唱出穿梭都會的客語音符-金曲最佳客語團體二本貓

穿梭都會裡的客語音符 二本貓

天剛暗下的漁人碼頭,傳來輕柔的女聲,和著自然質樸與靈動的音樂曲調,與閒散的河岸氛圍構成一幅舒緩的畫面。台上是剛以《光亮徬徨的閃耀年紀》專輯獲金曲獎客語歌手、客語專輯獎的二本貓UrbanCat,由團長兼吉他手王瑋、Bass手鄭乃涵、鼓手潘維瀚和主唱賴予喬組成。吉他手王瑋和主唱賴予喬先在音樂場合認識,原本只想嘗試玩一些音樂的兩人,在Bass手鄭乃涵加入後開始創作歌曲。隨著鼓手潘維瀚進團,二本貓開始有了創作雛形並於許多賽事上獲獎。隨後於2015年秋天創團的二本貓,在獲得金曲獎的肯定後,帶著對音樂的熱情站在台上,為聽眾帶來都會裡的熱切絮語

 

不是道地客家人 也能做出好音樂

談到客語音樂創作,團員們並非一開始都了解這個語言。即使主唱賴予喬家中父母皆為客家人,但也是踏入音樂領域後,才開始跟父親學起客家語。「一開始我們不懂客家語時,都把客語音樂當成外國音樂在演奏,即使聽不懂歌詞的意思也沒關係。「但時間久了,也就慢慢開始了解部份客家語。」團長王瑋說。


相較於現今資歷較深的客語音樂創作前輩,二本貓表示,一開始仍會遭受質疑。「一般人聽到客語發音或客語音樂,會感覺有種柔柔軟軟的腔調,但是一些熟悉客語的人反而聽不習慣,因為某些重音被忽略了。」對於探討語言的精確性,主唱賴予喬表示並不會急著改正自己的發音,「就像華人世界的國語發音也因各地區而有差異。」但為了更認識客語,她也曾到學校找客語老師一對一學習,了解所謂正統的客語和從家族學來的客語有何不同。在音樂風格的表現上,王瑋認為雖有民謠的影子,但仍難以被明確定義曲風。

 

「因為團員本身喜歡聽的音樂風格不同,像Bass手乃涵的音樂就比較直接、日系,鼓手潘維瀚的節奏就很強烈。」「我們的每首曲子,是邊創作、邊嘗試出想要的風格。」這也是為什麼二本貓的歌曲裡,可以感受到他們並不急著想以語言突顯音樂創作的殊異性。在音樂裡二本貓更想要呈現的是都會生活中,你我可能都出現過的開心或徬徨。像是〈青青黃黃的〉這首客家語歌,輕緩的旋律譜寫對生活的茫然,直到內在因不斷辯證而出現熱切的反問,歌聲和音樂表情的情緒層疊,已超過方言必須被理解的音樂體驗。


Bass手鄭乃涵接著分享印象深刻的一場比賽:「應該就是宜蘭縣大同鄉Dala愛搖滾音樂祭了。」回憶起這場音樂祭,參賽的原住民歌手眾多,通過複賽後又再次前往山區進行決賽,那時正逢台灣北部會下雪的霸王寒流天候,二本貓在寒冷的山裡終於拿下Dala愛搖滾音樂祭的首獎。「去的原住民歌手素質都很棒,而且評審老師也是曾獲得金曲獎原民專輯的音樂創作者。能在這樣的比賽中獲獎,我們大家都非常驚訝和高興!」在眾多原住民歌手中勝出,對於成團不久的二本貓而言,有著極大的鼓舞。相較於其他客語音樂創作者,二本貓的成軍不過兩年,在獨立樂團裡面的發展,團長王瑋認為快速的創作步調,讓大家能不斷的一直向前邁進,這是為什麼這個年輕的音樂團體,能夠有今天的成績。

 

一群城市的貓 唱出日常的真切情感

獲獎後到現在,二本貓目前有什麼改變嗎?這時爽朗的賴予喬大笑,並說著她每天忙著接電話,手機常常在沒電的狀態,並語重心長地說:「接下來也應該要思考怎樣才能更上一層樓。」二本貓認為,能在幾位資深創作者中勝出,並不是音樂風格特別新穎;鼓手潘維瀚認為:「但我們有自己的音樂特色,而且聽起來雋永。」賴予喬更舉例戲劇《通靈少女》能將宮廟文化呈現出令人驚豔的質感,是導演的獨特眼光,「而《光亮徬徨的閃耀年紀》能有這麼好的美感,也是因為製作人有著極好的眼光,把我們的東西統合起來。」

 

獨立音樂製作一路走來並不容易,從詞曲創作、封面設計到印刷等,都需親自打理。坐在吹著海風的漁人碼頭邊,原本嬉笑著的二本貓開始感性地聊著未來的夢想,團長王瑋希望生活總是能充滿音樂,讓更多的表演和音樂交流不斷充實自己。鼓手潘維瀚打趣說要寫個紅遍全世界的歌曲,接著帶著滿足的笑容說現在已經算是完成了人生目標。而一旁Bass手鄭乃涵分享除了創作音樂,自己還有一份專案管理的正職工作,「但每天都在上班和玩音樂之間掙扎。」他無奈地說。「所以我希望可以在舞台上燃燒到最後。」最後團長王瑋認為,創做音樂需要有很大的熱忱,若是感覺勉強就很能難做出好內容

 

二本貓由原先互不相識的年輕音樂人組成,碰在一起後在獨立音樂創作的道路上開創了屬於自己的夢想藍圖。今年秋天二本貓將發行內含三首歌的EP,其中一首在與製作人討論後,將以法文和客語演唱,這個融合法國當代實驗性音樂特色的歌曲,跳脫一般台灣人聆聽音樂的習慣,也將為二本貓帶來全新的突破嘗試,正如他們的團名UrbanCat,是一群城市裡不安於現狀的貓兒,持續用音樂傳唱你我心中潛藏的喃喃細語

 

Info│二本貓UrbanCat

成立於2015年11月,以慵懶嗓音和自然質樸的音樂,唱出即將失傳的動聽方言,成為清新的都會民謠。《光亮徬徨的閃耀年紀》專輯榮獲第28屆金曲獎最佳客語歌手獎、最佳客語專輯獎。目前已發行三張合輯作品(2015年台灣原創流行音樂大獎得獎者合輯,2015 桃園客家流行音樂節得獎者合輯,2015年潮客樂獎得獎者合輯)。

 

Text / 陳岱華

圖片提供 / 二本貓

【更多精彩內容請見《La Vie》雜誌8月號】

笨蛋工作室《昨日病房》開箱:密室逃脫✕沉浸式劇場,如何從設計、表演到商業模式營造獨特體驗?
笨蛋工作室《昨日病房》開箱:密室逃脫✕沉浸式劇場,如何從設計、演技到商業模式營造獨特體驗?

當「密室逃脫」結合「沉浸式劇場」,會是什麼樣的體驗?由「Stupid Particle 笨蛋工作室」帶來的新作《昨日病房 Yesterday Once More》,在長達165分鐘的體驗中,依照觀眾的互動與解開的謎題,將產生8種不同結局走向。跟著編輯開箱體驗,從設計、表演到商業模式,解鎖作品的5大特色!

2013年成立、至今累積超過70萬人次體驗的「Stupid Particle 笨蛋工作室」,在《浮世百願》之後,2026年帶著年度最新作品《昨日病房 Yesterday Once More》回歸。《昨日病房》以1970年代神祕療養院為背景,邀請大眾進入一場長達165分鐘的「燈塔療程」,在遺忘與記起之間,做出改變明日的抉擇。在尚未對外公開售票時,便憑藉老玩家的信任與口碑,寫下突破2,000張門票預售的成績。

165分鐘的長時間體驗,究竟在玩些什麼?相對於單純的密室逃脫或沉浸式劇場,這件作品又有什麼獨特之處?La Vie編輯在實際體驗後,盤整5大特色:

現場燈光多變,是看點之一。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
現場燈光多變,是看點之一。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

① 從美術、衣著到空間,「演整套」的沉浸體驗

《昨日病房》選址松山區一棟大樓,共有兩層樓的空間,5樓報到處設計成醫院櫃檯,工作人員都著醫師白袍,而體驗者也得先換上「病人服」;接著跟隨「醫師」引導,進入4樓的體驗區域。

療程結束後, 觀眾也將做出選擇。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
療程結束後, 觀眾也將做出選擇。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

空間設計由「山峸製作設計」操刀空間設計,共有10個風格迥異的空間場景,且劇情設定在1970年代,場景細節與美術道具都相當有舊時氛圍。不同場景與橋段的燈光設計也值得一看,不論是呼應演員心境或營造詭譎氛圍的色彩燈光,或者是在許多段落大膽讓燈光近乎全暗,都加成了體驗的沉浸感。不過這一些設計都以營造恐怖、詭譎的氛圍為主,並無特意的「jump scare」嚇人橋段。

由山峸製作設計操刀空間設計, 共有10個風格迥異的空間。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
由山峸製作設計操刀空間設計, 共有10個風格迥異的空間。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

② 密室逃脫✕沉浸式劇場✕8種結局

進入《昨日病房》的玩家,將進行宣稱能抹除痛苦的「燈塔療程」,在院長、護士長、波波3個角色的互動與帶領下,從神祕兔子人、缺失的文件、被迴避的對話等線索,拼湊出解答。根據玩家們現場解開了哪些謎題,將觸發不同的結局,總共設計了8種走向。在開幕後的1個多月,就已有玩家多次參與,想嘗試攻略所有結局版本。

玩家將穿著病人服展開體驗。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
玩家將穿著病人服展開體驗。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

熟悉笨蛋工作室的玩家會曉得,他們相當擅長機關設計,這次《昨日病房》將解謎比例些微調降,機關不再是阻礙進度的謎題,而是推動劇情轉折、營造感官張力的工具。無論是深夜病房的異動,還是療程中的震撼體感,一舉一動皆與故事緊密扣連,讓參與者在互動任務中身臨其境。

在療養院秩序井然的背後,隱藏著不為人知的祕密。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
在療養院秩序井然的背後,隱藏著不為人知的祕密。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

③ 近距離欣賞演員演技

《昨日病房》共有院長、護士長、波波3個角色,角色將會由不同演員輪替演出,因此每場遇到的演員組合皆不相同。和一般的劇場不同,沉浸式劇場多了因應現場狀況或觀眾互動,而突發的即興演出;不過劇情仍有主線存在,因此演員得在即興的狀況下,試圖將整體進展倒回主線,或指引玩家做出正確舉動。平時觀看劇場時,也很難有機會看到「演員就在你面前」的表演。不論是現場和演員互動,還是單純觀看演員演戲,都是相當特別的體驗。

飲下特製調飲, 在微醺中誠實面對內心深處的影子。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
飲下特製調飲, 在微醺中誠實面對內心深處的影子。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
步入1970年代的神祕療養院,展開燈塔療程。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
步入1970年代的神祕療養院,展開燈塔療程。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

④「貴賓」與「見習生」雙路線

參與者可事先選擇以「見習生」或「貴賓」的身分加入。貴賓線側重於高強度的11互動,能夠參與更多關鍵細節,適合渴望深度參與的冒險者。此次編輯體驗的為貴賓線,3位演員都善於引導,也能接入玩家的任何話語,許多有趣的互動也產生於此,「I人」們可安心服用。而專為觀察者設計的見習生線,則以院內儲備幹部的宏觀角度,逐步理解機構的運作,在考核過程中面對新的抉擇。

隨著療程深入, 一步步觸碰隱藏在記憶深處的真相。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
隨著療程深入, 一步步觸碰隱藏在記憶深處的真相。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

⑤ 酒商品牌跨界合作

此次《昨日病房》與酒商品牌「BunnyVille龐尼維爾」打造聯名調飲,將酒品融入燈塔療程的關鍵時刻。每杯酒都對應著特定的情緒狀態,成為故事中推動記憶與現實交錯的重要引子。微醺之中虛實邊界將變得模糊,讓每個人能更誠實地面對內心深處的那道影子。而針對不喝酒的玩家,也有無酒精的選項。

與 BunnyVille龐尼維爾聯名推出3款微醺記憶。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
與 BunnyVille龐尼維爾聯名推出3款微醺記憶。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

《昨日病房 Yesterday Once More
沉浸式劇場|165 分鐘 × 4 條路線 × 8 種結局

【演出卡司】
波波|楊宇政、古峰、蘇耀庭、張方維
院長|楊棟清、鮑奕安、吳子齊
護理長|蔣逸文、趙欣怡、鄭景文

【製作團隊】
共同製作|笨蛋工作室、山峸製作設計
合作單位|貪食德工作室
品牌協力|龐尼維爾BunnyVille

文|張以潔
資料、圖片提供|Stupid Particle 笨蛋工作室

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