誇張褲子身形比例，有如被打開極限開關的燈籠褲，不管橫看側看都像是會出現在童話故事裡的造型，然而如此充滿天馬行空想像的服裝創意，真實亮相倫敦時尚學院（London College of Fashion）全新MA20時裝秀上！

儘管氣球題材在時尚伸展台上並非太稀有的題材，例如去年中央聖馬丁學院的應屆畢業設計師Fredrik Tjærandsen，即以橡膠打造奇幻氣球裝；無獨有偶，出生印度喀拉拉邦的新銳男裝設計師Harikrishnan同樣翻玩氣球主題靈感，《Let's Put Him In A Vase》系列用繽紛搶眼的漂浮氣球褲外型與合身精致的西裝上衣，強烈反差的設計風格，也旋即在社群上掀起熱議。

 

 

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Harikrishnan（@harri_ks）分享的貼文 於 PST 2020 年 2月 月 25 日 下午 1:15 張貼

為了塑造氣球般的質感輪廓，Harikrishnan所設計的超寬充氣褲皆由多達30個單獨的乳膠版型所組成，並藉純白、磚紅，薄荷綠等色塊拼接，增強視覺比例效果，不過該如何讓氣球褲維持膨脹狀態？主要則是透過褲腳藏有7毫米的充氣裝置，當穿上時褲子便能快速達到極為誇張的比例視野。

 

 

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Harikrishnan（@harri_ks）分享的貼文 於 PST 2020 年 2月 月 20 日 上午 8:01 張貼

近乎超現實的設計，若以第一眼印象來形容，造型確實讓人想起日本設計師山本寬齋為大衛鮑伊（David Bowie）所設計的那套Tokyo Pop條紋前衛舞台服，抑或是美國藝術家傑夫昆斯（Jeff Koons)著名的金屬氣球狗雕塑，不過以上答案皆非。實際上，Harikrishnan在發想靈感時，其實是源於自身與寵物巴哥犬玩耍時，開始思考從低角度觀看物體的視角，由於不同的水平角度，讓正常形體反而具放大效果，而氣球裝的想像正是自此油然而生，「我試著想像它把我看作一個巨大的人，或者根本看不到我的頭，我認為這樣的觀點很有趣，因此決定通過扭曲誇張的手法，來重新構想那些早已定型的感受。」

除了從動物視角發揮創意外，他也從時尚攝影大師Tim Walker和圖形設計師Jean-Paul Goude等藝術家創作中汲取靈感，「整個系列，我企圖去探索在不同藝術實踐中，人類圖像失真的演變進程。」

對比現實、視覺與材料，是系列三大主軸。在材質上，具伸縮延展性的乳膠儼然是最佳素材，為了添加趣味性，他將各個乳膠面板，重新用色塊排列成垂直或水平條紋，並經由事前的變形放縮，加以分割出各個面板，好達成搶眼效果。至於上半身造型，由於褲身已經相當吸睛，因此Harikrishnan決定讓上身造型精煉，以修身剪裁為主，並適時用寬鬆外套來平衡整體視覺；而背心造型則是師法於印度Channapatna工匠精湛木工和漆藝，用手工雕刻的木珠串製成，整個系列可說是將傳統工藝與當代3D打樣時尚技術做出完美結合。

 

 

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Harikrishnan（@harri_ks）分享的貼文 於 PST 2020 年 2月 月 26 日 下午 7:45 張貼

via LCFMA、Dailybeast

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}

當輕拂的風中夾帶微涼氣息，彷彿預告著秋冬即將展開。在這寧靜沉澱的季節裡，人們渴望沉穩色彩，卻又希望在日常中保持活力，日本服裝品牌Plantation的 2025 秋冬系列「VERTIGO 眩暈」彷彿為此而生，以簡約為基底，透過層疊線條與幾何注入動感，在秋冬展現微妙律動與穿著樂趣，成為冬日的完美之選。

對於喜愛日系自然系服飾的時尚迷而言，Plantation始終是舒適與雅致兼具的代表。自1982年創立以來，品牌秉持「服裝是為日常而生」的理念，不追逐瞬息萬變的潮流，而以天然面料、精緻工藝和細膩剪裁打造經久耐看的作品。這份堅持使服飾能陪伴四季，並在日常生活中細膩呈現個人氣質。

今年秋冬系列「VERTIGO 眩暈」則以幾何幻象為核心語彙。像是「ECO WAVE S立領無袖背心」的直紋、「BIZEN RANDOM WAVE圓領長袖上衣」細緻紋理等，都在穩重色調中，透過條紋、曲線與連續扭曲等層疊紋理表現視覺節奏，讓日常衣著在寒冷季節仍保持活力、趣味與藝術感。

結合永續、設計與工藝，開啟有態度的秋冬OOTD

在「VERTIGO 眩暈」的簡約風格之外，「ECO WAVE」系列則以永續理念為核心，運用回收PET瓶再生的聚酯纖維編織布料，呈現輕盈面料與清晰紋理。像是純粹輪廓中帶有造型感的「ECO WAVE D長袖綁帶洋裝」與舒適百搭的「BIZEN DENIM MIX寬管褲」都能輕鬆疊搭出層次與律動感，並在日常中展現永續理念與低調優雅。

同時，「DOT FLOWER」系列則透過雙面提花和嵌花針織呈現點描花卉。只見其透過棉與人造絲交織出柔軟垂墜感，在水洗後更呈現出不均勻點狀質感，饒富藝術氣息，包含「DOT FLOWER J立領連袖背心」在內的服飾都在素雅中帶有細緻紋理，彷彿一件可以穿的藝術品。

享受中性穿搭，跳脫性別框架展現質感主張

值得一提的是，本季也延續Plantation中性設計精神，不只以簡約剪裁與流動線條打破性別界線，採用岡山丹寧織機紗線與舒適丹寧布料的做法，更呈現出持久穩定的啞光低調色澤，舒適而不失精緻。

如果你也是中性設計的愛好者，歡迎到遠百信義A13館、SOGO復興館、台中TOP CITY大遠百、南紡購物中心及義享時尚廣場的Plantation門市走逛，親自感受幾何錯視、層次紋理與流動線條帶來的視覺幻象，如何在簡約基礎上注入藝術感，讓日常衣著成為感官與美學的交會，更是一場專屬於秋冬的流動饗宴。

_{文｜郭慧 圖片提供｜Plantation}