煉金術與迷幻藥──建築的閱讀樣貌│藝所青鳥

文心藝所書店｜青鳥 系列講座第一季 

在「閱讀中發現建築，在建築裡發現世界」。

樣貌便不再只是形式

首先，曾成德院長讓聽眾想像：作家想像中的建築樣貌又是如何形成的？作為一名對建築感到趣味的人，又該怎麼去讀建築？他告知聽眾分別有幾種理解建築的方法，我們能夠稱之為建築人的閱讀？這也將在未來的主題中一一揭示。

書籍的銀行

當瞧見「與書有關的空間」這段文字時，我們最直觀地想到圖書館，但它的存在意義為何？這個場所／場域又給了我們哪些幻想？講者曾成德老師舉了各國幾處之例子：

韓國首爾──星空圖書館

愛爾蘭都柏林──聖三一學院圖書館 

中國天津──濱海圖書館

書對建築，對空間，都賦予重要且相當有意義的角色。現代主義剛開始時，一位法國建築師 Henri Labrouste 建造了一間圖書館，他將書的作者與知識份子的名字放在房子立面之上，這也是首次非國王的身分。 

書籍的重要性也是許多畫家的主題像是《St. Jerome in His study》（書房中的聖傑洛姆）。在Antonello da Messina 著名的版本中可以看見黑暗畫面的中心之書是明亮的，這意味著知識的力量。我們得以透過這本書看見外在的世界，經由閱讀書籍的過程，知悉置限於我們所處的圓外的一切。換言之，我們要從「閱讀」中進行思辨，思辨世界上所有的人事物。

圖書館場域的存在意義

時值千囍年，兩位瑞士建築師 Herzog de Meuron 與藝術家 Thomas Ruff 合作將圖書館立面以雜誌上的影像製成，宣示書所承載的知識或影像的重要，無形中也呈現對知識的渴望或崇尚，知識因此被分類。圖書館還有一項重要的任務──搜集書及知識──的概念都是在十九世紀成形。

現代主義啟蒙以後，我們進入了另一種對藏書庫的理想形式──理解，這來自於分享，比如說：我們將知識拎出，相互審視，「分享」這件事轉化成各種可能，圖書館因此也成為了各式活動場所。

洛杉磯加利福尼亞大學的圖書館翻修後加入了砌茶空間，《華氏451度》的作者‎ Ray Bradbury 就在這完成該作品並紀念之，從那時開始，書香跟咖啡香的分享也開始了有了交集。

生長在數位時代的圖書館

分散的知識對Rem Koolhaas而言，已經到達了新的可能。在他的談論中，他希望所有訊息都可以分享，不論身分、富貴與貧窮，因此他在西雅圖的中央圖書館中建設了給街友上網的場所。 

他打破了世界上的階級，尤其是在知識的共享層面上，將資訊分享給每一個人。因此，Koolhaas所說的事情在數位時代來臨後，電子媒體的兇悍讓文明感到侵犯，而圖書館就是文明的載體，也試圖面對電子媒體的威脅。。他的設計中試圖描繪數位時代分享的概念，將百貨公司的電扶梯與知識的寶庫結合，往外擴散至任何角落。

謝文智建築師認為，構成一本書的要素就是文字，它是構成書籍的最小單位，如此一來才能成為書籍，成為知識，化解不平等與疾病，這是文字的魔力。這件事在文明裡的名詞就是教育，教育讓人類有平等的機會，讓社會擁有一種能夠擺脫凝固狀態的力量。

對於藝所書店的胚模想像

謝文智起初看待尚未成形的胚胎時選擇了多功能的模型，從平面上解決空間的延續。他想像著，無論作為展覽、藝廊與時尚走秀都將使之成為連續性的空間。另外，管理層面上首重的就是機能性，服務櫃台因此設立於樓梯下方，使之成為「藝廊」、「咖啡廳」及「書店」進出皆必須經過的區域。

我們在書裡找自己，藉由書的世界也讓我們可以更往外被擴張。

進行室內設計時遭遇幾種先天條件上的限制，例如：屋內的樑柱相當地雄偉強壯，將樑兩邊的牆補起來後形成二樓拱形書區的區域。另外，弧形頂的原因則是光線的漫射性更佳。咖啡區椅子的圓柱腳寬大化，移動時較不會發出噪音；玻璃屋裡的書牆、書架及書仔細看竟延伸至四處。

藝所書店巧妙地利用曲線、弧拱將空間力量拉出來，Louis Kahn所設計的金貝爾美術館便是如此。不管時代或地區，最優秀的建築永遠長存。 

暫時的尾聲：啟蒙之書

Umberto Eco的《玫瑰的名字》是講座、藝所書店的設計及建立的啟發來源。

二位講者分享了一些擁有啟發性的書籍，例如：《LA MAISON DE VERRE. PIERRE CHAREAU.1988.》、《1000 Chairs》、《北京法源寺》、《城邦暴力團》；劉克襄的《蜂鳥皮諾查》也是陪伴謝文智度過低潮的學生時代的書。《西洋美術辭典》、《中國工藝美術辭典》都是在設計上十分有幫助的工具索引書。

未來，我們將以連續性的主題繼續探討建築與閱讀的連結性，將邀請謝宗哲老師分享除了實地觀看建築外，是否擁有別種形式的媒體？也邀請漆志鋼老師為我們提供他如何學習建築的方法與書單。第三個主題，建築作為再現分身，以何種他法來呈現自己？我們會邀請張鐵志先生、阮偉明老師與曾成德院長對談。最後，我們特別幸運地邀請到張大春先生，他將與我們談故事、說寫作。最後一講則是曾成德院長以艾可 Umberto Eco 的說法 "無盡的名單" 說明連結欣賞、閱讀建築作品的樂趣，作為藝所書店第一系列的總結。

神遊物外：建築、雜誌與網路 // 謝宗哲 x 曾成德

■ 日期｜2019.05.18（六）

■ 時間｜15:00-17:00

■ 地點｜藝所書店－青鳥（台北市內湖區寶湖里13鄰民權東路六段180巷10弄6號1樓）

漆志剛 x 曾成德——新手上路：入門建築的練功秘笈

■ 日期｜2019.5.25（六）

■ 時間｜15:00-17:00

■ 地點｜藝所書店－青鳥（台北市內湖區寶湖里13鄰民權東路六段180巷10弄6號1樓）

大師經典：親炙大師的經典愛藏 // 曾成德 x 蔡瑞珊 主持

■ 日期｜2019.6.1（六）

■ 時間｜15:00-17:00

■ 地點｜藝所書店－青鳥（台北市內湖區寶湖里13鄰民權東路六段180巷10弄6號1樓）

三場套票購買連結｜https://reurl.cc/pov24

文字：王詩媛、李岱樺

攝影：謝定宇

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO（Joy of Missing Out），正是一種相對於 FOMO（Fear of Missing Out）的生活態度，也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知，放下手機，帶一本書或筆記本出門，讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡，甚至窗外一閃而過的景緻，都化為滋養心靈的記憶與靈感，讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境，彷彿回到19世紀，梵谷遠行法國南部亞爾（Arles），帶著被稱為 Moleskine 的筆記本，在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間，梵谷在亞爾留下了高達300幅創作，包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......，據傳，梵谷的一生中，就用掉了七本這種經典的筆記本；美好年代的巴黎沙龍裡，畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡，任由靈感在微醺的空氣中迸發，和野獸派藝術家馬蒂斯，一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來，這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感，也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道：「人的真正居所不是房子，而是道路；而生命本身，就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言，好用的筆記本不只是工具，更是承載思想漫遊的容器，然而，1986 年，隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業，這類筆記本一度停產。直到 1997 年，這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世，同名品牌也由此誕生，將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋，以及隨時間流轉而越發有故事的手感，讓每一次的書寫與翻頁，都像是在透過采集生活中的靈感，同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡，當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味，如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE，推出 「采集漫旅」會員限量換購活動，將那份屬於遊牧者的詩意，從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋，MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角，在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字，離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品，更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景，抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需，都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

生活是一場漫長的出走，而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節，不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引，在萬家福與樂家康的集點換購中，為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動，即日起至 11 月 24 日止，單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點，趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文｜ Diane Tang

攝影｜蔡耀徵

日本無印良品推出6款各具特色的新燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，以及1款「迷你人體感應立燈」，讓人們可以依照需求挑選適合的照明產品。這些新燈具將於9月16日於日本全國無印良品門市及網路商店販售。

近年隨著居家時間增加及生活型態日益多元，人們也開始隨著閱讀、放鬆等不同生活情境，選擇適合的燈光，而日本良品計畫株式會社始終以自然融入生活為理念，提供日常所需的基本用品；在照明產品上，其也著眼於生活中的不同需求，為各種使用情境提供舒適光線，讓燈光融入每一段日常時光。

這次無印良品推出6款特色燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，其透過不同的材質與造型特色，對應到閱讀、休憩、床邊等各種日常使用需求，讓照明產品陪伴你的各種生活場景。另外一款的「迷你人體感應立燈」，則帶有小巧可愛的外觀，適合使用於玄關、走廊、臥室等生活空間。

6款特色燈具亮點帶你看！

調光機能付 インテリアライト 紙風船（可調光室內燈  紙風船）

這款燈具以紙風船（紙氣球）造型為燈罩，將紙材特有的透光質感與竹製支柱結合，打造出能散發出溫暖光線，同時能自然融入空間的設計。本產品附有大小兩種尺寸的紙風船燈罩，可依照喜好選擇使用；亮度則可分為兩段調整，並採用 USB Type-A 充電。

調光機能付 インテリアライト コーン（可調光室內燈  圓錐）

當輕壓圓錐形燈罩頂端，燈具便會輕輕搖曳，且每次按壓可依序切換「暗、中、亮」3段亮度，讓點燈本身也成為一種使用樂趣；以木材打造的燈具本體，搭配簡約的燈罩設計，整體造型簡潔俐落，尺寸適中，方便放置於層架或邊桌上，即使不點燈，也能自然融入空間。另外，燈具可從充電底座取下，以無線方式使用。

調光機能付 インテリアライト ガラス（可調光室內燈  玻璃）

這款燈具的光線透過玻璃燈座向四周柔和地擴散，營造出彷彿玻璃本身發光般的效果，適合餐桌、床邊等日常空間。燈具本體可從玻璃燈座拆下單獨使用，並可透過頂部觸控在「暗、中、亮」3段亮度間調整。採充電式設計，可無線使用。

調光機能付 インテリアライト ディスク（可調光室內燈 圓盤）

這款燈採用圓盤形燈罩，能將光線向下集中，適合作為閱讀、書寫時的桌面照明。燈光提供「燈泡色（暗）」、「燈泡色（亮）」及「日光色」3種模式，可依照使用情境調整亮度與色溫。點燈後可透過電源按鈕切換燈光模式，採充電式設計，也能無線使用，白天可放在書桌上，夜晚則能移至沙發或臥室，隨著不同生活情境，將燈光帶到需要的地方。

調光機能付 インテリアライト 台形（可調光室內燈 梯形）

這款以梯形燈罩搭配纖細支柱打造的簡約立燈，底座頂部搭載觸控感應器，只需輕觸即可開關燈具並調整亮度，操作直覺便利，即使坐在沙發或床邊也能輕鬆操作。亮度提供「暗、中、亮」3段調整，採充電式設計，可無線使用。

スタンドライト ミニ 人感センサー付（迷你人體感應立燈）

這款小巧且搭配人體感應功能的立燈，當在昏暗環境中感應到人體移動時，燈具便會自動亮起，最後一次感應到動作後約30秒便會熄滅。使用者也可透過觸控操作，在「暗、中、亮」3段亮度間調整。這款照明工具適合放置於玄關、走廊、床邊等空間有限的場所，加上採無線設計，擺放位置也更加彈性。

資料來源｜株式会社良品計画