屬於家的謬思！富錦街ZX LIVING家具雙門市新開幕

2017-11-10

家具富錦街沈志忠朕璽 ZX LIVING

近年來，於台北市獨樹一格的富錦街，除了綠意盎然吸引著都市人趨往，隱藏於其中的各式小店、設計選物場域，都讓富錦街成為台北的設計綠洲。而位於富錦街的林蔭路上，朕璽國際甫開幕的ZX LIVING雙門市，擁有台北城市中溫潤的人文氣息，以及城區繁華一角的靜謐，經由室內設計師沈志忠打造墨黑色的外觀設計，更將這個家具空間，昇華為沉穩雅致的美學場域。像是藝廊般的展示空間，結合窗外綠意，從任何角度望去都能發現不同設計勾勒出的風格即景。

富錦街中，看見ZX LIVING

走進ZX LIVING的兩大空間，可明確發現當中氛圍分別由溫馨明快和沉穩高雅的風格組成，而來自巴黎的品牌La Chance，更以多元的藝術元素和活潑創新的設計觀點，為現代家居帶來輕快的空間氛圍。於開幕當天特地飛來台北的La Chance創辦人Jean-Baptiste Souletie表示，品牌主要以簡單且有機的線條，結合簡約抑或大膽的色調重新詮釋現代家具風格。「其中可以看到由大理石、木頭和金屬等材質拼接出大膽、鮮明的風格。雖然我們也曾經質疑過這樣的搭配是否適當，最後證明了我們最初的想法是對的。」「因為這樣的過程，加上做任何事情都需要運氣、機會，所以我們以有幸運、機會意涵的字La Chance作為命名。」

關於此次與ZX LIVING的合作，Jean-Baptiste Souletie與在場眾人聊到台灣居家設計的多元風格，以及沈志忠先生對設計美學的熱忱，讓他相信將La Chance引進台灣，一定能得到設計品所值得的尊重及喜愛。而相當注重設計美學的La Chance，也走訪各國，積極與設計專業學生、新銳設計師合作，「與我們合作的知名設計師，在還未成名前就已經開始為我們設計家具。」Souletie說，透過彼此設計理念與極致工藝的交流溝通，也讓這些作品能夠不斷地進化蛻變，成為近乎完美的藝術品級家具，更可見La Chance傾注不少心力。

Souletie舉例現場一座Climb櫥架，是由波蘭設計師Bashko Trybek以自然為靈感所設計的壁架，呈現具大自然線條又同時兼具功能性的整齊收納設計，木板皆由工匠手工製作，保持木材最原始的自然觀感；彷彿是雕塑品的Tembo椅凳，有著部份西洋棋的造型，結合金屬和木材質為空間帶來幽默的點綴；而Jean-Baptiste Souletie更提及他最喜愛的作品為Bolt椅凳，曾被雜誌選為年度最佳椅凳，乍看像是空間內的裝飾藝術品，當坐下時，每個人都驚訝於椅子的舒適坐感。La Chance有些作品融合來自大自然的優美靈感，有些則是設計師們對生活的趣味觀察，在在呈現了品牌充滿浪漫想像、富含藝術創新的視角。

世界頂尖設計在台北與你相遇

同樣來到現場的沈志忠設計師，也仔細地針對其他ZX LIVING代理的三個品牌提出他的看法。如希臘國寶級精品家具Papadatos，挹注了三十多年的工藝精髓，在與設計師和專業技師的合作中，打造出蘊含細膩技藝的居家設計。沈志忠更歡迎大家親自試坐沙發，「只要去坐就能感到它的獨特性。」另外，義大利佛羅倫斯的品牌Arketipo，整合現代與古典美學，在四十多年的品牌歷史中，可以看見不同美學的交融呈現，而德國傢俱品牌PIURE，則絕對能成為極簡風格追求者的心頭好，德國製造、製作流程嚴謹的PIURE充分演繹出德國精密工藝技術與智慧性設計的組裝搭配。

對沈志忠來說，ZX LIVING擁有別於一般歐系家具品牌的獨特性，在包蘊著各自的設計風格中，能為居家生活提出兼具機能與美學的提案。ZX LIVING也以家具設計重新演繹了空間的組成，不論是沉靜細緻或是大膽明快的風格，搭配了像是古董書重製成的藝術裝飾品、日本新生代奇幻木雕藝術家中村萌的雕刻，以及色彩絢爛繽紛的抽象畫作等，都讓居家的每個角落，成為藝廊般的光景，也讓人期待下次來到富錦街時，能在此多作停留，好好體會，甚至遙想理想的居家模樣，在此尋找到居家美學生活的那份深刻悸動與浪漫情懷。

朕璽ZX LIVING

地址：台北市松山區富錦街 455、457 號

電話：02-2745-7111

文／Darren　

攝影／徐聖淵　

via／朕璽國際

2026臺北設計獎徵件倒數

by La Vie 2026-05-29

一座城市的魅力，往往藏在細節裡，像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子，又或是一片在炎熱夏日裡，能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景，都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」（WDO）、「國際設計社團組織」（ICoD）、「國際室內建築師設計師團體聯盟」（IFI）三大國際設計組織認證的國際設計競賽，邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日，廣邀全球創意人一起用好設計，回應來自城市的提問，創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目，集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景，今年臺北設計獎分為兩大項目，其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類，以不設定特定主題的方式，給予創作者最純粹的靈感自由；「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題，無論是聚焦淨零碳排、韌性城市，或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維，只要能與臺北產生對話、提出解決方案，都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性（40%）、創意性（30%）、技術性（20%）及藝術性（10%）四大面向全面評估，格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元，最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元，得獎作品亦可取得年度標章授權，為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家，匯聚多元設計眼光

另一方面，「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知，今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲，共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人；視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等；公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家；臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍，易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景，不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視，淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」，更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

一次搞懂徵件眉角，傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試，那麼將於6月3日（三）13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」，絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法，更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此，說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊，不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間，讓人用一個午後的時光與大師對話，找到創意的方向。

畢竟，設計從來不只是關乎美感，更是我們回應城市，改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中，如果你對於身處的城市懷抱期待，這次不妨讓世界看見，你的好設計將如何形塑城市的未來。

_{臺北市政府產業發展局廣告}

_{文字 | 郭慧圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

新美花嘿噴？New Taipei City : What’s Blooming 探索城市中的經驗符碼，透過設計轉譯，讓屬於城市的想像持續綻放！

by La Vie 2026-05-29

由新北市設計中心與新北市文化基金會共同打造的沉浸式展覽「新美花嘿噴？」，即日起至 8 月 16 日在新北市美術館一樓新美聚場 A2 至 A6 及 C4 C5 空間展出。展覽以「設計轉譯」為核心，將新北日常生活中的地景、產業與文化片段轉化為具象符號，透過互動裝置、演算藝術與氣味設計，帶領民眾以嶄新視角重新認識這座城市。

新北市設計中心 — A5 展區「新北符號學」將城市地景、產業與飲食記憶轉化為符號，重新拼出屬於新北的城市樣貌。

當新北的城市元素綻放成一朵花，會是什麼模樣？

從在地生活出發，採集城市中的經驗符碼，將這熟悉的日常片段重新轉化為「符號」，並在不同的設計轉譯之中，悄然延伸與變化。以「花」作為載體，讓這些符號逐步生長，開展出不同的形態與樣貌。在觀展、參與與創造的過程中，進入一場多重感官的沉浸式體驗。讓屬於這座城市的想像，在其中持續綻放！

城市中的經驗符碼——從採集、編碼到解碼

設計的起點，來自於生活。從日常中觀察與採集——地景的輪廓、產業的紋理、食物的記憶，這些熟悉的的片段，被轉化為一個個簡單而清晰的符號。透過設計的轉化，重新組構、延展或變形，逐漸生長為不同的形態。不同的元素在組合之中相互交織，如同在城市之中，多元文化彼此包容與共存。每個人不同的理解與想像，都在重新定義這座城市的風貌，也開始重新思考：屬於你的新北究竟是什麼呢？

以花為媒介的設計展演，展開跨越五感的體驗旅程

展覽由 A5 展區「新北符號學」揭開序幕，將新北的地景、產業與飲食記憶轉化為可互動的符號裝置，帶領你快速認識這座城市的模樣，同時結合現場互動體驗與AI技術，生成觀眾專屬的數位分身 ; A3 展區「生成之花」由新媒體藝術家「吳哲宇」運用演算法打造即時變化的數位花海，流動的光影與花形，使每一次觀看都成為獨一無二的沉浸式體驗 ; A6 展區「花現製造所」邀請民眾親自挑選融入城市符號意象的紙板花材，自由組合屬於自己的「新北花」，並將這份城市記憶，化為可帶回的生活物件。A4 展區「花香實驗室」攜手精油品牌「璞草園」，以茶香與木質調構築新北氣味風景，並結合永續紙材，打造視覺、嗅覺與觸覺交織的感官體驗; A2 展區「掌花 READY……GO！」以「身體即媒介」為概念，觀眾透過雙手的律動與揮舞，讓身體成為設計轉譯的一部分。此外，C4 展區「時光花徑」規劃期間快閃店，C5 展區「花開好食 Bloom & Dine」結合品牌打造春日餐飲體驗，讓觀眾從視覺延伸至味覺享受。