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Olafur Eliasson個展《IN REAL LIFE》

將自然魔幻帶入倫敦Tate Modern!Olafur Eliasson個展《IN REAL LIFE》不思議的感官饗宴

Olafur Eliasson個展《IN REAL LIFE》

將自然魔幻帶入倫敦Tate Modern!Olafur Eliasson個展《IN REAL LIFE》不思議的感官饗宴

Olafur Eliasson個展《IN REAL LIFE》

Olafur Eliasson個展《IN REAL LIFE》

〈Beauty〉光線在天花板落下的水幕中折射出波動的彩虹,並隨者觀者的行走移動而時隱時現、變化不斷。

Olafur Eliasson個展《IN REAL LIFE》

Olafur Eliasson個展《IN REAL LIFE》

〈Your Spiral View〉八公尺長的「巨型萬花筒」,由多角度平行鋼板組成,觀眾在通道裡可以看見自己的鏡像出現在各個方向。

Olafur Eliasson個展《IN REAL LIFE》

Olafur Eliasson

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北歐藝術大師Olafur Eliasson倫敦泰德美術館展覽!《IN REAL LIFE》上演彩虹、雲霧、光影奇幻體驗

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如果要說當代哪一位藝術家作品最具有展現自然萬象的魔力?來自北歐的藝術家Olafur Eliasson應該是公認首屈一指!目前正在倫敦泰德美術館(Tate Modern)展開的《在現實生活中》(In Real Life)大展,將彩虹、雲霧、光影帶入美術館白盒子空間,創造出一場交融在人、自然、萬物之間的奇幻體驗。

 

 

李奧帕德的《沙郡年紀》這麼寫著:「有些人可以拋棄自然野性生活,有些人就是無法。」兩造有如無交集的平行宇宙,很難向一方解釋另一方的生存原則。我自己身為一個戶外愛好者,早已經放棄向都市人解釋為何要大費周章、汗流浹背地來到荒野,你要如何形容,清晨露珠在森林裡折射的光影、瀑布水氣奔騰的色彩?這樣轉瞬即失的美麗,無論何種藝術形式:文字、攝影、繪畫都無法表達,畢竟,人類無法複製自然。

 

然而,這也解釋了我看到Eliasson 的作品〈Beauty〉時所受到的衝擊。〈Beauty〉背後的機制再簡單不過,在暗室裡安排光源以及天花板輕洩而下的水幕,隨者觀者的行進角度、與作品的距離,光源在水霧的折射中呈現出一道道不斷變動的彩虹。這樣的霓虹光影絕對不是自然,但是站在作品前,我的感官告知我這就是我所經驗過彩虹的美好。Eliasson像個煉金術士,反覆思索試驗,以最簡單的機制提煉出自然之美,在都會冷硬的展覽空間展示。

 

 

看見你的觀感

Eliasson作為藝術家,在很多方面都是異類。年輕時其實是以街舞(break dance)為志業,或許因此讓他對舞台空間,與觀眾的感受更為敏銳。他非常注重觀眾的感受,許多作品也強調觀眾的直接參與,展場中2010年的作品〈Your Uncertain Shadow〉,原本幾乎空無一物的展覽室,待觀眾進入後,就可以看見自己的影子成為多重彩色倒影映牆面,在展覽會場,可以看到眾人努力擺拍,或跳舞或嬉鬧,不亦樂乎。在這個作品可以看到Eliasson創作的幾個重要原則:「看見你的觀感」(Seeing yourself sensing),他希望觀眾可以意識到自己在觀看、感受的過程,以及自己的身體與周遭環境的相對關係。同時,觀眾也是藝術作品的創造者,Eliasson認為,觀眾將自己的身體、目光、嗅覺、回憶,甚至是獨特的文化經驗帶進作品裡,作品的意義就是藉由這些親身經歷而創造。這或許是為何自1996年起,Eliasson許多作品名稱都以「你/你們」(you)為題。

 

 

欣賞Eliasson的作品不需要具備專業知識,美術館也積極鼓勵群眾闔家光臨。週末爆滿的展場,從懷抱嬰兒的年輕夫婦,到帶著孫姪輩的爺奶,每個人似乎都很享受這樣的藝術作品。在大部分人的智識經驗都是透過電子閱讀、社交生活也與手機無法分離的網路世代,Elisasson的作品提供了少數可以用自己的身體去體驗的機會。參觀〈Your Blind Passenger〉是一次特別的經驗,約莫30位互不相識的觀眾,集體進入一段長達40公尺的煙霧通道中……(完整內容請見《LaVie》2019年10月號)

 

 Olafur Eliasson《 In real life》

展期:即日起至 2020 年 1 月 5 日

地點:Tate Modern(Bankside London SE1 9TG)

網址:https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/exhibition/olafur-eliasson

 

Olafur Eliasson

 

生於1967年,在丹麥及冰島成長,1995年移居柏林成立工作室。作品橫跨雕塑、繪畫、攝影、裝置藝術;創作不限於美術館及藝廊,也從事建築規劃、公共空間設計、藝術教育,積極參與公共政策,以及全球永續及氣候變遷等議題。

 

文字:鄭雅芝  

圖片提供 :Tate Modern

更多精采內容請見《LaVie》2019年10月號 

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