以氣泡水為靈感的時尚料理！義大利百年水品牌聖沛黎洛攜手台灣RAW、JL Studio、Ephernité三主廚打造「水的旅程」限量料理

充滿泡泡的氣泡水，近年成為全球飲品界的新寵，如同餐桌酒般，一瓶好的氣泡水，不僅能打開味蕾，展開一段豐富的味覺旅程，更能夠品味餐桌上時尚美學。擁有百年歷史的義大利天然氣泡水品牌「聖沛黎洛S.Pellegrino」，多年來早成為全球名廚與饕客愛戴的氣泡水品牌，近來也紛紛與各大品牌跨界玩聯名，充滿設計感的限量瓶更是讓美食與藝術迷搶著收藏，而今年聖沛黎洛則以「水的旅程」為主軸，在義大利設計教父Giulio Cappellini引領下，分別邀來三組在建築、設計領域獨樹一格的創作者，包括上海如恩設計Neri& Hu、芝加哥新銳藝術家Steven Haulenbeek，以及法國鬼才設計師Philippe Nigro，各自打造充滿意象的2018年限量瓶款；另外，品牌也集結台灣當今世代新銳名廚，以3款限量瓶氣泡水發想，祭出獨家創意料理！

聖沛黎洛以傳遞「當代、卓越、與多重文化」概念為核心，此次透過世界頂尖藝術家、廚師的創作為聖沛黎洛開啟新的旅程，將截然不同的文化背景，以新視覺向國際溝通多元文化在經典瓶標上兼容並蓄的和諧美感，將精緻餐飲用水推至藝術的高度。三款設計師打造的限量氣泡水分別以「CLOUDS雲朵」、「EARTH土地」和「BUBBLES氣泡」為設計理念，皆通過「水的旅程」表現雲朵蓄積能量後降下雨露、流經大地並沉澱淬鍊出清甜甘美水質後，接著自地表湧出時迸發的氣泡感，3款各有藝術風味的限量瓶身。

Neri&Hu「CLOUDS雲朵」瓶身

入選美國室內設計名人堂與獲得年度世界十大設計先鋒等國際獎項的「如恩設計」由Lyndon Neri 與 Rossana Hu 共同成立。這次「水的旅程」，兩位設計師以水的旅程起點為發想，探索空氣，將水化為最原始的水分子狀態，一點一點將水分子每個階段的旅程化為圖像，從液體蒸發到空氣中，凝結成雲，再化為雨沈澱。

Steven Haulenbeek「EARTH土地」瓶身

以創作獨特傢俱、燈具與家飾作品聞明的芝加哥設計師Steven，為這次「水的旅程」以聖沛黎洛S.Pellegrino在岩石中歷經30年而富含天然礦泉質的特殊旅程作為發想，以代表過濾雨水的倒金字塔型，象徵雨水流經地面至中間的紅色星形S.Pellegrino，而後向下流入世界。

Philippe Nigro「BUBBLES氣泡」瓶身

遊走在裝置藝術與產品設計，在豐富色彩、形式之間的交互關係形成絕妙平衡的法國鬼才設計師Philippe，這次「水的旅程」以慶祝為題，將S.Pellegrino水化為一顆顆淡藍色紋理的獨特氣泡，表現泉水從土地湧出的動態，也象徵聖沛黎洛香檳般的氣泡感於瓶身內精彩地奔放跳舞，等待下一刻的全新旅程。

藝術與料理饗宴 

為了歡慶「水的旅程」限量瓶在台上市，品牌也也邀請台灣三位擁有獨特料理藝術的名廚，分別為JL Studio餐廳主廚Jimmy Lin、RAW主廚Alain Huang，與Ephernité主廚Vanessa Huang，三人各以「CLOUDS雲朵」、「EARTH土地」與「BUBBLES氣泡」為題，將氣泡礦泉水化身創作料理素材，透過三道精彩料理完整演繹「水的旅程」。

JL Studio演繹「CLOUDS雲朵」

由採用現代與創新精緻現代新加坡料理深受美食饕客喜愛的JL Studio主廚Jimmy Lim Tyan Yaw林恬耀以雲朵為題，為呼應設計師Neri&Hu設計，以雲，輕盈雪白的意象作為發想。

引用新加坡辣椒螃蟹為發想，將辣椒螃蟹變成細緻清幽版的基底，新鮮紅蟳蒸後取出蟹肉拌紹興酒，搭上火炬薑凍賦予酸甜清爽口感，最後的「雲朵」則是以椰子、香茅、檸檬葉製成的泡泡。

RAW 演繹「EARTH土地」

由2018榮獲Asia’s 50 Best Restaurants Award亞洲50最佳餐廳第15名的RAW餐廳主廚Alain Huang(黃以倫)以土地為題，為呼應設計師Steven Haulenbeek的水標設計理念及「水的旅程」中兩大重要元素－「Earth」(土)、「Filter」(過濾)，Chef Alain結合台灣秋季元素創作出本次料理。

在Earth的部份，將「焢窯」這個台灣人專屬的秋季記憶，使用秋收完後的稻梗、秋土與石頭一起堆成窯，結合法國秋天食用野味的傳統，把野味（鴕鳥肉）放入秋土中悶烤。另外搭配Chef在北歐時常品嘗的鹽烤甜菜根（最具泥土風味的蔬菜），及向來被棄如敝屣的「咖啡櫻桃」(cascara)來悶烤南投的里芋。運用Filter的概念，將高湯沖泡過黑胡椒及香料後，加壓過濾製成搭配野味的醬汁。實像與意像遙相呼應了「水的旅程」中Earth及Filter兩大重要元素。

Ephernité演繹「BUBBLES氣泡」

由榮獲法國媒體Omnivore 世界美食節專刊列名為米其林三星主廚Pascal BARBOT遴選25位傳承廚師之一的Restaurant Ephernité 及餐酒館187BDSG主廚Vanessa Huang 黃詩文，以氣泡為題，『BUBBLES』是水的旅程的最終階段，水自雲朵滲入土地落入大海的概念，引領主廚選擇以海洋潮汐為其菜色的意象發想原點。

選用章魚作為菜餚主角，以聖沛黎洛礦泉水及檸檬馬鞭草低溫慢煮，微細的泡沫使章魚烹調後極為柔軟、清甜。『章魚、臘腸、香料紅酒』本是歐洲料理的經典組合，然而主廚選用了台灣本地臘腸搭配台灣威士忌酒製作風味濃郁的醬汁搭配清爽的章魚，再以香料紅酒製作手工粉圓，傳統風味與現代料理手法交錯搭配，其與瓶身設計師Philippe NIGRO大師所強調的「解構經典並重組創新」相呼應。

三間餐廳以「水的旅程」為巧思創作的限量菜色，將從10月26日起至11月11日限時推出，想感受不同氣泡水滋味嗎？不如親自感受一場「聖沛黎洛藝術與料理饗宴」！

文字整理：Ian Liu

via Sanpellegrino

再訪 ONCOR 七期，從燈暗的那一秒開始

再走進 ONCOR 七期，是一個週五下班後的夜晚。比起去年七月那場被鎂光燈照亮的開幕午後，這一次沒有紅毯、也沒有鏡頭，只有一個屬於台中、屬於夜晚本身的 ONCOR。

隨著鏡面旋轉梯往下，白日的喧囂全被留在身後。弧形穹頂的暖金光澤沿著金屬肌理緩緩流動，品牌專屬香氛先招呼迎上前來。那一刻像極了劇場，燈暗下來的瞬間，一場專屬於今晚的演出，也就此揭幕。

將近一年了，ONCOR 的開箱與探店熱度依然不減；這也再次證明：ONCOR 七期不只是一個歡唱據點，更是一座正在重新定義台中夜晚的娛樂新地標。

蔣友柏《龍騰四海》：向上躍升的脈動，用當代藝術迎賓

迎賓大廳宛如一齣劇的序章。弧形穹頂、金屬肌理與藝術光影層層鋪陳，把夜晚的情緒預先升溫；接待大廳旁的藝術廊，佇立著一件以不銹鋼打造的大型動態雕塑，那是蔣友柏為 ONCOR 七期創作的《龍騰四海》。

這不是蔣友柏第一次與 ONCOR 合作。相較信義店《鳳舞》以浴火重生為題，在七期，他把敘事延伸為「破繭而出」。「龍自虛空而生，破繭之際，凝結為力量與時間的雕塑語言。」這件作品，正是 ONCOR 於七期蛻變新生的象徵。

為什麼一間娛樂會所會把一件當代雕塑放在大廳？因為 ONCOR 相信，夜晚聚會的質感，從一進門的那一眼就開始。這是對客人營造難忘體驗的回應，而不只是品牌的裝飾。

三種情緒色彩：從標準房型開始，為一整個夜晚選對顏色

從大廳往內走，首先映入眼簾的是 ONCOR 七期的標準房型，以黃、綠、紅三種情緒色彩，構築三種截然不同的娛樂氛圍。黃色房型走暖金木質調，活力感十足，燈光層次隨空間表情漸變，家人聚餐、朋友小聚、下午茶派對都自在舒適；綠色房型以墨綠與黑鏡材質構築沈穩氛圍，講究用餐氣氛與對話節奏的人會偏愛這間，商務招待、深度對談或低調慶祝都合身；紅色房型則以飽和色彩搭配金屬點綴，把戲劇張力拉到最滿，是節慶、紀念日、生日派對這類儀式感場合最適合的舞台。

而在 ONCOR，房型從來不只是「歌唱空間」，每一間都被設計成可承載聚會、慶生、商務招待、派對、品牌活動等多功能場域，音響、燈光、餐飲、服務一應俱全。你決定今晚要怎麼開啟，ONCOR 為你打造專屬的娛樂饗宴。

名人最愛的頂級會所：米迦勒、加百列、拉斐爾，三間以大天使為名的會所，把隱密感拉到最頂

如果說標準房型是情緒的三種顏色，那麼米迦勒、加百列、拉斐爾這三間以大天使為名的高級會所，就是 ONCOR 七期最神秘、也最具話題的頂級舞台。每一間都配有專屬的「會所管家」，給予貼心客製化的服務；獨立入口動線、更高規格的隱私保護，以及遠超一般房型的廣闊空間，專為需要「全然只屬於我們」的場合量身設計：高端商務宴請、私人包場派對、VIP 生日慶祝、品牌活動等，都能在此打造專屬的時光。

米迦勒既氣派又驚艷，360 度鏡面搭配舞台級光效，站上中央的那一刻，自帶聚焦感；加百列療癒而溫暖，拱形暖金屬把整個空間包成一個輕柔繭狀，最適合需要情緒緩衝的深度聚會；拉斐爾則是低調華麗的享受，電鍍磚與黑鏡交疊出沈著的戲劇感，是「只給懂的人看」的私密場景。三間都可單獨預訂，也可依需求與用途，讓 ONCOR 為主辦人量身打造專屬活動。

江振誠的台味小吃：從一碗「牛肉麵」、一盤「媽媽的水餃」開始

唱到一半，餐點遞上來的那一刻，才真正進入 ONCOR 的第二幕。這份熱門的台式小吃菜單，是國際名廚江振誠親自設計的。

大家可能想不透：為什麼米其林等級的主廚，會把名字放在一間 KTV 的菜單上？直到入口的那一刻，才明白他做的不是「名廚菜」，而是把台灣人歡唱時最不能缺席的那份儀式感，以一碗牛肉麵、一盤水餃、一份滷味，做到了名廚規格。

「麻辣燙和牛牛肉麵」是 ONCOR 最熱賣的牛肉麵。和牛、牛腱、牛肚、鴨血全在一鍋濃郁的川味麻辣湯裡相互輝映，唱到沙啞之前先來一碗，湯頭的香麻辣，正是台灣唱歌必備的美味。「媽媽的水餃」則是 ONCOR 最經典的家鄉味，光是菜名就讓人垂涎，一口接一口，創意吃法充滿新奇與美味。在 ONCOR，不僅吃得到台灣 KTV 必吃的經典美食，更有許多意想不到的星級佳餚：道地韓式烤肉風味的「韓式碳烤帶骨牛小排包生菜」、美式經典香嫩多汁的「納許維爾辣味炸雞」；更令人驚豔的是「頂級魚子醬」，黑金奢華的滋味帶來無比的衝擊感，沒想到歡唱之餘也能品嚐到。ONCOR 在娛樂美食上的用心，不僅打動了各個前來玩樂的賓客，近期推出的「ONCOR 兒童餐」更擄獲了不少家長與孩子的味蕾；原來 ONCOR 的夜生活娛樂，不只是大人的享受，更是孩子歡笑、親子共度美好時光的天地。

開幕將滿一年，被時間留下來的，是難忘的經驗與細節

酒足飯飽、音樂漸停，你反而捨不得離開。這個空間裡，藏著許多意想不到的用心與體會，是開幕那天站在鎂光燈下看不到的。

譬如沙發，軟硬度與包覆角度經過多年實務定製，坐四、五個小時也不會累；譬如音場，麥克風位置與吸音材質以厘米為單位調校，高音穿透、低音紮實；譬如燈光，瑞典頂級控光系統，每盞燈獨立控制，光效隨音樂即時變換；譬如香氣，公共區域的品牌專屬香氛，走進的第一秒就成為空間記憶。

這些細節加起來，在賓客心裡留下的是一個清楚的答案：ONCOR 不只是一間歡唱據點，也不是一間餐廳，它把商務招待、閨蜜聚會、家庭聚餐、派對慶生、深度對話這些原本要跑好幾個場子的夜晚，收進同一個空間裡完成。ONCOR 的企圖也不只在台灣，品牌未來計畫將版圖延伸至紐約、洛杉磯、東京與新加坡等國家，以成為娛樂視聽產業的特斯拉為目標，不斷突破與創新。

開幕會過、話題會散。留下來的，是時間驗證過的每一吋細節，這也是為什麼再訪 ONCOR 七期，感受反而比開幕時更清晰、更深刻。

ONCOR 七期旗艦店

誠摯邀請您走進 ONCOR 七期，親身感受這場專屬於您的娛樂開場。

地址：台中市西屯區河南路三段 120 號 B2

電話：04 2369 7777

營業時間：週一至週五 15:00–07:00 ／ 週六至週日 12:00–07:00

線上訂位：oncor.link/Taichung_Booking

官網：www.oncor.com.tw

Instagram：@oncor_tw

摘下米其林二星、備受名流饕客推崇的京都割烹名店「安久ANKYU」，今春受POUYUENJI寶元紀之邀，由主廚上田陽三（Yozo Ueda）親自領軍將本店體驗完整移師台灣！將於3/26至3/28登場的《旬刻》餐會，顧名思義以「旬（しゅん）」為題，全席技藝根植日式割烹傳統，同時將台灣與日本兩地因氣候有別、隨季節差異而生的「趣味性」融入11道料理當中。上田主廚選用大量台灣在地食材，搭配日本春季時蔬及西式食材如松露、魚子醬等，在京都傳統之上疊加跨海獻藝限定的「越界」食趣。

安久ANKYU：低調卻難掩光芒的京都割烹名所

「安久ANKYU」2010年在京都開業1年便摘下米其林二星，並連續3年獲二星肯定。店主暨主廚上田陽三作風低調，不靠社群行銷，憑饕客口耳相傳建立好口碑，將安久一步步養成日、台、港名流饕客推崇的割烹名所。店面隱身於距離祇園不遠的鴨川旁民宅，對外僅有簡單招牌，店內僅設6席，每3個月開放一次訂位，透過熟客引薦，常短時間內即告滿席。2021年，安久前進銀座開設分店，將京都獨有的料理與服務帶往東京。

安久的魅力，來自上田主廚「堅持在客人眼前製作」的現場感。他高中畢業即赴祇園京料理名店「杢兵衛」修習3年半；確立深耕板前料理的決心後，轉往割烹名店「一よし」任職長達7年。2010年，29歲的他於京都創立安久，捨棄了當時流行從後方廚房出餐的「料亭式吧檯」格局，以親自裁切、起火、烹調，在客人眼前展現細膩工法的「割烹」料理為經營方針，希望能在料理時與客人經歷「共同的時間線」，並能在第一線觀察客人的反應，以毋需多言、本質自現的料理意境實踐「款待」精神。

數位時代，許多餐廳靠社群建立知名度、吸引客人上門，但上田主廚創業時，卻想試試只靠著「人與人之間的連結」，驗證自己的店能擴展到什麼程度。因此，他特別珍惜從修業時期就熟識、甚至為了慶生而特地從台灣或香港飛到京都用餐的客人。這種透過「實體連結」逐步擴展的方式，對他而言是身為料理職人的一份「人生樂趣」。

對平衡與季節感的極致追求

割烹是最不易被標準化與複製的日本料理，安久讓客人難以忘懷的是對「平衡」與「季節感」的極致追求。所謂平衡，是在割烹的起伏節奏中，能讓食量小的客人輕鬆完食，同時也能讓食量大的客人獲得飽足感——像這樣能同時滿足兩極化需求的平衡感，是上田主廚料理中最具代表性的特色。

日本季節遞嬗分明，視旬味為上品，為保持對當季食材的敏銳度，上田主廚堅持不參考過往菜單，以免因為害怕重複而強行求變，失去季節至上的初衷。針對京都料理的基礎骨架——「五味、五法、五色」，他表示，這三者的存在是為了達成一種整體的和諧，而不是為了遵守規則而存在，並建立在「每日的重複」與「對客人的觀察」之上。

他專注於調味的精進，透過觀察客人的談吐、常去的餐廳類型，甚至對方的衣著打扮，來推測其口味偏好；同時根據客人狀態，如年紀、飲酒習慣等，即時調整鹽分與湯汁味道，透過不斷的經驗累積，在實戰中磨練感官。

安久團隊首度公開訪台，演繹台日春季旬味

此次安久受台灣茶生活品牌POUYUENJI寶元紀之邀來台，契機源自2024年POUYUENJI於京都開店，並與上田主廚結識的緣分。茶席與割烹，皆講求「款待」之道，茶師與主廚都需細心留意賓客感受，讓默契在雙方之間悄然形成。這份對款待的共同追求，也促成安久今春來台舉辦3日限定的《旬刻》餐會，此次上田主廚首度引領副主廚沼田 壱（Numata Makoto）與安久團隊公開訪台，演繹台日季節旬味。

餐宴取「旬」為題，意指「品嚐當季最美好的時刻」。上田主廚將台灣與日本季節性差異所產生的「趣味性」體現於11道料理之中。他選擇了近半數的台灣在地品項，也運用了大量春季時蔬，如春筍、菜之花（油菜花）、木の芽（山葵嫩芽）、黄韮，並融入西式食材如松露、魚子醬、白蘆筍，賦予京都傳統料理新意。

雖然技藝根植傳統，但上田主廚認為在海外創作具有更高的自由度，他將親自走訪台灣產地，充分感受跳脫日本季節既有的想像與思維，並從中挖掘台灣餐會獨有的「越界」創作樂趣。

餐宴選址、搭餐飲品體驗也富巧思

安久首次訪台餐宴選在「NP Atelier」舉行，此為頂級咖啡品牌Ninety Plus全球零售總部，其隱身於日本建築大師青木淳設計的紅磚建築「忠泰RS289」，這裡平時是忠泰集團收納設計與藝術收藏的文化倉庫，此次為迎接盛事，特別展出多件藝術大作，包含當代街頭藝術大師KAWS與中國當代藝術家岳敏君、周春芽、劉野、周鐵海及金釹合作的《ART TOYS》，及中國當代雕塑家展望與荷蘭建築團隊MVRDV打造的《假山疊塢》等作。

席間搭餐飲品無論是茶、咖啡、酒皆由各領域一時之選策劃：POUYUENJI將獻上珍稀茶品；有「咖啡界愛馬仕」之稱的Ninety Plus將負責咖啡；被譽為當代清酒風土革命代表的頂級日本清酒「醸し人九平次（KUHEIJI）」則帶來頂級清酒，對話安久演繹的旬味割烹料理。

《旬刻》—— POUYUENJI x 安久ANKYU 限定餐會

時間｜2026.03.26（四）、03.27（五）、03.28（六）

席次｜每場限量20席，採邀約制

地點｜忠泰RS289 NP Atelier（台北市中山區濱江街289號5樓）

開餐時間｜中午12:00／晚上18:30

餐費｜每位 $26,800+10%服務費（含酒水）