由荷蘭建築團隊MVRDV與台灣陳廷杰建築師事務設計所共同合作設計的南海雙子星台北City One（台北車站特定區C1、D1），試圖將垂直村落的想像落實於台北，主持建築師Winy Maas在緊湊的行程之中，接受La Vie獨家專訪。站在北門基地前，即便冬日寒風簌簌，依然不滅Winy Maas對於設計的熱情，與我們擘劃這座城市的未來想像，以及City One的設計理念。
我們的台北，是否應該更勇於想像？
7年前MVRDV「垂直村落」的概念誕生於台北，7年後MVRDV主持建築師Winy Maas（後簡稱Winy），將垂直村落的想像落實於此次台北雙子星投標案中，作為台北西區門戶及台灣的新國際地標，這次台北準備好了嗎？
放眼亞洲及全球，「高密度城市是亞洲的常態，但同時也產生了高樓建築的高相似性現象，每棟大樓看起來都一樣（Sameness）」Winy這天剛向台北市政府簡報完，就風塵僕僕地拉著行李箱，接受《La Vie》的全球獨家專訪！曾來過台灣無數次的Winy，對於台北已相當熟悉，面對高樓大廈總是如出一轍的無趣設計、脫離人本生活的設計感到反感，為什麼我們不能再勇敢些，讓這個城市可以很獨特。
「我認為我們應該慢慢逃離購物中心這樣的模式，讓大眾走向室外，形成社群與村落。」由MVRDV 所設計的南海雙子星台北City One，拆解了你我對於摩天高樓的既有想像，MVRDV 以「The Pile: Taipei's Time Square」（堆疊：台北的時代廣場）為主設計概念。
「其實這是對紐約時代廣場的一個反諷。雖然我很欣賞紐約時代廣場，但它非常商業化。因此在台北，我們希望能將藝術與文化融入這個廣場中。」Winy略帶詼諧地笑著說。高樓解構變身為由108個不同大小的量體錯落堆疊的垂直村落，量體大小回應著周邊小尺度公寓及大尺度高樓；手扶梯串接不同量體，開放了以往購物中心的閉鎖空間；錯落切割的量體，創造自然風的流動與垂直森林，讓自然進入城市生活中，建立一座會呼吸的建築。
「我們應該要慶祝台北的精神！」Winy透過建築，回應著台北的歷史及文化。結合荷蘭最新科技由透光PV印刷玻璃及LED構築的建築帷幕牆，未來與藝術家、設計師創意激盪的多彩繽紛影像，如同鹿特丹的Market Hall，將呈現著台北城、台北人的故事，建築成為台北的敘事文本。
然而不僅僅是形式創新，他更在意的是如何透過此形式，創造一個人性尺度的高密度垂直村落生活，並將台北的地下街文化重新拉回地面街道。
而創造人本尺度的關鍵就在於「親密性」（Intimacy）。「所有設計都與『親密性』及『接近性』有關，而這個親密性是非常重要的。對於高樓大廈而言，在結構及空間機能上創造親密性，是更困難的！」MVRDV透過將大量體切割為較小坪數的小量體，創造親密感；穿越室內／室外的不同路徑，每一個轉角皆遇見不同風景，創造空間體驗的驚喜感。建築本體前的交六及交八廣場，變身成為生態走廊，並散落著旅客服務中心、餐廳、藝廊、博物館、教育中心等多樣活動，將文化重新帶回台北車站周邊。人們可以在這裡坐著欣賞街頭藝人的表演，或走入博物館看展，累了就到公園走走、到咖啡店喝杯咖啡，這裡不僅僅是商業空間，更成為公眾的活動空間、周邊居民生活的一部分。
延宕十二年的台北雙子星一案，經歷五次流標、太極雙星弊案等多舛命運，不難理解市府決定在第三階段採價格標的方式。然而，在投資金額與城市願景的拉扯中，套一句Winy最常探問的「What’s the next？」下一個台北國際新地標會是什麼樣貌？將是台北面臨的下一個難解之題。
以下是Winy Maas接受《La Vie》獨家專訪的詳細內容：
Q：您曾經談到，台北的大都會魅力及令人興奮的特質，並未出現在目前的台北車站中。對你而言，這令人興奮的城市精神是什麼呢？
A：對我來說，台北雖然大，卻有許多很棒的小尺度建物，並非都是巨大的建築怪獸，這是非常令人驚豔的。因為這「小尺度」，不像東京那麼得小，而是一個比較合宜的小尺度。因為小，有著更多「可變動性」、「多樣性」。我很喜歡這個「可變動性」，這是指小建築較容易進行翻新再生，對大尺度建築而言較為困難，巨大的怪獸是很難改變的。
Q：如何將台北的精神融入在設計中呢？
A：在量體設計上，我很喜歡基地周圍許多低矮公寓的地景，我將這些公寓量體轉化為零售樓層錯落的小量體，包括了劇院、店面、餐廳等不同機能；並把周邊的高樓量體，放在高層的旅館及辦公空間中。在空間機能的分配面，劇院及餐廳的配置是被碎裂化的（Fragmentation）。我一向討厭美食街的概念，因為當你用餐時，你會希望鄰近是劇院、博物館，而不是像美食街這樣巨大紛雜的室內環境。因此我們將劇院各廳及餐廳錯落配置，人們可以自由探索穿越於室內外之間，感受到自然的變化。
每個量體大約2至4層樓，且非超大尺度的水平樓面。例如其中一家餐廳是兩層樓，因為空間坪數不會過大，創造了「親密性」，這個親密性是非常重要的。然而對高樓大廈而言，在結構及空間機能要創造這樣的親密性是很困難的！
我認為人們應該慢慢逃離購物中心這樣的模式，讓大眾走向室外！雖然因為氣候變遷，這對台北可能越來越困難，天氣越來越熱，加上下雨、颱風等等的問題，但我想重點應該還是人們的心態。
Q：此次City One的設計概念是「The Pile: Taipei’s Time Square」（堆疊：台北的時代廣場），靈感來源是什麼？台北雙子星基地的紋理相當複雜，包括當代的摩天高樓、早期的步登公寓、日治時代的鐵道館、擁有超過百年歷史的北門，您自己如何觀察基地周邊的紋理呢？
A：The Pile是主要主題，而Time Square則是在此主題下的概念。這個區域的當下定調還不是很清楚，但台北有許多年輕人，未來我們希望大家都會想來這裡聚會，讓台北車站一帶能活躍起來。
設計概念雖是台北的時代廣場，但其實這是對紐約時代廣場的一個反諷。我雖然很欣賞紐約時代廣場，但它非常商業化，因此我們希望能將藝術與文化融入這個廣場中。
概念上很重要的一點是，我們強調「時間」與「時代」。由於基地周邊有許多歷史古蹟、車站等；計畫本身也經歷了時間，包括之前由日本建築師楨文彥所設計的部分及等候區等（編註：一樓及地下樓層已完工，即桃園機場捷運站），所以希望創造一個可以「感受時間」的區域。如果你到廣場南邊，會碰到許多年輕人、情侶；若往西處走，則會看見河流及老城區，所以我想結合文化與科技，讓這裡更有趣。
我們將基地周邊元素融於設計中，呈現時間、呈現未來，同時也呈現鄰近地區涵構。帷幕牆畫面可隨時變換，呈現不同的藝術作品、訊息、故事，反映了台北的文化與精神。這充滿了不可預測性，透過與藝術家、設計師等合作，建築本身成為一個說故事的載體，訴說了時間及意義。
Q：隨時變換畫面的帷幕牆是這次的設計重點，是運用何種科技呈現呢？建築皮層內外的關係又是如何？
A：立面部分，我們採用8%的LED面板及92%的印刷玻璃帷幕牆，其中更特別選用了創新的荷蘭PV印刷玻璃科技（PV Cell結合玻璃質材）！透過此技術，立面幻化繽紛色彩，且表面有無數個PV Cell吸收光以產生電能，提供建築所需電力，既永續又設計感；而在建築內部，像素化結構可以過濾熱氣，降低室內溫度並節能。每個量體傳達不同的台北訊息，這就是我們所說的Time Square的概念，因此當你走向這裡時，可能就會看到大樓上出現的人像笑著與你打招呼說：「嗨！我在這裡。」
Q：在設計概念中，提到了「the vertical urban neighborhood」，這讓我回想起過去你曾提過的「垂直村落」概念，一個對於未來城市的想像，兩者是否有關係呢？
A：整體的概念是垂直村落，但當我說村落時，談的並非鄉村的村落，而是社群（Community）的概念。例如我們都喜歡住在好朋友家附近，希望可以很輕鬆地走到街角的酒吧去喝杯酒，在大都會的城市生活中，我們希望仍能保有城市聚落的社群生活風格（Urban Village），這是非常人本尺度的。
Q：這次也提出了「新零售」（New Retail）的設計概念，會產生何種新的消費體驗呢？
A：我們設置了一座下沉式廣場，串聯台北車站及雙子星商場，棚架輪廓回應過往車站歷史。另外，如同之前所談的，零售樓層是由許多小房子組成，並由外部電扶梯串聯彼此，人們可以在不同路線穿梭（例如文青路徑、運動路徑、美食路徑等等），甚至慢跑於其中。D1頂樓層會有頂級五星級旅館，附有空中花園。另一棟C1頂樓層則定位設計旅館，並附有天空游泳池。
廣場上配置不同的小量體及棚架，不僅可以遮陽，同時創造廣場上的多元活動，例如旅客服務中心、活動場地、餐廳、藝廊、博物館、教育中心等等。廣場及建築栽種著各式台灣原生種樹木，打造一座從平面到垂直的城市植物園。
Q：此次設計的挑戰是？
A：第一個是技術面的挑戰，需要在之前建築師已建好的既有基礎上，再往上蓋。第二個挑戰則是不同量體的錯落堆疊結構，量體之間的結合。最後，則是我對標案制度的擔憂，若通過此次第二階段的規格標及設計標，進入第三階段後，就是價格標，只看價格，不再考量第二階段的評分，因為這是投資案，最後會是投標價格高的公司取得標案，因此會有一些擔心。其實在歐洲這一類的案子，會就美學、美感、綠化一一評分，回歸到設計，而不是價格。
Q：MVRDV的作品一向強調讓人感到驚喜、Wow的設計元素，對你而言，此次計畫的Wow元素是什麼呢？
A：因為這座建築很高，且由108個方塊堆疊，又有不同立面，每個量體有不同的外型及畫面，所以你一定會好奇是如何建立而成的；你開始會想到底有多少立面、元素在這當中；你會開始計算，然後因為太多了而迷失在計算中，這些部分應該滿能讓人感到Wow吧！
關於Winy Maas
MVRDV共同創辦人、首席建築師，長期關注城市議題，並總是勇於突破框架、提出具有長遠願景的城市想像；2018年受建築界知名權威雜誌《DOMUS》邀約參與10×10×10計畫，擔任2019年《DOMUS》客座總編輯，擘畫該年全雜誌主題。過往曾提出《KM3三維立體城市》、《Porous City：多孔城市》、《The Vertical Village垂直村落》等不同城市論述。
2011年受忠泰建築文化藝術基金會邀請，展出《The Vertical Village垂直村落》展覽。MVRDV作品遍及全球，位於鹿特丹的Market Hall更成為傳統市場再生、扭轉鹿特丹城市命運的著名之作；最近於台灣完成之作品為台南府城軸帶地景改造計畫之海安路軸帶。
文／彭永翔
攝影／張藝霖
圖片提供／MVRDV
【完整內容請見《La Vie》2019年1月號】
