曾經是職業拳擊手、自學建築相關知識，甚至在人生下半場將胰臟、膽囊等五個臟器接連摘除，然而令人驚訝的是，這位年近80歲高齡的建築大師，卻仍生龍活虎地活躍在建築界，更持續將其建築理念發揚光大。

保持青蘋果的青澀，持續學習成長

身為享譽國際的建築巨擘，安藤忠雄2019年在台灣忠泰建築文化藝術基金會邀請下，來台舉辦《亞洲是一：安藤忠雄演講》，或許是關西人天生的幽默感使然，大師一出場便妙語如珠，讓現場建築迷們聽得意猶未盡。演講中，安藤忠雄結合他50多年建築生涯所見所感，談到地球資源分配與生命課題，並用一顆青蘋果作為開場詞，他說道：「我們常常會用青蘋果來形容一個人，從青澀懵懂的時候，隨著年齡成熟慢慢變紅，慢慢壞掉，可是我盼望每個人都記得最初的青澀，永遠保持學習熱忱之心。」，他接著表示，自己不是專業建築背景出身，但他勇於跳脫框架思考，或許現代社會仍舊講求高學歷與背景，但這並不表示條件不好的人就沒有機會，他相信每個人都有平等的機會，而唯一的途徑就是要夠努力。

安藤忠雄旋風訪台 感謝台灣人的活力熱情  (photo credit 忠泰建築文化藝術基金會) 

目前在全球35個國家和地域持續有建築項目等著開發，回顧其建築設計歷史生涯，接觸過的案件類型繁多，有普通民居、集合住宅、宗教建築、學校、美術館、博物館等，每次都會面臨不同的挑戰與學習契機，大師表示在第一件民宅建案中了解到判斷力的重要性，從推動直島發展的福武總一郞身上學到意志力能成就任何事，在多次國外建案中體會到團隊協作能眾志成城，也在自己罹癌這件事中體悟了事情的一體兩面，安藤打趣道：「我摘除內臟後，依然健康的活著，同時還獲得更多的建案邀約，可能是因為『大難不死必有後福』，業主覺得很吉利。」。當然，這只是玩笑話，相中大師來操刀一是嚮往其巨星風采，二是欣賞其不斷帶給世人驚豔的創造力。

安藤忠雄暌違多年再度來台舉辦大型公益演講 (photo credit 忠泰建築文化藝術基金會) 

講座上，安藤忠雄也分享歷年來建築作品，坦言每一件都是挑戰，甚至不被看好能夠完成，不論是日本直島的地中美術館、上海的保利大劇院，或是紐約百年公寓的頂樓綠化工程，「我對於那種被人家說很困難，挑戰性很高的工作，我就會特別有興趣想要挑戰看看，也因此我讓我的業主吃了不少苦。」。

以地中美術館來說，隨著瀨戶內國際藝術祭登場，過往杳無人煙的小海島，頓時成了藝術迷趨之若鶩的藝術殿堂，談及當初建案成型，大師表示一開始是倍樂生（Benesse）集團的福武總一郎主動找上門，並發下豪語「要蓋一棟世界上無與倫比的美術館」，然而30年前的直島，不像如今樹林茂盛，反而是一副光禿禿模樣，為此他們乾脆直接從種樹養綠計畫開始執行起。安藤忠雄坦言自己一開始對這項計畫不具信心，然而最終真的成功將直島綠化，也讓他打從心底佩服福武先生不變的「堅持」。而有了此次綠化造林的經驗，之後不少作品也依循此次經驗，像是為台灣龍巖集團於新北市三芝所打造的光之殿堂墓園，就是先從種植櫻花樹開始。

日本瀨戶內海直島 地中美術館 

古蹟中加入新建築 安藤化不可能為可能

除了分享歷年精彩鉅作，安藤忠雄也提到近期所接觸的新挑戰，他舉了位於義大利古城威尼斯的海關大樓博物館（Punta della Dogana）與巴黎證券交易所（Paris Stock Exchange）為例，他與團隊必須在老舊不堪的建築中盡可能地保留住周邊結構，在不破壞本體的情況下將既有的歷史建築活化再生，賦予古蹟新機能，這其實相當困難，安藤表示，老建築中要蓋新建築，還要考量到如何能吸引觀眾來參觀，任務艱鉅，他一開始認為應該沒辦法順利進行，但在團隊的努力下，最後成功了，巴黎證券交易所也即將於今年12月完工，預計明年3月開放。

延伸閱讀 ▶ 巴黎「皮諾私人美術館」5月22日開館！安藤忠雄以清水模重塑百年建築

安藤忠雄在威尼斯海關大樓博物館開闢出私人美術館空間 

曾在鬼門關徘迴，如今恢復健朗姿態的安藤忠雄，表示自己經歷過了一場人生考驗，當講台上大銀幕秀出「100」，這並非說他自己的建築生涯已累積100件作品（當然早已超過），他期許自己能夠常保熱情，「逐夢踏實這件事，我做到了，你們也可以，為了達到這個目標，我們要用百分百的態度面對任何事，讓我們一起活到一百歲、努力到一百歲吧！」。

看更多安藤忠雄作品點此

Text：Ian Liu

via 忠泰建築文化基金會

被譽為「綠建築女王」的建築師林明娥，曾操刀全台IKEA商場、信義威秀影城與苗栗尚順育樂世界等城市綜合體。早在永續觀念尚未普及時，她便以精準觀察基地條件、創新工法與大膽執行力，將ESG理念融入建築，革新空間體驗，為城市注入永續活力。

永續是融入建築空間的基本 DNA

「近年來ESG、綠建築似乎變成了一個口號，但我覺得環境關懷、地球暖化議題本就是設計時應考量的基本元素，並不是當代倡議後才做。」執行建築設計時，林明娥建築師持續思考人、空間與環境的關係，就如1997年打造信義威秀影城當時，信義計劃區附近仍雜草叢生，此時她就選擇以鋁、鋼構等全金屬建材施作，目的便是預想未來拆除時，金屬材料易於回收再利用，即現今循環經濟的概念。

除了打響名號的信義威秀影城，同樣出自其手的IKEA桃園青埔店則以關懷都市鄰里為核心，她提出商場與社區連結、創造良好互動的期許，因此將基地周遭內縮，規劃人行徒步區、自行車道與廣場，將最好的綠地留給居民，甚至打造10公尺高的植栽綠牆和開放式BBQ屋頂花園，與社區鄰居及環境共榮。

打造「被動式節能」的理想生活

作為內政部優良綠建築評審委員，林明娥也持續推動綠建築的更多可能性，創造與自然更共榮的建築設計。「我認為理想生活是在空間裡可以感到愉悅，能夠與光線、空氣、風互動。」其陽明山自宅正是她落實永續建築的典範：坐擁山林景致，可全開放式的落地玻璃引入陽光與自然綠意，大量的開窗製造空氣對流，也以貫穿三層樓的小中庭帶來通透明亮感，樹影婆娑、昆蟲鳥語鳴啼，「讓我覺得這個空間很有生命力。」。遵循著白天不開冷氣的生活準則，林明娥建築師也透過雙層牆、雙層玻璃的建築手法將暑熱隔絕於屋外，節省空調耗能，「這都是『被動式節能』的做法。」

被動式節能即透過建築本體設計優化隔熱、通風與採光，以自然手段降低能源需求，林明娥建築師認為首先需熟稔基地環境的物理條件，「記得在西南風吹的方向開窗、控制窗戶高度與陽光角度的關係調整西曬強度，於颱風與東北季風向立牆......這些都是具體做法。當設計手法或選用的材料合適，建築物就能夠讓人舒適，我認為這是生活和設計連結最好的表現。」

綠信仰的強強聯手

林明娥建築師也指出，在台灣高溫多濕的氣候條件下，建築外殼的隔熱與防水性能格外關鍵。冠軍磁磚提出的綠色創新工法「外牆乾掛節能系統」與「屋頂架高隔熱系統」就是佳例——冠軍節能磚外飾材以輕量化金屬構架固定在RC結構外牆，中間產生的空氣層帶來隔熱效果，RC牆也免於太陽直射而產生高溫，不僅降低室內溫度4℃，也打造出通風層，熱能得以隨空氣流動排出，亦防止雨水浸濕RC結構牆。此外，屋頂架高隔熱系統亦經成大實驗認證，能隔絕90%的熱傳導，有效降溫達15℃，為現代建築節能開啟新方向。

而外牆乾掛的作法搭載冠軍磁磚推出的綠建材「科技節能石」，多尺寸規格、多模面與花色的選擇，適用於牆面、地板與步道，2公分的厚度隔熱又不易碎裂，獲得林明娥建築師的青睞。在其操刀的宜蘭建案中，於屋頂、露台甚至戶外庭院空間大量選用，形成的鋪面更是易於清潔保養、不長苔，實現耐久耐用的機能性。「由於冠軍磁磚就在苗栗製造，於工程實務節省了許多運輸碳排與運費，若材料數量計算有誤差，也能快速取得，可及性高，在機能性、美學品質皆可媲美進口建材的情況下，何不愛用國貨呢？」

不只將理念落實於自身作品，並持續尋求地球永續的建築解方，林明娥建築師對於冠軍領先建築同業推動節能綠建材也大力讚賞，並給予實際使用的反饋，強強聯手，致力打造綠建築最佳表面建材系統與實踐，催生出永續住宅空間的更多可能性。在「綠」的共同信仰下，林明娥建築師以建築空間的自然平衡，為冠軍永續建材的應用譜寫出無限想像。

文字 / Diane Tang

攝影 / 李明宜

圖片提供 / 冠軍磁磚

作為20世紀現代主義建築代表人物，芬蘭建築師Alvar Aalto將家鄉社會對自然共生、民主精神、對生活品質的重視融入作品，發展出關照自然、富人文關懷的「人性化建築」。無論是住宅或公共建築，他的設計皆強調自然、光線與建築材料的和諧共生。

Alvar Aalto台灣首場大型回顧展現正於忠泰美術館展出，《創造即生活──愛諾、艾莉莎與阿爾瓦．阿爾托》由館方及芬蘭Alvar Aalto基金會共同策劃，集結手稿、建築模型、設計家具、歷史影像等，爬梳其設計哲學，同時聚焦他的與Aino（愛諾）及Elissa（艾莉莎）兩任建築師妻子的合作關係。展覽以「家」和「共創」為關鍵字，映現三人如何實現「創造即生活，生活即創造」的真諦，同時展現北歐文化對生活場域的深刻關注。本篇整理策展人Timo Riekko及Mari Murtoniemi導覽亮點帶逛！

Alvar Aalto，北歐現代建築與設計的靈魂組合

Alvar Aalto不僅是這位建築巨擘的個人名號，它更代表一個橫跨半世紀，由Alvar、Aino及Elissa三位建築師共同協作、實踐設計理想的代名詞。1920年代起，Aino與Alvar Aalto以夫妻身份共同發展設計事業，並創立知名家具品牌Artek，雋永風格至今仍受愛戴。1950年代起，Elissa深入參與事務所的核心工作，並在丈夫過世後接手主持事務所，同時參與Alvar Aalto基金會運作，延續其設計精神。

3位建築師在不同時期接力合作，共同形塑出Alvar Aalto關心人、尊重自然、創造理想生活的人文建築風格。Alvar早期作品以住宅為主，後逐步延伸至學生宿舍、圖書館、醫院、市政廳等公共建築。儘管客戶和業主來自不同生活背景，有富裕人家、也有勞工階級，但Alvar始終深信：即使每人手握的資源不同，人人都應有享受良好生活品質的平等權利。而其中實踐的關鍵為何？他們認為一是與自然的聯繫，二是富功能性、人人皆可負擔的家具（雖然Artek演變至今並非如此）。

身處1920年後芬蘭獨立建國時期，面對現代主義與全球化浪潮來襲，3位建築師選擇從自身文化出發，以建築回應時代與社會，體現民主精神與對生活品質的重視，成為北歐現代建築與設計美學中不可或缺的人物。以下精選《創造即生活》10件展品，梳理Aalto三人組的設計思維：

尊重自然，孕育理想生活場域

芬蘭國土森林覆蓋率高，亦有「千湖之國」的名號，獨特的自然環境深深影響著當地居住文化。Aalto總是將自然元素融入建築，或讓建築在不破壞既有自然環境（如不伐木）的情況下發展，無論住宅或公共建築都是如此。

▍Aalto私宅

這次展出的兩座Aalto私宅皆反映這項特質，如Aino設計的「芙蘿拉夏日之家（Villa Flora）」，選用木材與自然植栽融入周邊環境；她與Alvar共同設計的「阿爾托之家（The Aalto House）」利用大面開窗連結客廳與花園，消弭室內外界線，將自然引入日常，整體空間亦採於木材等大量天然材質打造。

▍夏日小屋

呼應芬蘭人夏日必到湖邊生活一段時日的習慣，展覽特別精選3位建築師各自為業主設計的「夏日湖邊小屋」，搭配Alvar與Aino一家在自家小屋共享天倫之樂的珍貴影像，體現芬蘭人與自然共生的生活模式——即使沒有自來水、電力等現代設施，仍要空出時間前往，親近自然，把握短暫而珍貴的夏日。

▍芬蘭廳

公共建築方面，策展人Timo Riekko提到自己尤其傾心「芬蘭廳（Finlandia Hall）」的設計。芬蘭廳是赫爾辛基標誌性的音樂表演場地，1971年落成，是Alvar生涯晚期的重要代表作。Timo提到，建築部分外牆呈現不規則波浪形，並非單純的造型設計，而是Alvar當初不想砍伐基地旁的樹木，而讓建築邊緣繞著樹木建造。時隔數十年，有些樹木終究因年老而必須被砍伐，但Alvar當時尊重自然的精神仍留存至今，那片彎折的牆面就是雋永的印證。

關懷人與城市，打造回應身心需求的公共建築

芬蘭「全球最幸福國家」的名號，大家應該不陌生，這個北歐國家對平等、人文關懷、社會福祉的重視，早在20世紀初便可見端倪，Alvar的設計也體現了這些特質，這也讓他的作品被形容為「人性化建築」，其不僅關於對自然與人的關照，也關乎從建築使用者需求出發的設計。

▍塞于奈察洛市政廳

在眾多公共建築作品中，策展人Mari Murtoniemi特別選了「塞于奈察洛市政廳（Säynätsalo Town Hall）」說明。這是位於芬蘭西部一座工業城鎮的公共建築群，業主想將市政廳、行政機關、圖書館、商店、住宅、劇院等都涵蓋其中，規劃極具挑戰性。

Alvar認為建築外觀應要能自行「表明身份」，因此他選擇用高低錯落的建築量體，形成一座如山丘般的小型「城中城」，每座建物外觀各有呼應其功能的特點。入口處是極具視覺份量感的方形建築，指引人們拾階而上，迎接一片綠意草地和水池，這裡的愜意氛圍不僅平衡了入口予人的莊重感，更為住戶提供休憩空間。此外，建築面向城市街道處設商店，開放性設計歡迎訪客；住宅隱於後方，確保住戶的隱私和安全；圖書館、劇院、行政機關等分佈於水池兩側；市政廳則位於建築群的最高點，直指此處為當地權力核心。

▍帕伊米奧療養院

位於芬蘭西南部一片松樹林中的「帕伊米奧療養院（Paimio Sanatorium）」，以有別於塞于奈察洛市政廳的手法體現建築「人性」，其整體設計從結核病患者角度出發，從照明、聲音、家具、室內設計，到對空氣品質的管控，全面打造能促進患者身心復原的療癒建築。

▍維堡圖書館

位於俄羅斯的「維堡圖書館（Viipuri Library）」則以讀者的閱讀體驗為設計核心，特別設置57扇天窗，提供充足而不刺眼的照明，創造出明亮舒適的閱讀空間。

不只是建築：從材質到設計的細節實驗，創造生活意趣

Alvar將建築視為一件「完整的藝術作品」，不僅關注建築的形式，也著手根據空間格局設計最適配的家具，完整生活機能與品質；更透過材質與細節的實驗，賦予生活空間不同的質感與感知體驗。

這些實驗從「家」就開始，在Alvar與Elissa共同打造的「穆拉察洛實驗住宅（Muuratsalo Experimental House）」中，兩人將湖畔夏日住宅化作生活的實驗場，從庭院中多種磚塊的鋪排試驗，到親自設計通往島嶼的船隻設計等，處處體現「創造即生活」的理念。

公共建築的設計也不例外。二戰後芬蘭社會逐步復甦，人們的生活水準提升，對建築的選材也更為講究，這讓愛用木材的Alvar開始試驗其他材料的應用可能，比如他與陶瓷工廠合作開發「軸狀瓷磚」，賦予牆面更豐富、多變的視覺效果。芬蘭「塞伊奈約基市政廳（Seinäjoki Town Hall）」便大膽採用了這款瓷磚，打破傳統公共建築常用灰泥牆面的慣習；帶光澤的深藍色瓷磚外牆在陽光下如粼粼波光，成為這座建築的最大特色。

你可能忽略的「門把」是展覽彩蛋

策展人Mari Murtoniemi也特別分享了展覽彩蛋：動線起點與終點透過兩款不同的「門把」相呼應，因Alvar認為門把就像是建築和訪客「打招呼」的方式——當我們踏進一座公共建築，唯一會觸碰的物件可能就是門把，因此對Alvar來說，門把從外觀到握感都非常重要。親臨展場，也不妨留意這兩款門把的設計巧思！

衛星展區將登場，串起「創造即生活」完整敘事

《創造即生活》串連雙展區呈現，除了本篇介紹的忠泰美術館主展區外，設於NOKE忠泰樂生活Uncanny的衛星展區將於10/4揭幕，內容聚焦於Aalto的家具設計和理念，與主展區3位建築師的生命歷程、建築及都市計畫作品等，構築完整敘事。

《創造即生活──愛諾、艾莉莎與阿爾瓦．阿爾托》

展期｜2025.08.16（六）－2026.01.25（日）

 

｜La Vie美感俱樂部Ｘ忠泰美術館 導覽活動｜從建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》揭開「人性化建築」設計之道

日期｜2025.09.20（六）10：30～12：00

地點｜忠泰美術館 一樓服務台（臺北市大安區市民大道三段178號）

活動全程免費，名額有限，請把握機會！報名請點此

 

【主展區】忠泰美術館

展期｜2025.08.16（六）-2026.01.25（日）

地址｜臺北市大安區市民大道三段178號

開放時間｜週二至週日 10:00－18:00（週一休館）

參觀資訊｜全票150元／優待票100元（學生、65歲以上長者、10人以上團體）／身心障礙者與其陪同者一名、12歲以下兒童免票（優待票及免票須出示相關證件）

週三學生日｜每週三憑學生證可當日單次免費參觀

 

【衛星展區】NOKE忠泰樂生活 Uncanny

展期｜2025.10.04（六）－11.30（日）

地址｜臺北市中山區樂群三路200號3樓

開放時間｜週日至週四 11:00－21:30、週五六 11:00－22:00 

參觀資訊｜免票參觀