全球減塑行動正快速展開，瑞典家具品牌IKEA將在2020年前停止販售一次性塑膠產品，印度政府也宣布2022年前將禁止使用塑膠材料。而大量設計師、品牌和藝術家也加入這個行列，紛紛推出塑膠廢料再利用的設計和藝術創作，用行動鼓勵大眾：減塑行動，從現在開始！

藝術創作的創意號召：夾腳拖鞋大翻轉！肯亞藝術新動能 Ocean Sole

繽紛鮮豔、易穿好脫的夾腳拖鞋，無論是雨天出門或沙灘漫步都十分合適。然而，這些時尚單品，很可能變成萬惡的生態殺手。事實上，根據聯合國環境署（UNEP）估計，海洋每平方公里內漂浮的夾腳拖鞋數量，平均高達13,000隻！龐大汙染源不只汙染海洋生態，在魚類誤吞塑料後，更為海洋動物和人類的健康埋下隱憂。

為了喚起人們對於海洋生態的重視，肯亞社會企業Ocean Sole創辦人邱吉（Julie Church）以兒童撿拾海灘上夾腳拖鞋的行為為靈感，號召當地居民、藝術家為夾腳拖鞋改頭換面。他們先蒐集、清洗沖刷上岸的廢棄夾腳拖鞋，再將它們塑成塊狀，最後雕塑、打磨，製成各式帶有飽滿色彩的動物造型裝置藝術，以及筆筒、鑰匙圈、手環等周邊產品。童趣的藝術創作不只為超過10萬公斤的廢棄夾腳拖鞋賦予新生命，更為90位肯亞居民提供工作機會。

去年Ocean Sole更與聯合國環境署、教科文組織（UNESCO）、開發計畫署（UNDP）、新聞中心（UNIC）合作，希望號召更多在地居民投入回收計畫，把藝術當作環保擴音機，為海洋生態請命，也讓生態問題化為翻轉地方的無限動能。

時尚圈也吹環保風：寶特瓶轉生術！愛地球的雨衣最時尚 Faire Child x SympaTex

闔家出遊時，如果不巧下起綿綿細雨，一件防風防水、輕巧抗汙的雨衣，便是讓孩子玩興不減的最佳裝備。而加拿大設計品牌Faire Child的雨衣，不僅為孩子遮風避雨，更為環境盡一份力。長期關心環境和氣候議題的創辦人奧斯勒（Tabitha Osler）表示，希望以高機能、高品質且兼具美感的材質，降低對環境的影響，為時尚產業帶來改變。為了創造零汙染、零浪費的「封閉循環的時尚產業」（closed loop fashion industry），她特別與德國高科技機能布料品牌SympaTex合作，將寶特瓶壓碎後製成紗線，織就時髦而環保的兒童雨衣。

除了100%由回收寶特瓶製作而成，Faire Child也鼓勵顧客將不再使用的產品寄至Faire Child回收；顧客則會在下次購物時獲得85折回饋。從生產到使用都符合環保的設計，不僅為孩子擋風遮雨，也許孩子一個更乾淨美好的未來。

居家物件的環保設計：塑膠玩具大變身！環保新磨石家具 ecoBirdy

新手爸媽或許已經注意到，即便曾是備受孩子喜愛的玩具，也會隨著主人年歲增長，面臨失寵的結局。事實上，兒童玩具多只有6個月的生命週期，卻有多達90%兒童玩具為塑膠製品；大量生產、迅速丟棄的惡性循環，更造成嚴重的環境問題。為了不讓童年回憶淪為生態殺手，比利時設計品牌ecoBirdy在今年1月巴黎國際家飾用品展（Maison & Objet Paris）上發表玩具再生計畫。團隊先深入校園，用計畫故事書，讓孩子知道塑膠製品對環境的影響，並瞭解自己捐贈的玩具，將改變既有惡性循環；接著更挑選、分類廢棄玩具，並藉由擠壓塑形的過程，讓塑料帶有大小不一、隨機分布的鮮豔斑點，最後再將塑料重製成桌椅、檯燈和置物櫃。

成品除了帶有磨石般的童趣紋樣，也分別命名為Luisa、Charlie、Kiwi、Rhino，讓使用者充滿親切感之餘，更喚起大眾對於瀕危物種奇異鳥（Kiwi Bird）的關注。而就實際使用而言，為了方便孩子使用，ecoBirdy特別注重家具的圓弧收邊和光滑表面，不僅使用安全也方便清洗，即便打翻飲料也不擔心留下漬痕；Luisa桌更是穩固輕巧，易於搬運。飽含對生態環境的關心和對使用者的貼心思量，ecoBirdy讓失寵玩具不再是環境負擔，而是孩子體驗環保生活的起點。

居家物件的環保設計：明亮幾何系手工地毯 Aelfie

空間透過家具家飾的妝點，往往能提升環境美感，然而大量產出的居家設計，在汰舊換新間，也不知不覺形成大量廢棄物。近年已有不少設計師，開始運用回收廢棄物升級再造成實用的居家產品，在減少地球的環境負擔之餘，也讓家具家飾有了永續利用的可能。來自紐約布魯克林的居家設計品牌Aelfie，由設計師Aelfie Oudghiri創立。色彩鮮艷且充滿有趣圖騰的設計，透過搭配，為空間帶來明快的氛圍。然而品牌最早只是一間販賣地毯的公司，並專售大量傳統部落風格地毯、以及少數的原創設計。在公司穩定成長的同時，也開始推出枕頭、床組、織毯和家具家飾。

特別的是，Aelfie的地毯全部是在北印度透過傳統手工編織完成，讓當代設計中也融入傳統編織的手感。而今年新推出的環保戶外地毯、海灘毛巾，纖維材料更來自印度當地回收的汽水塑膠瓶，經過細膩的編織過程後，表面摸起來就像柔軟的羊毛，完全沒有塑膠給人的堅硬感受。從手工編織到環保材料的運用，讓Aelfie在實用和精美的考量之外，更多了保護地球環境的理念。

文/ 郭慧、陳岱華

圖片提供/ Aelfie、ecoBirdy、Faire Child、Ocean Sole、Parley For The Oceans

【完整內容請見《LaVie》2018年9月號】

2025 D&AD（設計與藝術指導，Design and Art Direction）獲獎名單出爐！每年，D&AD大獎匯集來自全球各個創意領域的頂尖作品，其中最高榮譽「黑鉛筆獎」更是萬中選一。不過，今年的評選標準有些轉變，「商業可行性」成為評審們關注的一大重點。

D&AD向來以不妥協的評選標準著稱，尤其最高榮譽「黑鉛筆獎」並無固定配額，有些年份甚至沒有任何獲獎者，因此每一支黑鉛筆都象徵著創意領域的重大成就。

今年，D&AD的評選方向出現重大轉變。評審團首次明確將「商業可行性」納入核心考量，強調作品不能只是「為創意而創意」、空有吸睛的花招，還必須為客戶帶來具體的改變與商業成效。D&AD執行長Dara Lynch表示：「今年的得獎作品顯示，設計不只是一種藝術形式，更能夠促進消費者行為轉變與商業性的成功。創意必須具備美感，也要產生實質影響。」而在當前AI廣泛運用的時代，Dara Lynch也強調，評審團非常重視作品細節：「真正優秀的創意作品，來自對細節的執著詮釋。」2025 D&AD共頒發688支鉛筆，其中僅有3件榮獲黑鉛筆獎，無論在敘事深度、媒介創新，還是文化影響力上，皆透露了當代創意的發展趨勢。

Designing Paris 2024

▏類別：平面設計／整合設計

作為去年最大年度盛事之一，2024巴黎奧運拒絕將城市形象侷限於明信片式的浪漫符碼，而是打造一套模組化的設計系統，重塑人們對「巴黎」的想像。這套設計以城市裡最常見、鋪滿街道的石塊（pavés）為靈感，巧妙結合歷史與運動語彙，應用在場館、街道、機場、志工制服等大大小小的地方，在保有彈性變化的同時展現視覺一致性。

這組令人印象深刻的品牌識別系統由W Conran Design設計，獲評審讚揚：「跳脫傳統運動行銷的視覺語言，展現趣味性與延展性，並成功融合歷史深度與當代美學。」這是D&AD史上第五件獲得黑鉛筆的平面設計作品，堪稱十分罕見的榮耀。

而W Conran Design共同創辦人暨創意總監Gilles Deléris表示，能為奧運與帕運設計，是作為設計師一生難逢的機會：「這是我們與奧委會合作五年的結晶，我們對這份殊榮感到無比驕傲與感激。」去年巴黎奧運期間，La Vie也特別企劃以設計美學切入奧運會的一系列專題報導，歡迎點擊連結「一探2024巴黎奧運的設計美學」閱讀更多。

A$AP Rocky – Tailor Swif

▏類別：MV／導演

由Iconoclast LA製作的《Tailor Swif》音樂錄影帶，融合超現實視覺語彙與迷因文化，顛覆了傳統MV的敘事方式。影片取景於烏克蘭基輔，以一連串前衛場景和強烈的敘事架構，吸引數位原生世代的觀眾。評審特別指出，該作品它打破了音樂為輔、畫面為主的舊有思維，成功讓音樂與故事線緊密結合，達成跨媒介敘事的創新實踐。其極具視覺衝擊力的畫面，更使整支影片成為視覺與聲音不可分割的娛樂體驗。

Spreadbeats

▏類別：數位設計／數位體驗

為了打破刻板印象，Spotify近年積極發展影音與多元形式廣告，但多數媒體企劃人員仍將其視為普通的串流音樂平台。於是，Spotify與廣告代理商FCB New York合作，選擇從企劃人員最常使用的工具——Excel表格下手，直接把音樂錄影帶嵌入寄給客戶試算表中。整支影片完全使用Excel內建工具製作，把單調的儲存格轉化為動態、有生命力的畫布。該影片僅佔10MB容量，卻能讓使用者在乏味的試算表中感受到節奏與畫面流動。

評審團盛讚，這件作品「以復古科技打造出前所未見的創意體驗，不僅改寫了『影片』的功能與呈現方式，也顛覆了品牌在非典型媒介中敘事形式，傳遞Spotify品牌的潛力與多元樣貌。」

想到國外頂流品牌工作卻不得其門而入？參獎在各藝術領域或許都是一條「不容易的捷徑」。跨越國境與文化隔閡，單純用作品說故事——義大利頂級奢華品牌Loro Piana第九屆「Knit Design Award針織品設計大獎」，日前公布2025年由來自羅馬服裝學院的Morgan Boyce與Simone Rizzato組合奪下。品牌除提供優勝者獎學金、領進佛羅倫斯織物展覽會展出外，更將予以自家工作機會，從各種層面上全力扶持產業新血。

作為義大利卓越工藝的象徵，Loro Piana不僅在品牌創作中不斷追求崇高美感，亦透過設計大獎發掘、延攬和扶助新世代人才。旗下「Knit Design Award針織品設計大獎」2025年興辦第九屆，由相關產業人士組成的評審團在英國皇家藝術學院、法國杜佩雷高等應用藝術學院、瑞典紡織學校、美國紐約州立大學時裝技術學院、中國北京服裝學院、香港理工大學，以及義大利羅馬服裝學院共7個雙人組合帶來的主題作品中選出。

優勝者不僅可獲得全新設計獎盃、獎學金和Loro Piana的工作機會，更可至品牌位於皮埃蒙特（Piemonte，義大利西北部大區）歷史悠久的針織工坊完成其設計項目，向工坊內的專業工匠多方學習知識與技術。而後，Loro Piana會將得獎作品帶往2025年7月1日至3日舉辦在佛羅倫斯的針織業盛事「Pitti Filati針織紗線及織物展覽會」中展出。

頂級品牌才有的號召力，讓才華被看見

首辦於2016年，國際性獎項「Knit Design Award針織品設計大獎」表揚來自全球頂尖時裝設計院校、熱愛針織服的優秀學生，旨在讓才華出眾的設計學生利用Loro Piana特色紗線創作獨具創意的作品，培育並支持年輕設計師實現抱負，當然亦通過後續研習內容保存、提升和傳承品牌風韻。

評審團主席由Loro Piana行政總裁Damien Bertrand出任，全體成員包括時裝品牌Setchu創辦人兼創意總監桑田悟史（註）、Pauline Dujancourt創辦人暨創意總監Pauline Dujancourt，以及《Le Point》總編輯Gilles Denis、前《Vogue》日本版編輯Anna Dello Russo、時裝評論人Antonio Mancinelli、策展人Kimberly Drew等創意先驅。各院校學生的參賽作品於2025年5月13日交由評審團評選，隔日Loro Piana便在米蘭Casa degli Artisti舉行、義大利國家時裝商會贊助的活動中公開得獎名單。

註：Setchu品牌創辦人桑田悟史為2023 LVMH Prize得主，點此看《桑田悟史：日本文化與西方世界的時尚折衷主義》完整專訪。

亞麻織新意，羅馬服裝學院雙人組奪獎

2025年大獎主題「Winter Legacy – Translating Linen into Heritage Knitwear（冬日傳承——化亞麻於經典針織風華）」頌揚亞麻材質的可塑性，鼓勵學生發揮創意將亞麻與Loro Piana的傳統冬季紗線結合，並從品牌的百年精湛技藝和極致柔軟觸感中汲取靈感，平衡傳統與創新、功能與工藝，打造令人意想不到且不受季節限制的實用針織服飾。

羅馬服裝學院學生Morgan Boyce和Simone Rizzato的奪獎之作《Paracadute（降落傘）》即藉獨特手法探索並演繹主題，以與眾不同的原創概念彰顯Loro Piana紗線的價值，最終在芸芸作品中脫穎而出。

以「降落傘」聯繫過去與未來，揭示亞麻鮮為人知的歷史

▍Paracadute

Morgan Boyce & Simone Rizzato (Accademia Costume & Moda, Italy)

我們的作品探索人類與亞麻傳統之間的連繫，因此，我們以Morgan的故事為起點，她任職的公司在二戰期間為盟軍製作降落傘，戰後她的親戚將這些以亞麻作為基礎材料的降落傘改造成供民眾穿著的衣服，甚至婚紗。我們希望揭示亞麻鮮為人知的歷史，從而創作與眾不同的作品。「Paracadute」是一個關於堅毅與改變的故事，我們透過設計和針法，詮釋亞麻重生和全新演繹的主題，這個概念鼓勵我們探索輕盈與筆挺的對比，結合亞麻的天然特性與Loro Piana傳統冬季紗線的柔軟質感，突破針織服的固有界限。我們認為這場比賽的理念是邀請我們為Loro Piana探究傳統與創新之間的對話。我們希望將亞麻變成冬季作品的主角，將羊絨的溫暖柔軟特質結合亞麻的輕盈質感，以不受季節限制的方式豐富針織服傳統。我們嘗試運用各種針法升級亞麻，以體現Loro Piana所代表的奢華風格，我們在作品中突顯人類與亞麻之間的鮮明連繫，將「Paracadute」變成連繫過去與未來的橋樑。

共賞其餘6件作品

• 英國皇家藝術學院

• 法國杜佩雷高等應用藝術學院

• 瑞典紡織學校

• 美國紐約州立大學時裝技術學院

• 中國北京服裝學院

• 香港理工大學

同場加映：LVMH Prize，一張踏上國際舞台的無價門票

下有Loro Piana針織品設計獎、Loewe工藝獎，向上追溯母集團LVMH更有創立於2013年的「LVMH Prize for Young Fashion Designers」大獎。由總裁之女、Louis Vuitton副總裁Delphine Arnault所發起，提供18至40歲設計師在國際舞台上亮相的絕佳機會和贊助，截至2024年共設3獎項：「LVMH年輕時裝設計師大獎」（享40萬歐元資助與LVMH團隊量身打造的導師指導）、「Karl Lagerfeld獎」（享20萬歐元資助與為期一年的導師指導）、「Savoir-Faire工藝獎」（同享20萬歐元資助與為期一年的導師指導）。而過去10年，LVMH集團亦與時裝學校合作設立專門獎項，以支持並推廣2025年畢業的設計新秀；3位獲獎者將可加入集團旗下主要品牌的創意工坊、簽訂一年合約，並獲得1萬歐元資助和安頓於巴黎的補助金。