Dior代言人Jennifer Lawrence身着多款源自2018秋季系列款式，以男裝面料精細製作而成的高雅時裝，在女攝影師Brigitte Lacombe的鏡頭前擺出與超現實主義女藝術家Claude Cahun相似的姿態。模糊身份、混淆性別，這一理念不僅是Maria Grazia Chiuri的靈感來源，更通過全新形象廣告的幀幀影像得到淋漓詮釋。

 

DIOR 2018 早秋時裝系列源於創意總監 Maria Grazia Chiuri 對 Claude Cahun 生前作品的再現（Lucy Schwob 的化名，1894-1954），身為一名超現實主義作家、攝影師、女演員、政治活動家、以及公開同性戀身分的法國抵抗運動成員(反納粹運動)， Claude Cahun 在一系列自我肖像攝影作品中不斷質疑性別與認同，作品裏顯現複雜性與不斷變動的社會結構。Maria Grazia Chiuri 深受作品撼動並決定具象化 Claude 的角色，以第三人的角度審視“她”來看待藉由面具與姿態所表達的雌雄兩性概念。

 

Maria Grazia Chiuri表示：「我想要在以精準的基礎下與面料來作為出發點呈現男人衣櫥裡的樣貌，檢閱 Christian Dior的品牌傳承裏鮮少被探索的部份，那近乎簡約樸實的一面，包括男裝面料的使用及線條嚴謹的夾克、大衣與襯衫。同樣地，我開始對 DIOR HOMME 首位創意總監 Hedi Slimane 曾一度為女性所設計窄版小套裝作品產生興趣。」設計師也從近期品牌歷史汲取靈感，融入到她的設計語彙延續她與DIOR品牌傳承的對話。這個系列說明藉由時尚的力量，男女氣質間的互補性定義了屬於21世紀裏的個人獨特性。

 

Christian Dior 先生以 New Look 為二次大戰後的返還身為女性的愉悅與體態的美感，時至今日，Marie Grazia Chiuri 同樣希望女性能擁有屬於自身獨有長才而顯卓越非凡，而非僅僅只是生而為女人。

 

DIOR早秋時裝系列以Dior 先生時代慣用的男裝布料配以超現實主義的風格剪裁；灰色法蘭絨洋裝在褶襉開口縫上透膚蕾絲形成精巧對比。明確的女性風格傳達兩種截然不同的風範：其一為相對簡潔的，如大片領襯衫追憶 Claude Cahun 攝影作品裏穿著的風格；其二則渲染張力，滿富長度與穿透感。晚禮服則以不透明刺繡結合層疊的黑色或營造褪去感的拋光金亮片浮雕；標誌性的 Dior 線條與比例重現於淡灰色或霧粉色薄紗洋裝中。

 

DIOR時裝馳名的面料扎實感、頸肩線條、裙擺長度，重新解構重整前，所未見的對比風格，而在男裝輪廓的大衣之下，是Dior 先生鍾愛的綢緞材質打造成緊貼女性身形的長裙。同時，DIOR 2018 早秋系列完整地探索陽剛與陰柔間的互缺與互補，縝密裡兼容深度的表現手法，讓女人得以展現真我風采。

 

關於 Claude Cahun 克勞德卡恩 (1894-1954) :

本名為 Lucy Schwob，Claude Cahun 認為自己是無性別的人，不在傳統性別類型內，於是放棄了這個女性化的名字。Claude Cahun 最為人熟悉的是一系列“超現實主義”的肖像照，用鏡頭與身體作為武器來詮釋關於性別的想法，拒絕任何限制和慣例，將頭髮剃光、身穿各式各樣的服裝、扮演雄性激素旺盛的女運動員、光怪的天史、日本女偶、丑角、蕩婦、舞女……呈現對政治身份、性別意識以及自我認同的探索。就像是演員般不斷改變扮相、扮演吸引 Claude 的角色，在這些自拍像中展示了變化多端甚至互相矛盾的種種形象，一方面呈現自我的消解、破碎與轉變，一方面突顯自我其實是不穩定的、流動的與多元的。

 

以第三人的角度審視“她”

原文為“See myself in the third person”，出自 Claude Cahun 對於某幅作品的法文註解，翻譯為英文為「In Vain, I try to put my body in place (my body with its dependencies), to see myself in the third person. The ‘I’ is in me like the ‘e’ taken into the ‘o’.」雖然此為主觀人稱的述詞，但 Claude Cahun 運用文字遊戲，欲彰顯對於無性別關係的認同，如同她的攝影作品存在她本人與鏡中視線方向不一致的歧異點。