畫出能襯托整體排版魅力的插圖！插畫家別府麻衣專訪

版面裡的插圖，應該能與設計本身產生加乘效果，提高訴求力。本篇收錄了橫跨各種媒體廣泛活躍於各領域的日本插畫家別府麻衣的訪談，談談插圖所扮演的角色以及創作的心思。

設計裡的插畫與美術作品是不同的！

什麼是在工作上持續滿足顧客需求的祕訣？

「首先，版面設計裡使用的插圖跟美術作品是不同的─前者的第一要件是得在顧客要求的期限內交出作品。在這個前提下，如能做自己想做的、引出作品風格是最好不過的了。此外，對於還未能掌握成品具體形象的顧客，我也會提供幾種插圖的模式給對方參考。再來就是站在顧客的立場設想做成怎樣的話應該很不錯，而積極向顧客提案：『以這個方向來執行如何呢？』」

由此可見，想要掌握顧客所追求的東西，除了要確實聆聽對方的想法、了解負責人的喜好之外，由插畫家本身做出具體的提案也是很重要的。

重視效率與回應顧客的需求

然而，就算完整掌握顧客的要求，在作業的過程中仍難免會發生需要修改的情形。別府在實際作業的時候，會將手繪的插圖掃描後，再用photoshop上色。如果在手繪的階段就上色成為一張圖的話，到時會很難修改，有時最糟的狀況是得從頭畫一張。因此，在完成草圖還未上色的狀態下會先掃描給顧客看過，上色前再將圖像細分成幾個圖層分別上色，如此一來可在與顧客溝通的過程中快速修圖。

「老實說，直接畫成一張圖，既可留下原稿，看起來也賞心悅目（笑），但考慮到工作講究的是效率，一旦碰到需要修改時，對方也很急，因而經常把如何加速彼此溝通這件事放在心上。」在工作層面追求效率與滿足顧客的需求果然是很重要的，別府或許就是因為能夠真誠地對應這些需求而得以創作出多元的風格與主題，擴展作品的表現領域。

不執著於特定風格的個性

多元的創作風格雖然能獲得許多工作發包單位的青睬，但也有朋友會質疑：「哪個才是別府的畫風？」，這時別府的內心總會感到糾葛不已。

「有的畫家習於以一貫的風格創作，而我可能是根據目的變化風格享受各種創作樂趣的那種。隨著時間的演進變化作品的世界觀也是種順其自然，接受自我的變化，用時間來塑造自我的風格並不是件壞事。」

現在，別府和首次接觸的顧客共事的時候，都會先詢問對方對風格的期許以掌握大致的方向。能運用多元的畫風創作不同的主題，也可說是別府獨特的個性。

用插圖來襯托媒體的完成度

別府在工作過程中最重視的部分：「為了讓整體版面看起來更優，會經常意識著如何將插圖融入設計裡才能張顯那個媒體的魅力，讓人想要拿起來看看。另外，以插畫家身份營生的前提下，也要隨時更新作品集和網頁等，踏實而持續地推銷自己。」巧妙地結合版面設計和自己的插畫作品始能成為一個完整的版面，意識到這一點才能做出更具吸引力的成品，持續留下看得見的成果—這點對於想要繼續插畫家這個工作來說是非常重要的。

BOX | 別府麻衣 BEPPU MAI

美術大學畢業後曾任職於包裝設計公司，2008年起以插畫家的身份活躍於插圖、地圖、卷頭插畫等各種領域，多樣化的創作風格獲得多本雜誌、書籍的採用。也以插畫作家的身份執筆創作。不受限於雜誌、書籍、廣告、Web等媒體的隔閡，活躍於各種領域，只要看到手繪地圖、肖像畫風等經過資訊整理且風格豐富多元的插畫，就會忍不住興奮起來。

更多屬於解構插圖版面設計細節，都在La Vie出版書籍《解構插圖版面設計：日本海報、文宣、書籍、雜誌常見插圖應用概念與作品案例》。

「為了你，我們養了一群牛。」這句屬於milksha迷客夏的標語，道出品牌與酪農、鮮奶和土地的深刻連結。迎接20週年之際，milksha與台灣頂尖設計團隊Bito合作，從消費者熟悉的「牛」，以及草地被風吹拂搖曳療癒意象出發，融合靜與動態、視覺和聲音，重新梳理品牌視覺定位與方向，進一步深化milksha品牌個性。

柔化牛的曲線和字形結構

在這次的品牌升級中，Bito保留並優化milksha最具代表性的圖標，讓「牛」的曲線更加圓潤。字形部分，則將筆畫調細，並融入的風和草的意象，在細節處加入呼應草的尖角，讓筆畫結構更加俐落、同時不失柔和感，看上去更加優雅而富人文溫度。

視覺和聲音相輔相成的動態識別

Bito尤為擅長動態（motion）設計，這次為milksha訂製動態識別，選擇將徜徉自然中被風吹拂的抽象感受視覺化。當milksha字標左右搖曳如隨風擺動的同時，還能聽見草地搖擺的娑娑聲響，令人聯想飲用milksha時的療癒情緒。

有趣的是，系統中還能選擇微風、自然風、陣風3種風吹模式，字標擺動的幅度、速度等也能調整，讓視覺表達更加多元而鮮活。從視覺、聽覺延伸到味覺聯想，Bito透過這套動態識別系統，引領消費者感受milksha的世界觀。

自然光影意象躍上製作物

在延伸視覺中，Bito透過各式自然意象如陽光、樹影、搖曳草地，深化milksha品牌予人的自然療癒之感。不同款式的「光漏」意象，也被延伸應用至飲料杯身、杯套、托特包等各種至作物當中。

手繪影片構築milksha城市綠洲

在AI時代顯得尤為珍貴的手繪筆觸，被Bito帶入品牌影片當中。設計團隊採手繪的方式逐格繪出自然純粹的風景，定調milksha溫暖、真誠、用心的品牌特質。音樂則搭配大自然裡舒適宜人的環境音，點綴柔和而清脆的短音效（jingle），加深大眾對品牌的記憶，期待人們走進milksha時，就如踏入城市綠洲一般，得以感受自在愜意的生活片刻。

屢獲國際指標性設計獎項肯定的台灣設計團隊Bito，近日再傳來好消息！2026年紐約ADC大獎得獎名單正式公佈，Bito獲頒3座「銅立方獎」，藉勤美綠園道形象影片、FOCASA馬戲團動態識別系統、崑山科大創校60週年主視覺3件作品，再度將台灣設計帶向世界舞台，同時寫下台灣團隊於ADC的新紀錄。

創立於1920年的「紐約藝術指導協會年度獎（ADC Annual Awards）」，是全球歷史最悠久的設計與廣告獎之一，也是國際設計領域中極具指標性的大獎。獎項以「立方（Cube）」獎盃為標誌，大獎分為金、銀、銅3等，另設優選及特別獎項。過去，Bito曾獲金、銀、銅立方獎肯定，2026年再度拿下3顆銅立方和1座優選獎，以下分別看向4件得獎作品亮點！

銅立方獎｜勤美綠園道形象影片

▌在AI時代回歸手繪的純粹

位於台中的「勤美草悟」和「勤美綠園道」，結合購物中心、城市綠地和廣場，並與「勤美術館」串聯，在市中心構築一片人文交匯的多元生活圈。勤美集團深信：「因為有人，空間才有意義。」因此邀Bito以「開創精彩生活（Step into the incredible life）」為主題，為勤美綠園道訂製品牌形象影片。

人人都在談論AI的時代，Bito選擇回歸手繪逐格動畫，以取自勤美綠園道英文名「PARKLAND」的P、L兩字母為主要意象，結合6個場域和6段故事，串聯融入奇幻想像的日常場景、生動的人物表情與肢體動作，透過逐格手法，描繪在勤美生活圈中人與人、人與空間的相遇，如何化為一段段生活精彩故事。

銅立方獎｜FOCASA馬戲團動態識別系統

▌馬戲表演化為設計語言

在FOCASA馬戲團成立15週年之際，Bito為團隊打造一套全新動態識別系統，將馬戲表演中的各種意象，像是作為場地的馬戲棚、表演者的肢體動作等，化為設計語言，讓FOCASA的品牌門面自成一場精彩的馬戲表演！

Bito以馬戲人熟悉的丟球、走鋼索、疊高等表演為意象，創造一套屬於馬戲團的動態系統——當字母一字排開，如同演員們各就各位，好戲準備上演！有趣的是，新識別中特別選用兩種寫法的字母「a」，分別代表觀眾（audience）與表演者（artist）在同一頂帳篷內交會。

銅立方獎｜崑山科大創校60週年主視覺

▌翻玩漢字結構，用Loop展現「基本功」的力量

在崑山科技大學創校60週年，Bito以「基本功」為概念，將「崑山」二字拆解為山、日、比，山，透過重複循環（Loop）的形式展現「重複的力量」，將基本功具象化。這套主視覺有何涵義？Bito表示，每件作品身後，總有一群默默付出、精益求精的幕後工作者，正是他們日復一日地磨練基本功，才能成就每部電影、每個專案。他們透過反覆練習、不斷累積，讓基本功造就了崑山科技大學深厚的底蘊。

優選獎｜大阪世博TECH WORLD館展演作品

▌重現台灣山林的沈浸式展演

回望2025年在大阪舉辦的世界博覽會（EXPO），Bito為台灣館「TECH WORLD」打造動態展演作品〈A Tree Meets the Moon〉，其以東亞最高的針葉樹種——台灣杉——為靈感，考察從中海拔到中高海拔近50種台灣動植物，透過現場巨型的柱狀環形投影、560隻機械手臂，及12聲道環繞聲效系統，以打開五感的沉浸體驗帶領觀眾進入霧林帶自然場域，感受台灣多元、包容的韌性與精神。

資料提供｜Bito