西班牙馬拉加藝術家 Julio Anaya Cabanding 喜歡「臨摹」知名畫作，在充滿塗鴉的牆壁、搖搖欲墜的建築和海邊的厚板石頭上等公共場合中，，有意思的是，這些經典畫作和畫框，全都是 Anaya Cabanding 運用錯視法的手法所繪製，如果不注意畫作背後的背景，會以為自己正走在博物館的展示間！

西班牙藝術家復刻莫內、梵谷等大師名畫

Anaya Cabanding 故意挑選這些又荒涼、又破舊、不好靠近等與傳統博物館恰恰相反的地方，進行創作。在創作過程中，他首先會用噴漆勾勒出輪廓，然後再用壓克力顏料上色，這樣的創作手法，來自於他過去在馬拉加藝術大學所學，當時他便逐漸對場域特定藝術和錯視法感到興趣，而後，在他的塗鴉朋友 Imon Boy 的鼓勵下，他開始嘗試在街頭創作。「我真的很喜歡錯視法和環境之間的結果和關係，所以我決定繼續這麼做。」Anaya Cabanding 這麼說。

西班牙藝術家復刻莫內、梵谷等大師名畫

不過也因為 Anaya Cabanding 的技術真的太厲害了，使得不少人以為他的作品是經過後製，或甚至誤認為是原版畫作。Anaya Cabanding 回憶道：「一年前，我畫了兩幅藝術家 Lucian Freud 的作品，和同事們一起展出，一周之後，我與其中一位的母親聊起天，他才發現原來他看到的是兩件真實的畫作。」

西班牙藝術家復刻莫內、梵谷等大師名畫

2018年Anaya Cabanding 參加了由 Rafael Jiménez 和 Demetrio Salces 在西班牙 Córdoba 所發起的 Jornadas Z de Montalbán 現代藝術計劃，有興趣的人，也可以到他的網站上，欣賞更多作品。

Julio Anaya Cabanding @website

文／ hsiun

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歷經多年整修，位於曼哈頓第五大道的弗里克收藏館（The Frick Collection）於2025年4月17日重新亮相。翻新後的館舍不僅擁有更寬敞的展間，更首度對外開放過往弗里克家族的私人生活空間。

弗里克收藏館前身為紐約市最後一批黃金時代豪宅，自1935年起改為對外開放的美術館，展出弗里克家族的私人藝術收藏，包含眾多歐洲繪畫、雕塑，與裝飾品。與此同時，弗里克藝術研究圖書館也在此成立，多年來已成為全球重要的藝術史研究中心。

The Frick Collection重新開幕亮點

➊ 新與舊的融合

這是自弗里克於1935年創館以來最全面的一次整修工程，由建築事務所Selldorf Architects與Beyer Blinder Belle共同負責，除了重新配置既有空間、小規模擴建場館外，這次也規劃了完善的無障礙設施，更精心修復了外牆的雕刻與五金細節等。Selldorf Architects創辦人Annabelle Selldorf表示：「這項工程的目標，是在歷史建築語彙中融入當代細節，讓觀眾感到更自在地走入這裡。」面向中央公園一側的花園，也在本次整修中還原成1977年英國景觀設計師Russell Page打造的模樣。此外，還翻新了圖書館與閱覽空間，在本次開幕中一同亮相。

弗里克收藏館的一系列開幕展覽，由副館長暨首席策展人Xavier F. Salomon領導策劃，並與策展人Aimee Ng、Giulio Dalvit及Marie-Laure Buku Pongo協力製作，展場設計則由Stephen Saitas負責。

➋ 二樓首度對外開放

本次整修令人最期待的，就是首度開放的弗里克收藏館二樓。該層樓原為弗里克家族的私人起居空間，在1935年開館後改為辦公區域，如今則成為展廳，保留原始壁畫、大理石壁爐與木雕裝飾，空間用於展出較小型的藝術品與新進館藏，讓觀眾有更多機會近距離欣賞作品。

其中，二樓有許多展品體現了弗里克家族成員的個人品味，例如創辦人Henry Clay Frick臥房裡展出其喜愛的肖像畫、女兒Helen Clay Frick的房間則多為文藝復興時期畫作等。至於新進館藏部分，則包含了法國陶器、維也納Du Paquier瓷器、古董鐘錶收藏等。

➌ 一樓新展間啟用

另外，弗里克收藏館一樓也迎接了一座全新的小型展間，展出館藏中罕見的紙上作品，像是竇加、哥雅、安格爾、魯本斯、惠斯勒等人的素描與手稿都在其中。

➍ 令人期待的特展登場

隨著空間重新開幕，弗里克收藏館也計畫帶來一系列精彩的展覽，像是首先登場的雕塑家Vladimir Kanevsky特展，以其擅長創作的陶瓷花卉為靈感，重現1935年弗里克剛開館時的花藝陳設；而將於6月中揭幕的維梅爾特展，將集結《女主人與女僕》、《情書》、《寫信的女人與女傭》等作品，讓觀眾一睹這位荷蘭畫家的精彩之作。

位於上野恩賜公園內的「東京國立博物館」，近期推出兩檔與「浮世繪」相關的展覽，一是與2025年NHK大河劇《べらぼう〜蔦重榮華之夢物語〜》（台灣譯：大膽狂徒〜蔦重繁華如夢故事）連動的特別展《蔦屋重三郎：內容產業的風雲兒》；另一是匯集葛飾北齋、草間彌生、塩田千春等深受浮世繪技藝吸引，橫跨不同領域的現代藝術家與創作者，化身當代繪師共同創作的展覽《浮世繪現代》。

特別展《蔦屋重三郎：內容產業的風雲兒》

江戶時代出版文化推手——蔦屋重三郎（通稱：蔦重），在文化興盛的江戶時代，是發掘喜多川歌麿、東洲齋寫樂、葛飾北齋、山東京傳等浮世繪大師的關鍵人物。他以卓越的出版眼光，策劃並發行展現畫師魅力的浮世繪作品。身處於遊廓和歌舞伎盛行的時代，蔦重與狂歌師、戲作者、當紅演員等廣泛建立人脈，開創多元的出版內容，成功地將當時的藝術、文學和商業活動結合，堪稱現代媒體整合的先驅。

這次展覽也與2025年NHK大河劇《べらぼう〜蔦重榮華之夢物語〜》（台灣譯為：大膽狂徒〜蔦重繁華如夢故事）連動，從多元的角度介紹江戶時代出版文化的繁榮面貌，以及蔦重的創造力與影響力。

展覽現場也營造出令人深切感受的江戶城鎮的獨特性，以及當時充滿創造力的文化氛圍，集結了蔦屋重三郎活躍於18世紀末、浮世繪黃金時期所孕育的眾多經典名作，是一場亮點十足的展覽。透過這場展出，彷彿置身於江戶街頭，沉浸在一段穿越時空的文化之旅。

特別展《蔦屋重三郎——內容產業的風雲兒》
展期：2025年4月22日～6月15日
地點：東京國立博物館 平成館（東京都台東區上野公園13-9）
交通方式：JR上野車站公園出口、或JR鶯谷車站南出口出站後，步行10分鐘
官方網站：https://tsutaju2025.jp/
開館時間：09:30～17:00（每週五、六及5月4日、5日開放至20:00）。請於閉館前30分鐘入館。
休館日：週一與5月7日（4/28、5/5照常開放）

《浮世繪現代》集結80多位藝術創作者

東京國立博物館在4月下旬，迎來重量級展覽《浮世繪現代》，展覽中除了展示葛飾北齋的經典作品，也集結了草間彌生、塩田千春、李禹煥、松本大洋、黒川紀章等80多位橫跨多元領域的現代藝術家與創作者，化身為浮世繪繪師，其運用當代技法，共同創作並重新詮釋屬於這個時代的「嶄新浮世繪」，正是這次展覽的亮點之一。

《浮世繪現代》展覽中，完整展現傳統木版畫技術與現代藝術之間的融合魅力，來自各個領域、深受浮世繪傳統木版畫魅力吸引的藝術家、設計師與創作者們，作為當代「繪師」，與「アダチ版畫研究所」(Adachi Hanga)的雕版師與印刷師合作，共同創作出屬於這個時代的「現代浮世繪」。

承繼發展江戶時代以來的日本獨有木版畫技術，透過銳利的線條與輕盈的色彩，鮮明描繪出當時的文化與生活面貌。這項技術至今仍由「アダチ版畫研究所」的職人們所傳承。這次展覽透過跨越時代的木版畫創作，讓來訪者深切感受日本傳統藝術在現代仍展現明亮且茂盛的生命力，以及綿延至未來之無限的可能性。

《浮世繪現代》
展期：2025年4月22日～6月15日
地點：東京國立博物館 表慶館（東京都台東區上野公園13-9）
交通方式：JR上野車站公園出口、或JR鶯谷車站南出口出站後，步行10分鐘
官方網站：https://tohaku-edo2025.jp/
開館時間：09:30～17:00（每週五、六及5月4日、5日開放至20:00）。請於閉館前30分鐘入館。
休館日：週一與5月7日（4/28、5/5照常開放）

PLUS！貓咪主題特色書店ｘ老宅咖啡廳

欣賞完展覽後，也不妨至上野街區悠閒散步。「ひるねこBOOKS」(Hiruneko Books) 是一間以貓咪主題書籍為特色的小書店，販售繪本、童書、藝術、服裝美食等生活風格書籍，除了新書，也有大量的中古書提供選購。

ひるねこBOOKS(Hiruneko Books)
地址：東京都台東区谷中2-5-22-101
營業時間：12:00～20:00（週末與假日至18:30）
定休日：每週二及第二個週三

「カヤバ珈琲」（KAYABA咖啡）則是一家保留昭和風情的復古老宅咖啡館。出檐造的屋簷是一大特色，建築推估為大正5年（1916年）所建，店內大樑等結構已有超過百年歷史，是旅途中放鬆的絕佳空間。

カヤバ珈琲（KAYABA咖啡）
地址：東京都台東区谷中６丁目１－２９, Taito-ku, Tokyo, Japan 110-0001
營業時間：08:00～18:00
定休日：週一（若週一為假日則營業，改休隔日）

_{資料提供｜東京觀光事務所臺灣辦事處、文字整理｜Adela Cheng}