#ThisAttackComesFromTaiwan！隨著世界陷入新型冠狀病毒COPVID-19疫情困境，世界衛生組織WHO秘書長譚德塞（Tedros Adhanom Ghebreyesus ）於正式場合，公開針對台灣發表長達三分鐘的不實言論，引起台灣民眾高度關注。為此阿滴英文創作者都省瑞、設計師聶永真、圖文不符張志祺等人透過網路集資平台，希冀藉由大眾支持，以贊助者共同名義，刊載「台灣人寫給世界的一封信」於紐約時報上，向世界發出一個訊息－“Who can help? Taiwan.”！

台灣希望幫助世界的心，不容譚德塞扭曲，比起用不實的言論指責推諉，台灣選擇用實際行動支持世界。

在不到一天的集資期間內，集資專案獲得26,980人贊助支持，平均每二秒有一人投入支持，總金額更突破千萬。集資啟動至今累積超過200萬人次瀏覽，充分顯示台灣人對於公眾事務的參與熱情。儘管刊登於紐時的廣告文案，最初掀起爭議，如今最終版本經過所有關注者的投票選擇版本與提供建議後，並藉由深諳國際關係和外交事務的專業人士細修推敲之後正式定稿，而緊接著的視覺呈現與紐時閱報者的識讀力定位，則交由設計師聶永真操刀重責大任。

今視覺正式出爐，聶永真在社群上發文表示視覺首要之務在於第一時間得到閱報人的停留，跟文案不一樣的是，在短暫數秒內傳遞出的訊息只能有一個，且圖像需要避免cliche（老派）。先把人留住，閱報人才有機會更近一步觸及廣告中的訴求。視覺以黑、藍、米白為主色調，而藏於圖像的三大設計語意則如下。

ㄧ、WHO三字使用世衛官方字形，主標問句選用世衛標準色藍，將其隱喻提供閱聽人解鎖。

二、「WHO can help? 」下方洞口圖像，隱喻世衛於流行疫情爆發時刻，因反應遲緩與外在政治干擾，所引致的防疫缺口，以及全球深陷的棘手難題。

三、「Taiwan」下方出入口圖像，相對於世衛坐困的視角向度，台灣正積極建立一個通道、一個出口、一個方法學，對外提供最大的幫助。儘管長期以來我們被孤立於國際組織外，台灣官方及民間正持續以實際行動，對全球提供防疫經驗、實際支援與紓解。

除了紙本廣告外，公開信視覺也將投放於平板、數位版面，依據聶永真貼文顯示，集資贊助者的投票結果，剩餘款項約1500萬的45.82%，將用於數位廣告宣傳「Taiwan can help」；31.97%將捐助台灣國內醫療器材或資源；22.20%將捐助國外醫療器材或資源，合計將有過半的款項直接捐助並協助國內外的防疫行動。

網站版同步登場

另外，團隊也打造網站版，除了有一樣的視覺外，於下方也置入時間軸，紀實全球與台灣從疫情爆發以來的訊息，以及WHO所作的應對；#TaiwanCanHelp區塊則以台灣在抗擊流行病方面所擁有，並且能提供各國的第一手防疫經驗與研究。 而網站中也開設感謝區域，清楚羅列每一位募資贊助者；最下方則為推特專區，加上hashtag #TaiwanCanHelp即可以初現於版面上。

網站版點此▶ https://taiwancanhelp.us/

二創惡搞版登場

隨著廣告登上《紐約時報》後，儘管並非每個人都滿意版面設計配置，掀起熱烈討論之餘，網友們發揮創意的二創版本也隨之登場，不管是全聯福利熊、哆啦A夢任意門、宅在家隔離等紛紛出爐，對於二創是否會侵權，原設計師聶永真則在社群上發文表示「不會侵權，但請注意安全」，並寫道「只要你是（心理或物理或 #不好講）支持 #TaiwanCanHelp 的，答案是沒有問題 」。

Who can help? Taiwan.Taiwan can help，這件事沒有人能孤立。 

資料來源：聶永真FB

2025臺灣文博會將在8月2日至11日於臺北松山文創園區及南港展覽館登場，文化部公布文博會文化策展的主題為「水風景」，以水型態的多樣性為主要設計概念，呈現多元文化交流中產生的碰撞火花與韻律，展現多元文化豐富的面向與交會時的美感，也隱喻文化不受限制的多變樣態。

以「水風景」為主題

2025年文博會主題為「水風景」，以臺灣水生態投射臺灣文化生態的多元面向，藉由川流海島的地理特質展現水生態所孕育的豐沛文化表現，從高海拔雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪，透過「接海之島」、「臺灣萬水」、「有河之靈」、「穿霧之境」4大主題，呈現臺灣水文化的韌性包容、海湧危闊、撫慰能量與變化萬端，展現多物種、多樣態的文化活力。主題「水風景」訴說的正是臺灣文化的流動性與包容性，從高山雲霧到海洋潮浪，不僅呈現島嶼地貌與文化生命的緊密連結，更訴說著多樣態文化在時間長河中淬鍊出的韌性與活力。 

楊士慶操刀主視覺

本屆主視覺邀請設計師楊士慶操刀，視覺畫面靈感來自功夫明星李小龍的名言，「水無形無相，倒入杯中，便成為杯子的形狀；倒入茶壺，便化為茶壺的模樣。水能自由流動，也能滴水穿石」，展現水能自由流動，也能定型，亦能穿石的哲學精神。

楊士慶以水的波紋作為設計核心，詮釋如同人與人、文化與文化的交會，每一次互動都是一次新的思想流動。視覺畫面運用多層次藍綠色調，從深邃的海洋、清澈的湖水到輕盈的水霧，營造出空間深度與文化層次感，象徵創意能量的自由生成與匯流。

層層交織的水色開場

動態設計亦以「水風景」為出發點，展開一場關於流動、擠壓與匯聚的文化視覺旅程。畫面以層層交織的水色開場，象徵創意於水的律動中孕育誕生；隨後轉為地殼擠壓所生成的地質紋理，視覺上展現文化在壓力中不斷突破、逐步成形的過程；最終，來自各方的文化物件融合聚合，形塑為臺灣島嶼的意象，詮釋臺灣文化如何在歷史變動中積累與重構，成為今日豐富多變的面貌。 

2025文博會8月登場

今年文博會「文化策展」將自8月2日起於松山文創園區率先登場，展出內容包含首次策辦匯聚由地方政府推薦文創良品的地方特選館，以及國立臺灣工藝研究發展中心策劃工藝選品店；「品牌商展」則自8月5日起於南港展覽館一館舉行，除了IP授權與文創品牌參展品牌數為歷屆之最外，此次特別規劃「黑潮星樂園展區」，有興趣者可持續留意La Vie的報導。

_{資料提供｜文化部、文字整理｜Adela Cheng}

惡趣味還是小驚喜？隨著把禮物裝進「不對應內容物」的包裝中成為了一大贈禮樂趣，如iPhone盒裡裝糖果、水果箱裡裝Dyson吹風機，都讓人在拆開當下好氣又好笑。日本平面設計師辻尾一平的「麵包包裝紙」直把這種樂趣發揮到極致——法棍、千層吐司擺你眼前——麵包愛好者想不咬一口都難！

日本平面設計師辻尾一平（Ippei Tsujio）創作的「麵包包裝紙」買得到了！這款將麵包烘烤色澤、凹凸質感，乃至表面割紋和灑粉等實物細節都擬真呈現的包裝構想，在X上初亮相時便引發熱議，不僅瀏覽量逾1,300萬、獲28萬網友點讚，更收到大量留言表示「等等，我也想要這個！」、「麵包愛好者無法抗拒的包裝紙」。

果然，來自社群熱烈反響讓這項創意概念迅速被開發為實體商品，並即將公開販售。設計師辻尾一平亦貼出該包裝紙實際「製成麵包」的有趣模樣。看來香氣四溢的法棍、大理石吐司讓網友再度大喊「這個點子太有趣了！我也想包看看」、「幾乎完全偽裝成麵包了⋯⋯會想辦法不要注意到包裝紙的邊緣部分」、「這個創意讓我深受感動。身為紙業，這樣的商品能夠受到關注，真的非常高興！」設計師本人也回應，「很開心（這個作品）能夠讓這麼多人看到！」 送禮自用，這樣的包裝紙無疑是歡笑和驚喜的加成。

靈感來自漫畫角色偽裝術

設計師辻尾一平親解，這款包裝的零感源自日本漫畫《HUNTER×HUNTER》角色西索（ヒソカ）能夠在物體表面再現各種質感的「ドッキリテクスチャー」能力（註1）。而他個人則基於趣味性考量選擇了「麵包」這個種類來繪製，並且為了在拿遠看時還是能產生違和感，包裝時特意不將邊緣收得過於整齊，強調出紙張的質感。進而達到一種「乍看像麵包、但又有些不對勁」的錯視效果。（註2）

註1：該角色的特殊能力「ドッキリテクスチャー」由兩個日文單字「ドッキリ（整人惡作劇）＋テクスチャー（Texture，質感）」組成，可在物體表面再現各種質感，屬於偽裝術的一種。

註2：網友有言「會想辦法不要注意到包裝紙的邊緣部分」，但其實這是設計師刻意要露出的「破綻」。

你願意花多少錢買這張「麵包皮」？

根據調查，86.3%的日本人每次買麵包的預算不超過1,000日圓——但這張麵包皮將改寫上限。首波推出的販售組合內含3張A2（594×420mm）尺寸的包裝紙，法棍（適於長型禮物）、丹麥麵包（適於寬扁型禮物）和吐司（適於立方型禮物）各一張，並附有奶油或果醬原創貼紙一張供留言使用，參考定價1,320日圓。

商品選用帶有粗糙質感的紙材，呈現真實麵包般的觸感；也可透過不同折法變換為書皮或信封。補充一個尤其可愛之處，其命名KACHIKACHI（カチカチ）、SAKUSAKU（サクサク）、HUKAHUKA（フカフカ）分別藉日文的擬聲語和擬態語，連同麵包「食感」一併仿造，カチカチ表達法棍的酥硬、サクサク表達丹麥麵包的輕盈、フカフカ則表達吐司的鬆軟。

同場加映：設計師辻尾一平過往趣味設計兩選

事實上這已經不是辻尾一平的作品第一次引發關注，經常透過X分享趣味設計的他，過去也有許多從生活中「一點都不重要卻好想克服的苦惱」出發做成的「實用小廢物」，包括會對應內裝飲料顯示字樣圖案的玻璃杯、方便把最後一根麵條也鏟起來吃的餐盤，皆讓網友們讚嘆其創意靈感。其中玻璃杯更早已製成真實商品販售。

▍「必須吃到一根不剩」餐盤

誰也是絕不留下任何一根蔥蒜胡蘿蔔絲的「餐盤強迫症」患者？那麼這款商品對你（我）來說當屬必需品了。在光滑餐盤上鑿出4道叉子軌道的設計，讓所有餘下的食物都能被輕鬆鏟入口中，真是毫不浪費。

▍「黑咖啡/牛奶/拿鐵看心情喝」玻璃杯

美好的一天就從會心一笑開始，不過只喝美式或只喝拿鐵的人不能買（誤）。此杯款巧思在於它利用顏色上的可見與不可見，「顯現」或「隱藏」了一部分字樣圖案。兩款杯身設計，其一印有白色的「珈琲」和黑色的「牛乳」字樣、其二繪上白色的咖啡豆圖案和黑色的牛奶瓶圖案。當杯中倒入黑色液體時，白色字樣即顯現，是為「珈琲」；反之，當杯中倒入白色液體時，黑色字樣即顯現，是為「牛乳」，當兩種液體混合成焦棕色液體倒入時，黑白字樣都得以顯現，此時便作成了拿鐵。以圖案表示的款式亦然。對應天氣和心情，今天喝的是黑咖啡、牛奶，還是一杯溫溫潤潤的拿鐵？你的杯子先知道。

突發奇想豐富平凡日常，看到這裡不禁會心好幾笑的你，「手作麵包」材料購買傳送門：TOAL shop（但目前已銷售一空，還需等下一批新鮮出爐。）

參考資料來源：Yahoo! JAPAN