鋼材、瓦楞紙等工業材料變身奇幻藝術！2018桃園產業藝術節《RE：ART再製造》亮相中壢老街溪公園

盛夏向晚的桃園老街溪畔廣場上，日本編織藝術家井上唯正帶領著一群有國高中生也有社區媽媽的志工們低頭專心編織著，現場氣氛輕鬆愉快，年輕女孩們吱吱喳喳地邊討論織法邊聊天，藝術家則略帶靦腆地以中英日語和大家分享自己的創作概念。

這是今年「桃園產業藝術節」前期準備階段，邀請在地民眾共同參與創作的場景，而若再仔細觀察，可以發現藝術家和志工們手中拿的編織纖維，其實正是由生產軟性包裝材料的台灣積層工業公司所提供的餘料纖維，將大量製程環節中產生的邊角餘料，藉由與藝術家及設計師的再創運用，成為具有文化價值的公共藝術，正是今年藝術節主題「RE：ART再製造」的核心概念。

桃園市身為台灣第一大工業科技城市，全台500大製造業有超過1/3都在此設廠，從物流、光電、高科技、航太、汽車零件到傳統產業，分布在境內七處工業園區內，而當我們提起產業製造時，腦海中浮現的大多是「取用、製造、丟棄」的線性經濟，但隨著產業思維的與時俱進，「搖籃到搖籃」（Cradle to Cradle，C2C）的「循環經濟」理念，已經成為下一波桃園產業革命的發展願景。

在這次「RE：ART再製造｜2018桃園產業藝術節」，特別挑選桃園企業化的環保科技產業，與來自國際及台灣的藝術家密切合作，展開一場創新跨界的公共藝術合作。藝術家們幾個月前就陸續親自拜訪桃園各循環經濟大廠現場，與廠內專業人員進行溝通討論，之後針對桃園老街溪周邊廣場進行地景考察，將「再使用優於回收」的概念，發想出最能融入在地居民生活的公共藝術作品！

藝術家概念搶先看

井上 唯｜河岸織家、路緣織家、織椅

纖維藝術家井上唯曾受邀參與日本瀨戶內藝術季及SLOW LABLE等企劃，擅長運用各種纖維編織的她，也以參與式共創的模式邀請在地居民一起動手編織，這次將會在開蓋廣場上，以塑膠線性材料創作出隨著陽光、風、雨變化面貌的編織小屋。

豪華朗機工｜光入溪

以混種跨界為創作概念的豪華朗機工，曾創作過2017世大運聖火裝置，這一次與桃園循環經濟大廠：世紀鋼鐵結構、台灣積層工業、以及寶創科技聯手，將回收玻璃及光電材料導光膜為素材，以數位排列出如鑽石般的透視組合形象，觀眾可以穿梭在裝置的廊道中，感受在光影間的閃耀變化。

丁建中｜暗潮、繁花之域

以光電為媒材的藝術家丁建中作品總帶著詩意，引導觀者尋找日常化與標準化之間的陌生感，此次與寶創科技合作，在老街溪畔創作出一條以塑膠雷射光河，如同陸地上的暗潮，呼應著潺潺的溪水地景，在夜間穿越其中時，就像是同時穿越時光與地貌的流域，緊扣地域風景的作品，十分讓人期待。

Dave Hakkens × 無限塑命公司｜RE: Precious Plastics ―生命週期的思考習作

覺得很難想像資源回收的後續流程嗎？Dave Hakkens與無限塑命公司（Plasticholic, Inc）帶來三台可以讓大家親自操作的機器，這項有趣的開源計畫，經由「Compression、Injection、Shredder」這三組機器的的再製，可以將你手中的廢棄塑料迅速在眼前變為可用物品，兼具充滿體驗趣味的藝術性與循環經濟微型實演。準備好想再製的塑膠品，帶著它一起參加這項展演吧！

劉哲榮｜偽裝去野餐、公園裡的三十隻松鼠

在人與動物之間，真的有一條界線存在嗎？又或是人和動物們根本就是共生共存在世界上的朋友，劉哲榮擅於運用寓言故事的手法，將動物擬人化，也讓作品跨越年齡界線，成為親切感十足的藝術創作。這次在老街溪畔，以與佳龍科技合作的IC版粉末為素材，將創作出長頸鹿和30隻隨機遍佈在公園裡的松鼠，產生現實與奇幻的交錯對話。

Alessandro Martinelli｜千鏡之屋、千層之屋

義大利籍建築師與藝術家Alessandro Martinelli，專注於建築及裝置藝術，這次他將分別回應法國建築哲學家Abbè Laugier提出的洞穴為人類建築起源之說，運用富源企業社提供的回收鏡面及輪圈，創作出參觀者可入內體驗全面反射的奇幻小屋；另一件以日本傳統木造建築體為靈感的千層之屋，則巧妙運用綠電再生公司的回收玻璃，建構出層層交疊如織品般繁複的空間結構，同樣也開放入內體驗！

INFO

名稱／RE：ART再製造｜2018桃園產業藝術節

時間／08.17 ~ 08.26

地點／老街溪，新明橋與中央橋間廣場綠地

文字／Janet

圖片提供／BIAS Architects

株式會社Culture Convenience Club（CCC），及其子公司臺灣蔦屋股份有限公司（臺灣蔦屋）宣布，位於台北市松山文創園區的「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於5月16日開幕！其最大亮點為結合咖啡廳與辦公室機能的「SHARE LOUNGE」空間，同時也能作為舉辦時尚、文化、藝術等多元活動使用。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店新登場

常去東京旅遊的人，一定都對澀谷十字路口的「SHIBUYA TSUTAYA」有印象，其在2024年完成全面改裝後，從「販售商品的場所」轉型為「提供體驗價值與空間價值的場所」。也因此，承襲此精神的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店，結合書籍、選品、藝術提案，並整合活動、展覽與共享工作空間機能，打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。

活用歷史建築的空間設計

而坐落於松山文創園區的歷史建築改造空間中的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店，一大亮點為在日本擁有許多使用者的「SHARE LOUNGE」。在這個工作場所不受限制的時代，SHARE LOUNGE讓人能依照當天的需求，自由安排時間與使用方式，在工作、閱讀與放鬆之間隨時切換。

孕育交流與共創的「SHARE LOUNGE」

SHARE LOUNGE 以「孕育靈感、促進交流的空間」為概念，融合咖啡廳與辦公空間的機能，無論是工作、開會或短暫休憩都相當適合。店內設有約80席Lounge座位，並規劃可容納最多150人的彈性活動場地，加上由華碩首度於台灣商用空間導入的162吋大型microLED顯示器「ProArt Cinema PQ09U」，支援展覽、影像與活動等多元內容呈現，賦予該空間更多可能性。

辦公、商務會談、舉辦活動都適合

採收費制的SHARE LOUNGE，也提供多樣化的自助飲品與零食，供使用者自由享用。店內座位形式多元，無論是辦公、商務洽談或自習都能找到合適的位置。若擔心現場客滿，也可事先透過官網預約或查詢空位；如有場地租借需求，則可向店內人員洽詢。

另外，店內也配置臺灣蔦屋營運總部的辦公機能，讓企業與創作者能在日常中匯聚，自然孕育出全新構想與合作專案，期盼透過此設計，讓松菸店成為一處顧客、企業與創作者彼此交會、共創價值的場域。

推出連結日本與台灣文化的企劃

而在TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店，除了透過選書、選物呈現日本與台灣的文化魅力，同時也透過活動與企劃展，促進台日之間的交流與連結。比如同步登場的「臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄 × 京都 SHOBIEN KYOTO 臈纈染工坊｜工藝・時間・身體」，聚焦於京都傳統臈纈染工藝所承載的物質性、時間痕跡與不確定性，並由簡君嫄以服裝、纖維與空間作為媒介，串聯傳統與當代、身體與記憶，以及日本與台灣之間的文化流動。

此外，TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店也與松山文創產業推進中心合作，在店內展示來自松山文創園區的台灣創作者作品，帶動產業交流。未來也將不定期更換展出內容，讓人們每次造訪都能發現不同的創作亮點，感受多元的在地設計能量。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店
地址：台北市信義區光復南路133號
營業時間：11:00–22:00

SHARE LOUNGE預約請點此

坐落台北大安區金華街的「光在錦町」，前身為日治時期錦町官舍區，如今轉化為匯聚多元品牌的生活園區。其保留日式宿舍群建築底蘊，並融入當代設計語彙，創造出讓人能放慢步調的生活場域。

舊宿舍搖身一變成台北新地標

光在錦町經營團隊分享，這裡是日治時期的歷史建物，曾作為專賣局、刑務所、林務局的員工宿舍使用。而荒廢多年的建物，經過團隊約4年的整修後，搖身一變為城市與歷史共存的靜謐角落。團隊說明，他們秉持「修舊如舊」的原則，嚴格按照原有的規格進行復原，比如雨淋板、竹編牆、黑瓦屋頂、格子窗等細節，並經過文化局多位專家老師的審查與督導，以確保整體還原度。

從早到晚都能找到自己的節奏

團隊提到，在最初規劃進駐品牌時，便希望能滿足顧客一整天的生活需求，讓人們從早到晚造訪，都能有所收穫。無論是早晨的咖啡、午後的下午茶時光，或夜晚的相聚片刻，都能在此找到對應的空間。

目前園區內集結多個風格鮮明的品牌，包含創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌「ALCHEMIST」、主打現點現烤的日式鐵鍋鬆餅的「FUKUYA 芙香家」、以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店「豆舞」，與以「聲音策展」為核心的生活風格品牌「Frisson」，攜手餐飲品牌「Sweet & Sour」打造的全新支線「Coffee Wave」。

不定期舉辦展覽、活動的空間

特別的是，團隊也保留一處可以活用的空間，規劃不定期更換特展或舉辦活動，讓場域保持新鮮感與活力，也使人們每次造訪都能遇見不同的風景。

帶你看「光在錦町」亮點品牌！

➯ Frisson ＆ 甜酸３號店

以「聲音策展」為核心的Frisson，這次在光在錦町開設首間實體空間，透過音響選品、黑膠音樂與空間設計，創造出沉浸式的感官體驗場域，更特別攜手Sweet & Sour，引進全新支線Sweet & Sour Coffee Wave，提供咖啡與輕食服務，並導入周邊商品與黑膠唱片選品，打造一處結合音樂與咖啡、讓人放鬆的台北好去處。

➯ ALCHEMIST 

創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌的ALCHEMIST，從街頭外帶店起步，逐步拓展至東京與台北等城市據點。而坐落光在錦町的大安門市，在空間設計上，巧妙融合新與舊，在原有的建築脈絡中注入當代元素；共享的木質長桌、吸睛的大型圓燈，勾勒出這處咖啡空間的樣貌，歡迎人們放慢腳步、坐下來好好喝杯咖啡。

【編輯探店】精品咖啡Alchemist進駐古亭日式老屋！自家烘焙豆、咖啡渣再生家具等5大亮點

➯ FUKUYA 芙香家

主打現點現烤的鐵鍋鬆餅的FUKUYA 芙香家，結合甜鹹風味與精緻擺盤，打造兼具質感與層次的輕食體驗。店空間設計上，融合木質建築與庭園綠意，營造出靜謐且富有日式氛圍的用餐場景。

➯ 豆舞

豆舞是以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店，其以每日熬煮的高湯、搭配細緻豆腐，呈現出簡單卻有層次的溫潤風味，邀請人們在這安靜的空間內，放慢步調，好好感受食材本身的味道。

➯ VG House Ｘ 《椅子的獨白》展

目前於光在錦町登場的《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》特展，展出The VG House 創辦人兼家具收藏家 Eric H.，耗時十餘年蒐集的丹麥設計大師 Finn Juhl（芬尤）早期珍稀作品，包含傳奇的「FJ 44 Bone Chair」、被譽為世界上最美扶手椅的「FJ 45」、四代不同版本的「FJ 49A 酋長椅」等共13個系列設計，帶領人們一探跨越時代、雋永極致的工藝，親自聆聽「椅子的獨白」。

丹麥設計大師Finn Juhl早期珍稀作品集合！到《椅子的獨白》細賞罕見版Bone Chair、經典酋長椅5代同堂

光在錦町生活園區 
地址：台北市大安區金華街88號