行天宮三家風格美食！ 倆男食所、酒膳、金獅取水集結日式咖哩等溫暖美味提案

這裡無疑是全台灣最受保庇的區域之一，香火鼎盛，繁華熱鬧的行天宮，總聚集來自世界各地的善男信女，舉凡求事業、健康還是問姻緣，對台灣人來說，它不僅僅是求神問普解憂的廟宇場域，更是心靈求安定的好歸所。不過走訪見證過台北興起的行天宮週邊時，可別以為只有這座祈求平安的名勝老廟能夠朝聖，隨著不少公司行號進駐於此，在其週遭街角巷弄中，早已藏了不少「隱藏版美食」等待你慢慢挖掘。

同樣落腳於行天宮捷運站附近的La Vie，以一個默默觀察者的角色來看，行天宮近年可說是年輕化了不少，但它依舊保有最純樸又具人情味的台北城市溫度，像是近期此區就加入許多甜食生力軍，彎進小區巷弄間，便能在不經意之處發現一絲絲甜蜜，和視覺、口感兼具的創意手工甜點蛋糕來場最Sweet的美味時光；或者在鬧中取靜的懷舊老宅中品嚐一碗最台灣味的陽春麵，還是愜意地喝杯濃純手工精品咖啡，其實行天宮比你所想得更「出乎意料」。La Vie即以「行天宮美食」為主軸，帶領大家看看這個正漸漸蛻變的老城區，有哪些值得你停下腳步細細品嚐的美好滋味！

溫暖咖哩食堂美味上桌－倆男食所TWO MAN Daily

就像是到朋友家聚餐，隱身在行天宮巷弄的倆男食所 TWO MAN Daily，小巧木質調空間集結咖哩、咖啡、甜食等美食，樸實溫潤的室內裝潢陳設，以收斂方式構築這個美味小天地。

覺得生活有時太多兩難嗎？那就來倆男食所喘口氣吧！小紙條上如此寫著。改造自擁有50年歷史的紅酒倉庫，倆男食所主理人Frank與小祥，讓其搖身一變成為裝載夢想的美食空間，彷彿向每位前來的饕客傳遞，當人生面臨兩難抉擇時，與其日坐愁城，倒不如先用美味消除煩憂，也許下ㄧ步就能海闊天空。

用餐空間上，木質調桌椅別緻十分，整體予人城中悠閒氛圍，而當讓人食指大動的漢堡排咖哩飯上桌時，醬汁層層堆疊的味覺享受，著實讓人在心中吶喊「好幸福」，而飯後也不妨來一杯濃郁的黑糖鮮奶茶，搭配著愜意氣氛，微小日常卻讓人擁有大大的滿足感。

地址：台北市中山區錦州街231巷5號

營業時間：上午9:00 - 下午9:00 (週一公休) 

電話：02-2563-0723

小巧卻滿滿美味的日式食堂－酒膳 

當提及行天宮周邊最為盛名的日式料理，不少饕客應該都會將目標直接對準小六食堂，然而同樣位於錦州街區域的酒膳，則十分適合三五好友在此小聚，走家庭風格的酒膳，有如台版的《深夜食堂》日式居酒屋，廚藝了得的老闆客人在收到訂單後，便會細心烹煮，為客人送上一道道暖心的料理。馬鈴薯明太子燒、揚出雞蛋豆腐、蒲燒饅魚飯和南蠻雞腿飯，每一道端上前熱騰騰的料理，也都能看出老闆的用心所在。儘管店內只有他一人招呼打理，但在服務和菜色、擺盤等細節上都不馬虎。

總的來說，酒膳的口味不會膩重，和店內風格相似，有日式料理所講究的單純質樸感，不會顯得過於負擔卻又吃得到上乘美味。而店外以日本浮世繪大師葛飾北齋名作《神奈川衝浪裏》的裝飾壁畫，則成為料理之外的另一吸睛點。下班後想要放鬆一下，不妨來此地小酌一杯，和老闆話家常，更能吃到不在菜單上的隱藏美食！

地址：台北市中山區錦州街241巷1弄2號

電話：02-25152821

推薦美食：揚出豆腐、南蠻嫩雞腿定食、蒲燒饅魚飯

在北歐風空間中體驗慢生活－金獅取水 

位於民生東路上的金獅取水，通透明亮的店面在一排老房中顯得格外時尚摩登，北歐式裝潢搭配大面的玻璃採光，讓人得以伴著灑落進來的自然陽光，沉醉在美好時光中。而在其北歐風空間下，其實暗藏著一股Mix的美食基因，結合日式、洋食輕食和咖啡餐飲店概念的金獅取水，就像是用不同的美食迎接著來自世界各地旅人的胃，從「心」出發兼具同理心的服務態度是店內的堅持 ，堅持對待客人的品質，就如同每份餐點都是做與家人朋友般的要求，美味只能加乘，不會打折。

至於特別的店名，其「金獅」的來由是取自清朝時期的古地名「落水金獅」，在當時金獅位於中山、士林、内湖三區交界處，即如今自強隧道上方山嶺，當時因山形似獅子，並呈現俯身喝水狀故得名；而「取水」則意喩做人做事當「飲水思源」之意，希望藉由美食讓更多人了解在地文化及含意。充滿濃厚東方哲理的店名，配上簡約現代感十足的北歐風格用餐空間，以及各國異色料理，金獅取水就像是在城市中灌入一池清甜泉水，用美食為這個城市一隅寫下難忘的章節。

地址：台北市中山區民生東路二段151號地圖

電話：02-2503-9295

推薦美食：日式炸雞、日式咖哩豬排

https://www.facebook.com/goldenlionkafe/

60年老麵店－福州姑嫂麵店 (已歇業) 

對上班族來說，尋覓午餐的任務可說是每日必經的課題之一，況且要在這個物價飆漲，但薪水不漲的年代中，發掘那有感動湧上心頭的銅板食物實屬不易。在行天宮附近開設超過60年的福州姑嫂麵店，儘管沒有大餐廳氣派的裝潢，然而樸實的空間加上如家人般的阿姨們，這裡恰巧成了鄰近上班族們回味古早滋味與暫緩放鬆的另類心靈庇護所。

還沒走到店門口，率先撲鼻而來的清湯香味，加上招牌的黑白切滷味，每一道菜都讓人食指大動，口水直流。畢竟在這個一碗牛肉麵可能賣破100元的時代，能夠吃到一碗俗擱大碗、不到50塊的陽春麵，簡單不奢華的口感著實讓人感受到滿滿「鄉愁味」。

在這裡工作超過半世紀的姑嫂阿姨們，就像是默默守護著大家的媽媽，「來這邊必點餛飩湯麵」一位從小吃大的客人笑著說，對他來說，姑嫂的麵或許沒有昂貴食材所烹調出來的美食吸睛，可是那份緊繫鄉里之間，不虛華又實在的滋味卻是這個世代最為珍貴的，因味早已深深烙印在腦海記憶中的味道是會一直回味無窮的。

地址：台北市中山區松江路204巷18號

推薦美食：餛飩湯麵、滷味拼盤、雞絲湯麵

Photo / Eva Hung、Ian Liu

照片提供：金獅取水

AI時代，說到新竹，總先想到半導體？其實在科技之外，新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開／動・新竹！！いただきます～～》特展，從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發，延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察，將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

《d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌，自2009年發行以來，由日本設計師長岡賢明（Kenmei Nagaoka）率領的編輯團隊，持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力，至今已走過日本35個都道府縣，更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹，深度採集當地生活日常，將其編輯成冊，展現各個目的地的深刻魅力。

創辦人長岡賢明深信，未來世代要與各地交流，「設計的眼光」將會變得愈來愈重要，所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點，並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中，編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊，而是那些深根於地方生活與文化中，即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物，引領人們真正深入理解當地。

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發，此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作，由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地，從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化，在旅途中以設計視角梳理地方脈絡，呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

由地方誌延伸而來的展覽，集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品，重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡，同時以在地美味為入口，領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業，新竹在此不只是科技城市，而得以被重新閱讀。

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時，也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點，搭配符合主題的玻璃器皿，此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝，這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型，以透明玻璃擬型再製；源於客家文化的「擂茶歐蕾」，則以「天燈杯」盛裝，帶有祈願祝福寓意。

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名，源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」，每年9月乾冷的季風如同天然脫水機，賦予米粉韌性；與之相輔的摃丸，則歷經反覆捶打，在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下，由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽中，從物件到器皿，風土到味覺，春室試圖讓地方文化不只被展示，而能真正被入口、被感受。

《開／動・新竹！！いただきます～～》

展期｜即日起至2026.07.05

地點｜新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址｜新竹市東區東大路一段2號（新竹公園內）

營業時間｜週二至週日10:00－17:30，週一公休

迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車，《海山夜行－新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式，打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗，邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發，從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」，包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和，以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創，集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者，打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

亮點1：打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台，打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘，觀眾不再只是定點觀看，而是在行走之中進入光影敘事，沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙，將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」，不僅用肢體娓娓道來海山意象，更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

亮點2：美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍，攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu、笙演奏家李俐錦，展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗，並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本，重組編織進入整體光雕敘事，在聲音、光影與身體之間，構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

亮點3：週末限定，表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場，《海山夜行》展演期間，由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目，串連舞蹈、劇場與當代表演形式，延伸夜間文化能量，讓觀眾在光影之外，持續感受城市文化的流動。包含：無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》，透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式，在同一場域中展開交會。

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15，無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15，優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20，布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4：孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場，此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」，邀請大眾深入參與創作過程，以實踐全民美術館之理念。同時，透過校園扎根與工作坊的串聯，邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作，將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像，轉化為流動於建築上的光雕影像。

亮點5：讓地方歷史在光影中甦醒

另外，《海山夜行》的藝術敘事，植根於扎實的田野調查，為深度挖掘海山地區的地理文史，製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心，並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問；團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟，汲取創作核心靈感，而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材，在夜色中重新甦醒。

海山夜行－新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期｜2026年6月20日－7月12日
展演地點｜新北市美術館（新北市鶯歌區館前路300號）

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間：每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間：每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間：每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

_{資料提供｜新美館、文字整理｜Adela Cheng}