不朽皇室婚禮時尚!回顧英國女王、摩納哥王妃葛麗絲凱莉等三件經典皇家婚紗製作秘辛

摩納哥王妃葛麗絲凱莉婚紗蔚為時尚經典

在上萬民眾親眼見證下,歡騰的婚禮進行曲響徹雲霄,王子與王妃緩緩步上紅毯,交換信誓承諾互許終身,浪漫感人一刻觸動無數人內心。長大成人後的我們,即便知道童話故事書裡所撰述的一切無疑是場不切實際的美夢,然而對真實存在於世上的各國皇室,或許不再握有實權,但依舊讓我們保有憧憬,幻想那只屬於美好故事中才有的王子與公主理想快樂生活。

 

至於要從何佐證大家心中那份狂熱,或許端看每當皇室有成員即將成婚,從英國伊莉莎白二世女王、好萊塢傳奇影星葛麗絲凱莉(Grace Kelly)嫁進摩納哥皇室、英國黛安娜王妃、凱特王妃,到今年創下近20億人關注的哈利王子與梅根世紀婚禮,這般席捲全球的皇室婚禮熱潮便能略知一二。那麼皇家婚禮哪個部分又最為人津津樂道呢?答案自然不外乎-婚紗。作為婚禮中最外顯也最重要的存在,絕美婚紗除了襯托新嫁娘美態,更是皇室形象的象徵,而過往蔚為經典的婚紗,自然也於日後成為重要潮流指標,而又有哪些雋永不朽的婚紗設計,且讓我們一起來回味。

 

▶冷戰時期的時尚!從英國黛安娜王妃世紀婚禮、鐵娘子藍到美國第一夫人紅的時尚政治色彩

 

摩納哥王妃葛麗絲凱莉  不敗的經典婚紗

選在事業正顛覆的時間步入禮堂,好萊塢傳奇影后葛麗絲凱莉(Grace Kelly)短暫卻火花四溢的影藝生涯令人難忘,1956年她以平民之姿嫁入摩納哥王室,從麻雀榮登鳳凰的經歷,對許多女孩來說,大概又像是另一個美夢奇蹟。不過遑論究竟她當王妃的日子是否快樂,其一舉一動皆是媒體捕捉焦點的葛麗絲凱莉,在不當明星的往後日子,倒成了大名鼎鼎的時尚偶像,舉凡凱莉包、Flora絲巾到各大時尚品牌靈感謬思,儘管美人英年早逝,但葛麗絲凱莉的名字印記始終沒消失殆盡。

 

 

至於讓葛麗絲凱莉開啟時尚巔峰之路的時刻,則得回溯至她與摩納哥親王雷尼爾三世(Prince Rainier III)那場宛若好萊塢電影大片般的世紀婚禮開始談起,當時身為MGM米高梅影業掌上明珠的葛麗絲凱莉,終身大事就像是簽約的最後一部電影,全程由MGM拍攝捕捉,甚至連後來引起仿效的蕾絲婚紗都是出自米高梅旗下的金獎戲服設計師Helen Rose之手。奶油色婚紗由25碼塔夫綢製作,並鑲有古董花邊和蕾絲,30多位裁縫師總共花了6個星期才製作完成,層層堆疊的裙襬有承襲上半身的蕾絲花邊紗裙襯底,並有閃著奶油光澤的打褶間塔夫綢緞,當行動時不僅搖曳生姿,更具有份量感。

 

 

少了皇冠頭飾,取而代之的是嵌有珍珠與橙子花製作的茱麗葉婚飾帽(Juliet cap),而上身的蕾絲衣則繡有數百個種子狀的珍珠,一來掩蓋針線之間的接縫縣,二則有希望皇室多子多孫的吉祥之意;而頭紗的透明度也是經過精良考慮,畢竟葛麗絲凱莉當時身為大明星,不少觀眾希冀看見她最美的一刻,因此嵌造兩隻鸚鵡刺繡裝飾圖案的頭紗,要讓人觀看時有種縹緲卻又不能太過清晰的美感。如此講究精緻的經典雋永婚紗款式,日後也成了英國凱特王妃大婚以及超模米蘭達可兒梅開二度所選擇的婚紗樣式參考。

 

 

伊莉莎白二世女王 汲取自文藝復興畫家的藝術婚紗

身為英國皇室在位最久的君主,現任英國女王伊莉莎白二世(Queen Elizabeth II)在1947年與菲利浦親王(Prince Philip)於西敏寺(Westminster Abbey)完婚。由於當時離二次世界大戰結束後不久,社會經濟仍舊尚未完全復甦的狀態下,為避免婚禮過於奢華鋪張引來詬病,但又不能太過窮酸淪為笑柄,為此英國政府特別送給女王200張衣物配給券當作禮物,讓其能夠製作出一件精美婚紗。

 

由英國皇室御用訂製服時尚設計師Norman Hartnell操刀的婚紗,儘管在婚禮前三個月才確認最終設計,然而據他自己所述「這是我一生做過最華麗的衣裳」,為了讓伊莉莎白女王亮麗出閣,他採用了高貴典雅的象牙色調,配上精緻繁複的手工刺繡、水晶、釘花等元素,以及長4公尺的曳地薄紗裙擺,讓這場二戰後首次公開皇家活動顯得格外氣派。

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Royal Collection Trust(@royalcollectiontrust)分享的貼文 張貼

 

婚紗整體設計風格靈感來自15世紀文藝復興時期的義大利畫家波提且利(Sandro Botticelli)畫作《春》(Primavera),畫中遍步一地的繽紛花朵,轉移到婚紗上成了茉莉、白玫瑰、丁香等花卉的精美刺繡圖騰,讓藝術氣息完美融入婚紗時尚中;當然,為了盡顯華麗貴氣,婚紗也使用了近一萬顆珍珠裝飾,在任何角度看都顯得閃耀動人,再配上繡有星星圖騰的頭紗,讓女王成了當時英國王朝最耀眼的一顆星。

 

 

英國瑪格麗特公主 最叛逆卻最極簡的婚紗

少了姐姐伊莉莎白二世的君主包袱,被視為時尚指標的瑪格麗特公主(Princess Margaret)其新時代自信女性氣質,在保守派眼裡顯然太過不羈,當年與有婦之夫Peter Townsend的愛情鬧得滿城風雨,身為皇室一分子的瑪格麗特,即使愛就在眼前,但礙於身分他無法邁開步伐追尋心中所愛,畢竟英國王室當時已有溫莎公爵棄王位投奔愛情這般讓皇室蒙羞的前車之鑑,豈能讓相同事件再發生第二回。曾經為愛義無反顧的瑪格麗特,最終在王室、內閣與人民巨大反對聲浪下妥協,沒能與愛人走到最後。但敢愛敢恨的她,在30歲那年選擇嫁給英國平民攝影師Antony Armstrong Jones,而這一刻,她要將所有鎂光燈從姐姐身上聚焦於自己,讓自己的婚禮成為全球第一個在電視上公開轉播的王室婚禮。

 

兩人的婚禮通過電視直播讓3億人次見證風光幸福的一刻,瑪格麗特選穿的優雅婚紗和姐姐一樣,皆由皇室御用設計師Norman Hartnell打造,婚紗由絲綢及透明烏干紗製成,30公尺長的白紗設計幾乎沒有任何明顯裝飾,儘管樸素低調,然而精美剪裁絲毫不減瑪格麗特的時尚指標氣勢。至於頭頂佩戴的Lady Poltimore Tiara皇冠,則是由珠寶品牌Garreard於1870年所設計,由鑽石項鍊加上11個寶石別針所組成,極為璀璨的光芒無疑是瑪格麗特公主婚紗最為亮眼的造型。至於她本人有多熱愛這個耀眼皇冠,或許能從她連洗澡都戴著便能知曉。

 

via Royal UKGood House

延伸閱讀

RECOMMEND

穿上時間的詩意輪廓:me ISSEY MIYAKE 2025 /26 秋冬系列

當服裝開始描繪時間,日常也有了新的詮釋方式。me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列將「時間」化作靈感,從晨光到樹影,從夕陽等等 ,每道自然節奏都被轉譯為色彩與輪廓,讓穿衣成為一場內在感知的延伸——柔軟卻堅定、富有情緒。

珍惜每一瞬間,是me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列的核心資訊。以「每日都能穿」為理念,不只是功能上的訴求,更是 me ISSEY MIYAKE 持續探索的風格哲學。本季延續一貫的輕盈調性,從材質、輪廓到印花設計,皆回應當代生活的節奏與情緒狀態。在快速更迭的世界裡,衣著不再只是表面樣貌,而是一種自我選擇的語言:自在、靈動、忠於當下。

me ISSEY MIYAKE
KNIT LIKE CLOTH高領長袖上衣、FINE KNIT PLEATS COLOR 2寬管褲(左)

捕捉當下的瞬光:CHANCE × BANGS 系列

靈感源自希臘神話中的「機會之神」卡伊羅斯(Kairos),CHANCE 系列透過手繪圖案,描繪稍縱即逝的瞬間,像是一場關於時間的即景素描!畫面輕巧而生動,讓圖案不只是視覺裝飾,更成為穿著者與世界對話的方式。系列中的高領上衣與直筒褲,以 me ISSEY MIYAKE 經典彈力褶皺技術結合靈動輪廓,從版型到材質都兼顧舒適與辨識度,讓穿搭回歸直覺,也充滿驚喜感!

me ISSEY MIYAKE
CHANCE高領長袖上衣 (左)BANGS圓領包袖上衣 、WHIPPED PLEATS BOTTOM直筒褲(右)

延伸的 BANGS 系列則從卡伊羅斯經典瀏海輪廓取材,化作趣味造型與流動印花;圖案輕盈地藏於布料結構與摺線之中,隨光影滑過悄然現身,是服裝與生活彼此呼應的微妙印記;令穿上的時光「不喧嘩」,與當下產生最深切真實的連結。

布料中的節奏感:FRINGE PLEATS × TWIST SEE-THROUGH CREPE

當布料回應身體的節奏,服裝便成了一種語言。FRINGE PLEATS 系列將細緻針織與縐褶結構融合,並在裙襬與袖口加入拱形流蘇設計,創造出隨步伐輕搖的層次律動;這些設計不僅呼應身體的動作,也為服裝注入了某種節制而柔軟的張力。外套、中長裙與上衣在結構與飄逸之間展現平衡,疊穿之下更能展現不同風格層次,適合各種生活場域,自在切換。

me ISSEY MIYAKE
FRINGE PLEATS圓領開釦外套、FRINGE PLEATS中長裙(左)、FRINGE PLEATS圓領包袖上衣(右)

TWIST SEE-THROUGH CREPE 系列則展現 me ISSEY MIYAKE 擅長的趣味性。透過縐縮與扭轉的雙重技術,在布面創造出層層紋理,豐富視覺也強化肌理觸感;經過數次扭轉所完成的第二道壓褶工序,使服裝具備細膩而有韻律的立體感!輕透布料特別適合亞洲氣候,單穿或混搭皆能展現輪廓美學與實穿功能,既輕盈、又充滿細節語彙。

me ISSEY MIYAKE
TWIST SEE-THROUGH CREPE圓領開釦外套、TWIST SEE-THROUGH CREPE圓領長版上衣

一場與時間並行的日常實驗

me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列不只回應了時間這個抽象概念,更以貼近生活的節奏轉化成具體的服裝語彙;從即時捕捉的手繪印花、流動紋理到輕盈布料,每一項細節都是品牌長年以來「設計 × 技術 × 感性」三者並行的結晶。

提醒我們去感受身體與衣著之間的關係,去傾聽內在的聲音,也讓穿衣這件日常小事,重新擁有意義。當每一件單品,都是對生活的理解與回應,也讓我們得以在尋常時刻裡,悄悄穿上自由

官方網站:https://issey-qr.com/4mItReV V 
Instagram :
https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

日本服裝品牌 Plantation 全新「YOORYUU -COLORS-」系列登陸台中! 不只是「花語與色彩的對話」,更以日本「高島縐織」織就自然詩篇

在當代快節奏的生活裡,壓力如影隨形,人們更需從自然中尋得片刻寧靜,讓大地的溫柔撫慰身心。在此之際,日本服裝品牌 Plantation 登陸台中 GIVEN SPACE ,為經典產品 YOORYUU 帶來全新「YOORYUU -COLORS-」系列,以「花語與色彩的對話」為靈感,用服飾為人們在都市中創造出一座情感花園。

Plantation

對於時尚迷來說,日本服裝品牌 Plantation 應該是個不陌生的名字。事實上,作為日本時尚集團 A-net 旗下品牌,Plantation 1983 年創立以來,始終秉持著「服裝是為日常而生」的核心理念。從此概念出發, Plantation 不追逐潮流的快速更迭,反而更重視舒適導向、材質先行,以天然面料引導簡約耐看的設計,並結合日本職人工藝,創造出時尚世界裡的歷久彌新,更有自然系服飾品牌美譽。

Plantation

以傳統「高島縮」技藝,編織出來自花卉的祝福

而在 Plantation 作品中,最為人所知的經典系列莫過於以品牌標誌性布料打造而成的「YOORYUU」。原來,YOORYUU 系列面料採用日本滋賀縣高島地區古老織造技藝「高島縮」(Takashima Chijimi)打造而成。這種自江戶時代便富有盛名的傳統面料,以其特有的皺縮紋理和輕盈透氣的材質特性備受推崇,Plantation 則在此基礎上巧妙地將布紋旋轉 90 度,讓橫向波紋展現出富節奏感的彈性褶皺,不僅賦予布料獨特的視覺層次感,也讓布料觸感輕盈、涼爽宜人,在濕熱夏季裡穿上,更能感受到面料輕柔的撫觸。

Plantation

而在今年,Plantation 也為經典「YOORYUU」系列帶來嶄新作品!以「花語與色彩的對話」為靈感的全新系列「YOORYUU -COLORS-」共有 10 種色彩的圓領小包袖上衣、開釦短袖襯衫、V領小包袖洋裝等,每色皆代表不同花卉的祝福。像是輕輕觸摸那件白色瑪格麗特時,它低語著真誠與信任;纖柔粉色櫻花則是優雅的代名詞;豔麗飽滿的紅色非洲菊是積極、神秘的象徵;藍色鳶尾花意寓著希望和好消息;黃綠色桔梗則訴說著一場親密的對話⋯⋯。透過「花語與色彩的對話」,「YOORYUU -COLORS-」讓服飾成為載體,訴說著消息,也提醒著人們感受生活中的娉婷詩意。

Plantation

「YOORYUU -COLORS-」台中亮相,在日常中低語詩意

Plantation 全新系列「YOORYUU -COLORS-」從74日~713 日將在台中勤美草悟道旁新興的藝文空間 GIVEN SPACE展售,歡迎時尚迷走進GIVEN SPACE,親身感受「YOORYUU -COLORS- 」系列所帶來的輕盈美好,也讓花卉的呢喃,迤邐成日常最優雅的節奏感。

Plantation

/郭慧  圖片提供/Plantation