安妮女王是誰？為何艾瑪史東（Emma Stone）、瑞秋懷茲（Rachel Weisz）搶著當她的閨密，為了她爭風吃醋？奧莉薇亞柯爾曼（Olivia Colman）因飾演她而獲得了2019年金球獎最佳女主角，但誰又能想到，原來這位經常被歷史忽視安妮女王，她戲劇性的一生甚至比電影更精彩？ 

英國歷史電影《真寵》（The Favourite），講述18世紀初體弱多病的安妮女王（Queen Anne）身邊，兩位表姊妹為爭奪她的寵愛而上演的心機戲碼，電影以細膩深刻又不失幽默手法，呈現女性之間的情感糾葛與背後錯綜複雜的政治角力，自亮相以來不僅襲捲各大國際影展，三位實力派女星同框飆戲更是令人大呼過癮！ 

不過，對多數台灣的影迷來說，18世紀的英國宮廷政治畢竟離我們的世界相當遙遠，在欣賞電影前花點時間了解安妮女王以及她的時代背景，絕對能讓觀影經驗更加值回票價！ 

祖父被砍頭、父親被廢黜，登基只因不信天主教－被悲劇壟罩的安妮女王 

安妮女王究竟是誰？這個問題答案其實多數英國人，包括《真寵》中飾演她的奧莉薇亞柯爾曼，在訪問時表示，在接觸劇本前，自己對安妮女王的事蹟其實並不了解。安妮女王在位期間，英國雖然繁榮穩定，藝術與文化均有長足進展，外交上也因贏得西班牙王位繼承戰爭（War of the Spanish Succession），從邊緣島國一舉躋身強國之列，更在日後成為海上霸權，但傳統歷史學者多半將這些功績歸給內閣大臣，而非任命他們的安妮女王，之所以會有這種現象，主要是因為她長年體弱多病，政務多半委任大臣處理的緣故。 

 

 

 

 

在 Instagram 查看這則貼文

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Historic Royal Palaces（@historicroyalpalaces）分享的貼文 於 PDT 2018 年 8月 月 1 日 上午 1:26 張貼

安妮女王出生於西元1665年，從小就疾病纏身，幼時更曾因眼疾被送往法國治療；她出生時，距離英國王室復辟（The Restoration）才短短5年，在此之前，英國因宗教衝突長期處於動盪與戰爭局面，1642年她的祖父查理一世（Charles I）因為被認為傾向天主教，與議會爆發內戰，最後於1649年被處決，此後英國進入十年的共和獨裁統治，直到1660年才迎回查理一世的長子查理二世（Charles II）作為國王，而查理二世正是安妮的伯父。 

安妮的祖父母查理一世（左）及亨利埃塔瑪麗亞王后（Queen Henrietta-Maria），查理一世被處決後，亨利埃塔瑪麗亞王后與子女前往歐洲居住，直到1660王室復辟才返回英國。

(安妮的祖父母查理一世（左）及亨利埃塔瑪麗亞王后（Queen Henrietta-Maria），查理一世被處決後，亨利埃塔瑪麗亞王后與子女前往歐洲居住，直到1660王室復辟才返回英國。) 

安妮出生時，英國國教與天主教的關係仍然非常緊張，她的父親卻偷偷改信了天主教，國王因此堅持弟弟的子女必須接受英國國教的教育，安妮與姊姊瑪麗成為堅定的新教信徒，這正是她日後被議會接受成為女王原因。 

安妮的父親詹姆士二世（James II）於1685年登基，登基前他秘密改信天主教一事早已被揭發，許多英國民眾視他為叛徒，他們希望詹姆士二世可以趕快死去，讓他信仰新教的女兒瑪麗繼承王位，但在1688年，詹姆士二世的王后卻意外生下王子，並且在王子在出生後立刻讓他接受天主教洗禮，這讓國會忍無可忍，直接邀請迎娶瑪麗公主的荷蘭奧倫治親王威廉（William, Prince of Orange），帶領軍隊登陸英格蘭，擊敗並廢黜詹姆士二世，與瑪麗一起被加冕為威廉三世（William III）與瑪麗二世（Mary II），這場戰爭後來被稱為光榮革命（Glorious Revolution）。 

 

 

 

 

在 Instagram 查看這則貼文

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A detail of a small scale portrait of William of Orange (1650-1702) at the Battle of the Boyne by Jan Wyck (c.1645-1700). Portraits such as this played a crucial role in maintaining support for William (later King William III) who, along with wife Mary (daughter of James II, and later Queen Mary II) (1662-94), was invited to England to take the throne from James, whose religious stance was proving incompatible with a number of prominent political figures. Oil on canvas; 24 ½ x 30 in (62.5 x76 cm) #williamiii #williamoforange #thegloriousrevolution #equestrianportrait #battleoftheboyne #janwyck #seventeenthcentury

Philip Mould & Company（@philip_mould_gallery）分享的貼文 於 PDT 2017 年 10月 月 18 日 上午 3:20 張貼

安妮在父親被廢黜時，出於對英國國教的忠誠，公開支持姊姊與姊夫，由於威廉與瑪麗沒有生育子女，同樣信仰新教的她被國會認定為王位繼承人，在1702年姊夫過世後成為英國女王，她的丈夫丹麥王子喬治（George, Prince of Denmark）卻沒有被加冕為國王，由於兩人都體弱多病，登基初期許多政務均由安妮女王的親信馬爾堡公爵夫人（Duchess of Marlborough）處理，馬爾堡公爵夫人與安妮女王從童年起就是好友，不尋常的親密友誼在當時招來許多批評，許多史學家猜測兩人其實是情人，不過沒有明確證據證實。 

 

 

 

 

在 Instagram 查看這則貼文

 

 

 

 

 

 

 

 

 

The real Sarah Churchill, original favourite of Queen Anne and first Duchess of Marlborough at #BlenheimPalace.

Blenheim Palace（@blenheimpalace）分享的貼文 於 PST 2019 年 1月 月 9 日 上午 8:52 張貼

 

 

 

 

在 Instagram 查看這則貼文

 

 

 

 

 

 

 

 

 

This recently portrait of Sarah Churchill, Duchess of Marlborough (1660-1744), c.1710-20, the most powerful and influential woman of the early eighteenth century after the Queen, also has the distinction of being by one of the very rare female portraitists active during that period, Maria Verelst (1680-1744). Photographed here by Simon Bevan @sibev Oil on canvas; 90 x 56 in (228.5 x 142.2 cm) #sarahchurchill #duchessofmarlborough #eighteenthcentury #confidante #queenanne #mariaverelst #simonbevan #antiqueportraits #paintingsininteriors #bluedress #1710 #1720 #interiorsphotography

Philip Mould & Company（@philip_mould_gallery）分享的貼文 於 PDT 2017 年 11月 月 1 日 上午 10:06 張貼

喬治王子於1708年久病過世，這讓安妮女王悲傷欲絕，由於他們夫妻生育的17名子女全都沒有活到成年，英國國會擔心安妮女王過世後，她信仰天主教的異母弟將會回來繼承王位，因此早在1701年，便敦促她通過《王位繼承法》（Act of Settlement），明文規定英國王位不得由天主教徒繼承，這項原則一直被遵循到今天。 

安妮女王由於在位時間不長，且因為病痛纏身，被後世視為軟弱、受政客左右的君主，但其實，她登基後一直相當小心地平衡議會中的黨派勢力，因為從她祖父、伯父、父親及姊姊的經驗來看，國王或女王想要平順地統治，必須贏得國會支持，否則極有可能被廢黜，甚至招來殺身之禍，這也是為何安妮女王最後會疏遠好友馬爾堡公爵夫人，馬爾堡公爵夫人是輝格黨（Whig）人，她要求女王不顧議會中的托利黨（Tory），任命更多輝格黨大臣，對女王而言這是不可逾越的底線。 

安妮女王小心平衡各方勢力、尊重內閣意見的處事風格，讓英國政黨政治得以平順運作，讓她即使病痛纏身、喜怒無常，晚年仍然在民間贏得「好女王安妮」（Good Queen Anne）的稱號。 

誰才是安妮女王的「真寵」？一切都與政治脫不了關係 

電影《真寵》從安妮女王送給馬爾堡公爵夫人一大片土地與津貼建造豪華的大宅開始，這座在電影中才開始建造的宅邸位於牛津郡（Oxfordshire），名叫布倫海姆宮（Blenheim Palace），今天仍屬於馬爾堡公爵家族，而且已經被指定為世界文化遺產，二戰時期的英國首相溫斯頓邱吉爾（Winston Churchill），身為馬爾堡公爵的後代，也是在此出生；從現代的眼光來看，馬爾堡公爵家族是顯赫的貴族世家，但在第一代馬爾堡公爵約翰邱吉爾（John Churchill）的時代，他們被其他貴族視為暴發戶，許多人認為他們之所以能在一代內從平民爬上公爵之位，全是因為約翰邱吉爾在1678年娶了安妮女王的閨蜜莎拉詹寧斯（Sarah Jennings）的緣故。 

這位與女王建立長年友誼的莎拉詹寧斯究竟是誰？根據歷史記載，後來成為馬爾堡公爵夫人的莎拉詹寧斯比安妮年長5歲，從小就進入安妮公主家中擔任女侍，1683年18歲的安妮公主嫁給丹麥的喬治王子時，莎拉詹寧斯被任命為她的則身侍女（Lady of Bedchamber），她們的友誼十分親密，甚至被同時代的人認為不正常，因為貴為公主的安妮與莎拉詹寧斯不僅以本名相稱，私下還暱稱彼此為福里曼太太（Mrs. Freeman）與莫里太太（Mrs. Morley），像是兩個平等的婦人一樣，莎拉詹寧斯對安妮公主也總是非常坦白，甚至會當面批評她，在階級分明的時代，這遠超過社會可接受的範圍，卻令安妮公主無比珍惜，她認為，只有真正的朋友會這樣直言對她說出不中聽的話。 

第一代馬爾堡公爵約翰邱吉爾（左）與公爵夫人莎拉詹寧斯（右）。

(第一代馬爾堡公爵約翰邱吉爾（左）與公爵夫人莎拉詹寧斯（右））

1688年荷蘭的奧倫治親王率領軍隊登陸英格蘭，正是莎拉詹寧斯說服安妮公主支持姊姊與姊夫推翻父親詹姆斯二世，並且成為兩人的法定繼承人，在威廉及瑪麗加冕後，她的丈夫約翰邱吉爾由於軍事才能及戰功，被封為馬爾堡伯爵（Earl of Marlborough），但很快地，新國王與女王就對莎拉詹寧斯與安妮的親密友誼產生懷疑，也懷疑約翰邱吉爾忠誠度，1692年國王威廉二世解除了他所有的職務，瑪麗女王也命令安妮送走莎拉詹寧斯，不準她們繼續來往。 

奧倫治親王1688年應英國國會之邀，率軍於布倫河之役（Battle of the Boyne）擊敗岳父詹姆斯二世的軍隊，次年與妻子瑪麗一起加冕為英國國王與女王。

(奧倫治親王1688年應英國國會之邀，率軍於布倫河之役（Battle of the Boyne）擊敗岳父詹姆斯二世的軍隊，次年與妻子瑪麗一起加冕為英國國王與女王。)

瑪麗女王的禁令並沒有阻止安妮繼續與好友通信，她們保持親密的友誼，1702年安妮繼承王位後，莎拉詹寧斯被指定為女王的首席侍女暨王室財務總管（Keeper of Privy Purse），約翰邱吉爾則因戰功被封為馬爾堡公爵，女王甚至贈送王室土地與金錢給馬爾堡公爵夫婦，讓他們在牛津郡建造豪華的大宅；為了監督宅邸的工程，馬爾堡公爵夫人必須經常離開宮廷，無法待在安妮女王身邊，而是讓自己貧窮的表妹艾碧嘉希爾（Abigail Hill）擔任女王的侍女，代替她陪伴女王。 

擔任安妮女王首席侍女的馬爾堡公爵夫人（右）指揮僕人在女王登基時重新裝潢肯新頓宮（Kensington Palace）。

(擔任安妮女王首席侍女的馬爾堡公爵夫人（右）指揮僕人在女王登基時重新裝潢肯新頓宮（Kensington Palace）。)

馬爾堡公爵夫人沒有想到的是，安妮女王在登基後，因為一心想建立自己的權威並且平衡黨派勢力，早已對她尖刻的言詞，以及一面倒向輝格黨相當不滿，相反地，艾碧嘉希爾不會當面違逆她，表面上也不會要求女王偏向特定黨派，因此逐漸贏得信任。1707年艾碧嘉希爾在女王的祝福下，秘密嫁給廷臣山謬爾馬辛（Samuel Masham）時，女王甚至瞞著身為王室財務總管的馬爾堡公爵夫人，送給她2,000英鎊的嫁妝，這讓馬爾堡公爵夫人非常不滿，因為這意味著自己已經失去女王的信任，不過此時馬爾堡公爵仍然主導與法國的戰事，因此公爵夫人仍然維持在宮廷中的地位。 

1708年安妮女王的丈夫喬治王子過世，這讓她傷痛欲絕，馬爾堡公爵夫人卻指責女王太過悲傷，而且拒絕穿著合宜的喪服，這更加深了女王對她的怨怒；到了1710年，兩人的關係已無可挽回，女王厭倦了馬爾堡公爵夫人對她頤指氣使，馬爾堡公爵夫人則不惜動用國會中輝格黨的勢力，要求女王趕走艾碧嘉希爾；在女王明確拒絕後，馬爾堡公爵夫人指控女王對艾碧嘉希爾有不正常的情感，甚至威脅女王，如果她不立刻送走艾碧嘉希爾，就要把兩人早年的親密通信送公布在報紙上。 

馬爾堡公爵夫人的恐嚇令安妮女王非常憤怒，此時公眾輿論也從支持與法國開戰，轉向希望能儘快結束戰爭，女王於是順勢解除馬爾堡公爵的軍職，並勒令公爵夫人離開宮廷，馬爾堡公爵夫婦失勢後，為表達對女王的不滿，離開英國到歐陸遊歷，直到安妮女王過世才返鄉，繼續建造布倫海姆宮，宅邸於1722年完工。 

馬爾堡公爵夫人離開宮廷後，艾碧嘉希爾接替她成為王室財務總管，她巧妙地運用女王信任所帶來的影響力，讓丈山謬爾馬辛在1712年受封為馬辛男爵（Baron Masham），自己則成為男爵夫人，在安妮女王於1714年過世前，她是宮廷中最有影響力的人，女王過世後，她就完全淡出了政治圈。 

Text / BeautiMode

資料來源 / Encyclopedia Britannica、The New York Times、福斯影業

※本文由 BeautiMode 提供，未經授權，請勿轉載

台北金馬影展11月登場前，金馬執委會和威秀影城聯手推出「A24作品選」，自即將邁入的9月開始，率先安排2022至2025年間曾登台的A24電影陸續重返大銀幕。本文收錄18部值得一看（或再看）的精彩之作，同時細數「金獎得主製造機」縱橫國際獎壇至今的榮光，文末加映3部編輯選片，為大家獻上完整指南。

美國電影公司A24自2012年成立至今成功匯合主支流，在市場喜好和新興創作之間取出獨立一道，近年打造的「掃獎電影」更將楊紫瓊、布蘭登費雪（Brendan Fraser）等資深演員推向生涯高峰。呼應年底的電影盛事，金馬執委會與長期合作播映影展片單的威秀影城共同策劃「金馬X威秀聯名影廳」，於2025年9月16日至10月23日舉辦「A24作品選」重映活動，再現A24發行電影中反響極佳的18部作品。單場票券9月5日中午12點於威秀影城購票系統開賣，金馬影展辦公室則即日起販售「早鳥優惠套組」，一組2,000元，共含10張交換券，憑交換券可至信義威秀影城櫃台兌換任一場次票券一張，不分平假日亦不限單場兌換多張票券。

金馬X威秀「A24作品選」放映片單

1.《媽的多重宇宙》（Everything Everywhere All at Once, 2022）

2.《我的鯨魚老爸》（The Whale, 2022）

3.《日麗》（Aftersun, 2022）

4.《們》（Men, 2022）

5.《天黑請斃命》（Bodies Bodies Bodies, 2022）

6.《寶可噩夢》（Beau Is Afraid, 2023）

7.《之前的我們》（Past Lives, 2023）

8.《鬼手鬼手 請開口》（Talk to Me, 2023）

9.《貓王與我》（Priscilla, 2023）

10.《夢行者保羅》（Dream Scenario, 2023）

11.《夢想集中營》（The Zone of Interest, 2023）

12.《帝國浩劫：美國內戰》（Civil War, 2024）

13.《異教詭屋》（Heretic, 2024）

14.《辛辛監獄劇團》（Sing Sing, 2024）

15.《QUEER》（2024）

16.《粗獷派建築師》（The Brutalist, 2024）

17.《乖女孩》（Babygirl, 2024）

18.《滿血復活》（Bring Her Back, 2025）

每個人都看過那麼幾部——獨立電影公司A24何以如此成功？

▶ 培養受眾且持續擴張，打破「藝術與商業不能並存」魔咒

A24這塊獨立電影招牌，僅短短10多年的創辦歷史，隨便一數比比皆是21世紀20年代別有「某種代表性」而勾起討論的作品——不見得都能算上大片，卻總格外細緻地在觀眾心中、在社會暗角鐫刻印記。回顧過去包括電影語言向來極具爭議性的鬼才導演尤格藍西莫（Yorgos Lanthimos）中期作品《單身動物園》、《聖鹿之死》得以在此實踐，又如2016年《月光下的藍色男孩》、2017年《淑女鳥》到2021年《夢想之地》，豐富題材談社會議題、個人情感，也談時代夢想的傾覆與重生；再至2022年，一面憑大製作《媽的多重宇宙》、《我的鯨魚老爸》豐收影壇獎項，一面也祭出《日麗》這般美好易碎的小品。

在好萊塢做獨立電影，除挖掘觀點獨特、風格鮮明的創作，A24亦大力扶持新銳導演，並加以精準的市場策略、傑出的品牌經營和強勢的行銷手法，成功打破「商業」和「藝術」、「主流」和「小眾」界限，開拓兼得票房與獎項的雙贏局面，不但引發業界仿效，更成為少數本身即坐擁忠實觀眾的電影公司。

▶ 不設限的手法X包羅萬象的選材，造就「金獎得主製造機」

2023年A24在第95屆奧斯卡囊括9項大獎，《媽的多重宇宙》一舉將最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男女配角、最佳原創劇本和最佳剪輯7獎項收入囊中，楊紫瓊更憑此作成奧斯卡史上首位亞裔影后；同屆還有《我的鯨魚老爸》使布蘭登費雪登上影帝寶座，同時奪得最佳化妝與髮型設計獎。隔年A24再以《夢想集中營》獲最佳國際影片，並藉史詩電影《粗獷派建築師》助安卓亞布洛迪（Adrien Brody）睽違20餘年二封奧斯卡影帝。

若要說奧斯卡給獎取向上仍相對商業一些，世界三大影展同樣可見A24身影，此次放映片單亦不乏威尼斯影展肯定作品。2023年名導蘇菲亞柯波拉（Sofia Coppola）挾貓王遺孀傳記電影《貓王與我》角逐第80屆金獅獎、同劇好萊塢新星卡莉史派妮（Cailee Spaeny）拿下最佳女演員獎。

2024年，以英語片首作《天黑請斃命》廣受矚目荷蘭女性導演哈琳娜瑞金（Halina Reijn）所執導、奧斯卡影后妮可基嫚（Nicole Kidman）挑樑主演的情色驚悚電影《乖女孩》入選正式競賽單元，最終亦由妮可基嫚抱回最佳女演員獎。

【分類選片指南】

在A24製作的多元題材中，除恐怖類型帶出可觀的新風貌，刻畫多元族群、探究不同文化脈絡的作品亦深受歡迎，進一步拓展電影所能對現實生活產生的激盪與平撫。承上述獎項紀錄，以下大致分為肉體/心理恐怖、多元文化和身分認同3類簡介各部作品。

#肉體/心理恐怖

憑《宿怨》、《仲夏魘》聞名影壇的美國導演亞瑞阿斯特（Ari Aster），2023年再以超現實黑色喜劇電影《寶可噩夢》讓奧斯卡影帝瓦昆菲尼克斯（Joaquin Phoenix）踏上瘋狂詭異的旅程。

同年，由澳洲新銳兄弟檔導演丹尼菲利浦（Danny Philippou）和麥可菲利浦（Michael Philippou）聯手執導、講述一隻神祕「防腐屍手」通靈故事的《鬼手鬼手 請開口》，成為A24票房最高的恐怖片，連大導演史蒂芬史匹柏都盛讚；後續接力推出的《滿血復活》則由莎莉霍金斯（Sally Hawkins）揭開邪惡儀式，依舊佳評如潮。

2024年，曾協作《噤界》劇本的編導二人組史考特貝克（Scott Beck）和布萊恩伍茲（Bryan Woods）執導心理恐怖電影《異教詭屋》，讓經常扮演英倫紳士角色的演員休葛蘭（Hugh Grant）化身以變態方式探索信仰的恐怖份子，進而問鼎金球獎影帝。

《人造意識》導演艾力克斯嘉蘭（Alex Garland）一手包辦編導的2022年作品《們》，以詭異懸疑的民間傳說包裝性別議題；2024年作品《帝國浩劫：美國內戰》更邀來克絲汀鄧斯特（Kirsten Dunst）和卡莉史派妮兩位影后，以記者視角揭開戰爭的恐懼與殘酷，彷彿是對現今世界的駭人預言。

#多元文化

2022年，楊紫瓊、關繼威主演的《媽的多重宇宙》席捲全球近400個獎項，寫下影史傳奇；2023年，加拿大韓裔導演席琳宋（Celine Song）一鳴驚人的首部自編自導長片《之前的我們》，也以平實卻教人心動的重聚戀曲叩關奧斯卡最佳影片。同年，金像金球雙影帝尼可拉斯凱吉（Nicolas Cage）主演的《夢行者保羅》，以「全世界都在夢中見到你」的瘋狂構想，探討網路時代荒謬的爆紅現象。

2024年，《辛辛監獄劇團》本於紐約州辛辛監獄「藝術更生計畫」的真實故事，講述藝術創作的救贖力量，真摯描繪邊緣人物。

#身分認同

2022年電影《日麗》以2000年代為背景，看似平凡記述一次父女的暑期出遊，實則透過細微情節鋪陳父親角色的內在孤獨和身分認同上的拉扯；台灣乃至國際間近乎所有影評皆給出極高正面評價，也讓2021年甫於電影圈出道的保羅麥斯卡（Paul Mescal）大幅打開知名度，並提名英國電影學院獎及奧斯卡最佳男主角。

另外，義大利名導盧卡格達戈尼諾（Luca Guadagnino）繼《以你的名字呼喚我》、《骨肉的總和》等名作後，再祭出改編自同名小說的同志電影《QUEER》，由「007」丹尼爾克雷格（Daniel Craig）和美國男星德魯史塔基（Drew Starkey）共同詮釋一段無所歸屬的迷戀，為酷兒創立新經典。

同場加映：編輯私推3作

最後編輯從此列片單中挑出3部風格、題材迥異，但都特別有意思的作品，以非專業角度分享給大家作為選片參考。

1.《日麗》

《日麗》有如一段色彩褪去但輪廓歷歷在目的記憶膠卷，屬於非常「共感型」的作品——隔著屏幕也彷彿能夠和角色同曬夏日暖陽、嗅聞空氣裡的塵埃，且明明看畢當下一切都是淡的，然這份「淡」竟過了很久很久以後濃度仍維持不變，於是逐漸顯影得無比深刻。成長過程裡某些小小鈍鈍的痛感，在我們學得「黯然神傷」這樣的精準詞彙後便有能力去定義，重新拼組那些受時間曝曬而碎片化的記憶，某部分得以修復、某部分雖修復卻已扭曲、某部分在修復過程中發現缺損了無可復原⋯⋯

歸類成長電影，《日麗》好像應該說點什麼，可它說得不多，留予觀眾去試圖理解、甚或只是再次經驗曾經的不理解。

2.《乖女孩》

由女性導演、女性演員構成的女性創作本質，為《乖女孩》這部作品賦予了非常別致的觀影體驗，叫它情色電影既對又不對，深究起來或許可用「意念上的情色」稱之。相較一般情色電影而言，此片並沒有真正畫面上極為露骨的場面，但從意念上來論，其毫不「遮羞」、直接觸碰「高潮」的表現手法，著實達到了過去同類型作品中未有的感官境界。

劇情圍繞一名高階企業執行長（妮可基嫚飾）與年輕實習生（哈里斯迪金森飾）之間的BDSM關係展開，當女性來到婚姻美滿、事業有成的中年，一切都平整得失去「人性」時，心靈過度需索所致的「肉體破格」成為解藥、生活的唯一刺激，讓人再度由外至內感覺活著。

3.《夢想集中營》

先簡單粗暴總結的話，整部電影將觀眾「關進」了「看不下去」的輪迴裡，同時大概能推知這是創作者的意圖，或者預期的效果——當然，也是當代回首歷史瘡疤一個相當必要的手段。片頭長達135秒的黑屏，搭配著轟隆作響的詭譎音效（莫名帶有金屬摩擦的冷冽質感），而後突入第一幀畫面，並使用對比度低、長時間觀看將帶來視覺疲勞的灰藍色調貫穿全片。

《夢想集中營》於現列為世界文化遺產的波蘭奧斯威辛（Auschwitz-Birkenau）集中營取景拍攝，選從歷史上真有其人的納粹指揮官魯道夫赫斯（Rudolf Höss）一家生活側面突顯集中營的殘忍殺戮。只能說這樣的作品絕不是為使觀眾享受其中，反倒是藉由觀看的不適感，做到「不救贖」這件事——不能夠弭平，不能夠有絲毫的緩解，必得持續處於不寒而慄狀態，看不下去地看完。

>> 更多「A24作品選」重映活動及金馬影展相關訊息，可至金馬官方網站、官方臉書、官方IG查看。

談及心目中最愛的書、畫作、舞蹈、電影⋯⋯每個人想必都能講出那麼一部得註解為「不同年紀看有不同感動」的作品；而《一一》，或許又是這之中許多人的答案。已故傳奇名導楊德昌2000年憑此片拿下坎城影展最佳導演獎至今迎來25周年紀念，那份歷久不衰的平凡與平淡，2025年將通過其遺孀及原班創作人馬傾力修復的4K版本，重新載入台灣影迷心中。

難忘2023年此時，在北美館7大展間裡各個小小角落流連忘返。由國家電影及視聽文化中心和台北市立美術館共同主辦的《一一重構：楊德昌》帶著跨越世代、不同成長背景下的我們，再次慎重地回望、更甚於從意念上細膩地一一撫觸，這位台灣電影新浪潮「造浪者」畢生創作軌跡。每件手稿的字裡行間，每幀經典影像的句句對白，所映照出數十年間社會的美麗與哀愁，不管在何時何地被重現，都仍負其深重意義，都仍具令人沉浸而難自拔的多重魅力。兩年後的第78屆坎城影展，導演生前最後一部集大成之作《一一》以4K數位修復版載譽重返節慶宮，獲選經典單元開幕片。

>> 延伸閱讀：濱口竜介來台座談會重點整理！談楊德昌對他的影響，以及個人獨特的創作觀

兼為賀此殊榮與紀念25周年上映歷史，4K數位修復版繼坎城播映後，將接續於2025年9月19日登台灣院線大銀幕。重遇也好、初見也罷，21世紀百大電影榜上有名的《一一》不可不知4件事，本文帶你馬上看。

楊德昌《一一》重映必知#01

刻畫中產家庭角色臉譜，領觀眾一同經驗幼、壯到老的人生百態

從婚禮到喪禮，故事多線合述一個中產階級家庭遇到的酸甜苦辣。年過40的男主角簡南峻（吳念真飾）是一家電腦公司合夥人，與妻子敏敏（金燕玲飾）、兩孩子及年邁的岳母同住於台北的公寓裡。然敏敏弟弟婚禮當天，一連串足以改變命運的事件接踵而至，岳母突然中風、命懸一線，南峻也意外與長時間未聯絡的初戀情人阿瑞（柯素雲飾）重逢，心中泛起久違漣漪。同時，公司正值轉型的關鍵時刻，某次偶然機會下南峻與來自日本的遊戲設計師大田先生（尾形一成飾）擦出合作火花，於是飛往東京洽談，並與阿瑞在異地再度相見。

整個家庭自此捲入難以預料的動盪，敏敏情緒崩潰、獨自投身宗教尋求慰藉；女兒婷婷（李凱莉飾）初嚐戀愛的甜美與心碎；兒子洋洋（張洋洋飾）在學校闖下禍事；敏敏的弟弟則在新婚與舊愛間進退維谷。這場生活的漩渦，迫使每個人面對自己的人生選擇。

楊德昌《一一》重映必知#02

新台北三部曲收官作，「簡單」不簡單

與《獨立時代》、《麻將》並稱「新台北三部曲」的《一一》，由楊德昌編導，杜篤之操刀音效、彭鎧立創作配樂，且找來同是導演的吳念真擔綱主演，淋漓詮釋時不我予的中年男人滄桑感，進而由他與妻子金燕玲、女兒李凱莉和兒子張洋洋一家的故事勾勒人生百態，輕且淡然地道盡不同階段所會經受的愛與失落。亦足見導演藉家庭縮影描寫社會矛盾與城市變遷，使作品價值不僅僅在於故事本身，更乘載無以言說的豐厚世代記憶。

對照楊德昌於坎城影展特刊中受《解放報》提問「為何而拍電影？」所答「因為這樣我就不用說太多話了。最好的話應該留在電影裡，而不是寫在紙上。」，《一一》那層極致單純的存在，愈顯不可多得的美好——正因人生中很少有事能像「一加一」、「二加二」般單純。「這部作品，就像人生裡的『一加一』、『二加二』般簡單。我希望觀眾看完後，像與一位單純的朋友相處過。若他們走出戲院時，只覺得遇見了一位『導演』，那麼這部電影對我而言就是失敗的。」話音縈繞耳畔，伴隨我們回首解得其中味。

楊德昌《一一》重映必知#03

劇本完成後沉澱10餘年才拍《一一》是為何？

《一一》是楊德昌繼《牯嶺街少年殺人事件》、《獨立時代》及《麻將》後沉潛4年推出的新作。他曾透露如果想拍生命的故事，可以專注在單一的個人，但若要拍從小到大、到老的生命階段，最好拍一個「家庭」，「因為所有的年齡都有一個代表，所有的人又都是密切相關的，他們的經驗可以投射到彼此身上。」由此可知為何《一一》劇本早在開拍前15年便已寫成，卻直到導演邁入50歲才真正著手；對於緻密的故事、複雜的人物關係，導演當時認為自己的人生歷練還不夠，年過半百終擁有充足的生命經驗和情感視野，得以帶出家庭篇章中最恰到好處的溫度，揉塑一段之於觀眾而言同樣切膚的體驗。

楊德昌《一一》重映必知#04

25周年致敬楊德昌，遺孀與好友力求原音、原色再現

楊德昌創作生涯最早憑《海灘的一天》、《恐怖份子》提名金馬獎最佳影片大獎，後又陸續挾重要作品《牯嶺街少年殺人事件》、《獨立時代》、《麻將》分別問鼎東京國際電影節、坎城影展及柏林影展主競賽單元獎項，最終以遺作《一一》摘得坎城最佳導演頭銜。不僅他個人成首位獲此殊榮的台灣導演，作品《一一》更被英國電影協會、美國國家影評人協會、《芝加哥太陽報》評選為年度最佳電影，BBC及《紐約時報》、《衛報》亦皆將之奉作「21世紀最偉大百大電影」；無疑為台灣電影贏得國際矚目，同時奠定其不朽的傳世地位和影響力。

2025年適逢《一一》上映25周年，全新版本由金獎音效大師杜篤之傾力修復聲音，楊德昌遺孀、電影配樂彭鎧立全程監製影像修復與色彩調整，精準重現90年代的台北樣貌。其中，與楊德昌在《海灘的一天》、《恐怖分子》和《牯嶺街少年殺人事件》緊密合作的杜篤之，非常講究聲音的真實感和空間感；相識超過20年的兩人交情匪淺，楊德昌導演始終對杜篤之讚譽有加，曾說對方予他工作和生活上的信心。杜篤之也感念表示，此生影響自己最深的人就是楊德昌和侯孝賢導演。這次為老友出馬，必求完整留住昔日美好時光。

《一一》4K數位修復版於2025年9月19日正式在台上映，預售套票內含坎城紀念版A2原文海報及電影票一張，售價600元，全台限量1125套，將在光點華山電影館、喜樂時代影城高雄總圖店販售，售完為止。

>> 套票啟售時間近日公布，最新消息可關注甲上娛樂官方臉書、官方IG。