都市中一幢幢的大樓、前衛建築，即使結構再複雜、外表再華麗其實都是從最核心的設計概念，也就是線面體出發；雖然這些概念聽來基本，但該如何從平凡想法中開啟新框架？來自美國洛杉磯，並作為入圍台灣首屆ADA新銳建築師獎的跨界設計新星Oyler Wu Collaborative（奧伊勒吳聯合事務所）帶著全新個展《DIALOGUES: Oyler Wu Collaborative》亮相忠泰美術館，就是要讓大眾打破對建築的想像。
Oyler Wu Collaborative由同為哈佛建築系畢業的Jenny Wu（吳嘉華）、Dwayne Oyler（德韋恩奧伊勒）於2004年所創立，成立十年之間，曾榮獲多項新銳及新秀建築獎項因而聲名大噪。Jenny Wu坦言，畢業後兩人各自於建築事務所工作時，一直覺得自己的創作無法前進，直到回到加州後，才真正實踐對建築的批判與前衛思考、走出不同於求學時期的風格，而這些過程也證明了從基礎概念延伸到多重意義的理念傳達其實並非易事。
有別於一般建築事務所從「居住」、「家」的概念進行創作發想，Oyler Wu Collaborative堅信，建築能以藝術的方式，透過不同的操作與尺度的變化，開啟作品的全面潛能，也因此Dwayne和Jenny更著重在研發及實驗，結合媒材的研究以及數位科技的運用。他們的作品不侷限於「建築」一詞，從大尺度的建築設計，到穿戴於人身上的小尺度珠寶配飾，全方位發展結構下的創作脈絡 。
正是因為兩人的創意與作品就是從不斷地碰撞、各面向的對話中所激盪出來，因而決定將此次的個展名稱定為「DIALOGUES」，即對話。有別於其他建築展覽，《DIALOGUES: Oyler Wu Collaborative》旨在說明事務所的創作模式，是一個互動的過程，從設計核心「線、面、體」出發，構築規模大小不同、型態與特質不同的創新作品，同時回首事務所這些年來的歷程轉變，作為展望未來發展的個展。
甫一踏入展覽入口，映入眼簾的便是全球首次亮相的裝置藝術作品「Quicksilver」，初見可能以為只是交錯的鋼構線條，但事實上它是一座由科技、美學所交織出的「樓梯」，Jenny Wu表示，「雖然Quicksilver並不具備真正樓梯的功能，卻能在真實與虛擬的動線交織中，讓人們重新思考樓梯在空間中的角色。」
值得一提的是，在此次的展覽當中除了能細看Jenny Wu以及Dwayne Oyler兩位在設計、建築上的心路及創作歷程，包含親手創作的手繪素描本外，我們還能看到Jenny Wu 3D列印技術珠寶品牌「LACE」的全系列作品，其中由美國洛杉磯郡藝術博物館永久典藏的藝術飾品Catena也空運來台展出。
當然，室內展出的作品讓人眼睛一亮，也別遺漏了戶外展區的「琉璃雲」。Oyler Wu團隊在基礎建設外，也專注於裝置藝術的呈現，台灣的代表作品之一為位於忠泰美術館園區的「琉璃雲」，長度近45米，由355片相同尺寸的金屬三角面板相疊而成，懸吊在明日博戶外廊道上方，為本次展覽中規模最大的作品。
本次展覽總共展出17件建築與都市規劃專案、2件委任創作、65件珠寶配飾、3件手作玩具、6件雕塑、12件建築與藝術品設計規劃實驗模型、20幅手繪平面作品，同時也將展出創辦人Dwayne多年來親手創作所累積的21冊手繪素描本，共計146件作品，為Oyler Wu Collaborative成立至今最大規模的個展。
本次展出的「洛杉磯河岸計畫」，便是Oyler Wu團隊目前正在進行的洛杉磯都市規劃案，大尺度的綠化帶規劃，重新定義河岸周邊路徑的連續性。
《DIALOGUES: Oyler Wu Collaborative》展覽資訊
展出團隊/建築師｜Oyler Wu Collaborative（奧伊勒吳聯合事務所）
- Dwayne Oyler（德韋恩‧奧伊勒）
- Jenny Wu（吳嘉華）
展覽地點｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
展覽時間｜2019/7/20 – 2019/11/3
開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館）
Text：Stephanie Hung
All Images by 忠泰美術館
via 忠泰美術館
