臺中國家歌劇院駐館藝術家包大山以戲劇天王莎士比亞，以及今年迎接250歲冥誕的樂聖貝多芬為主角，為歌劇院設計16張劇場行話LINE貼圖「天天劇場日」，自3月10日至4月9日開放免費下載。包大山更化身劇場黑衣人，藏身於貼圖之中，將劇場行話化為生活用語、炒熱聊天室氣氛。

歌劇院官方FB去年12月舉辦「2019劇場行話大回顧」活動，其中最夯行話前三名分別是「歡迎今晚來看戲」、「燈光音樂走」、以及「明天便當摳」；於是歌劇院邀請駐館藝術家包大山以劇場行話為發想，畫出「CUE FACE看我」、「請走」、「明天CALL幾點」、「解CALL」等可以使用於日常生活的雙關用語，加入在劇場常聽見的「歡迎來看戲」、「中場休息十分鐘」、「BRAVO！」等，創作出獨特而趣味的貼圖，無論一般民眾或是劇場愛好者在聊天室使用都能會心一笑。

各行各業都有自己獨特的術語和行話，在技術劇場中，「請走」是舞台監督在執行演出時最常使用的術語，例如「燈光請走」、「音效請走」，包大山以此設計貝多芬作曲情境，令貼圖有了更多想像空間、用途也更廣泛。

▶喝50杯咖啡來提升寫作能量？窺探貝多芬、莫札特、巴爾札克等16位藝術家的24小時如何度過！ 

「放飯」是劇場工作告一段落、舞台監督通知演出者及工作人員休息用餐，包大山卻讓偉大的劇作家詩人莎士比亞開心地提著一袋便當放飯去，十分生動有趣。「明天CALL幾點」，是指演出者及工作人員次日的集合排練時間，而延伸用語「明天便當摳」則是指明天中午集合後的第一件事即為先吃便當，再展開劇場工作。這些劇場工作人員使用的行語，透過包大山《天天劇場日》LINE貼圖的設計，讓大家將貼圖靈活運用於工作、會議、約會等日常生活中。

▶故宮LINE貼圖登場！「清明上河圖之小人物心聲」貼圖讓古人幫你說出「人生好難」心裡話

對於首推免費貼圖，歌劇院表示：「很多時候LINE的貼圖比文字更能表達我當下的心情，猜想許多劇場朋友也會覺得這組貼圖非常有共鳴，希望大家藉由這組貼圖來認識劇場生活，也為日常添加一點劇場趣味。」感受「天天劇場日」趣味。( 下載點此line://shop/detail/16912）

▶LINE人氣貼圖他畫的！英國插畫家Dan Woodger讓台北101、饒河夜市變幽默

繪本創作家包大山

包大山，插畫及繪本創作者，於2015年取得英國布萊頓大學插畫學系碩士學位。2009年開始以簡單可愛的插畫與手寫文字的風格在文創領域受到矚目，其中「熊超人」一角受到年輕族群喜愛，推出眾多文具商品；曾為台北當代藝術館、飛人集社「超親密小戲節」、臺中市政府文化局等設計活動主視覺，並與出版社合作兒童繪本。

via 臺中國家歌劇院

2025大阪世博4月13日登場，協會官方宣布攜手與寶可夢合作，每天在會場內舉辦「Pokémon GO」特別活動。

世博會限定寶可夢登場

大阪世博期間，只要在會場內開啟「Pokémon GO」應用程式，就能參與本次特別活動，玩家將有機會遇到世博限定與稀有寶可夢；此外，會場也將設置多個立體的寶可夢打卡點，邀請玩家在此拍照留念，和寶可夢一起創造珍貴回憶。

「Pokémon 大阪‧關西世博特別月曆」

除了世博期間的特別活動外，官方也自2024年4月起每月推出「寶可夢大阪世博特別月曆」，發放給日本國內的小學生與兒童。每個月的月曆都會介紹不同的寶可夢角色以及世博相關知識，讓孩子們期待投入與參與2025大阪世博。

同時，月曆也設計一系列趣味問答，融入禮儀規矩、環境保護、未來科技等議題，在輕鬆愉快的氛圍中，培養孩子們的公民意識與生活好習慣。

2025大阪世博會

日期｜2025年4月13日至2025年10月13日

寶可夢大阪世博特別月曆 （目前素材僅供日本國內下載）

官網下載連結｜ https://myfirst.pokemon.jp/illust-lab/

2023年誕生的《夕陽小鎮》虛擬音樂節，2025年以全新主題「燒胎祭」迎來第2屆。觀眾將化身「鎮民」登島， 不僅可欣賞林強、吳赫、竇靖童等30組音樂人演出，還能參與賽車，輸贏將改變故事發展。在線下活動復甦、線上展演不再稀有的時刻，《夕陽小鎮》要怎麼做出區隔？好玩的背後又有哪些策略？

由落日飛車主唱國國（曾國宏）主理的夕陽音樂，聯手新媒體藝術團隊涅所未來（NAXS STUDIO），於2023年打造《夕陽小鎮》虛擬音樂節。在小鎮的虛擬世界裡，國國化身鎮長「曾國勇」，許光漢、ØZI、9m88等30組音樂人以虛擬替身面貌示人，更有NPC任務供玩家觸發。結合遊戲與音樂的嶄新體驗，4天的活動共吸引近2,100位「鎮民」登島。

平衡後的遊戲設計，未可知的怪異美學

回溯小鎮的創立契機，涅所未來藝術總監馮涵宇說，最早是在2021年中下旬，財團法人文化臺灣基金會主辦的台日交流展演《Taiwan NOW》因疫情取消，後決定改製線上版，其中國國與音樂人張洪泰合作「虛擬戲劇廳」，將歌仔戲作品轉成虛擬版本，而虛擬展演的技術面就由涅所未來負責。之後疫情加劇，落日飛車巡演停擺，為了讓公司保持能量，也藉機做實驗性嘗試，國國找上馮涵宇討論創辦虛擬音樂節的可能。

當時虛擬音樂節仍為稀少，馮涵宇看過比較類似的案例，是遊戲《Fortnite》與美國歌手Travis Scott合作，在遊戲裡辦了一場《Astroworld》虛擬演唱會，「我覺得它開啟很多人對虛擬音樂節的想像。」但這場演出的作法，是在本來就存在且成熟的遊戲裡加入一個新的內容，和《夕陽小鎮》得從零打造、不依附在某個平台裡截然不同。

馮涵宇說：「第1屆花最多心力的是在『平衡』，想辦法在有限的時間和資源裡，做到一個還不錯的程度。」例如將《夕陽小鎮》做成復古遊戲的原因，除了落日飛車的音樂本就有復古元素，在成本有限的狀況下，復古遊戲也是個好選擇。遊戲的操作方法亦然，最簡單的使用者體驗不外乎「用滑鼠直接點擊」，但欠缺遊戲感；於是進一步隱藏滑鼠，以鍵盤上的WSAD按鍵移動、空白鍵則可跳躍，取大眾「最簡單可上手」的平均值。

美學定調也花了一段時間，由「見本生物」盧翊軒設計標準字和各種「貼圖」（覆蓋到立體模型上的平面圖像），再由涅所未來延伸成3D遊戲裡的場景與人物。「其實我一開始有點抓錯方向。」盧翊軒說，原本想往「醜」或「kiang」的方向走，但途中發現更應該是一種「未可知的迥異」，也有點Low-Poly的味道，「那個感覺像是，你要講一個笑話， 其實笑話並沒有設計得多精巧，只是因為你很勇敢，真的把它講出來了， 所以你最厲害。」

視覺充滿著不精緻的稜角和剪貼般的效果，還將音樂人真實頭像與3D角色結合，當時仍是玩家的《台灣通勤第一品牌》主持人何A此刻真心話大公開，「我心裡面真的有一個心情：現在是流行這種前衛的設計？原來設計要做成這樣才屌是不是？」但他後來發現許多曾經認為好看的設計，時間久了反而顯得有點「糗」，反倒《夕陽小鎮》的設計「意外地耐看」。馮涵宇笑說：「我們走一個『雋永』的風格。」

遊戲性+故事　給予玩家目的與歸屬感

第1屆結束後，其實原本國國並沒有續辦的打算，但馮涵宇希望能繼續嘗試，加上觀眾迴響不錯，雙方討論後決定續開第2屆，更將賽車的「遊戲性」導入小鎮。馮涵宇說，舉辦虛擬音樂節不是為了取代或代替實體，兩者本質本就不同，因此有必要做出差異化，而遊戲就是很大的關鍵。他說，發想階段的遊戲候補還有《模擬市民》或射擊遊戲等等，最終定案賽車其實來自一連串巧合，一來賽車本就在提案裡，二來何A剛好在《台通》講到想在現實中舉辦賽車的野望，國國便順勢邀請何A參加，並擔任「代理鎮長」的重任。

何A首先以玩家身分重新審視，「參加過的人一定會有一些疑問，這個小鎮到底在玩什麼？它在講什麼故事？然後接下來就是，要怎麼跟其他 線上音樂節做區分？」他發現，講到「線上音樂節」每一個人的畫面都不同，因此有必要解釋清楚《夕陽小鎮》的故事和畫面，觀眾才知道花錢能得到什麼。他以電玩用語「破台」解釋，電玩會在開頭與結尾播放動畫，讓玩家明瞭自己「完成了一件事」，「我覺得這是很重要的回饋感。」加上《夕陽小鎮》僅開放4天，並非可以在線上逛好幾個月，必需快速讓觀眾感受到「開始」與「結束」且有所收穫。

《夕陽小鎮》世界觀由導演林毛創立，此次因應賽車有車隊需求，加入「A咖家族」、「龍宮一族」、「熱炒捌拾玖」3大家族，玩家可選擇要加入哪個家族，透過賽車或解鎖NPC任務獲得積分，最終在家族與個人都會選出贏家，並觸發新劇情。而何A則在此基礎上，協助讓故事更簡潔、清晰易懂。

3大家族也都各自擁有專屬logo與車款，「一開始就知道這些東西會很龐大，所以決定用模組化的概念，但擴充性和延展性又是足夠的。」盧翊軒解釋，設計從「四驅車」的方向發想，也參考動漫《爆走兄弟》。 四驅車結構包括輪子、輪軸、車架、馬達等等，且會附上一張對稱的貼紙，於是他針對3大家族設計了3款賽車貼紙，且每款貼紙都包含多張圖像，讓涅所未來去做延伸。他從林毛撰寫的故事大綱發想，分別讓「A咖家族」、「龍宮一族」、「熱炒捌拾玖」對應到「光」、「水」、「火」的形象，武器也依照家族特性，依序搭配雷射槍、三叉戟、菜刀。

「我後來寫故事線的時候，就是看了你的圖，想說很有fu啊！」何A接過話，為了讓大眾快速認識3大家族，他分別發想了punchline，來自社會底層的熱炒捌拾玖「一起苦過就是兄弟」，如今是權貴的龍宮一族其實是「富過三代才懂吃穿」，靠房地產致富的A咖家族自然是「有實力就是可以大聲」。「故事真的是這一次的骨幹。」馮涵宇說，線上體驗需要目標感，賽車之外再加入故事，會讓玩家更有歸屬感。且3大家族不僅是故事設定，每位參加的音樂人也都依照何A「心中認為的形象」，分別為不同家族站台，而玩家也可在競賽中為自己選定的家族車隊而戰。

虛擬音樂節能有商業模式嗎？

除了賽車，第2屆很重要的是導入更多商業模式。馮涵宇解釋，《夕陽小鎮》的商業模式可分為兩大塊，第一比照線下音樂節，透過售票、贊助、廣告版位、攤位費等營收；第二則是IP延伸，有別於其他音樂節，《夕陽小鎮》針對世界觀、角色、空間著力不少，因此就有各種變現潛力，且能突破音樂節期間限定的營收模式。

而每屆《夕陽小鎮》皆會將主視覺做成遊戲卡帶的樣子，其實馮涵宇也希望可以發行實體音樂原聲帶，因為小鎮裡的背景音樂皆是國國的創作，這次還與王希文合作，為3大家族編寫弦樂主題曲。 此外，馮涵宇還想過可以玩「雙鎮長」，邀請一位海外音樂人擔任聯合鎮長，負責策劃主題概念與部分lineup，藉此拓展國際能見度與多元受眾，讓音樂節持續保持新鮮感。

也因為第2屆多了商業模式的考量，第1屆的遊戲系統並不適用，必須砍掉重練。馮涵宇說，第1屆其實是用「網頁」在玩，透過「雲端渲染」（Cloud Rendering）技術，在雲端上的伺服器進行遊戲運算，並即時串流至玩家的網頁中，雖能大幅降低玩家電腦裝置的性能需求，但因技術尚未普及，服務成本高昂。因此這屆改為和一般遊戲一樣，需要先下載遊戲檔，雖然主要是商業模式上的考量，但也很符合復古遊戲的設定。「安裝的時候一定要有一些很奇妙的畫面，端茶給客人喝之類的。」何A突然許願。「有想要做啦，但是現階段⋯⋯會有畫面啦，但應該不是倒茶。」馮涵宇回應。

聊到這裡何A接著說，每每想到有趣的點子，就會經常收到馮涵宇以「現階段有點困難」回應，「他也是很會溝通，他會說：我覺得你這個建議真的很棒，我們也很想實現，可是現階段有點困難。」至於何A提過什麼？像是VIP可以搭直升機看表演、坐空氣船睥睨群雄，或是潮州土狗表演時螢幕會有大群山豬跑出來、拍謝少年的舞台會噴射出酒瓶⋯⋯。「那這次採訪標題就是，現階段有點困難。」盧翊軒提案。「這標題怎麼賣票？」馮涵宇提問。這題顯然難不倒何A：「沒有你（觀眾）的話，現階段有點困難。」其實打造一場虛擬音樂節，早就不只是有點困難，但正因為現階段還很困難，才有更新更多的創意值得期待。

2025夕陽小鎮虛擬音樂節「燒胎祭」

04.19∼20、04.26∼27
「夕陽小鎮 SUNSET TOWN」線上體驗平台

_{文｜張以潔　圖片提供｜夕陽音樂、涅所未來}

更多精彩內容請見 La Vie 2025/4月號《從器物開始的理想生活》