內外兼修的優雅硬派!The new Mercedes-Benz A-Class Sedan

內外兼修的優雅硬派!The new Mercedes-Benz A-Class Sedan

擺脫傳統的視角,新世代菁英將專業的姿態化為風格的展現,並且懂得品味、享受生活。新世代轎車 The new A-Class Sedan 就像 Armani 大師說的「優雅不是被看見而是被記住」,乘著現代新潮的風格奔馳在城市各個角落,更將安全、科技與智慧融入 DNA 中,以動感與優雅的姿態展現新世代菁英的極致品味!

 

每一次對物件的選擇,都是一種生活態度的映現。如果說戴在手上的腕錶看得不是時間,而是社經地位的暗喻,那駕馭的車輛更是你品味的抽樣考察,坐駕對現代人來說不僅是代步工具,而是更多個人意志與生活的延伸。

 

「想要無可取代,就必須時刻與眾不同。」—Giorgio Armani 說到,所謂品味,應該是要有一個自己的 style,一個人的日常所用、居家氛圍、生活態度乃至所開的車,都該是一氣呵成。畢竟擁有個人風格比起特別去選什麼車更重要,買了再好的車,若不符合你的生活型態,你也很難去享受它。The new A-Class Sedan 以更新潮更科技的態度,重新詮釋經典轎車的樣貌,從外型到功能設計,就像相識已久的夥伴般的帶你走向生活所需,甚至比想像中更智慧且貼心。

 

 

作為 Mercedes-Benz 新世代車系中的最新生力軍,The new A-Class Sedan 不僅拉近了現實與夢想之間的距離,更給予轎車愛好者一個截然不同、突破框架的選擇。除了保持 Mercedes-Benz 以往的優雅、流暢外觀造型之外,尾部設計也更加修長,讓整體看上去多了幾分硬派的紳士氣度,且車頭採用鍍鉻單柵鑽石型水箱護罩以及 LED 頭燈,看看這上揚的眼神,絕對有新世代霸主的堅毅個性。

 

從一鍵到遠程,從手動到聲控,人們對智能控制的期望值越來越高, The new A-Class Sedan 車內中控台上有著觸控大螢幕,直覺式操控多媒體顯示幕,就像使用智慧型手機一樣簡單,吸睛指數滿分。儀表板的線條從駕駛車門一路延伸至副駕駛座,塑造出視覺與空間的連貫性,全新直覺化的 MBUX 多媒體系統,隨時準備聽候差遣,每個細節都可以根據駕駛的期望做到準確的調整,坐進車廂,一句「Hey,賓士!」即可啟動智能聲控功能,就和平常愛用的 Siri 一樣方便,且不論你用的是 iPhone 或 Android,都能連線搭上話與愛車完美連結。

 

 

全新 A-Class Sedan 的多媒體不再只是單純的聯網,而是一種全新型態的極簡態度,隨著與愛車的朝夕相處「日久生情」,他不只能記住你的駕駛習慣,甚至還能配合你的個人風格來規劃導航路線,有了這位最佳行車智能助理,即使穿梭在紛亂的都會生活中,也能維持你慣有的從容優雅。

 

有時候一切就是如此恰到好處,外型、個性、氣質會使全新 A-Class Sedan 立即充滿高人氣。轎車精神搭上運動化線條及特殊的感性氛圍,享受踩下油門那一刻,汽油點燃的聲音迸發,感受到的不僅是儀表板上數位的陡然激增,更多的是耳邊風聲呼嘯而過的激情。

 

儘管「一場說走就走的旅行」因為工作和生活的無奈,逐漸成為朋友圈的勵志名言。但對於有些人來說,工作的壓力和生活的瑣碎是一種牽絆,同時也是一種動力,此刻不妨來一個優雅的轉身,以最瀟灑的姿態迎接挑戰,用最萬全的準備來場硬派的奔馳。

 

 
 

 

 

 

同 場 加 映

The new Mercedes-Benz GLC Coupé

如果說 A-Class Sedan 是都會品味的優雅硬派,那麼,定位為豪華運動跑旅的 The new GLC Coupé 則是另一種級距的頂級玩家。同樣搭載安全配備與新進科技,同樣迷人的車身流線,不禁讓我們在定義生活美學時,更注重這些「品味」在生活中起了什麼作用,而 Mercedes-Benz 總能用獨特風格讓人對它如此著迷 。

 

 

文 / BRUCE.W   

攝影 / 陳家偉

圖片提供 / Mercedes-Benz

 

Via / 台灣賓士

工地鷹架影響市容?Prada在紐約翻轉印象:薄荷綠波紋鷹架如藝術裝置,同時回應城市議題
Prada讓工地鷹架變藝術裝置!在紐約第五大道以薄荷綠波紋鷹架回應城市議題

在紐約,鷹架一直是為在地人詬病的「城市景觀」,與此有關的話題和政策討論也從未間斷,然而這「看不慣鷹架卻又必須與它共存」的紐約日常,卻也激發了設計人的創意。時尚品牌Prada位於第五大道的店鋪現正裝修中,因施工而設的鷹架,在紐約設計工作室2x4的巧思之下,化身點亮街景的超大型藝術裝置!

Prada讓工地鷹架變藝術裝置!在紐約第五大道以薄荷綠波紋鷹架回應城市議題

紐約的「萬年鷹架」怎麼來?

鷹架是建築施工期間必要的臨時措施,但在紐約,鷹架卻與城市長期共存。這與Local Law 11法規對建築外牆的嚴格規範有關——1980年,紐約因一場磚塊剝落致死意外,通過了「外牆檢查與安全計畫」,規定6層樓以上的建築,每5年都必須檢修外牆,若有發現建材鬆動、剝落等,就必須搭起棚架,以保護行人安全。然而,許多鷹架搭建後就沒再拆除,久而久之便形成「萬年鷹架」籠罩城市人行道的獵奇景觀,也導致人行道空間狹窄、光線昏暗、街友聚集等問題,讓許多市民對此感到困擾憂心。

Prada讓工地鷹架變藝術裝置!在紐約第五大道以薄荷綠波紋鷹架回應城市議題

近年,紐約針對鷹架另啟動多項政策,希望能透過縮短鷹架設置時間、重新設計鷹架結構等辦法,改善這項困擾城市已久的問題。官方有動作的同時,民間也發揮創意讓鷹架在新制發揮效果前的過渡期,演變出不礙觀瞻、反而吸引人駐足欣賞的樣貌。

Prada讓工地鷹架變藝術裝置!在紐約第五大道以薄荷綠波紋鷹架回應城市議題

翻轉工地鷹架為藝術裝置

座標紐約第五大道,Prada時尚精品店正改裝中。施工期間,品牌長期合作的空間設計團隊2x4,巧妙將鷹架從單純的工程設施,昇華為展現品牌形象的創意載體。2x4在店鋪面向街道的兩側立面搭起鷹架,為其漆上品牌標誌性的Prada Green,用清新的薄荷綠色點亮街區。

Prada讓工地鷹架變藝術裝置!在紐約第五大道以薄荷綠波紋鷹架回應城市議題

另外,2x4選用劇場背景常用的半透明紗網紙(scrim paper)覆蓋鷹架,賦予表面波紋般的視覺效果。有趣的是,因紗網紙可透光,當天色或光線變化,或隨行人與店鋪的距離靠近或拉遠,鷹架裝置看上去也會不同——有時看似實心量體,有時又會隱約顯露出內部的工地結構。

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藉由這次計畫,Prada不僅展現品牌創意,也對城市議題有所回應,同時向世界宣告了第五大道門市正迎向新篇的消息,無疑是一場成功的品牌行銷。

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總說留有一盞燈地方為家,那留的若是一盞漂亮的燈,無疑可謂家的品味。「燈光詩人」賴雨農全新原創品牌Noctem,2026年初登米蘭設計週公開首批概念作品,用3款側重不同面向的別致燈具,凝聚獨處時刻那全然活在當下的專注力。編輯統整首秀亮點,帶你深入探索品牌立意及其設計脈絡。

縱使身陷繁忙日子,我們仍需要完全屬於自己的時刻。無論桌前的工作、床邊的閱讀,甚或為求隨處攢得一方私密天地,攜熟悉燈具行遍陌生各地的個人儀式,營造「獨處時刻」終究至關重要。

作為鋪墊氛圍的重要一環,燈光在無論工作或休閒場域中都不可或缺。(圖片提供:Noctem)
作為鋪墊氛圍的重要一環,燈光在無論工作或休閒場域中都不可或缺。(圖片提供:Noctem)

正對應這些時刻的需求而生,知名台灣照明設計師賴雨農(Uno Lai)根植過去20年來聚焦「光如何塑造情感與日常體驗」的漫長探索,於2025年成立燈具品牌Noctem。源自拉丁文詞語「夜晚」的品牌名,所指卻非單純的黑暗時段,而是得讓人轉換節奏、專注並反思自我的寶貴光陰。承該字美意,品牌哲學「獨而不孤(Alone but not lonely)」將獨處界定為一種積極踏實的狀態、一個以平靜方式與己身相處的選擇。因此,旨在無縫融入生活,Noctem作品藉微妙形式、直覺互動和深思熟慮的處處細節,致力平衡氛圍感與機能性,試圖以物件自帶的輕鬆自在質地,予人們的獨處時刻實質支持。

▼ 賴雨農作品遍及世界多座國際城市,執掌著名專案如上海外灘景觀燈光改造等

為生活造光,為獨處而非孤獨時刻構思燈具

今年,Noctem挾3款傾注上述理念的創意燈具,首度參戰米蘭設計週新銳設計聯展Deoron,秉持內斂克制卻又清晰精準的原則,透過作品關注物件如何超越時間磨礪被長久使用。

米蘭設計週Deoron聯展匯聚逾50組來自全球不同地區的設計師和品牌。(圖片提供:Noctem)
米蘭設計週Deoron聯展匯聚逾50組來自全球不同地區的設計師和品牌。(圖片提供:Noctem)

3款新作發表

便攜折疊燈Nook

折疊造型的可攜式燈具Nook,經展開直立後即顯露光源,悄然點亮私域。纖薄燈體結構易陳設於家中、辦公室及旅館房間的畸零檯面,靈活適應學習、工作、休閒等多元場景。底座集成附有USB-C輸出功能的電池系統,能兼作行動電源,在任意環境重現最符合平日習慣的照明條件。

Nook。(圖片提供:Noctem)
Nook。(圖片提供:Noctem)
(圖片提供:Noctem)
(圖片提供:Noctem)

互動模組燈LumiCube

由可互換元件構成的模組化照明系統LumiCube,能重新排列組合為檯燈、吊燈、攜帶燈乃至裝飾物件等各樣型態——自由鋪排專屬光譜的過程本身,便是互動體驗的一部分。

LumiCube。(圖片提供:Noctem)
LumiCube。(圖片提供:Noctem)
(圖片提供:Noctem)
(圖片提供:Noctem)

香氛融燭燈Monologue

Monologue採PTC陶瓷加熱器和循環氣流系統取代傳統的鹵素加熱,故無裸露燈泡配置,僅憑箱內暖空氣均勻融化蠟燭,持續擴散香氣。外觀遵循極簡工法打造,另汲取靈感自烤箱箱門帶動托盤送出食物的機關發想獨特開啟方式,質感與便利性皆備;操作上則搭載無線藍牙旋鈕控制器,供使用者依喜好調節溫度和亮度。

Monologue。(圖片提供:Noctem)
Monologue。(圖片提供:Noctem)

對比風格選址

本屆聯展落腳威尼斯門設計區中心一座占地800平方公尺、此前還不曾用於展覽等活動的宏偉殿堂,其整體恰與Noctem作品調性產生極大對比的粗獷風格,自然促成工業尺度與個人儀式間的有趣對話。參展團隊涵蓋來自美洲、歐洲、亞洲和大洋洲逾50組設計師和品牌,再再彰顯Deoron平台「挖掘未被發現的創作者與展示空間」宗旨,同時完美落幕該場館向公眾敞開大門的初次文化盛會。

設計需要被體驗:你選擇如何度過歲月?

在Deoron聯展,物件是因為它本身的表達而受到選擇,不是因為創作者光環或其他因素加成。Noctem首秀全然反映品牌理念與Deoron策展方向的深度契合:雙方皆著眼得以引發情感回應的物件,且都將設計視為一種需要被觸摸、被使用,進而與人們共存的事物。賴雨農甚表示,找不到比Deoron更合適的地方來介紹Nook、LumiCube和Monologue幾件新作,場館空間自己也已經在說故事。對他而言,這場發表意味著回歸初衷——「光不僅僅是照明,它關乎氛圍、意圖,以及選擇如何度過我們的歲月。」

(圖片來源:Instagram @noctem.lighting)
(圖片來源:Instagram @noctem.lighting)

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