「沒有對城市生存狀態的研究，成就不了建築。」義大利建築學家阿道羅西（Aldo Rossi）
當演員舉著「本節目音量很大」牌子緩緩走向舞台正前方，看似令人會心一笑的舉動，卻也是讓你措手不及的甜蜜警告。「忘記一座城市，跟忘記一個人，有什麼不同。」這是香港文化團體進念‧二十面體再全新劇場作品《建築城市》所拋出的議題。建築是構成城市不可或缺的元素，但不斷講求標新立異，華美造型的建築體，是否也正破壞消弭了大家對於城市的印象？
城市是人們的集體回憶，像回憶般連繫物件和地方情感，「城市不停在變化，沒有城市是永遠不變的，永遠不變的就是永遠在變的城市。」台上三名演員輪流用國語、台語、粵語以及英語四種語言貫穿，述說著同句台詞，儘管整齣戲台詞不多又具重複性，卻也擁有著如魔力般的效果，以一種漸進的方式進入觀眾腦海中，進而在內心與台上演員產生一段心靈對話，搭配著香港特有的急促滴滴聲，快與慢之間的漣漪，也不禁讓人想起心中那座城市的美麗與哀愁。
取材自阿道羅西的同名著作《建築城市》，充滿無數異想的香港跨媒體導演胡恩威，此次再度運用其擅長的多媒體科技，投射出香港經典街道影像，以及那矗立於舞台上，可謂香港象徵的竹棚搭景，之所以選擇用竹棚當作此次舞台劇不可或缺的元素，胡恩威表示：「走在香港街頭，你會發現我們許多建築物外都會有竹棚現身，我想這是最能代表香港的一種意象。」，因此當初他在構思劇本時，即想用最為傳統的技術搭載新穎科技項目，描繪一段新舊並存的詩意城市故事。
音樂是流動的建築，建築是凝固的音樂
當然有了具故事性的舞台還不夠，胡恩威也邀來鋼琴家KJ黃家正、何超與海膽仔樂團，用古典與搖滾樂碰撞出不同火花，更不用說還要結合香港城市中常聽著的打樁聲、紅綠燈聲甚至手扶梯聲響。對於跨界演出，向來給人百變印象的何超儀，這回用搖滾樂唱出香港城市生活態度，她表示自己過去就曾參與舞台劇演出，對於此番跨界新嘗試，興奮之情大於緊張，反而將自己當做是在一場城市建築裡的夢境中，用音樂盡情衝撞導演想傳達的靈感拼貼，「城市聲音其實類似噪音，屬於一些OFF BEAT的不規律聲音，噪音是無目的，亦無故事可言，但這就是生活的聲音。」。
然而要如何將自身的歌曲去搭配導演想要的風格，以及與古典鋼琴的對比，何超儀表示歌曲主要是由吉他手Don參與選曲，之後在一起和音樂總監于逸堯討論後重新編曲，而這些音樂同樣都帶著濃厚都市味道的搖滾與激情，能完美呼應本次舞台劇名稱。導演胡恩威補充之所以選擇使用搖滾和古典樂這看似衝突的兩種音樂類型，是希冀透過各式藝術元素拼貼轉化，表達城市的衝擊與多元風貌，而後半段層層堆疊而起的《Bolero》旋律，更像是建築物般一層一層串起人們與城市，也串起昇華了整場劇的氣氛。
除了音樂、舞台背景可看性外，演員們身上所穿戴的服飾也頗為吸睛，一身以回收物料重製的特色造型，是由香港知名時裝設計師盧聲前操刀，而何超儀那結合中國風花雕與獅頭的造型元素，搭配象徵香港建築特色的竹搭棚架結構旁靈活且自在的釋放演出，更讓表演添加狂野之情；不過太過投入的她，也笑說導演反而提醒她可以適時地稍微內斂一些。接下來，《建築城市》預計下一站將赴上海演出，導演表示或許之後也會加入不同語言元素，體現不同城市風情。
Josie & The Uni Boys 何超與海膽仔樂團
"The Classic Purple Psycho Experience" 音樂會
時間：6 Apr 2019 (Sat) 8:15 11:15 PM
地點：匯星STAR HALL（九龍灣國際展貿中心 3F ）
共同參演樂團：
LMF 大懶堂
24HERBS 廿四味
JAN LO（秋紅樂團主唱）
DH（地獄貓樂團主唱）
激膚樂團（台灣樂團）
怕胖團（台灣樂團）
Info|進念．二十面體
進念．二十面體是香港專業表演實驗藝術團體，透過光、影、聲、空間等科技詮釋多媒體創作與劇場演出的互動關係，由跨媒體舞台表演空間，到跨界別政治民生空間，到跨地域國際文化交流空間，從流行普及到社會禁忌，由傳統到當代，成立至今共創作200多部劇場作品，曾受邀前往歐洲、亞洲、美洲等八十多個城市演出和文化交流。
Text：Ian Liu
via 進念．二十面體
