北投溫泉老店「瀧乃湯」!最古老私人湯屋改頭換面

瀧乃湯的正門。改建時一個核心要素是「打開」原本的舊建築,所以能看到正門兩旁的牆壁都作了大開窗,迎入外面的陽光,也迎入外頭的景色。

需要一個好好休養生息的地方,洗去煩惱和疲勞。別忙著南下避冬,往北台灣走走,北投最古老的私人溫泉湯屋已經在2017年換上新面貌重新開幕,與大家一起迎接冬天。

瀧乃湯的正門。改建時一個核心要素是「打開」原本的舊建築,所以能看到正門兩旁的牆壁都作了大開窗,迎入外面的陽光,也迎入外頭的景色。
瀧乃湯的正門。改建時一個核心要素是「打開」原本的舊建築,所以能看到正門兩旁的牆壁都作了大開窗,迎入外面的陽光,也迎入外頭的景色。

「春夜的北投/是酒意/是回憶/是一朵花淪落的風塵/是三分酒意中的溫柔⋯⋯」歌手潘麗麗溫婉動人的歌聲唱著,〈再會吧!北投〉一曲道出北投百年來無數的歡笑與別離。作為島上歷史最悠久的溫泉盛地,從大阪商人在19世紀末豎起第一塊溫泉旅店的招牌開始,此地一切榮華和傾頹,都與氤氳煙湯相生相伴。

北投瀧乃湯外觀
百年溫泉老店「瀧乃湯」  
屋頂鋪上新的磚瓦後,顯得格外有生氣。
百年溫泉老店「瀧乃湯」,屋頂鋪上新的磚瓦後,顯得格外有生氣。

但或許最教人神往的,不是溫泉,而是人與泉水的關係。傍著青山,就著小溪,每日清早或黃昏時透過泡澡甦活經絡,這種庶民的日常,是北投如今還留存的珍貴景象。有些人把土地轉讓集團開發成豪華旅店,有些人骨氣硬,說什麼都要把祖傳的溫泉老店開下去。瀧乃湯,就是這樣一座堅守庶民樂趣的老湯屋。

建築外圍新增的緣廊,提供了新的休息空間。
建築外圍新增的緣廊,提供了新的休息空間。

以自然材質營造泡湯氣氛 

 「瀧」指瀑布,「湯」為溫泉,座落在北投溪瀑布側旁,瀧乃湯因而得名。前身是日軍療養專用地,1950年被第一代經營者林添漢買下後,改建成大眾湯池,傳到二代時一度沒落,直到第三代的三姐妹不願家業中斷,找來林志崧建築師事務所協助改建,才讓延續半世紀的溫泉老舖蛻變新生。

瀧乃湯佔地不大。進了矮小的圍籬門,右手一株巨大的老榕樹,一間小涼亭,幾步就到建築物入口。由於初建時僅供軍方使用,故惟有男湯。而女湯和大眾湯為第一代所拓增。此次改建,並未更動湯池位置,最大的工程是將昔日反覆加疊的鐵皮屋頂全數清除,換上日本進口的磚瓦,再把腐朽的樑柱汰舊換新,確保結構穩固。室內除了新增現代化溫泉會有的木頭置物櫃、便廁、和獨立淋浴空間,湯池周圍也以一貫的大片黑磚牆定調,落成簡單樸實的印象。

「如何維持原有的泡湯氛圍很重要。」建築師林志崧表示,「我希望大量運用包括木頭、石磚等自然材質,維持它(湯屋)和周圍環境的關係。」

男湯一景。上方可見翻修過後的屋頂,屋頂最下方是更新過後的木結構,其上是防水毯,最外層才是戶外的磚瓦。湯池的石頭採用此地特產的唭哩岸石,密度小而耐燒,較能抵抗青磺泉的酸性。
男湯一景。上方可見翻修過後的屋頂,屋頂最下方是更新過後的木結構,其上是防水毯,最外層才是戶外的磚瓦。湯池的石頭採用此地特產的唭哩岸石,密度小而耐燒,較能抵抗青磺泉的酸性。 

一個歡迎大家來作客的地方

原本就是周圍鄰居生活重心的瀧乃湯,並未因改建就轉走高級路線。現在單次入場不過150元,環境卻一掃從前的破舊雜亂,成為舒服雅緻的日式湯屋。從男湯池起身,一旁的小方窗,展演著綠意盎然的庭園造景。散步至戶外的亭子邊,刻著「皇太子殿下御渡涉記念碑」字樣的石碑,依舊向來客訴說日治時期此地深受日本貴族喜愛的歷史。曾經被機車隨意佔滿的正門兩側,現在不但清空,還加設了緣廊。在腦袋處於舒服的空白期間,不遠處淙淙的瀑布聲便如音樂般流瀉入耳。白晝暖陽高掛,來這裡的人們也都全身熱呼呼。

「我們希望老客人還在,新的客人也可以走進來。」第三代經營者中的二姐佳慧愉快地說道,表露堅定的意志。瀧乃湯的價值,不僅在於是北投現存最老的湯屋,還在於它是當地少數持續提供青磺溫泉的店家。青磺源引地熱,溫度極高,對筋骨、肌肉痠痛有很好的療效,如今世上只剩日本秋田玉川和台灣北投尚有出產。但也由於酸度偏高,抽送至高樓層的管線配備相當難做,故一般飯店通常選擇酸性較弱的白磺泉,而青磺泉只有像瀧乃湯這樣的平房老屋能持續供給。偏酸的水性,易生成結晶,為了降低人力成本,每逢休息日,三姐妹便親自挽起袖子,仔細刷洗浴場的磚板,保持清潔。即便費心又費力,但那份營造「眾樂樂」場所的精神,卻不言自明。

男湯的出水口,特別搭建一座小木屋覆蓋,增添情趣。
男湯的出水口,特別搭建一座小木屋覆蓋,增添情趣。 

老厝邊當然知道這座湯屋的可貴。2017年重新開幕,鄰居的老爺爺老奶奶,一邊叨唸「怎麼漲價啦」,一邊樂呵呵地繼續當主顧。新來的客人也不少,沒什麼宣傳,2018年一天男女湯就能上看各500人次(不限時)。再過一陣子,個人湯和家庭湯將相繼開放,建築物右方由二代起居室改建成的茶席,也會開始安排各種活動。一座百年湯屋的生命將在北投溪旁的斜坡道上延續下去,讓更多人聽到三姐妹親切的招呼聲:「歡迎大家來作客!」

屋穀雜糧店後方有一座專門販售二手物的大櫃子,擺滿包括復古玻璃杯等充滿時間感的物件,讓喜歡老東西的人可以盡情挑選。
屋穀雜糧店後方有一座專門販售二手物的大櫃子,擺滿包括復古玻璃杯等充滿時間感的物件,讓喜歡老東西的人可以盡情挑選。
關渡山行文創基地位於關渡捷運站和中央北路之間的拐彎巷內,不仔細看容易錯過。
關渡山行文創基地位於關渡捷運站和中央北路之間的拐彎巷內,不仔細看容易錯過。 

瀧乃湯

地址:台北市北投區光明路244號

電話:02-2891-2236

網站

攝影 / 張藝霖 

圖片提供 / 林志崧建築師事務所、屋穀雜糧、關渡山行文創

【完整內容請見《LaVie》2017年2月號】

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新北市美術館「海山夜行」登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗

迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15,無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15,優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20,布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造全新文化據點
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株式會社Culture Convenience Club(CCC),及其子公司臺灣蔦屋股份有限公司(臺灣蔦屋)宣布,位於台北市松山文創園區的「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於5月16日開幕!其最大亮點為結合咖啡廳與辦公室機能的「SHARE LOUNGE」空間,同時也能作為舉辦時尚、文化、藝術等多元活動使用。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店新登場

常去東京旅遊的人,一定都對澀谷十字路口的「SHIBUYA TSUTAYA」有印象,其在2024年完成全面改裝後,從「販售商品的場所」轉型為「提供體驗價值與空間價值的場所」。也因此,承襲此精神的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。

「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)

活用歷史建築的空間設計

而坐落於松山文創園區的歷史建築改造空間中的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,一大亮點為在日本擁有許多使用者的「SHARE LOUNGE」。在這個工作場所不受限制的時代,SHARE LOUNGE讓人能依照當天的需求,自由安排時間與使用方式,在工作、閱讀與放鬆之間隨時切換。

TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)

孕育交流與共創的「SHARE LOUNGE」

SHARE LOUNGE 以「孕育靈感、促進交流的空間」為概念,融合咖啡廳與辦公空間的機能,無論是工作、開會或短暫休憩都相當適合。店內設有約80席Lounge座位,並規劃可容納最多150人的彈性活動場地,加上由華碩首度於台灣商用空間導入的162吋大型microLED顯示器「ProArt Cinema PQ09U」,支援展覽、影像與活動等多元內容呈現,賦予該空間更多可能性。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)

辦公、商務會談、舉辦活動都適合

採收費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食,供使用者自由享用。店內座位形式多元,無論是辦公、商務洽談或自習都能找到合適的位置。若擔心現場客滿,也可事先透過官網預約或查詢空位;如有場地租借需求,則可向店內人員洽詢。

TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)

另外,店內也配置臺灣蔦屋營運總部的辦公機能,讓企業與創作者能在日常中匯聚,自然孕育出全新構想與合作專案,期盼透過此設計,讓松菸店成為一處顧客、企業與創作者彼此交會、共創價值的場域。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)

推出連結日本與台灣文化的企劃

而在TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,除了透過選書、選物呈現日本與台灣的文化魅力,同時也透過活動與企劃展,促進台日之間的交流與連結。比如同步登場的「臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄 × 京都 SHOBIEN KYOTO 臈纈染工坊|工藝・時間・身體」,聚焦於京都傳統臈纈染工藝所承載的物質性、時間痕跡與不確定性,並由簡君嫄以服裝、纖維與空間作為媒介,串聯傳統與當代、身體與記憶,以及日本與台灣之間的文化流動。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)

此外,TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店也與松山文創產業推進中心合作,在店內展示來自松山文創園區的台灣創作者作品,帶動產業交流。未來也將不定期更換展出內容,讓人們每次造訪都能發現不同的創作亮點,感受多元的在地設計能量。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店
地址:台北市信義區光復南路133號
營業時間:11:00–22:00

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