#ThisAttackComesFromTaiwan！隨著世界陷入新型冠狀病毒COPVID-19疫情困境，世界衛生組織WHO秘書長譚德塞（Tedros Adhanom Ghebreyesus ）於正式場合，公開針對台灣發表長達三分鐘的不實言論，引起台灣民眾高度關注。為此阿滴英文創作者都省瑞、設計師聶永真、圖文不符張志祺等人透過網路集資平台，希冀藉由大眾支持，以贊助者共同名義，刊載「台灣人寫給世界的一封信」於紐約時報上，向世界發出一個訊息－“Who can help? Taiwan.”！

台灣希望幫助世界的心，不容譚德塞扭曲，比起用不實的言論指責推諉，台灣選擇用實際行動支持世界。

在不到一天的集資期間內，集資專案獲得26,980人贊助支持，平均每二秒有一人投入支持，總金額更突破千萬。集資啟動至今累積超過200萬人次瀏覽，充分顯示台灣人對於公眾事務的參與熱情。儘管刊登於紐時的廣告文案，最初掀起爭議，如今最終版本經過所有關注者的投票選擇版本與提供建議後，並藉由深諳國際關係和外交事務的專業人士細修推敲之後正式定稿，而緊接著的視覺呈現與紐時閱報者的識讀力定位，則交由設計師聶永真操刀重責大任。

今視覺正式出爐，聶永真在社群上發文表示視覺首要之務在於第一時間得到閱報人的停留，跟文案不一樣的是，在短暫數秒內傳遞出的訊息只能有一個，且圖像需要避免cliche（老派）。先把人留住，閱報人才有機會更近一步觸及廣告中的訴求。視覺以黑、藍、米白為主色調，而藏於圖像的三大設計語意則如下。

ㄧ、WHO三字使用世衛官方字形，主標問句選用世衛標準色藍，將其隱喻提供閱聽人解鎖。

二、「WHO can help? 」下方洞口圖像，隱喻世衛於流行疫情爆發時刻，因反應遲緩與外在政治干擾，所引致的防疫缺口，以及全球深陷的棘手難題。

三、「Taiwan」下方出入口圖像，相對於世衛坐困的視角向度，台灣正積極建立一個通道、一個出口、一個方法學，對外提供最大的幫助。儘管長期以來我們被孤立於國際組織外，台灣官方及民間正持續以實際行動，對全球提供防疫經驗、實際支援與紓解。

除了紙本廣告外，公開信視覺也將投放於平板、數位版面，依據聶永真貼文顯示，集資贊助者的投票結果，剩餘款項約1500萬的45.82%，將用於數位廣告宣傳「Taiwan can help」；31.97%將捐助台灣國內醫療器材或資源；22.20%將捐助國外醫療器材或資源，合計將有過半的款項直接捐助並協助國內外的防疫行動。

網站版同步登場

另外，團隊也打造網站版，除了有一樣的視覺外，於下方也置入時間軸，紀實全球與台灣從疫情爆發以來的訊息，以及WHO所作的應對；#TaiwanCanHelp區塊則以台灣在抗擊流行病方面所擁有，並且能提供各國的第一手防疫經驗與研究。 而網站中也開設感謝區域，清楚羅列每一位募資贊助者；最下方則為推特專區，加上hashtag #TaiwanCanHelp即可以初現於版面上。

網站版點此▶ https://taiwancanhelp.us/

二創惡搞版登場

隨著廣告登上《紐約時報》後，儘管並非每個人都滿意版面設計配置，掀起熱烈討論之餘，網友們發揮創意的二創版本也隨之登場，不管是全聯福利熊、哆啦A夢任意門、宅在家隔離等紛紛出爐，對於二創是否會侵權，原設計師聶永真則在社群上發文表示「不會侵權，但請注意安全」，並寫道「只要你是（心理或物理或 #不好講）支持 #TaiwanCanHelp 的，答案是沒有問題 」。

Who can help? Taiwan.Taiwan can help，這件事沒有人能孤立。 

資料來源：聶永真FB

信用卡的外觀越來越多元，你喜歡人氣IP配繽紛色彩，或抽象圖形的極簡洗鍊？現在又多了一種選擇！

擅長將動態思維融入視覺設計的「白輻射影像」，為永豐銀行瞄準Z世代推出的「DAWAY」信用卡統籌視覺，以「聲波」元素創造未來感卡面，呼應數位原生世代的聲音；並透過科技藝術光影體驗發表，暗喻虛實界線消弭的消費世界。

以「聲音」為發想的未來感卡面

在社群爆炸、數位當道的世代，每個人都渴望擁有自己的聲音，「DAWAY」信用卡的發想正是源自於此，這五個字母濃縮了「The Way We ____」的語意，像是一道開放式的命題，空白處由使用者自行填寫，歡迎各種有趣的想像。

以聲音為發想，白輻射將「DAWAY」字樣融入連續音波圖形，透過上下起伏、多變的聲波視覺，象徵數位世代的聲音，呼應其生活主張。

信用卡是「第二張身分證」

卡面角落藏著貓咪、外星人圖像，呼應年輕世代獨立自由、神秘莫測的人格特質，同時用圖像象徵「身份」（可以想像成網路世界的大頭貼） ，讓每一次拿出卡片的瞬間，都是一次自我表現，暗示著消費選擇能反映個人的生活輪廓。

以科技藝術展現的「沈浸式」發表會

「DAWAY」發布的形式也很特別，白輻射選擇在「双融域」的5G+4K全沈浸數位展演場地發表，利用科技藝術光影體驗，展現「DAWAY」卡中的視覺符號。

為什麼這麼做？白輻射洪鈺堂表示：「這是一個體驗時代，虛與實的消費場景界線越是交融，我們透過購買所獲得的感官經驗就越沈浸。」在網購、網銀等線上消費方法盛行的時代，刷卡不再只是線下的體驗，而是雲端與地面之上串連的行動。

「DAWAY」想成為的不只是Z世代的金融工具，更是人們將消費轉化為自我發聲，勾勒出專屬波長的體驗夥伴。

資料提供｜白輻射影像

2024巴黎奧運（Paris 2024）尚未開幕，就被認定將是「最時髦」的一屆。地主法國隊的行頭備受矚目，其中選手們將穿上場比賽的隊服，由法國街頭服飾品牌Pigalle創辦人Stéphane Ashpool擔任藝術總監，攜手運動品牌「小公雞」Le Coq Sportif，從運動員對賽服的美學想像、性能需求出發，為參與奧運、帕奧的法國隊選手，發展出帶有法國特色的「客製化」賽服。

2021年啟程的浩大工程

為奧運國家隊做隊服，不只要替運動員設計比賽和領獎時的服裝、鞋子、配件等，還要包辦教練、後勤人員的裝備，是超、級、浩、大的工程。Stéphane Ashpool本人推算，這次Le Coq Sportif在巴黎奧運開幕之前，得交出840名選手、2,400位相關人員的隊服，服飾、配件、裝備⋯⋯林林總總加起來大約有15萬件物品，數量非常驚人。

這巨大工程從2021年1月就開始籌備，那時2020東京奧運因為COVID-19疫情延期，根本還沒開幕，三年後才要接棒的巴黎就已摩拳擦掌。

「不想當一面行走的旗幟！」

授命接下藝術總監後，Stéphane Ashpool做的第一件事就是和運動員開會，了解他們對國家隊服的想像，「運動員想要表現出新穎的形象，想要看起來很酷；當然，他們想一眼就被認出是代表法國，但不想變成一面『行走的旗幟』。」選手們也分享了不為觀眾所知的心境，「如果覺得自己看起來很不錯，在場上就會更有信心，」換句話說，一身讓選手滿意的隊服，真的能讓他們的心態更為正面。

法國國旗色彩成絕美漸層，白色變柔和了

吸收過運動員的想法，Stéphane Ashpool開始大膽做實驗，以法國國旗的藍、白、紅色為基礎，測試了羽毛、刺繡、染料、絲綢印花……各種不同材質配上不同顏色的效果，最終決定讓「藍白紅漸層」成為隊服的主要視覺；並將運動賽服常用的純白色，調整為不那麼銳利、少了點嚴肅感的灰調奶白色。

為每個運動項目半客製

敲定「藍白紅漸層」的主軸後，Stéphane Ashpool根據每項運動的賽場文化、服裝性能需求等，做進一步的調整，像是藝術體操、花式滑冰等表演張力強的賽事，服裝擁有更豐富的裝飾，透膚布料上佈滿水鑽，點綴著隨著舞姿飛揚的羽毛；柔道隊員穿的賽服，史上第一次由法國梭織布製成，要這麼做，必須得到日本柔道主管機構批准，這正是「法國製造」柔道服難得的原因。此外，有些法國隊出賽選手較少的項目如滑板、Breaking等，甚至擁有接近全客製的配備。

致力實踐法國設計、法國生產

不只要「法國設計」，Stéphane Ashpool也期望服裝盡可能是「法國生產」。除了剛剛提到的柔道服，大多數的法國隊服也在Le Coq Sportif位於塞納河畔羅米利地區的工廠生產，少部分在摩洛哥、葡萄牙等鄰近國家進行組裝。雖然未能達成100% Made in France，但考量到這次還需提供自行車、擊劍、滑板、划艇、獨木舟等項目的特殊裝備，Stéphane Ashpool認為「在地生產」這環節已算達標。

耗時三年的討論、設計、生產成果，即將面向世界，對此Stéphane Ashpool表示，自己的設計能參與運動員自律訓練多年、終於在世界最高殿堂發光發熱的時刻，即便只有短短的時間，依然是至高無上的榮譽。

值得一提的是，法國隊的開幕式服裝同樣備受矚目，由LVMH旗下頂級男裝品牌Berluti操刀，讓2024巴黎奧運從揭幕到結束都洋溢濃厚的時尚氣息。