在時尚圈寫下百年傳奇的香奈兒（CHANEL），從服裝、配件到美妝，每個領域都擁有代表性經典，而提及手錶，至今問世20周年的J12系列，不僅是眾多時尚迷接觸小香的重要入門款外，其黑色抗磨精密陶瓷款更擁有21世紀第一枚經典腕錶的美譽。如今品牌趁著邁入20周年之際，也推出更為細緻的全新錶款，讓人再次見識到時尚匠人精湛工法！

不斷演進變化的J12腕錶

經典不會改變，歷經時光流逝的萃取及雕琢，更為強化和清晰。當品牌前藝術總監Jacques Helleu，決定要創作一款腕錶時，他為自己而設計。當他以鉛筆繪製草圖第一筆時，其想像這枚錶要不受時間拘束、富運動感而且是全黑。他的靈感源自於最喜愛的兩個世界：汽車和帆船。其鍾愛賽車的經典線條，更愛美洲盃帆船組別J12的華美外型，腕錶也以此為名。在2000年，J12顛覆了製錶的世界。黑色陶瓷款，被譽為21世紀第一枚經典腕錶。

誕生20年之後，CHANEL腕錶設計工作室總監 Arnaud Chastaingt在不改動令J12成為傳奇的特徵下，打造新樣貌。為增加了錶盤空間，錶圈也做了微調：凹型切口由30增加至40個，數字的字體和時標也經過重新設計。

飾以凸圓型切割陶瓷錶冠的寬度也減少了三分之一。錶殼的厚度略微增加但較圓潤及柔化的側面，令錶殼看起來不覺得厚實，同時仍維持J12流暢的線條。錶殼底盤和新錶帶的設計，微加長的鏈節，強化了視覺上的錯覺及舒適度。

加至內圈軌道上的時標，也獲重新設計。為成就J12為品牌符碼，AUTOMATIC 和SWISS MADE字樣現在使用CHANEL品牌標準字體，SWISS MADE位置也移至內環圈。數字的字型也由CHANEL創意工作室重新設計，使之更強化細膩，並以陶瓷製成。指針也同樣以新設計更新細節呈現。時針和分針調整成為相同寬度，此外，J12黑色款的夜光塗層也變為黑色。J12 白色款則為白色塗層，創造明暗效果。

全新J12擁有一體成型的陶瓷錶殼，透過搭配藍寶石水晶玻璃可以欣賞到瑞士KENISSI製錶廠打造的全新Caliber 12.1自動上鍊機械機芯。擺輪重量以鎢合金材質重新設計，鏤空細節同時維持有效上鍊動力，遵循CHANEL創意工作室希望維持完美的圓形，也是CHANEL高級製錶的經典圖像之一。Caliber 12.1 自動上鍊機械機芯經 COSC（瑞士官方天文台測試組織）認證，提供70小時動力儲存。

全新J12腕錶系列十個不同之處

1.錶圈：錶圈及外環圈從30個缺口增加至40個

2.錶冠：凸圓型切割陶瓷搭配精鋼錶冠減少1/3厚度

3.標誌：AUTOMATIC及SWISS MADE字型調整為CHANEL標準字型；SWISS MADE標誌調整至內環圈

4.時標：時標以陶瓷製成，使讀取時間更為清晰

5.內環圈：內環圈調整增加了時標顯示，便於讀取時間

6.指針：時針、分針皆調整為同等寬度，而秒針整體調整為寬度一致；其中，黑色款搭載白色指針，並於頂端加上黑色塗層，而白色款指針正好相反，呼應黑白對比

7.錶殼：錶殼厚度略微增加，經拋光工序使其側面視覺感較圓潤及柔化，使錶殼看起來不覺得厚實

8.錶帶：加長錶帶鍊節

9.錶背：錶背以整塊抗磨精密陶瓷製成搭配藍寶石水晶鏡面玻璃

10.機芯：由Chanel腕錶創意工作室所設計，以品牌高級製錶中，時常運用經典圓弧造型來詮釋Caliber 12.1自動盤

via CHANEL

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}