2018台中花博必看10大設計亮點!台中花博設計長吳漢中親解如何將「策展美學」導入三大展區空間景觀

后里森林園區內的「永續家園四口 之家」建築

台灣多樣的植物生態,造就了豐富的地景,不只在山林間才能欣賞大自然之美,11月開展的台中世界花卉博覽會,將會是你接近台灣花卉植物的絕佳機會。不過究竟要怎麼逛、怎麼玩,甚至是否有園區指南,好讓你不錯過任何亮點呢?為此,出任2018台中花博設計長的吳漢中,將帶領大家看見此次展覽不僅呈現台灣在地植物面貌,更首次導入策展人制度,走一圈展覽現場,將可以一覽結合設計與自然景觀的豐富內容!

 

2018台中世界花卉博覽會(以下簡稱台中花博)以「花現GNP-Green,Nature and People」為主軸,將在后里、外埔和豐原這三大地區展開。展會內容除了有建築師與藝術家帶來的裝置、空間設計,現場更邀請知名音樂創作家為空間設計配樂,讓花卉博覽會不只展現自然之美,還有設計參與的豐富創作。此次我們特地邀請台中花博設計長吳漢中,為我們分享展會亮點,一探這場睽違將近十年的花卉展覽盛事。

 

用策展制度打造展會亮點

台北花博結束後,相隔多年再次舉辦台中花卉博覽會,許多人都好奇,最大的不同和亮點在哪裡?「成立設計長的角色,可以說是花博最大的改變。」吳漢中說。過去曾擔任2016台北世界設計之都執行長、且致力於城市設計運動的他,在接下這個重任後,便聯手創作者與地方機關,打造出不少創新的花卉博覽會內容。其中導入策展人、設計師和藝術家參與景觀工程,更是展會策畫的一大重點。

 

「這樣的運作方式,不僅讓園區的主題呈現更為明確,空間美學也將更加升級。」吳漢中說。他以此次備受矚目的后里森林園區為例,在戶外園區部分,由景觀建築師吳書原擔綱策展人,在此區種植了台灣原生花卉,把台灣的地景景觀搬進場內,「為了要做到國際博覽會的美學標準,更在不砍一棵樹的情況下,保留15公頃的原始森林樣貌。」這樣的策畫不僅跳脫過去花博以花海形式呈現的既定印象,也為展區規畫注入了更有深度的自然環境思考。另外,為了讓人們到了晚上也能欣賞優美的園區,此區更邀請燈光大師周鍊擔任顧問,為戶外園區增添美麗的燈光設計。

 

后里森林園區的另一亮點,便屬「發現館」。這個室內展館空間,以「從0到3886,發現台灣獨一無二的美好」為主題,呈現台灣從平地到海拔3,886公尺的淺山丘陵景觀,館內還有林強與8組音樂家合作的配樂,讓前來的人們在視覺與聽覺感受上,都能有最佳的體驗。除了台灣創作者的參與,這次后里森林園區還能看到隈研吾建築師與台開集團合作的「積木館」,為這場花卉博會注入了國際設計級的能量。從視覺到聽覺,台中花博不只呈現台灣自然景觀的豐富多樣性,更讓前來的人們獲得多元的感官體驗。

 

從說故事到留下故事

此次台中花博包含三大園區,主要的策畫執行時間僅有一年半,如何讓展會一推出,就能以鮮明形象吸引人們的目光?吳漢中認為,提供一個完整的敘事,是形塑這次展會的重點。「以前花博園區沒有完整的敘事,各個主題館間沒有故事串聯。但是這次我們從園區入口到出口,運用主題串聯起明確的敘事。」吳漢中指著花博地圖說道。以后里森林園區為例,入口處可見藝術家林舜龍的作品《從天上掉下了一顆種子》,象徵生命的開始,再到尤瑪‧達陸策展的《原生祕境》庭園,展現東西住民的文化,傳達文明的源起,最後到豪華朗機工《聆聽花開的聲音》,透過他們結合科技藝術和台中在地企業的技術,象徵人類文明的集合。

 

這些創作雖然展現的是植物的生長,但其中更隱含了人文發展的進程。回顧這次策畫花博的過程,吳漢中認為在台中舉辦這項大型博覽會,在地理上正好象徵了一個串連的特色,「不論是台灣重要的自然環境,還是創意人才的匯聚,都經過台中花博串連了起來。」吳漢中說。

 

此次花博將展開為期半年的活動,「後花博」時期這些場地又將會成為什麼模樣?「我們最初的設計概念,其實都來自於花博結束後的想像。」未來在后里森林園區會保留70%作為公園,而后里馬場區的溫室建築、外埔的農業主題展示區,將提供未來相關展覽使用。過去未曾舉辦國際級博覽會的台中,這次透過帶入策展人所展現的創意,讓台灣更多的設計好手擁有充滿自然綠意的創作舞台,這不僅是一個屬於花卉植物的展會,更是一個結合自然人文的台灣博覽會盛事。

 

▶以新世代精神翻轉城市!設計人眼裡的風格台中

 

不可錯過的台中花博亮點設計

 

1、劉德輔 后里森林園區「永續家園四口之家」

建築出自建築師簡祺珅之手,整體以低碳、綠能的設計方式,呼應此次台中花博「Green,Nature andPeople」的精神。而此座以循環再生為建材的建築,近日也拿下2018年倫敦設計大獎銀獎佳績!

 

2、豪華朗機工 后里森林園區《聆聽花開的聲音》

這件作品靈感來自花神,是豪華朗機工探討人與花卉關係的創作,甚至是重新思考大型博覽會定位的作品。團隊以697個機械裝置,打造成可呈現動態效果、與環境互動的智慧球體。作品會感應環境周圍的變化,產生群花含苞綻放的效果。

 

為了創造充滿細膩動作且深具美感的作品,團隊運用了GPS參數追蹤太陽位置,並且不斷進行現場風速測量,讓這件巨型作品能夠承受戶外自然因素的變動。特別的是,作品從骨架、基地、機械花到環境控制,整合了12個共創在地單位的技術而完成,「我們認為這是一個統整光電、機械、表演到跨領域團隊合作的共創作品,不只代表我們一直以來用共創方式反映社會現象的精神,也傳達藝術家與企業交換技術的各種成功可能。」豪華朗機工說。

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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除了視覺呈現,還邀來音樂創作者陳建騏為代表,攜手5位作曲家打造5首曲子,展覽期間每一天,每半小時有一系列音樂與花共舞的聲光秀、大自然聲音劇場等互動表演,讓人們從視覺到聽覺都能感受到花開的豐富意象。

 

 

▶點此看豪華朗機工「聆聽花開的聲音」更完整介紹

 

3、林舜龍 后里森林園區《從天上掉下了一顆種子》

有別於展現花卉植物繽紛絢麗的樣貌,林舜龍以自然生命的開始為靈感,採用台灣在地的孟宗竹及桂竹為創作材料,彎曲組成一個巨型的種子形體。隨著種子展開的竹步道,連接了作品與園區,引領民眾走入作品一探究竟。到了傍晚,將有燈光投射其上,使種子散發著光圈,呈現出懸浮在地面上的奇幻效果。


4、潘天壹 后里森林園區「發現館」

建築位在樹林內,如何打造一個保護自然環境的量體,成為建築師的設計重點。在結構設計上,當建築碰到既有樹木時,會以閃避代替移植,讓建築與此地原有的樟樹、楓香共存,其中還結合仿生態氣流之通風樹塔,讓綠意能進入展館的各個角落。材料使用上,則鋪設再生塑化磚,即使花博結束後,這些磚塊仍可移至公園等地再次利用。整體以打造出對環境低衝擊的建築設計,呼應了花博與自然共生的精神。


5、隈研吾 后里森林園區「台開積木概念館」

隈研吾延續過去使用自然材質進行設計的特色,在后里森林園區以1472個木材質三角積木,堆疊出一個展示茶花的大型裝置。天然材質的運用,不僅展現永續環境的精神,立體三角外型,更為展會現場注入不少童趣。展覽期間,現場還會結合台灣六大品系的茶花,如紅山茶、威斯茶、原生種茶花等,呈現台灣茶花美麗的樣貌。

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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▶點此看隈研吾打造台開「積木概念館」更完整介紹

 

6、后里森林園區「友達微美館」

友達與國立臺灣博物館跨界合作,以各式花粉及種子的顯微影像作為影片創作題材,透過顯示科技展現植物微觀世界的細膩之美。友達微美館的建築設計將森林園區原基地豐富的樹木盡量保留,與自然環境巧妙融合,猶如隱匿於樹林間美的化身。

 

▶看更多友達微美館四大亮點介紹

 

7、林暉博 外埔園區「樂農館」

位於外埔園區的樂農館,配合園區主題「花果原鄉」,由林暉博建築師操刀設計,玻璃帷幕設計讓量體看起來更為輕盈,並與一旁的景觀生態池水面相互呼應。

 

8、外埔園區戶外裝置藝術

結合巨型竹廊架、中央林蔭道、農業植生展示牆成為活動廣場。其中取自生命之花意象,結合世界首創「光粒子」的「生命的萬花筒」,則為全台首座免電、免線的裝置藝術,只要經自然光線照射就能亮起7彩光芒,且不同時段還能變換不同主題。

 

9、豐原葫蘆墩園區綠意廊道

此次2018台中花博唯一免費入園的展區,沿河岸綠地布置213公尺「花廊道」與30公尺「藤蔓隧道」,入圍2018WAF世界建築大獎的「竹跡館」同樣在此處。

 

▶入圍2018世界建築獎!2018台中花博「竹跡館」以南投竹山竹材打造如中央山脈層疊的竹建築

 

10、台灣燈光大師周鍊 操刀三大展區夜晚景致

除了綠意花卉廊道外,三個展區到了夜間,則有台灣燈光大師周鍊擔任燈光顧問,所打造的星空美麗場景,來一場光美學與花藝術的對話。

 

2018台中世界花卉博覽會

地點:台中后里、外埔、豐原園區

日起:即日起至2019.04.24

更多資訊可洽官網 https://2018floraexpo.tw/

 

文:陳岱華、Ian Liu

圖片提供:各單位

攝影:吳國禎、蔡山

 

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340年匠心工藝,如何重新定義當代廚房?走進Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」
340年匠心工藝,如何重新定義當代廚房?走進Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」

今年9月,德國頂級廚電品牌Gaggenau即將於台北信義區開設全新旗艦展示中心,成為繼上海、北京與雪梨之後,亞太市場第四座品牌旗艦空間。在台北據點正式揭幕前,La Vie也率先走訪位於上海靜安的全球最大旗艦店「嘉邸(The Gallery)」,從這座1930年代的老洋房出發,一窺Gaggenau如何將340多年來累積的工藝底蘊,結合建築、科技與包浩斯美學,重新定義當代廚居生活。

走在上海靜安區的威海路,很難想像這條緊鄰南京西路商圈的街道,還存在著如此濃厚的老上海風景。街道兩旁是梧桐綠蔭、歷史建築,以及近年陸續進駐的咖啡館、藝廊與設計選物店,城市的節奏依舊快速,卻又多了幾分散步的餘裕。Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」就藏身其中。這棟四層樓的老洋房前身為興建於1930年代的道里官邸,德國建築設計團隊1zu33保留原有建築結構與磚石立面,並融入上海海派文化與Art Deco語彙,讓近百年的歷史建築延續昔日風貌,也多了幾分當代設計的俐落。

圖片提供:Gaggenau
Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」坐落於上海靜安的百年洋房,由德國建築設計團隊1zu33操刀改造,是品牌全球最大的旗艦展示中心。(圖片提供:Gaggenau)

推開厚重的大門,城市的喧囂彷彿被留在身後,映入眼簾的是名為「The Difference」的沉浸式品牌空間。深色石材、木頭、金屬與玻璃交織出沉穩而內斂的氛圍,耳邊傳來規律的鍛鐵敲擊聲,空間中央則擺放著來自品牌發源地——德國黑森林運來的巨大松樹樹根。材質、光影與多媒體影像在此交錯,引領訪客循著品牌340多年的發展脈絡,走進Gaggenau的工藝世界。

圖片提供:Gaggenau
來自德國黑森林的巨大松樹樹根,呼應Gaggenau發源於黑森林地區的工藝起點,也象徵品牌深植340多年的歷史根基。(圖片提供:Gaggenau)
圖片提供:Gaggenau
嘉邸1F展示空間結合多媒體影像與聲音設計,將品牌歷史轉化為一場沉浸式體驗。(圖片提供:Gaggenau)

340年的工藝進化:Vario Expressive重新定義當代廚房

Gaggenau的歷史可以一路追溯到1683年,從一間鍛鐵工坊起家,歷經340多年發展,逐漸成今日的頂級廚房家電品牌。1956年推出全球第一款全嵌入式廚房家電,更重新改變了現代廚房的配置方式。深受包浩斯「形隨機能(Form Follows Function)」理念影響,Gaggenau始終相信,好的設計應回應使用需求,而非流於裝飾;俐落克制的線條、耐久的不鏽鋼與玻璃材質,以及對細節與手感的講究,都延續著這樣的設計思維。

圖片提供:Gaggenau
嘉邸2F以公寓、別墅、社交與家政(保母)廚房四大場景,重新詮釋高端住宅的廚居樣貌,並透過料理體驗與烹飪課程,讓訪客親身感受Gaggenau日常使用情境。(圖片提供:Gaggenau)

二樓的展示空間,則進一步勾勒品牌對奢華廚居生活的想像。這裡搶先亮相將於下半年上市的Vario Expressive系列冰箱與酒櫃,也是台北旗艦店未來的一大亮點。全系列涵蓋冷藏冰箱、冷凍冰箱、三門法式冰箱與酒櫃,並採用模組化設計,每件設備既能獨立配置,也能依不同空間需求自由組合。

圖片提供:Gaggenau
於嘉邸搶先亮相、今年下半年即將上市的Vario Expressive系列冰箱與酒櫃。(圖片提供:Gaggenau)

延續品牌的建築思維,Vario Expressive系列將冰箱視為廚房空間的一部分,在材質、比例與光影之間,營造一致而俐落的空間秩序。深色短絲紋不鏽鋼、礦石黑鋁金屬與玻璃交錯出細膩的材質層次,暖白色抗眩LED燈則隨著環境光線與使用情境柔和變化;即使放滿各式食材,水平一致的層架設計,也讓內外視覺維持高度整齊。

圖片提供:Gaggenau
Vario Expressive冰箱採模組化設計,搭配深色拉絲不鏽鋼、礦物黑鋁材與玻璃等材質,並搭載智慧感測系統與多重保鮮模式,可依不同食材自動調整冷藏環境。(圖片提供:Gaggenau)

除了外觀設計,Vario Expressive系列也將智慧科技融入日常使用情境。透過內建智慧感應器與專屬App,使用者可即時查看冰箱內的食材存量,不同保鮮區則可依肉類、海鮮或乳製品等食材特性,分別設定適合的保存環境。而這次最大的亮點之一,莫過於酒櫃系列搭載的侍酒師溫控程式,可依不同酒款自動調整至適飲溫度;搭配客製化層架配置與展示燈光,讓酒櫃兼具保存與陳列功能,打造更完整的奢華品飲體驗。

圖片提供:Gaggenau
Gaggenau酒櫃內建侍酒師溫控程式,可針對不同酒款提供對應的儲存條件,協助居家藏酒維持最佳保存與熟成環境。(圖片提供:Gaggenau)

兩種設計語言,一套工藝思維:Expressive與Minimalistic烤箱系列

此次參訪的另一大亮點,則是品牌近20年來首度全面改款的Expressive與Minimalistic烤箱系列。兩個系列延續Gaggenau一貫的工藝精神,卻展現截然不同的設計語言:Expressive系列以「兩框一圓」(界定櫃體邊界的外框+環繞煙燻玻璃的內襯框)勾勒鮮明輪廓,透過手工打磨的不鏽鋼材質,以及依循黃金比例(1:1.618)打造的懸浮式控制環,讓家電宛如空間中的雕塑;Minimalistic系列則以「兩線一圓」回歸極簡,捨去框體設計,提供鉑光銀與曜岩黑兩種面板選擇,幾乎與櫥櫃立面融為一體,在低調之中襯托建築與空間本身。

圖片提供:Gaggenau
Expressive烤箱系列結合手工打磨不鏽鋼、玻璃面板與懸浮式控制環,展現Gaggenau對比例、工藝與細節的講究。(圖片提供:Gaggenau)
圖片提供:Gaggenau
Minimalistic烤箱系列提供曜岩黑與鉑光銀兩款色選,以內斂的金屬光澤自然融入櫥櫃與空間之中。(圖片提供:Gaggenau)

兩個系列皆搭載全新懸浮式不鏽鋼控制環,將隱藏於玻璃面板後方的數位介面,與保留實體旋鈕手感的操作方式結合,在科技與工藝之間取得平衡,也再次呼應品牌對細節比例與使用體驗的講究。

圖片提供:Gaggenau
全新懸浮式不鏽鋼控制環經過上百次測試與調校,從旋轉時的阻尼、手感到操作回饋,都展現Gaggenau對細節的極致講究。(圖片提供:Gaggenau)

把「嘉邸」體驗搬進台北:Gaggenau台北旗艦店將於9月開幕!

此次實際走訪上海嘉邸後,除了驚嘆廚房科技如今所能達到的人性化程度,更令人印象深刻的是Gaggenau對每一處細節的講究。從材質、比例到光線配置,甚至控制環旋轉時的手感,都經過反覆推敲與上百次測試;就連烤箱內部的焊接處,也被打磨得彷彿一體成型。這些看似不起眼的細節,共同成就了更直覺而舒適的操作感受,也讓工藝自然融入日常生活與空間。

圖片提供:Gaggenau
Gaggenau烤箱經典的星空藍琺瑯內膽,源自百年累積的琺瑯工藝,是品牌最具辨識度的設計之一;搭配專用烘焙石配件,可模擬石窯烘烤環境,適合製作披薩、歐式麵包與法式薄餅。(圖片提供:Gaggenau)
圖片提供:Gaggenau
嘉邸4F設有中餐區與茶室,並融合西式主廚餐桌、中式圓桌與品酒空間,呼應品牌融匯東西方文化的設計概念。(圖片提供:Gaggenau)

繼上海、北京與雪梨之後,Gaggenau即將於今年9月在台北信義區開設亞太第四座旗艦展示中心,並同樣由1zu33規劃設計,完整導入品牌最新展示概念與全系列產品。屆時,消費者也將有機會親身體驗這些藏在材質、工藝與操作手感中的細節,感受Gaggenau如何透過340多年的工藝積累,重新詮釋當代頂級廚居生活。

圖片提供:Gaggenau
Gaggenau雪梨旗艦展示中心。(圖片提供:Gaggenau)
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Gaggenau比佛利山旗艦展示中心以洛杉磯海岸風格與西班牙使命復興式建築元素為靈感,打造兼具設計美學與生活感的展示空間。(圖片提供:Gaggenau)

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Dua Lipa 打造「禁書書店」Manifesto Library!從網路讀書會到實體圖書館,將閱讀變成一場公共行動
Dua Lipa 打造「禁書書店」Manifesto Library。

當演算法和權力操弄見聞,閱讀是否仍能保有自由思考的空間?由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕,以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏,邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同,也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代,為什麼還有人打造一座圖書館?

位於葡萄牙波多(Porto)的百年地標萊羅書店(Livraria Lello),近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library,作為國際書節BABELL——書城(City of Book)的一部份,永駐於書店之中,並於20266月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點,The Manifesto Library僅收錄100本書,更聚焦於那些曾遭禁、被審查,或挑戰主流敘事的作品,希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

萊羅書店擁有百年歷史,曾被選為全球第三大最美書店,更被喻為《哈利波特》的圖書館。(圖片來源:Livraria Lello)
萊羅書店擁有百年歷史,曾被選為全球第三大最美書店,更被喻為《哈利波特》的圖書館。(圖片來源:Livraria Lello)

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club,進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後,是Dua Lipa2021年成立的Service95 Book ClubService95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書,涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品,並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論,希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

(圖片來源:Service95)
(圖片來源:Service95)

過去幾年,書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品,議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜,Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

Margaret Atwood《使女的故事》;Jez Butterworth《耶路撒冷》。(圖片來源:Service95)
Margaret Atwood《使女的故事》;Jez Butterworth《耶路撒冷》。(圖片來源:Service95)

也正因如此,The Manifesto Library並非突然出現的新計畫,更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

Service95 Book Club邀請作家參與訪談和Podcast,分享書本背後的故事。(圖片來源:Service95)
Service95 Book Club邀請作家參與訪談和Podcast,分享書本背後的故事。(圖片來源:Service95)

以書架回應世界:四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館,書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而,The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開:Power(權力)、Control(控制)、Voice(聲音)與Memory(記憶)。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論,其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。

Power(權力)書架。(圖片來源:Livraria Lello)
Power(權力)書架。(圖片來源:Livraria Lello)

Dua Lipa將這座書店形容為「閱讀自由的聖殿」,致敬那些被隱藏或已然消逝的書籍,那些揭露社會真實面貌的勇氣,以及那些拒絕被規定讀什麼書的選擇。

在社群媒體快速消耗資訊的今天,The Manifesto Library選擇回到閱讀最基本的形式,透過一本書、一段文字與一場對話,重新建立人與世界的連結。

Control(控制)書架。(圖片來源:Livraria Lello)
Control(控制)書架。(圖片來源:Livraria Lello)

超越書籍收藏:一場關於自由的文化實踐

The Manifesto Library開幕時,Dua Lipa形容這裡是一座獻給勇敢作者與好奇讀者的空間。那些曾被禁止閱讀的作品,如今被重新擺上書架;那些曾被壓抑的聲音,也透過閱讀再次被聽見。

(圖片來源:Dua Lipa、Livraria Lello、Service95)
(圖片來源:Dua Lipa、Livraria Lello、Service95)

即使當今資訊已在無意識中快速駛過,The Manifesto Library依然相信,放慢腳步翻開一本書,或許仍是理解世界最深刻的方式之一。而這間圖書館在收藏書籍的同時,邀請讀者來決定書架上該陳列什麼,一同談論交流,捍衛閱讀的自由。

(圖片來源:Service95)
(圖片來源:Service95)

地址:Rua das Carmelitas 144, 4050-161 Porto, Portugal

營業時間:09:00-19:30

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資料來源|Service95Livraria Lello

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