用100分鐘橫跨22國、看盡38種珍奇動物!BBC睽違十年鉅作《地球:奇蹟的一天》用大自然療癒你的心!

不要以為只有你活在這裡,他們也在!

曾成功推出電影《我們的地球》震撼全球的BBC地球影業,睽違十年終於發行令人期待已久的續集──《地球:奇蹟的一天》,帶我們跟隨太陽的腳步在一天內從世界上最高的山到最遠的島、從野外的叢林走到繁華的城市。看見幼年的斑馬寶寶想要穿過一條湍急的河流、英勇的企鵝爸爸每天都要從事一項奔波大海與陸地之間、以性命相搏的工作來撫養家人、一個喜歡在大海裡垂直著打瞌睡的抹香鯨家族、還有走在尋找真愛路上的樹懶。《地球:奇蹟的一天》用幽默、親密、感性而令人驚嘆的電影鏡頭講述地球上我們前所未見又充滿奇蹟的一天。

 

在2007年聞名於世最大的英國獨立廣播公司BBC製作團隊拍攝的紀錄片《我們的地球》,以北極熊、非洲象和座頭鯨為主角,帶給世人驚豔的地球風景,創造出全球33億台幣的票房成績。10年後BBC以百人菁英攝影團隊、耗時三年歷經千辛萬苦,終於讓觀眾看到全新的紀錄片《地球:奇蹟的一天》,以全新的視角觀察世界上38種珍禽異獸,走過22個國家一覽充滿瑰麗壯闊的地球景緻,讓觀眾不用跋山涉水,就可以在戲院看到這些動物的日常生活!

 

這個引人入勝的故事把太陽擬人化。太陽變得不只是時間的指標,也是一切改變的催化劑,就像是在冰天凍地的北極,要不是因為太陽融化極地冰層而拓寬了水道,獨角鯨就無法到達覓食地。監督製片梅爾斯康諾利(Myles Connolly)表示:「當我們看到一隻蜂鳥和一隻蜜蜂在半空中展開混戰,正在生死存亡之際,卻因為太陽照射下讓氣溫升高,於是濕氣轉為傾盆大雨。蜂鳥的體型夠大,還抵抗得了雨滴,但非常嬌小的蜜蜂一遇到雨滴就完全招架不住。」由此可知太陽的存在左右著地球上的生命發展,也造就了這個最美麗的星球!

 

《地球:奇蹟的一天》的核心,就是太陽在每種生物的生活中都扮演著關鍵角色。這部電影以極具說服力的手法適時提醒世人,即使在最大的城市,我們都跟大自然世界共享著深厚的連結。BBC的創意總監尼爾南丁格爾(Neil Nightingale)表示:「因為《地球:奇蹟的一天》能賦予觀眾身歷其境的體驗,將觀眾送到這些奇妙的地方,無論是深入海底或叢林,還是一路跟著夏日田地裡的小巢鼠(harvest mouse)。看到地球上充滿了這麼多奇蹟般的生命也充滿了療癒,確實會提升我們的快樂指數。」

 

金獎攝製團隊:聯合紀錄片、劇情片三大金獎導演

揭露地球科學最不為人知的秘密、帶給觀眾最戲劇性的觀影享受

為了呈現這部電影裡極具野心的驚奇影像,製作團隊踏出自然史電影製作人才圈,特別找來三位聞名全球的電影工作者,讓他們為這種主題增添不同色彩,這三人分別是英國影藝學院獎和艾美獎得獎導演理查戴爾(Richard Dale),他有30年的拍片經驗,作品涵蓋劇情片《Moonshot》和紀錄片《與遠古人共舞》、《Inside The Twin Towers》和《Curiosity》;劇情片導演彼得韋伯(Peter Wbber),曾拍過奧斯卡獎提名片《戴珍珠耳環的少女》和商業片《人魔崛起》等;同時加上在紀錄片相當有成就的一個華裔導演范立欣,范立欣的《歸途列車》是首位獲得艾美獎最佳紀錄片的中國導演。

 

尼爾南丁格爾形容他們的加入是為《地球:奇蹟的一天》錦上添花。導演理查戴爾表示:「這部電影跟其他同類型的電影不同,在這部電影裡,我們針對每種動物都看了好幾百小時的影片,然後找出適當的故事。雖然我的背景不是拍自然史電影的導演,腦筋也不太靈光,但我感覺我已經變成業餘的動物專家呢!」范立欣導演也說:「要講22個國家的38種動物,要將這些動物巧妙地串連起來,找到背後的邏輯,而不是簡單的排列,是一個很偉大的工程!」

 

每秒1000幀4K百萬美金攝影機,深入險境拍攝前所未見的世界奇觀

為了避免傷害到任何一隻動物,或是驚嚇到他們,因此《地球:奇蹟的一天》製作團隊需要耗費比一般紀錄片更多心力,深入險境捕捉動物們的細膩動作和他們的生活,每一個場景猶如一場冒險動作片或是逗趣可愛的愛情喜劇,《地球:奇蹟的一天》帶給觀眾絕對與眾不同的視覺饗宴。

 

在《地球:奇蹟的一天》中,最引人入勝的就是許多我們幾乎很少在這類紀錄片中看到的物種,都被拍攝下來,例如地球上最稀有的哺乳動物白頭葉猴,製作團隊特別利用八旋翼飛行機,並且在飛行器上安裝了一個艾比克膠卷相機和變焦鏡頭,才能讓我們看到白頭葉猴令人驚嘆的攀岩能力。

 

另外他們還利用最新的幻影Flex 4K數位攝影機,每秒可以拍攝1000幀以上的畫面,即使在高速運動中的動物都能詳盡捕捉,才能拍攝到蜉蝣壯觀的出生、交配的景象。而為了拍攝罕見的獨角鯨,工作人員必須要攝氏-16度低溫下拍攝,耗費數月終於拍攝到史上第一個關於獨角鯨遷徙的空拍鏡頭。

 

幕後人員介紹

導演 - 理查戴爾(Richard Dale)

曾以《人體漫遊》The Human Body)榮獲英國影藝學院電視獎項的理查戴爾,也製作過膾炙人口的戲劇類影集《Teacher》,在BAFTA獲得最佳新導演提名。理查戴爾的紀錄片已成為世人典範,他所拍攝的《The Twin Towers》、《Moonshot》、《Rocketmen》等,都是引人入勝的紀錄片。

 

導演 - 彼得韋柏(Peter Wbber)

自認為是「電影狂熱份子」的彼得韋伯擁有超過25年的電影豐富經驗,包括導演、剪輯和製片等,而他的第一部劇情長片《戴珍珠耳環的少女》由史嘉蕾喬韓森、柯林佛斯主演,一共獲得3項奧斯卡、2項金球獎以及12項英國奧斯卡的提名,廣受影評和影迷的喜愛!除此之外他所導演的《人魔崛起》和電視影集《六呎之下》也都是叫好又叫座的作品。彼得韋伯不僅在劇情片上功力不煩,同時他也是少數跨足劇情片與紀錄片都能拍的才子導演。

 

導演 - 范立欣(Fan Li-shin)

創作紀錄片23年的時間,直到2012年講述反映中國2億多農民工的真實狀態紀錄片《歸途列車》,榮獲當年艾美獎最佳紀錄片,成為第一位獲獎的華裔導演,也讓范立欣獲得國際上的能見度。接著《沿江而上》和記錄『快樂男聲』的《我就是我》都得到「紐約時報」的讚譽。在拍攝完《地球:奇蹟的一天》之後,下一部電影將是討論全世界小朋友怎麼去上學、跟教育有關的紀錄片《上學路上》。

 

via / 甲上娛樂

夏曼.藍波安紀錄片《大海浮夢》:他們在島嶼寫作系列新作,看文化如何透過海洋、身體和行動延續?

夏曼.藍波安紀錄片《大海浮夢》:他們在島嶼寫作系列新作,看文化如何透過海洋、身體和行動延續?

「他們在島嶼寫作」系列最新力作《大海浮夢》以夏曼.藍波安(Syaman Rapongan)為主角,是台灣首部以海洋文學作家為核心視角的紀錄長片。導演周文欽與團隊歷時4年上山下海拍攝,潛入太平洋亦遠赴法國,完整紀錄夏曼.藍波安與兒子歷經517天,從潛水、捕魚、伐木、造舟到迎海啟航的壯闊旅程。

潛入太平洋拍攝、遠赴法國探訪,鏡頭下的小小蘭嶼,如何鍛鍊出一位強悍而深邃的海洋文學家?將於19日上映的「他們在島嶼寫作」系列最新作品《大海浮夢》,呈現夏曼.藍波安自青年返鄉,從父親身上習得達悟部落傳統技能,並決心以身體先行延續族人的海洋智慧,展現作家少見的行動力與文化深度。

《大海浮夢》是台灣首部以海洋文學作家為主題紀錄片 將於金馬影展世界首映。(圖片提供:目宿媒體)
《大海浮夢》是台灣首部以海洋文學作家為主題紀錄片 將於金馬影展世界首映。(圖片提供:目宿媒體)

我的身體就是海洋文學

「我的身體就是海洋文學。」夏曼藍波安如是說。出身達悟族的他,是台灣最具代表性的海洋文學作家,對他而言,海不只是風景,而是生活、信仰與宇宙的起點。過去,他曾在台北求學於城市中摸索前行,年輕歲月的艱難與迷惘讓他逐漸察覺,大海始終在記憶深處召喚。他最終帶著一家四口返回蘭嶼,重新學習族人捕魚、潛水、造舟等傳統技藝與生活技能,也在與海的近距離相處中理解到,島上族人以口語傳述的經驗與故事,本身就是「海洋文學」。這段返鄉重新「學做達悟人」的歷程,也成為他之後創作與生命的重要基礎。

《大海浮夢》紀錄夏曼.藍波安與兒子歷經517天潛水、伐木、造舟與出海的壯闊旅程。(圖片提供:目宿媒體)
《大海浮夢》紀錄夏曼.藍波安與兒子歷經517天潛水、伐木、造舟與出海的壯闊旅程。(圖片提供:目宿媒體)
夏曼.藍波安返鄉蘭嶼書寫海洋文學。(圖片提供:目宿媒體)
夏曼.藍波安返鄉蘭嶼書寫海洋文學。(圖片提供:目宿媒體)

拍攝是趟穿越風浪的長途航行

導演周文欽以詩意的影像語言捕捉這段父子同行的生命旅程,讓翠綠山林與幽藍海洋成為壯闊的敘事場景,映襯夏曼.藍波安以身體實踐文學的信念。他說:「拍攝本片的過程,就像一次穿越風浪的長途航行。夏曼的生命與文學讓我看見時間的漩渦,一艘tatala(拼板舟達悟語)不只是船,而是一個家庭的海洋;父子之間的學習,也是一種文化的延續。」攝影師出身的周文欽,運用深厚的鏡頭功底與人文視角,刻畫人物與自然間的張力,在水下影像及蘭嶼山海風情交織間,展現太平洋的靈魂與生命力。

夏曼.藍波安返鄉潛水捕魚,人生起點在蘭嶼海上。(圖片提供:目宿媒體)
夏曼.藍波安返鄉潛水捕魚,人生起點在蘭嶼海上。(圖片提供:目宿媒體)
《大海浮夢》是台灣首部以海洋文學作家為主題紀錄片。(圖片提供:目宿媒體)
《大海浮夢》是台灣首部以海洋文學作家為主題紀錄片。(圖片提供:目宿媒體)

拼板舟繫起的文學與血脈

電影海報則由設計師黃國瑞操刀,海報中夏曼.藍波安與兒子合力打造的拼板舟漂浮於靜謐海面,航向無垠的藍色懷抱,那是父親的身影、兒子的啟程,也是作家以身體書寫的信仰起點,夜航的禱詞在天際化為星光,宛如祖靈注視的眼睛,象徵著文字、血脈與大海的永恆連結。

《大海浮夢》電影海報。(圖片提供:目宿媒體)
《大海浮夢》電影海報。(圖片提供:目宿媒體)

在大銀幕上看見海的呼喚

《大海浮夢》在金馬影展世界首映後引起熱烈討論。導演周文欽回憶,跟著夏曼下海後才真正明白在他眼中海的深度:「夏曼老師在水裡的優雅,是我怎麼追都追不到的!」而夏曼則認為靠身體去理解海、學會在能力所及之處停下、感受,並在面對海的贈予時保持謙遜,也成為他與兒子共同的生命教育。達悟文化即是飛魚文化的延伸,夏曼形容,「黑翅膀的飛魚,它的呼喚成為這個島嶼民族奔向海洋的動力。」

《大海浮夢》呈現夏曼.藍波安親自伐木造舟,以身實踐海洋文學的過程。(圖片提供:目宿媒體)
《大海浮夢》呈現夏曼.藍波安親自伐木造舟,以身實踐海洋文學的過程。(圖片提供:目宿媒體)
夏曼.藍波安與兒子踏入山林以造舟技藝延續三代傳承。(圖片提供:目宿媒體)
夏曼.藍波安與兒子踏入山林以造舟技藝延續三代傳承。(圖片提供:目宿媒體)

電影預告中,父子完成新船下水儀式後,於黎明划著舟迎向海面,在風浪間灑網、辨浪、看潮。片中不只記錄一艘拼板舟如何誕生,更記錄一個文化如何透過身體、大地與行動得以延續。從山林到海洋,父子之間的默契被細緻捕捉,那些最不起眼的日常動作,構成了最具有力量的時刻,體現「回家」的意義,也讓海的呼喚在大銀幕上再次被看見。電影將於19日全台上映。

夏曼.藍波安的兒子施.藍波安,跟隨父親腳步學習造舟技能。(圖片提供:目宿媒體)
夏曼.藍波安的兒子施.藍波安,跟隨父親腳步學習造舟技能。(圖片提供:目宿媒體)

圖片、資料來源|目宿媒體
文字整理|張以潔

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是枝裕和執導《驀然回首》真人版電影!全片以底片拍攝,首支前導預告公開

《驀然回首》真人版電影2026年台灣上映!是枝裕和執導:「感謝能讓我在同樣的時代遇見這部作品」

以《炎拳》、《鏈鋸人》等作擁有眾多粉絲的漫畫家藤本樹,其扣人心弦之作《驀然回首》(LOOK BACK)真人版電影,將由是枝裕和導演一手包辦導演、劇本、剪輯,並將於2026年全台上映。

《驀然回首》是漫畫家藤本樹在2021年於漫畫平臺「少年Jump+」上所發表的作品,敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女之間青春動人的故事。當時《驀然回首》在知名創作者與漫畫粉絲之間引起熱烈討論,打動許多讀者的心,更獲得「這本漫畫真厲害!2022」男性部門第一名的殊榮,2024年推出的動畫電影版於世界規模最大的動畫影展「法國安錫國際動畫影展」首映,在世界各地上映後更造成轟動,獲得極高的評價。

是枝裕和執導《驀然回首》真人版

特別的是,是枝裕和導演在收到執導邀約前,就被《驀然回首》真切的故事所打動,據說他當時偶然在書店看到了這部作品,被封面的「背影」所吸引就買下來一口氣讀完了,是枝裕和導演表示:「藤本樹先生如果沒畫這部作品,應該就無法繼續前進吧,我深切地感受到那樣的心情。對我而言,《無人知曉的夏日清晨》就是那樣的作品。」

是枝裕和導演將執導《驀然回首》真人版電影。目前《驀然回首》也已結束拍攝,正在進行剪輯。(圖片提供:車庫娛樂)
是枝裕和導演將執導《驀然回首》真人版電影。目前《驀然回首》也已結束拍攝,正在進行剪輯。(圖片提供:車庫娛樂)

感謝能在這個時代遇見這部作品

後來製作人小出大樹邀請是枝裕和導演執導《驀然回首》的真人版電影,與原作作者藤本樹見面後,是枝裕和導演表示:「一開始是希望能向藤本先生致謝,謝謝他讓這樣的作品誕生,感謝能讓我在同樣的時代遇見這部作品,但那天在回家的路上,我記得自己就下定決心覺得必須執導本作。」藤本樹也透露《海街日記》是他看的第一部是枝裕和導演的電影,對於導演細膩的執導方式讚不絕口,他表示:「如果是枝導演能執導《驀然回首》,就什麼都不用多說了,我很期待!」

《驀然回首》是漫畫家藤本樹在2021年於漫畫平臺「少年Jump+」上所發表的作品,敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女之間青春動人的故事。(圖片提供:車庫娛樂)
《驀然回首》是漫畫家藤本樹在2021年於漫畫平臺「少年Jump+」上所發表的作品,敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女之間青春動人的故事。(圖片提供:車庫娛樂)

以藤本樹的家鄉為中心進行拍攝

《驀然回首》故事敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女「藤野」、「京本」之間青春動人的故事。真人版電影和原作相同,將與美麗的四季一同細膩地描繪兩位主角「藤野」、「京本」從小學時期以來這13年的歷程。本作也以《驀然回首》原作作者藤本樹的家鄉秋田縣仁賀保市為中心進行拍攝,獲得當地民眾熱心的協助,在電影中將可飽覽豐富的四季之景。

《驀然回首》前導海報(圖片提供:車庫娛樂)
《驀然回首》前導海報(圖片提供:車庫娛樂)

濱田英明拍攝視覺照與劇照

《驀然回首》還請來攝影師濱田英明負責拍攝視覺照與劇照,目前釋出的兩張視覺海報,也出自於濱田英明之手,一張是兩位主角在房間作畫,另一張則是兩人行走於雪地的背影,這都是電影中令人印象深刻的場景。

《驀然回首》前導海報(圖片提供:車庫娛樂)
《驀然回首》前導海報(圖片提供:車庫娛樂)

《驀然回首》真人版電影首支預告片公開

而在12月21日的「JUMP FESTA 2026」會場中,公布了《驀然回首》的首支預告片與是枝裕和導演的訪談影片。首支預告以繪製漫畫的手部動作和聲音作為開頭,隨著音樂流淌,以主角「藤野」和穿著日式傳統棉袍的「京本」她們倆的背影,一同描繪出四季更迭的景象,能窺見原作中會令人想起的經典場面。特別的是,這次應是枝導演的要求,整部電影以底片拍攝。並首次與攝影師上野千藏合作拍攝電影,兩人一同將美麗的四季和藤野與京本的模樣,精心地記錄在底片中。

音樂部分則由曾經手電視劇《大豆田永久子與三個前夫》和動畫《怪獸8號》等影像作品之配樂、歌手米津玄師和宇多田光的歌曲的音樂家.坂東祐大負責,《驀然回首》首支預告的音樂也由他製作。坂東祐大曾為是枝導演所執導的廣告製作音樂,這次是他第一次參與是枝導演的電影作品。坂東祐大表示:「以藤本樹老師獨一無二的故事為基底,以細膩的目光將精湛的演技、仁賀保市四季更迭的美麗風景以及那些時光,捕捉刻劃在十分有品味的底片影像中。我希望也能透過音樂,精心編織出這個世界。」

資料提供|車庫娛樂、文字整理|Adela Cheng

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