世界上最負盛名、也為最大設計競賽的德國iF設計獎（iF Design Award）頒獎典禮日前於德國莫尼黑落幕，本屆來自52個國家，共計6375件作品參與角逐這個設計界權威的標章，包含產品設計、包裝設計、傳達設計、室內設計、建築、專業概念、服務設計等7個項目，由 7位獨立設計專家組成評審委員會，最終公佈得獎名單，頒發給42個國家的1190名參賽者2019 iF設計獎，其中來自台灣的優秀團隊作品有154件獲獎，BenQ 投影機紙塑包裝與LUMI 2.0燈具這兩件作品更榮獲 iF gold award（iF 金質獎），與其他64項作品與概念並列為最傑出設計。

自 1954 年以來，設計師、製造商以及使用者用戶一直將iF視為優良設計的標章，累計近4萬4千件作品獲得iF獎項殊榮，本屆評委會主席Fritz Frenkler 表示：「真正具有創新精神和準備好承擔風險的投資者需要很大的勇氣，但並非是要不惜一切代價爭取多樣性，而是在任何設計領域中，使用者都應該得到更優良、清晰和直觀的設計。」本次獲獎作品也於德國漢堡 iF 設計展中展出，在佔地超過 1500 平方公尺的展場分批展示各類別作品。

12件來自台灣的特色作品

BenQ投影機紙塑包裝

電子商務物流帶來的污染日趨嚴重，包裝廢棄物正對環境造成巨大壓力。BenQ 投影機紙塑包裝不必使用額外填充物，也能通過保護測試。內藏的提把節省倉儲及運輸的空間，並大幅簡化開箱步驟。無複合材質的紙塑材料便於回收再利用，並添加防水成分改良易潮濕變形的缺點。

LUMI 2.0 智能物件

靈感來自於家具與照明工具，LUMI 2.0 如同檯燈的外觀，融合了 AI 人工智慧以及 AR 擴增實境的技術，同時擁有強大的物體辨識能力，包含遊戲互動、投影、照明等功能，使其得以與人們互動，並藉此進行機器學習訓練，是未來居家親子生活的良伴。

包裝設計類

撲克王國 精品咖啡禮盒

將種類繁複的咖啡「種類」、「風味」、「產地」、「焙度」及「處理法」，透過撲克牌的分類概念，同時視覺化數據及資訊，使消費者能夠輕鬆、簡單的選擇喜愛的風味。更挑選高密度纖維紙材，杉林廢料的運用，減緩了環境負擔，天然成分環保易分解。

砲製金刀

金門823戰役後留下了數百萬枚砲彈，人們收集它們並製造刀子以及金屬必需品。金門縣政府藉由設計具有砲彈形狀的產品包裝，以及風獅神和西式建築的外觀來建立品牌Artillerools，將戰場變為和平之地，讓金門也擁有地方創生的能力。本設計亦獲得2018紅點設計獎。

傳達設計類

金曲28主視覺

第28屆金曲獎全面開放數位音樂報名，這創舉意味新時代的來臨，也體現了無論載具如何演化，音樂的本質才是靈魂核心。基於這個背景，主視覺以「黑膠、卡帶、CD、移動裝置、未來」五種媒介為題，從服裝與人的關係比喻載具與音樂，打造第 28 屆金曲獎的系列視覺。

講幹話

人們常以自身立場而講出浮誇的玩笑話，是臺灣現代人的普遍且特有的「講幹話」次文化，團隊將此特質設計成冊，呈現手法以黑色幽默的反諷形式，搭配幹話語彙和文字編排，使圖像與語文之間產生畫面整體對比的衝突感，強調現代人溝通上的矛盾，傳達台灣當代社會文化現象。

女漢子

女漢子為一套關於女性的圖文字典，希望讓大眾加以了解女部首漢字，從中提高接觸者對女性的關注。運用現代感風格插畫，以字典為載體傳達漢字中關於女性在社會中的價值，以及象徵的文化訊息。

白字田

「豆腐」不但是人人知曉的食材，更是中華文化之精髓，其潔白的外表下，散發出文人清淡素雅的氣質。 「白字田」目的在於呈現豆腐純淨的外表下，既有的文化與意象，以此目的製作所謂豆腐語彙的書。

室內設計類

OUTDOOR MAN

OUTDOOR MAN 是一間戶外用品專賣店，無論從事戶外活動的目的維和，它就像是一個源於生活的本能，品牌 LOGO 由指紋組成流動的三角形，意味著「人」，外型看起來像山、海浪、等高線的意向則指「環境」，店鋪空間設計便延續 logo 設計，開門見山地呼應品牌精神。

思維設計

思維設計為隱身於老街廓的辦公空間，保留50年的瓦片屋頂，以實木樑結構搭建，特別開了採光窗，引入日光穿越二樓簍空地板，使簍空花窗延伸光影花紋直達一樓空間。工作區採用鋼筋書架、玻璃、留白......等通透手法連結，呈現出虛實交錯感，跳脫封閉嚴謹辦公室觀念，讓流通感更明顯。

Ming leather studio

位於新竹的手工皮件工房，整體空間呈現18世紀60年代英式舊工廠的氛圍，設計規劃上以電影場景處理的手法，牆面上粗曠的仿飾漆、管線裸露卻不凌亂，地坪材質為仿鋼板磚不僅耐磨且耐久性長，穀倉門的設計更呈現英國工廠的將就感，並以開放式的設計，便於進行皮件手作交流。

建築類

台中花博「The Wheel永續之輪」(四口之家)

2018 台中花博邀請全世界一起反思人類與大自然的關係，用心傾聽大自然欲傳達的訊息，關懷土地與自然。位於森林園區樞紐位置的展館「The Wheel永續之輪」(四口之家)作為永續家園的示範，從人類生活最基本的「飲食與住居」提出一個可能的生活方案，試圖重新連結與大自然的關係並與之平衡共生。(點次看更多介紹)

※本文由 大人物 提供，未經授權，請勿轉載

接棒桃園，2026台灣燈會確認於嘉義登場。Bito繼上屆擔綱要任後再次操刀主視覺，不僅同步祭出日夜雙版設計，更「玩字」催生兩位觀光大使嘉嘉、義義，預備在13天展期中陪伴無論居民或訪客來趟圍繞燈會開展的嘉義遊，共感自然與人文特色皆具的「新嘉義」面貌。

為同歡元宵節並向國際推廣民俗節慶的台灣燈會，2001年起從台北市定點模式改以全台巡迴模式，每年移師不同城市、融合地方風情盛大舉行。下屆台灣燈會將於2026年3月3日（即農曆正月15日元宵節當日）至15日落地嘉義縣，以「新嘉義」為策展主軸，結合科技藝術及多媒體應用，突破水陸空概念，選址故宮南院、太子大道、台糖空地及嘉義縣政府前廣場籌辦國際級視覺饗宴。

Bito操刀主視覺，開啟「新嘉義」想像

年末將至，隨主燈日前已於府前廣場動土、與任天堂首度合作瑪利歐燈區等亮點揭曉，再次由Bito操刀的主視覺亦率先亮相，為明年活動暖身。兩款醒目設計皆推出平面及動態版本，Bito結合嘉義獨有的山海地貌與多元文化紋理，將「嘉義」兩字分別轉譯為兩個原創角色，營造既在地又國際化、新潮中帶點童趣感的視覺效果，試圖激發大眾對「新嘉義」的想像、意欲前來探索這座南台灣城市內蘊的魅力，進而通過燈會及其周邊效應看見嘉義的嶄新面貌。

漢字「嘉義」化身觀光大使「嘉義君」伴遊

有別於過往多汲取城市地景為設計元素，如2025年同樣由Bito打造的主視覺對應該屆舉辦地桃園為機場所在，納入飛機窗外風光及傳統燈籠意象；2024年由剪紙藝術家楊士毅和黃桂瀅共同執掌，以4輪同心圓展現古城台南的風土文物與今昔發展。2026年，Bito直接為嘉義縣創作一組全新IP「嘉義君」，發揮巧思自「嘉義」的繁體字態中變幻出人物形體，尤其善用兩字的直式構造強化頭身及腳部特徵。

>> 上屆主視覺回顧：Bito打造2025台灣燈會主視覺設計！結合飛機窗與燈籠意象，推出平面、動態兩款海報

而後便交予兩位觀光大使嘉嘉、義義，帶領旅者走進城市各角落，盡賞代表自然勝景的阿里山晨曦、體現人文傳承的故宮南院，乃至繁星照耀的對高岳車站、沼平公園，最終來到引人期待的台灣燈會，一路發掘嘉義的多面之美。

日出橘X星空黑雙版設計，象徵嘉義的日與夜

此次主視覺包括白日、黑夜雙版。前者提取阿里山日出的暖橘色調，轉化「嘉」字輪廓為黃色燈籠角色；「2026 Taiwan Lantern Festival in Chiayi（2026台灣燈會在嘉義）」標準英字穿插搭配日出、神木、阿里山小火車圖樣，從清晨至午後為大家揭開對嘉義的初步印象。後者依「義」字形塑粉色燈籠角色，並捕捉日落後對高岳車站、沼平公園的閃爍星點為靈感，添上富有科技感的藍紫幻彩；英字間的裝飾圖樣則取代為無人機燈光、阿里山、雷射光，呼應屆時將由科技藝術和無人機燈光秀組成的燈會星點。

透過日夜雙版設計，Bito既巧妙交融當地山海風光、文化底蘊與科技創新，亦藉視覺語言充分傳遞2026台灣燈會主題「光躍台灣‧點亮嘉義」精神，邀世界一同見證嘉義的無限可能。

＊部分圖片僅示意，實際製作物尚待燈會展期正式亮相。

AI當道，每每在社群上滑到酷炫畫面，下面總少不了「這是AI嗎？」的留言。無論是好奇或質疑，在AI飛速發展的時代，這些聲音都讓用手工實踐的創意顯得獨特、珍貴，也更加觸動人心。

2025年11月，Apple TV發表全新動態識別和片頭動畫——磨砂玻璃質感的蘋果標誌染上七彩光暈，一層一層如書頁般落下，最終堆疊成披上多彩漸層的「幻彩蘋果」。 令人驚喜的是，這短短幾秒的畫面，背後是靠長時間「實景拍攝」煉成，而非靠電腦特效（CG）呈現！

▼ Apple TV 全新動態識別及片頭動畫 ▼

從黑白到多彩，Apple TV開啟品牌新篇

在此之前，平台名為「Apple TV+」，如今則將加號除去更名為「Apple TV」。品牌更名是大動作，視覺形象自然也隨之變動。Apple TV+時期的標誌多以黑、白兩色呈現，特效也講求簡練，延續Apple一貫的極簡風格。來到Apple TV時代，蘋果內部團隊與長期配合的廣告代理商TBWAMedia Arts Lab（以下稱MAL）合作，為品牌構思新形象，並求在承襲Apple簡約風格的同時，融入與影劇呼應的元素，如色彩、光線、動態效果等，以凸顯平台特質。

靈感來自1970年代經典「彩虹蘋果」標誌

為定調Apple TV新形象，團隊從Apple在1977年使用至20世紀末的Logo汲取靈感，當時「蘋果被咬一口」的標誌並非如今日以單一色彩呈現，而是由彩虹色塊堆疊而成。半世紀前蘋果所用的紅、橙、黃、綠、藍、紫色，如今融合為漸層躍上Apple TV新標誌，並在動態版本中呈現出稜鏡折射效果般的奪目視覺。

實景拍攝致敬電影工藝精神

為了呼應影劇拍攝的工藝（craft）精神，Apple TV動態識別不仰賴電腦特效（CG），而是靠實景拍攝呈現，由Apple、MAL團隊攜手影像製作團隊Optical Arts共同完成，藉鏡面、色彩、光線等元素交織，回應影劇中的各種創意語言。選擇實拍，另一方面是為了精準捕捉光線自然流動的節奏和韻律，這是電腦特效難以百分之百重現的。

點開幕後花絮影片，可見製作團隊真訂製了一塊用玻璃打造的Apple TV標誌，將其置於可轉動的裝置上，方便標誌變換至各種角度入鏡，現場打上不同色彩的燈光，搭配不同鏡位及遠近景拍攝，最終集結成我們所見的成果。

▼ 拍攝幕後花絮 ▼

奧斯卡得主Finneas操刀音效

音效也毫不馬虎，由知名音樂製作人Finneas操刀，藉聲音強化Apple TV的新形象。西洋音樂迷對這名字絕不陌生，他正是Billie Eilish的哥哥，也是她音樂路上的黃金拍檔，兄妹合作的〈Bad Guy〉、收錄在電影《芭比》原聲帶中的〈What Was I Made For?〉，曾摘下奧斯卡金像獎、葛萊美獎等大獎。

未來，「幻彩蘋果」將陸續出現在Apple TV的節目和電影開頭，也會應用於行銷活動和各式製作物，為品牌揭開進化的序幕。