，結合精緻的課程設計與專業指導，為學員帶來全面提升個人體態、生活質感與健康美學意識的新型態皮拉提斯體驗，並藉此尋找屬於自己的內在和諧與力量。

皮拉提斯結合「約書亞樹」療癒能量

Joshua Pilates創辦人Annie在美國學習皮拉提斯多年，深刻體會到這項運動對身心靈的調和作用。在一次加州旅行中，她與友人造訪了一處滿是約書亞樹（Joshua Tree）的地方，其外型獨特，彷彿手臂一般向外延展，如同暗夜中的燈塔，為人們指引方向。Annie被當地的寧靜氛圍與療癒能量深深觸動，感受到前所未有的和諧平靜。

Annie相信，皮拉提斯是身體、思想和精神的完整協調。回到臺中後，面對都市的喧囂與快速節奏，他決心打造一處能讓身心靈回歸平衡的空間，於是與友人共同創立了Joshua Pilates，誠摯邀請大家用好玩的方式，找到生活的美好平衡。

覺察身體狀態，內化為生活方式

皮拉提斯是一種訓練肌群力量的運動，透過動作指導與身體自主意識的引導，在每個動作中保持對身體的感知，逐漸讓身體回到自然、正確的位姿，避免因長期不良姿勢所引發的肌肉不平衡、緊張或痠痛。

Joshua Pilates堅信，真正的健康不僅是體能上的鍛鍊，更關乎心靈的平衡與力量。透過覺察自身身體狀態，逐步矯正姿勢，學員們將重新認識自己的身體，並將這樣的觀念與感受內化為日常生活習慣，讓身體自發性地保持最佳狀態。

重新定義「健康」，推廣身心靈深層連結

為了讓追求身心靈和諧的都市人享受質感與專業兼具的頂級訓練體驗，Joshua Pilates配備全台最多台的Balanced Body實木器械，可供團體課程學員同時使用；私人教練空間也配備全系列器械，包含少見的Springboard壁掛彈簧板，以及專為團課打造的塔架設備，提供學員更豐富且多元的課程選擇。

Joshua Pilates期望以知性、優雅且充滿力量的品牌精神，帶來全面提升個人體態、生活質感與健康美學意識的新型態皮拉提斯體驗，為現代人重新定義「健康」，推廣以自主健康為核心的運動理念，讓身體、思想與心靈達到真正的連結，進而建立全方位的健康意識，並打造積極推廣健康意識的在地社群。

Joshua Pilates

地址｜台中市南屯區河南路四段188號
官網｜www.joshuapilates.com
Instagram｜@joshuapilates

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」，座落於台北市保存最完整的日式町屋群，在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場，亦舉辦「山友會」講座，特邀跨界專業人士開講，透過知識科普或個人經驗分享，與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流！

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座，於去年10月登場，以「巡山之徑：步道與山林探索的再發現之旅」為題，邀請7位來自不同專業領域的講者，他們都熱愛台灣山林與百年步道，從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角，傳達對於這座島嶼自然的熱愛，與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點，帶大家一同走進森林，認識與重新發現人與自然的關係：

（1）重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料：台灣每年需要約600萬立方公尺木材，但自給率不到1%，幾乎完全依賴進口。這導致3大問題：進口木材常來自非法砍伐，對原產地生態造成破壞；運輸木材的碳排放對環境不利；全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題，林業署自2017年起推動「國產材」計畫，希望到2028年將木材自給率提升至5%，並透過科學管理實現永續森林經營。

李芝瑩表示，社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源，只要經過合理經營，就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主，而非天然林。更重要的是，在當前世界追求減碳的趨勢下，木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求，將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

（2）山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智，在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅，獨自面對挑戰與未知，在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應，也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮，啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是，他提及了自己從閱讀中得到的啟發，例如川端康成的《山之聲》曾提到：「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林，他都試圖尋找那棵樹，也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道：「每個人都有一片屬於自己的森林，即使我們從未踏足其中，它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地，也是文化與自然交融的場所。

（3）步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動，從2006年開始，經過近20年的推動，成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始，藉由步行更深入認識這塊土地，讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示，「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以2024年3月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例，帶領參與者從台東池上走到花蓮，途經田埂、山脈與部落，聆聽阿美族、客家人與漢人的故事，感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程，結合自然科學與工程技術，推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程，並提倡聘用在地工班修繕步道，創造就業機會，同時傳承工匠技藝，保護步道文化。

（4）台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事，同時也是攝影師的雪羊，分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調，與歐美荒野不同，台灣的山林不僅是自然景觀，更是一座與土地、文化對話的平台，富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下，探訪深山部落，例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha（布農族語）。在一次又一次的探訪中，他深入了解山林作為生活靈魂的意義，並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險，雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中，重新審視自己登山的初衷。他認為，登山並非追求英雄式成就，而是成為一位忠實的講述者，將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰，更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」，這是一份值得珍視與守護的財富。

（5）如何透過策展傳達在地文化？

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展，藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」（Hunter Island），巨型版畫作品「考古化石－岩層說」，將紙漿與雕刻結合，以層層堆疊的手法，重現不同年代的考古地層；以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚－時間的軌跡」，運用複合媒材結合傳統編織技法，加上燈光特效，將原本黑夜海上的藍色奇景，開展於空間上方，觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河，奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化，例如與文化部合作的「芝味祭」，運用當代藝術與數位科技，深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕，至今仍留存傳統生活方式，流傳數代的大道公信仰，透過當地數個庄頭輪流祭祀，讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象，作為導覽三芝當地各景點的代表，並與LINE結合，運用數位科技與社群推廣，讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

（6）用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ，擅長以壓克力和水彩為創作媒材，台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題，以「海拔」為分界，針對低、中、高海拔地區，系統性探索台灣山林風貌，藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性，Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質：低海拔靠近平地，蘊含日常生活的親切景象；中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次；高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品，例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結，在在展現人與山之間不同的距離。

（7）淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天，同時也是登山愛好者。在這次演講中，他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑，經過如今的南港、小巨蛋等地區，最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路，串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調，淡蘭古道的獨特之處在於，其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如，日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物，如石碇佛甲草，甚至還能見到穿山甲等珍稀動物，部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道，吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具，透過地圖的透明化功能，能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道，用雙腳感受它的魅力，挖掘更多自然與人文的故事。

_{資料、圖片提供｜勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理｜張以潔}