打造魚人界的喬治克隆尼!揭密《水底情深》兩棲水怪設計幕後秘辛

奇幻愛情鉅作《水底情深》(The Shape of Water) ,特殊的電影題材加上浪漫至極的故事喬段,從演員精湛演技、美術場景到服裝設計等,無一不讓影迷驚豔。而這部榮獲2017威尼斯影展最高殊榮金獅獎的電影,並也獲頒2018第90屆奧斯卡最佳影片、導演等大獎,成為本屆得獎大贏家!

 

《水底情深》劇情設定在美、俄兩國在科技及國力上高度競爭的時代下,一個神祕的人魚水怪與孤寂一生的啞女所發展出超乎想像的浪漫愛情,墨西哥籍導演吉勒摩戴托羅(The Shape of Water)透過新作施展天馬行空的魔咒,將經典怪獸電影傳統的感傷和刺激,與疑雲密布的黑色電影結合,然後在一個與眾不同的濃烈愛情故事中翻騰激蕩。回首過往導演的作品,在《地獄怪客》中的魚人亞伯即與《水底情深》中的魚人相似,然而戴托羅捨棄所有先前形象,他想將寫實感提升到一個新的水平,製造這種生物存在的合理性,到一個女人為愛癡迷的可能性。

 

 

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為了製作出這個神秘莫測的兩棲生物,在電影開拍三年前,戴托羅聘請蓋戴維斯(Guy Davis)和文森波羅斯(Vincent Proce)開始設計實驗室和水缸。隔年,他自費僱了兩位雕塑家大衛曼格(David Meng)和戴夫葛羅索(Dave Grosso),在他的「荒涼之屋」工作室(Bleak House)裡開始設計他的魚類生物,曼格表示一開始魚人設計在戴托羅眼中顯得有些可怕,他直接了當表示希望團隊能打造出一個如「喬治克隆尼」般的魚人。為了讓心中理想的魚人形象真實呈現,戴托羅同樣召集了一支專業藝術家團隊,其中包括以獲獎作品《鋼鐵人》和《環太平洋》而聞名的傳奇公司視覺特效設計師薛恩馬漢(Shane Mahan),以及參與過《阿波卡獵逃》等電影的著名雕塑家麥可希爾(Mike Hill),聯手打造他心中想要呈現的兩棲水怪,「我知道我想讓這個生物真實,但同時又要做得美,這是一項艱鉅的任務。我知道這需要很長的時間,所以我甚至沒有把它放在電影的預算中。這真的是我做過的最難的生物設計。」 。 

 

 

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神秘的魚人最初靈感來自大自然,他生物般發光的皮膚、層層疊疊的眼睛和具有強烈吸吮力的嘴唇,融合成一個圓滑的人形,薛恩馬漢解釋:「起初的想法是將一個已經存在千年的水族生物的想法推向極致,讓他感覺像個活生生的海中生物,並帶有熱帶魚那種會變化、像磷一般的顏色,但在一個有說服力的肉身裡。」;由於《水底情深》定調為浪漫愛情童話,因此怪物設計必須精準拿捏,至少需要討人喜愛,「每天晚上,我把它帶回家讓女生投票:屁股夠不夠翹、腹部夠不夠結實、肩膀要寬點還是要窄點?我要的是一個人見人愛的生物。」戴托羅說道。希爾憶及戴托羅為他設定的任務:「他要給這個生物一我個靈魂,他希望這是一個可以讓女人完全神魂顛倒的東西,於是我開始畫一個俊美版本的魚人,給他一個垂涎欲滴的嘴唇、剛正的下巴和迷人的眼睛,以這個作為出發點。」。

 

 

扮演主角啞女伊莉莎的莎莉霍金斯(Sally Hawkins)提及魚人最終成果:「我覺得這個生物是我見過最美的東西之一,他必須成為一個對伊莉莎來說具有誘惑力的人,進而誘使她作出反應。我眼前的人完全不是道格,我看到一個不可思議又神祕的樣本,其他人可能會覺得他是怪物,但伊莉莎看到的完全不同。」。

 

有了強大設計團隊撐腰製作出這個俊美魚人,裝扮這個角色就必然需要找到善於肢體表現的硬底演員,而飾演介於人類、動物和神話之間邊界上角色的,是過去多次與導演合作,曾扮演過《羊男的迷宮》蒼白人、《地獄怪客》魚人亞伯的男星道格瓊斯(Doug Jones),他利用精心設計的假肢服裝和肢體語言的非凡訣竅來塑造這個生物。瓊斯擁有罕見的技能,與戴托羅一再合作以體現他的創作,戴托羅表示:「我們合作了20年,他在我的電影中扮演了一些最關鍵的角色,他是少數能扮演生物、卻也是全面的戲劇演員之一,通常這兩種天賦有獨無偶,道格卻兩個都有,不論有沒有化妝,他都是一個非常棒的演員。」。

 

 

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因為服裝的緊身和能運動自如的特性,讓56歲的瓊斯得「進入了我人生中的最佳體能狀態」。他說:「我知道這將是我體能要求最高的角色,這點激發了我。穿著泡沫膠乳和矽膠做成的服裝,總是令我彈回它的原始狀態,就像激烈的健身,每一個動作都像仰臥起坐或拉單槓。」瓊斯的大幅轉變也意味著每天花兩到四個小時作在化妝椅上。肢體動作上,瓊斯參考了戴托羅給他的圖像:「他說這個生物具有一種鬥牛士般的性感和危險,但加上銀色衝浪手的流動感。」。

 

不過比起過往在電影中演出嚇人的狀態,這回道格瓊斯必須穿著特殊服裝上演奇幻愛戀,他表示自己從未想過會成為愛情片中的主角,更不用說要穿著怪物服裝演戀愛甚至性愛戲碼,「在那場戲中,我設想一個從未經歷過觸摸或親密的個體,這對他和伊莉莎都是初體驗,這有種非常獨特的純真感。」;談及與莎莉霍金斯對戲過程,瓊斯以兩人之間有「堅不可摧的信任」來形容,他指出:「我們都是在沒有任何先例的情況下,演出打破成規的角色,所以我們基於這一點產生共鳴。拍攝時,他們的接觸能夠被感受。看著莎莉,我會迷失方向、忘記自己在做什麼。莎莉有一份非常真實、原始的特質,我很自然地就為她著迷,就像這個生物一樣。」。

 

 

至於莎莉霍金斯則表示:「道格呈現一個巧妙和美麗的表演,而且非這樣不可,因為我們探索的是一個很脆弱的東西。我們是愛上彼此的兩個不同物種,但這份愛情必須感覺真實,而且必須正確。幸運的是,我不禁愛上道格體現的方式。」。

 

 

資料來源:福斯影業、WIRED

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是枝裕和執導《驀然回首》真人版電影!全片以底片拍攝,首支前導預告公開

《驀然回首》真人版電影2026年台灣上映!是枝裕和執導:「感謝能讓我在同樣的時代遇見這部作品」

以《炎拳》、《鏈鋸人》等作擁有眾多粉絲的漫畫家藤本樹,其扣人心弦之作《驀然回首》(LOOK BACK)真人版電影,將由是枝裕和導演一手包辦導演、劇本、剪輯,並將於2026年全台上映。

《驀然回首》是漫畫家藤本樹在2021年於漫畫平臺「少年Jump+」上所發表的作品,敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女之間青春動人的故事。當時《驀然回首》在知名創作者與漫畫粉絲之間引起熱烈討論,打動許多讀者的心,更獲得「這本漫畫真厲害!2022」男性部門第一名的殊榮,2024年推出的動畫電影版於世界規模最大的動畫影展「法國安錫國際動畫影展」首映,在世界各地上映後更造成轟動,獲得極高的評價。

是枝裕和執導《驀然回首》真人版

特別的是,是枝裕和導演在收到執導邀約前,就被《驀然回首》真切的故事所打動,據說他當時偶然在書店看到了這部作品,被封面的「背影」所吸引就買下來一口氣讀完了,是枝裕和導演表示:「藤本樹先生如果沒畫這部作品,應該就無法繼續前進吧,我深切地感受到那樣的心情。對我而言,《無人知曉的夏日清晨》就是那樣的作品。」

是枝裕和導演將執導《驀然回首》真人版電影。目前《驀然回首》也已結束拍攝,正在進行剪輯。(圖片提供:車庫娛樂)
是枝裕和導演將執導《驀然回首》真人版電影。目前《驀然回首》也已結束拍攝,正在進行剪輯。(圖片提供:車庫娛樂)

感謝能在這個時代遇見這部作品

後來製作人小出大樹邀請是枝裕和導演執導《驀然回首》的真人版電影,與原作作者藤本樹見面後,是枝裕和導演表示:「一開始是希望能向藤本先生致謝,謝謝他讓這樣的作品誕生,感謝能讓我在同樣的時代遇見這部作品,但那天在回家的路上,我記得自己就下定決心覺得必須執導本作。」藤本樹也透露《海街日記》是他看的第一部是枝裕和導演的電影,對於導演細膩的執導方式讚不絕口,他表示:「如果是枝導演能執導《驀然回首》,就什麼都不用多說了,我很期待!」

《驀然回首》是漫畫家藤本樹在2021年於漫畫平臺「少年Jump+」上所發表的作品,敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女之間青春動人的故事。(圖片提供:車庫娛樂)
《驀然回首》是漫畫家藤本樹在2021年於漫畫平臺「少年Jump+」上所發表的作品,敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女之間青春動人的故事。(圖片提供:車庫娛樂)

以藤本樹的家鄉為中心進行拍攝

《驀然回首》故事敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女「藤野」、「京本」之間青春動人的故事。真人版電影和原作相同,將與美麗的四季一同細膩地描繪兩位主角「藤野」、「京本」從小學時期以來這13年的歷程。本作也以《驀然回首》原作作者藤本樹的家鄉秋田縣仁賀保市為中心進行拍攝,獲得當地民眾熱心的協助,在電影中將可飽覽豐富的四季之景。

《驀然回首》前導海報(圖片提供:車庫娛樂)
《驀然回首》前導海報(圖片提供:車庫娛樂)

濱田英明拍攝視覺照與劇照

《驀然回首》還請來攝影師濱田英明負責拍攝視覺照與劇照,目前釋出的兩張視覺海報,也出自於濱田英明之手,一張是兩位主角在房間作畫,另一張則是兩人行走於雪地的背影,這都是電影中令人印象深刻的場景。

《驀然回首》前導海報(圖片提供:車庫娛樂)
《驀然回首》前導海報(圖片提供:車庫娛樂)

《驀然回首》真人版電影首支預告片公開

而在12月21日的「JUMP FESTA 2026」會場中,公布了《驀然回首》的首支預告片與是枝裕和導演的訪談影片。首支預告以繪製漫畫的手部動作和聲音作為開頭,隨著音樂流淌,以主角「藤野」和穿著日式傳統棉袍的「京本」她們倆的背影,一同描繪出四季更迭的景象,能窺見原作中會令人想起的經典場面。特別的是,這次應是枝導演的要求,整部電影以底片拍攝。並首次與攝影師上野千藏合作拍攝電影,兩人一同將美麗的四季和藤野與京本的模樣,精心地記錄在底片中。

音樂部分則由曾經手電視劇《大豆田永久子與三個前夫》和動畫《怪獸8號》等影像作品之配樂、歌手米津玄師和宇多田光的歌曲的音樂家.坂東祐大負責,《驀然回首》首支預告的音樂也由他製作。坂東祐大曾為是枝導演所執導的廣告製作音樂,這次是他第一次參與是枝導演的電影作品。坂東祐大表示:「以藤本樹老師獨一無二的故事為基底,以細膩的目光將精湛的演技、仁賀保市四季更迭的美麗風景以及那些時光,捕捉刻劃在十分有品味的底片影像中。我希望也能透過音樂,精心編織出這個世界。」

資料提供|車庫娛樂、文字整理|Adela Cheng

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來自高雄的數字搖滾樂團「大象體操」,推出樂團首部紀錄長片《大象體操:比夢境更真實》,紀錄自 2012 年成團至今,三位團員緊密相處的成長歷程,明年2月將在北中南影院正式上映。

來自高雄的數字搖滾樂團大象體操,由貝斯手張凱婷、吉他手張凱翔、鼓手涂嘉欽三人組成。以獨特的數學搖滾風格聞名,融合複雜節奏與情感豐富的旋律。曾兩度世界巡演踏訪歐亞美洲等23個國家、60逾座城市,出演日本Fuji Rock、美國Camp Flog Gnaw、SXSW、英國ArcTanGent等各國大型音樂節舞台,在國際間打響知名度。2024年獲頒金曲獎評審團獎;2024及2019年獲金音創作獎最佳樂團。

大象體操於 2024 年進行為期一年、總計將近 60 場次的大規模世界巡迴演出,同時獲頒第 35 屆金曲獎評審團獎後,樂團即宣布將進入休團期。儘管 2025 年完全沒有演出活動,大象體操仍持續推出一系列《Live in THE WORLD》的現場演出作品,收錄世界巡迴期間的 Live 歌曲,近日更宣布推出樂團首部紀錄長片《大象體操:比夢境更真實》,明年2月將在北中南影院正式上映。

大象體操 2024 年獲頒第35屆金曲獎評審團獎。(圖片提供:合作藝文)
大象體操 2024 年獲頒第35屆金曲獎評審團獎。(圖片提供:合作藝文)

《大象體操:比夢境更真實》紀錄長片內容紀錄大象體操自 2012 年成團至今,三位團員緊密相處的成長歷程,並以 2023 年一場團員間有史以來最大的爭執,赤裸地掀開所有玩團生活裡的問題、摩擦、甚至瀕臨解散的危機。大象體操兄妹檔-吉他手「張凱翔」及貝斯手「張凱婷」,兩人在親人與工作夥伴的身分之間拉扯;鼓手「涂嘉欽」被迫離開另一組樂團;世界巡迴前夕,樂團卻瀕臨解散等等,在亮麗的演出背後,發生的不為人知的幕後故事。

紀錄片導演Alulu分享:「這部片就是在講夥伴關係,現在是人際關係非常重要的年代。我們一起被丟在這個世界裡面,需要很多人跟我們一起互動才能繼續往下走。大象體操的三位團員是很明顯的三個不一樣的靈魂,這樣的關係碰撞如何一起滾下去,這是我覺得不管你是不是在玩音樂的人,各行各業在現代生活都會面對到的問題,希望大家在紀錄片裡都能稍微得到一些感受。」

電影內容記錄大象體操自 2012 年成團至今,三位團員緊密的夥伴關係,赤裸地掀開所有玩團生活裡的問題、摩擦、甚至瀕臨解散的危機。(圖片提供:合作藝文)
電影內容記錄大象體操自 2012 年成團至今,三位團員緊密的夥伴關係,赤裸地掀開所有玩團生活裡的問題、摩擦、甚至瀕臨解散的危機。(圖片提供:合作藝文)

紀錄片中更直接收錄一段團員面對面、誠實地向彼此把話說開的一刀未剪畫面,貝斯手凱婷與吉他手凱翔糾結落淚的片段都完整地被呈現出來,也讓在場許多觀眾跟著落淚。鼓手嘉欽分享:「我跟凱婷都曾在發生爭執的時候掉過眼淚,卻從來沒看過凱翔哭。反而我們都沒料到,會在紀錄片中看到凱翔哭了。」同時也對凱翔總是默不作聲收集素材表達感謝:「巡迴時大家都很累,在車上只想睡覺,但凱翔卻會默默地拿起手機記錄一切。」

貝斯手凱婷說:「希望年輕樂團看到片中的爭執片段,理解『吵架是正常的』,不要因此懷疑自己,而是知道大家都是這樣走過來的。也希望這部片能以最簡單、好懂的方式,讓不只是做音樂的人,而是所有正在努力做喜歡事情的人感覺不孤單,當遇到困難的時候能夠帶給大家一些力量。」

大象體操與高雄市管樂團管樂手 2024 年《世界》巡迴橫濱專場後台。(圖片提供:合作藝文)
大象體操與高雄市管樂團管樂手 2024 年《世界》巡迴橫濱專場後台。(圖片提供:合作藝文)

吉他手凱翔則說:「我們對外的形象總是很積極正向,但人生不會只有光亮。我們把最幽暗的故事,放在這部紀錄片裡了。」而除了爭執與衝突之外,紀錄片也放入許多大象體操世界巡迴期間的幕後影像記錄,以及在日本東京現場的精彩演出片段,同時整部電影的原聲帶音樂也是由樂團一手包辦,也計畫在明年釋出原聲帶作品。

《大象體操:比夢境更真實》紀錄長片,將在1月份於日本東京、京都放映,2月份則會分別在台北、台中、高雄正式上映,票券已在 OPENTIX 平台全面開賣,邀請許久未見的樂迷一起在電影院相見。

大象體操吉他手張凱翔(左)、貝斯手張凱婷(中)、紀錄片導演Alulu(右)出席紀錄片映後活動。(圖片提供:合作藝文)
大象體操吉他手張凱翔(左)、貝斯手張凱婷(中)、紀錄片導演Alulu(右)出席紀錄片映後活動。(圖片提供:合作藝文)

《大象體操:比夢境更真實》 紀錄長片Elephant Gym: More Real than Dreams -Documentary

正式預告|購票連結

放映場次|標註「*」含20分鐘映後座談
📍台北 西門in89豪華影城(2廳)
2/6(五)19:00 *
2/7(六)14:30 *
2/7(六)19:00
2/8(日)14:30

📍台中 文心秀泰影城(10廳)
2/13 (五)19:30 *

📍高雄 鹽埕駁二in89豪華影城(1廳)
2/22 (日)14:30 *

資料提供|子皿有限公司、合作藝文
文字整理|李尤

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