你心目中的台灣建築是什麼模樣，它又存在著哪些歲月歷史呢？就像是探索「家」所帶來的無限可能， 文化部所屬國立臺灣歷史博物館（臺史博）策劃《家．流動與安住：台灣住屋建築風景之一隅特展》，藉由展覽逐步建構台灣建築史，並向一般民眾推廣建築文化。

是有大面玻璃落地窗、有著紅磚屋瓦老式風情的住宅，還是現代摩登的簡約住所，家的建築不僅反映出不同時代的社會環境與文化變遷，更是藝術文化重要的一環，在文化部的推動促成之下，臺史博辦理了第一檔與建築相關的展覽，以「家」為出發點，家是繁衍、庇護下一代重要的地方，為了造「家」，後續才有「建築」這些語彙產生，也得以連結家與聚落、街區、商業、交通等社會文化發展的多元面向。

本次展覽也是臺史博首度移師台北華山1914文創園區展出，從常民文化、親近大眾的角度切入，談每個人生活中每天都會接觸的「居住」、「住屋」（家屋）議題。展覽依時序分為五大單元，看見多元豐富的「臺灣家屋歷史切片」、日本時代法治介入家屋的「現代性X住居治理」、戰後「漂流X迫留」的無奈、「甜蜜家庭X理想住宅」的家屋商品化現象，最後則是重新回望土地的「當代住屋風景」。透過片片家屋風景，重新理解臺灣歷史與社會，並邀請觀眾一同思考當前社會中關於「家」的種種議題，共同參與建構台灣建築史。

展覽以一部情境式紀錄影片作為展覽的核心，文本與文物環繞著核心區域配置。在展區外，遊客可以直接感受核心空間的聲音與影像，用熟悉的方式引導停駐體驗。

核心區設計為三面環景投影空間，外有54組雙層白色烤漆鋼管旋轉圍繞，展場外可以看見環景影片被反射在白色鋼管上，在鋼管上也可看見環境光的色溫在白天呈現溫暖黃色，到了傍晚呈現微涼的藍色，像是一塊白色畫布映射一天環境的變化。

展覽四周牆面的素材是建築工地常見的模板，構築出一條3.6公尺高的黑色長廊，黑色模板呈現出施工中的樣貌，隱喻家屋形式是不斷演變積累的過程，日光燈常見於工地現場，線性的安排成為進入時光廊道的引導，觀眾順時針瀏覽於時間長流中各式家屋的模樣。 

黑色長廊中跟著白光，身體在移動中體驗空間的收縮與開闊，在開闊的展區使用溫暖的黃光讓人停留，模板牆上保留老屋的窗景，將戶外景緻引入展場。最後經過光影交織的迴廊，回到核心區，影片帶領觀眾走過家屋的片片風景，看見「家」的各種面向以及人與家的親密關係。

臺灣家屋歷史切片

台灣擁有不同國度、族類的人群於此流動與安住，構成了島嶼家屋建築的基因庫。原住民的營造知識、橫渡黑水溝的漢族文化、清領因開港貿易帶入的西洋元素、日本時代的和洋折衷樣式，都是家屋歷史的重要切片。

現代性X住居治理

日本時代，為求有效運作現代性的治理機制，人民成為國家機器度量的對象，家戶成為統計模組。從此家的空間與行為，進入國家法令規範的條文中。

漂流X迫留

1945年第二次世界大戰終戰，國共內戰烽煙升起。1949年，分出了中國、台灣，引動逾百萬戰爭移民至台，「家」被迫割裂於海之兩岸。隨軍隊抵臺的軍眷，多在日遺宿舍、學校、寺廟尋建容身之處。後由軍眷管理處以「集中管理、集中居住」管理其居住系統，即所謂大眾熟知的「眷村」文化。

甜蜜家庭X理想住宅

1950年，韓戰爆發，台灣位處美國太平洋防線的要角，1951年，美國華府批准對台軍援政策。美國文化思維開始隨之進入臺灣，而美式家庭生活被建構等同「現代與進步」。在萬仁導演作品《蘋果的滋味》中，反映當時社會存在的「美國現代化」之仰望。

當代住屋風景

1980年代，台灣很忙。經濟飛躍、社會運動劇烈衝撞、政治逐步開放。風浪於外，內心更需要錨。1990年代後，反思台灣定位的本土文化浪潮，從社區總體營造政策襲捲四方。

臺史博館長林崇熙表示，臺史博相當榮幸有機會辦理這個從家出發，探討台灣住屋建築的展覽。透過整理台灣住屋建築歷史脈絡與社會變遷，不僅呈現台灣社會變遷過程中，台灣住居建築發展的重要軌跡，甚至反映國際環境之關係，如冷戰時期的美援如何介入台灣的住宅政策等。建築特展除了探討臺灣家屋建築的風格流變，更企圖從台灣歷史與社會文化之視角，挖掘影響台灣住宅建築發展之關鍵，並找尋其面向未來環境的可能性。

家‧流動與安住：臺灣住屋建築風景之一隅特展

展期：2020/01/17 - 2020/03/01（除夕休館）

開放時間：11：00 - 18：00（最後入場時間17：30）

https://www.nmth.gov.tw/exhibition_48_419.html

攝影：李易暹攝影工作室YHLAA (Yi-Hsien Lee and Associates)

via 國立臺灣歷史博物館

樂高積木（LEGO）不僅能蓋出真的大樓，還準備到月球上搭建首個太空人庇護所！歐洲太空總署（ESA）日前將一顆有著45億年歷史的隕石，以3D列印技術製造出大量「樂高積木」，並模擬組裝成月球上的發射台與建築物，而這一塊塊的「隕石樂高」目前也在世界各地展出中，讓好奇民眾一睹風采。

用隕石做成樂高積木？

為了避免從地球運送建材到外太空的高昂成本，ESA團隊在開發月球建築物時，以「就地取材」為優先考量。月球表面覆蓋著一種名為「表岩屑」的材料，由岩石和礦物碎片組成，可以用來製作太空磚，作為建築物材料使用。不過，除了阿波羅任務中所收集的樣本外，地球上並沒有可供實驗、測試的表岩屑。

幾經努力後，ESA科學家提出了解決方案：他們運用地球上最接近表岩屑的物質——隕石塵埃，和聚乳酸、表岩屑模擬物等物質混合後，以3D列印方式製造出像樂高積木一樣的組件。這些隕石塵埃來自2000年於非洲西北部發現、約有45億年歷史，富含金屬晶粒和球粒隕石等物質。

用法就像普通的樂高一樣

這款「隕石樂高」雖然表面粗糙了些，且只有一種顏色，但它仍能像普通的樂高積木一樣互相扣合，讓ESA團隊得以在地球上輕鬆測試不同的建造技術。ESA科學主任Aidan Cowley說明：「從來沒有人在月球上打造過建築物，所以我們不僅需要找到建造的方法，還要想出建造用的材料，畢竟我們不能帶任何材料過去。」

「隕石樂高」歐美各地展出中

為了讓粉絲與大眾一睹「隕石樂高」的風采，並了解其在月球基礎設施的開發過程中，所扮演的開創性角色，樂高將於世界各地展出共15塊「隕石樂高」，包含丹麥比隆的樂高之家，以及北美與歐洲地區的多家樂高專賣店，展期自2024年6月24日起至9月20日。

資料來源｜LEGO

位於荷蘭鹿特丹港口的「FENIX博物館」將於2025年開幕，前身為全球最大的倉庫之一，更是19、20世紀百萬移民出入鹿特丹的碼頭。受全球移民故事啟發，中國「MAD建築事務所」改造這個地標性建築，透過尋找未來與過去之間的交流，將建築的故事延續下去。

這座佔地16,000平方公尺的建築始建於1923年，是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築。從19世紀末開始，300多萬移民從鹿特丹的碼頭登船，前往美國和加拿大等地，人們的離開和到來造就了今天的鹿特丹，成為一座擁有170多種民族的城市。FENIX博物館所在的倉庫是鹿特丹這段獨特歷史的核心，這座巨大的倉庫長360多公尺，由鋼筋混凝土製成，是裝卸船隻的地方，其貨物被運至南非、加拿大、墨西哥和海灣國家。

在二次大戰期間，幾乎整個鹿特丹的建築都被摧毀，也因而造就這座城市如今充滿實驗性、創新思維的建築風景。FENIX博物館所在的倉庫，正由MAD建築事務所主導進行大規模的修復工作，確保鹿特丹港口建築的典範能夠被留存。FENIX博物館館長安妮·克萊默斯（Anne Kremers）表示：「FENIX的故事就是鹿特丹的故事，也是世界的故事⋯⋯FENIX博物館將引發人們對世界產生新的好奇心。」FENIX博物館旨在幫助鹿特丹重新定義21世紀、發展新型藝術和文化機構、培養新的創意人才，反映這座城市的多樣性、精神和歷史。

從屋頂升起的巨大銀色旋風

在FENIX博物館的屋頂中央，MAD團隊打造了一個金屬的旋風（Tornado）形裝置。雖是金屬外觀，旋風的內部其實是由木頭打造。它擁有接近自然的動態結構，令人聯想到盤旋的空氣，從底層攀爬而上，由屋頂升起延伸至天空，像是一個鼓舞人心的符號，象徵著全球移民所經歷的旅程。MAD建築事務所創辦人馬岩松說明：「當MAD建築事務所受邀參與FENIX博物館的計畫時，我們深知它必須與現有建築、周邊環境、移民故事、過去記憶進行對話。『旋風』關於未來，但它植根於過去。」參觀者可以登上這座「炫風」，以全新視角俯瞰鹿特丹市景，並將默茲河和荷美郵輪總部改建的紐約酒店（Hotel New York）盡收眼底。

以當代藝術視角建構展覽內容

FENIX博物館建築內部有兩層寬敞的展廳空間，未來將舉辦一系列藝術、建築、攝影和歷史的展出，探索人類遷徙的永恆故事，以及不斷變化的世界。

FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品，其中包括比爾·維奧拉（Bill Viola）的《祖先（Ancestors）》，以及法蘭西斯·艾利斯（Francis Alÿs）、史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen）、格雷森·佩里（Grayson Perry）、萊涅克·迪克斯特拉（Rineke Dijkstra）、金守子（Kimsooja）、希爾帕·古普塔（Shilpa Gupta）、傑里米·戴勒（Jeremy Deller）和傅丹（Danh Võ）等當代藝術家的作品。

除此之外，FENIX博物館還與世界各地的新銳藝術家合作，展出一系列以移民故事為主題的創作，包括巴黎藝術家貝亞·吉勒·加查（Beya Gille Gacha）、鹿特丹藝術家埃弗拉特·澤哈維（Efrat Zehavi）、韓國藝術家蔡恩麗（Chae Eun Rhee）、藝術家拉奎爾·範哈弗（Raquel Van Haver）、美國藝術家雨果·麥克勞德（Hugo McCloud）。

策展空間「Plein」

FENIX博物館的一樓設有3個空間，其中佔地2,275平方公尺的「Plein」，代表著一種全新的博物館策展方式。這個寬敞、 靈活的展演空間將由鹿特丹在地的不同團體策劃豐富活動，每一天、 每一小時都將截然不同，呈現多樣面貌。例如，在中國農曆新年時，便將紀念1900年在FENIX街區創建的歐洲第一個唐人街，慶祝中國的飲食和文化。 


巨型展出裝置《迷宮》

《迷宮（the Maze）》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成，形成迷宮般的沉浸式空間，參觀者可以在其中穿梭，發掘行李箱主人的故事。

紀實攝影展《移民家庭》

受愛德華·史泰欽（Edward Steichen）最知名的攝影展之一《人類大家庭（Family of Man）》啓發，《移民家庭（Family of Migrants）》由數百張紀實攝影和肖像組成，探討人類流動、家庭之愛、旅途危險和告別等主題，涵蓋了60多個國家的200多位攝影師的經典攝影，如多蘿西婭·蘭格（Dorothea Lange）、劉易斯·海因（Lewis Hine）、王福春（Wang Fuchun）、阿拉·古勒（Ara Güler）和薩姆·普雷塞爾（Sam Presser）等。

資料提供｜FENIX博物館