煉金術與迷幻藥──建築的閱讀樣貌│藝所青鳥

文心藝所書店｜青鳥 系列講座第一季 

在「閱讀中發現建築，在建築裡發現世界」。

樣貌便不再只是形式

首先，曾成德院長讓聽眾想像：作家想像中的建築樣貌又是如何形成的？作為一名對建築感到趣味的人，又該怎麼去讀建築？他告知聽眾分別有幾種理解建築的方法，我們能夠稱之為建築人的閱讀？這也將在未來的主題中一一揭示。

書籍的銀行

當瞧見「與書有關的空間」這段文字時，我們最直觀地想到圖書館，但它的存在意義為何？這個場所／場域又給了我們哪些幻想？講者曾成德老師舉了各國幾處之例子：

韓國首爾──星空圖書館

愛爾蘭都柏林──聖三一學院圖書館 

中國天津──濱海圖書館

書對建築，對空間，都賦予重要且相當有意義的角色。現代主義剛開始時，一位法國建築師 Henri Labrouste 建造了一間圖書館，他將書的作者與知識份子的名字放在房子立面之上，這也是首次非國王的身分。 

書籍的重要性也是許多畫家的主題像是《St. Jerome in His study》（書房中的聖傑洛姆）。在Antonello da Messina 著名的版本中可以看見黑暗畫面的中心之書是明亮的，這意味著知識的力量。我們得以透過這本書看見外在的世界，經由閱讀書籍的過程，知悉置限於我們所處的圓外的一切。換言之，我們要從「閱讀」中進行思辨，思辨世界上所有的人事物。

圖書館場域的存在意義

時值千囍年，兩位瑞士建築師 Herzog de Meuron 與藝術家 Thomas Ruff 合作將圖書館立面以雜誌上的影像製成，宣示書所承載的知識或影像的重要，無形中也呈現對知識的渴望或崇尚，知識因此被分類。圖書館還有一項重要的任務──搜集書及知識──的概念都是在十九世紀成形。

現代主義啟蒙以後，我們進入了另一種對藏書庫的理想形式──理解，這來自於分享，比如說：我們將知識拎出，相互審視，「分享」這件事轉化成各種可能，圖書館因此也成為了各式活動場所。

洛杉磯加利福尼亞大學的圖書館翻修後加入了砌茶空間，《華氏451度》的作者‎ Ray Bradbury 就在這完成該作品並紀念之，從那時開始，書香跟咖啡香的分享也開始了有了交集。

生長在數位時代的圖書館

分散的知識對Rem Koolhaas而言，已經到達了新的可能。在他的談論中，他希望所有訊息都可以分享，不論身分、富貴與貧窮，因此他在西雅圖的中央圖書館中建設了給街友上網的場所。 

他打破了世界上的階級，尤其是在知識的共享層面上，將資訊分享給每一個人。因此，Koolhaas所說的事情在數位時代來臨後，電子媒體的兇悍讓文明感到侵犯，而圖書館就是文明的載體，也試圖面對電子媒體的威脅。。他的設計中試圖描繪數位時代分享的概念，將百貨公司的電扶梯與知識的寶庫結合，往外擴散至任何角落。

謝文智建築師認為，構成一本書的要素就是文字，它是構成書籍的最小單位，如此一來才能成為書籍，成為知識，化解不平等與疾病，這是文字的魔力。這件事在文明裡的名詞就是教育，教育讓人類有平等的機會，讓社會擁有一種能夠擺脫凝固狀態的力量。

對於藝所書店的胚模想像

謝文智起初看待尚未成形的胚胎時選擇了多功能的模型，從平面上解決空間的延續。他想像著，無論作為展覽、藝廊與時尚走秀都將使之成為連續性的空間。另外，管理層面上首重的就是機能性，服務櫃台因此設立於樓梯下方，使之成為「藝廊」、「咖啡廳」及「書店」進出皆必須經過的區域。

我們在書裡找自己，藉由書的世界也讓我們可以更往外被擴張。

進行室內設計時遭遇幾種先天條件上的限制，例如：屋內的樑柱相當地雄偉強壯，將樑兩邊的牆補起來後形成二樓拱形書區的區域。另外，弧形頂的原因則是光線的漫射性更佳。咖啡區椅子的圓柱腳寬大化，移動時較不會發出噪音；玻璃屋裡的書牆、書架及書仔細看竟延伸至四處。

藝所書店巧妙地利用曲線、弧拱將空間力量拉出來，Louis Kahn所設計的金貝爾美術館便是如此。不管時代或地區，最優秀的建築永遠長存。 

暫時的尾聲：啟蒙之書

Umberto Eco的《玫瑰的名字》是講座、藝所書店的設計及建立的啟發來源。

二位講者分享了一些擁有啟發性的書籍，例如：《LA MAISON DE VERRE. PIERRE CHAREAU.1988.》、《1000 Chairs》、《北京法源寺》、《城邦暴力團》；劉克襄的《蜂鳥皮諾查》也是陪伴謝文智度過低潮的學生時代的書。《西洋美術辭典》、《中國工藝美術辭典》都是在設計上十分有幫助的工具索引書。

未來，我們將以連續性的主題繼續探討建築與閱讀的連結性，將邀請謝宗哲老師分享除了實地觀看建築外，是否擁有別種形式的媒體？也邀請漆志鋼老師為我們提供他如何學習建築的方法與書單。第三個主題，建築作為再現分身，以何種他法來呈現自己？我們會邀請張鐵志先生、阮偉明老師與曾成德院長對談。最後，我們特別幸運地邀請到張大春先生，他將與我們談故事、說寫作。最後一講則是曾成德院長以艾可 Umberto Eco 的說法 "無盡的名單" 說明連結欣賞、閱讀建築作品的樂趣，作為藝所書店第一系列的總結。

神遊物外：建築、雜誌與網路 // 謝宗哲 x 曾成德

■ 日期｜2019.05.18（六）

■ 時間｜15:00-17:00

■ 地點｜藝所書店－青鳥（台北市內湖區寶湖里13鄰民權東路六段180巷10弄6號1樓）

漆志剛 x 曾成德——新手上路：入門建築的練功秘笈

■ 日期｜2019.5.25（六）

■ 時間｜15:00-17:00

■ 地點｜藝所書店－青鳥（台北市內湖區寶湖里13鄰民權東路六段180巷10弄6號1樓）

大師經典：親炙大師的經典愛藏 // 曾成德 x 蔡瑞珊 主持

■ 日期｜2019.6.1（六）

■ 時間｜15:00-17:00

■ 地點｜藝所書店－青鳥（台北市內湖區寶湖里13鄰民權東路六段180巷10弄6號1樓）

三場套票購買連結｜https://reurl.cc/pov24

文字：王詩媛、李岱樺

攝影：謝定宇

當演算法和權力操弄見聞，閱讀是否仍能保有自由思考的空間？由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕，以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏，邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同，也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代，為什麼還有人打造一座圖書館？

位於葡萄牙波多（Porto）的百年地標萊羅書店（Livraria Lello），近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library，作為國際書節BABELL——書城（City of Book）的一部份，永駐於書店之中，並於2026年6月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點，The Manifesto Library僅收錄100本書，更聚焦於那些曾遭禁、被審查，或挑戰主流敘事的作品，希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club，進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後，是Dua Lipa於2021年成立的Service95 Book Club。Service95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書，涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品，並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論，希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

過去幾年，書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品，議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜，Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

也正因如此，The Manifesto Library並非突然出現的新計畫，更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

以書架回應世界：四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館，書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而，The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開：Power（權力）、Control（控制）、Voice（聲音）與Memory（記憶）。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論，其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。

Dua Lipa將這座書店形容為「閱讀自由的聖殿」，致敬那些被隱藏或已然消逝的書籍，那些揭露社會真實面貌的勇氣，以及那些拒絕被規定讀什麼書的選擇。

在社群媒體快速消耗資訊的今天，The Manifesto Library選擇回到閱讀最基本的形式，透過一本書、一段文字與一場對話，重新建立人與世界的連結。

超越書籍收藏：一場關於自由的文化實踐

The Manifesto Library開幕時，Dua Lipa形容這裡是一座獻給勇敢作者與好奇讀者的空間。那些曾被禁止閱讀的作品，如今被重新擺上書架；那些曾被壓抑的聲音，也透過閱讀再次被聽見。

即使當今資訊已在無意識中快速駛過，The Manifesto Library依然相信，放慢腳步翻開一本書，或許仍是理解世界最深刻的方式之一。而這間圖書館在收藏書籍的同時，邀請讀者來決定書架上該陳列什麼，一同談論交流，捍衛閱讀的自由。

地址：Rua das Carmelitas 144, 4050-161 Porto, Portugal

營業時間：09:00-19:30

網站資訊請點此

資料來源｜Service95、Livraria Lello

每4年舉辦一次的FIFA世界盃，總讓全世界的目光再次聚焦於足球。然而，除了賽事與球星之外，足球還能怎麼觀看？在日本獨立雜誌《SHUKYU》中，足球遠不止於球場上的那90分鐘，更是理解城市、地方、文化與人們的一種方式。

提到足球雜誌，你或許會期待看見球員專訪、賽事分析、轉會消息與最新戰績，但翻開《SHUKYU》，映入眼簾的，可能是一座城市、一組攝影作品，或一段關於地方與人的故事。自2015年創刊以來，《SHUKYU》以足球為起點，探索足球與設計、時尚、教育、社群、歷史等不同文化領域交會的各種可能，走出了一條與主流體育媒體截然不同的路。

有趣的是，創辦人暨總編輯大神崇（Takashi Ogami）過去其實並沒有體育或媒體產業的工作經驗。在投入《SHUKYU》之前，他曾參與東京原宿文化空間「Vacant」的創立，策劃音樂演出、展覽與講座等各式活動，而這樣的背景，卻也在無形中形塑了《SHUKYU》日後的編輯方向。10年來，雖然有幾位兼職人員協助營運，但雜誌仍多由他一人主導，每期從一個主題出發，如根源（roots）、身份認同、球迷文化、足球科技、女性、在地（local）等，再依內容邀集最合適的攝影師、設計師組成合作團隊，共同完成一本雜誌。

對大神崇而言，足球的迷人之處不只是球場上的90分鐘，更在於它如何與城市、地方、文化，以及不同的人們產生連結。正值FIFA世界盃進入決賽階段，當全世界聚焦於冠軍預測與明星球員時，La Vie邀請大神崇從《SHUKYU》的編輯視角出發，聊聊那些勝負之外的足球風景。

Q：與足球相遇的起點是什麼？又是在什麼契機下創辦《SHUKYU》？
我從小就對足球充滿憧憬。從9歲開始踢球，一直踢到高中，但大學畢業後，上場的機會也慢慢減少了。直到2011年的東日本大地震，我才再次對足球產生了強烈的興趣。當時，包括我在內的許多人都生活在不安與低潮之中，而我在電視上看到了地震後舉辦的慈善足球賽，深受鼓舞，也重新體會到足球所擁有的力量。與此同時，我也注意到歐洲與美國開始出現越來越多將足球與時尚、文化結合的媒體，因此萌生了「希望日本也能有這樣一本雜誌」的想法。這正是我創辦《SHUKYU》的契機。

Q：希望透過《SHUKYU》傳遞什麼樣的足球文化？
足球是一項在世界各地都受到喜愛的運動，因此即使語言和文化不同，人們依然擁有共同的語言，我認為它也像是一種溝通的方式。這是我過去11年來感受最深的一件事。無論是在都市或鄉村，人們都同樣享受足球。作為一種任何人都能平等參與的運動，我想沒有其它事物能比得上足球。這些年來，我們在雜誌中探討了許多不同的主題，但我仍然覺得，足球還有非常多的可能性等待發掘。

Q：《SHUKYU》的視覺風格是如何形塑出來的？
在傳達我們想表達的訊息時，視覺和文字都是非常重要的元素。不過，我本身並不負責拍攝，因此這些成果都是仰賴我所信任的攝影師們共同完成的。每一次都深受刺激，我也總是很期待他們會帶來什麼樣的影像作品。至於平面設計，我們則盡可能採用簡潔的設計，因為這樣反而更能襯托出影像本身的魅力，而這同時也是我們一貫的風格。

創刊時，我原本設定一年出版兩期，但在如今這個連販售雜誌本身都相當困難的時代，比起維持固定頻率，更重要的是找到一個能夠長久持續、不必過度勉強自己的出版節奏。對我來說，最重要的還是做出自己真正滿意的作品。

Q：在即時資訊盛行的今天，如何看待紙本足球雜誌的角色與價值？
如果只論資訊傳遞的速度，我認為在當代，紙本出版是最慢的媒體。因此我一直在思考，在這樣的時代裡，雜誌究竟還能扮演什麼樣的角色。從創刊號開始，我們就設有一個「Football Archive」的小型連載單元（整理與介紹日本足球博物館的館藏）。這幾年，我們也有機會製作J.LEAGUE（日本職業足球聯賽）和日本足協的特刊。
對我們而言，回顧這些歷史不只是懷舊，也是創造新事物的重要靈感來源，因此是一項非常具有啟發性的工作。就像社群媒體和網路各自有其不可取代的功能一樣，紙本也有只有它才能承擔的角色。重要的不是只選擇其中一種，而是懂得如何善用不同媒介，讓它們發揮各自的價值。

Q：日本足球文化有哪些獨特之處？這又如何影響《SHUKYU》的選題方向？
日本足球有許多屬於自己的文化，例如歷史悠久的學校社團（部活）文化，以及無論性別、年齡都能輕鬆走進球場觀賽的環境。至於這些特質如何反映在《SHUKYU》身上，我想，它們應該是在不知不覺中，自然而然地影響了我們的創作。
不過創刊初期，我們確實比較有意識地從地域性的角度製作內容，但近年來，只要是我感興趣的主題，不論是哪個國家或地區，都希望能去探討。
反過來說，如果大家能跟我分享《SHUKYU》的哪些地方讓你們感受到日本特色，我也會很高興。

Q：從《SHUKYU》的編輯視角來看，今年世界盃有哪些值得關注的亮點？
關於這次世界盃，我們在最新一期中也訪問了幾位攝影師。對我個人而言，特別關注的是在媒體愈來愈多元的現在，足球攝影與影像表現會如何發展。正因為世界盃是受到全世界矚目的大型賽事，我認為它或許會成為催生這些新趨勢的契機。