2020金點新秀設計獎揭曉!水造佛經、永續行李箱、翻轉餐推車等11件必看得獎作品

2020金點新秀設計獎揭曉!水造佛經、永續行李箱、翻轉餐推車等11件必看得獎作品

專為外場服務生設計的「翻轉餐推車」、以水滴意象連結佛理的「水造佛經」,還有以永續為考量為組裝和拆解而設計的「行李箱」等有趣創作;今年8件金點新秀年度最佳設計獎與3件金點循環設計特別獎作品,要讓大眾看見學生們在設計領域的創意力與爆發力!

金點新秀設計獎每年皆備受台灣設計青年矚目,是台灣設計科系學生揮灑創意、一展所長的重要舞台。今年主辦單位共收到64校138系、共5,856件作品報名參賽,412件進入決審,最後選出100件得獎作品,競爭相當激烈。其中8件金點新秀年度最佳設計獎包含產品、工藝、包裝、時尚、數位多媒體、視覺傳達、空間與社會設計等類別,每件作品都展現了設計新生代的多元創意。

值得一提的是,今年主辦單位還特別增設了「金點新秀循環設計特別獎」,要鼓勵學生運用循環設計思維與創意,為社會提出創新解決方案;其中3件得獎作品不論在命題合理性、原創性、可行性、整合思考上,都有水準之上的表現,現在就和我們一起來欣賞得獎作品!

「金點新秀年度最佳設計獎」8件得獎作品

1、產品設計類:服務生的救星 翻轉餐推車

設計|王諭薇、吳宣褘

學校科系|國立高雄科技大學工業設計系


專為外場服務生設計,利用物理原理省去費力又傷身的工作內容,減輕服務生負擔與職業傷害,同時提高工作效率與服務品質,為經營者、服務生與顧客帶來三贏效益。

評審講評

針對普遍但常被忽略的職業傷害問題,提出細膩觀察和令人意想不到的有效解決策略,直擊問題的痛點。整體模型呈現完整,每個品項皆有設計細節與巧思,其量產可行性高,具備未來發展潛力。

 

作品連結

2、包裝設計類:造島世代

設計|張珈瑄、簡珮丞、吳家儀、陳偉能、郭鑫泓、張晉嘉

學校科系|嶺東科技大學視覺傳達設計系


島嶼透過板塊運動而成,由板塊的片狀結構聯想到巧克力,而黏土作為重要的概念媒介,將兩者進行結合與轉換,讓邀請卡兼具獨特、趣味與互動,希望邀請所有人身體力行來創造。


評審講評

跳脫了一般邀請卡的形式,在這件作品中看到了「探索」的企圖心。包裝是一種邀請人們探索的載體,《造島世代》在設計上做得十分到位,能觸發人們想一探究竟的好奇心。不論創意、視覺獨特性、美感或表現手法,都具有深刻的記憶點,進而讓議題在觀者心中發酵。

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3、視覺傳達設計類:水造佛經-普門品

設計|楊順志

學校科系|國立臺灣藝術大學視覺傳達設計學系


早期佛教徒需將經典教義刻在石板上才可傳承教派的精神,隨著時代推移都以不同的虔誠儀式傳承著。在科技發展快速方便的當代,是否能有新的可能展現苦行,以獻虔誠的心?


評審講評

選用「佛經」為創作主題十分別出心裁,水滴意象與佛理的關聯巧妙,富有哲學意涵。作品各元素的組合精巧,感受到設計者在水滴大小、力道或位置,都經過通透思考。水滴填入讓文字完整的過程就是設計,跳脫了單一的平面展現,沒有動畫卻讓設計本身帶有時間感,大幅搶下評審團的「心佔率」。

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4、空間設計類:藝糧田 — 兒幼種子計畫

設計|林伽恩

學校科系|崑山科技大學空間設計系


從兒童美術館出發,提出一個城市兒童美學教育系統計畫,讓兒童用玩的方式探索世界。藝術結合了遊戲互動,並藉由輕軌系統,讓藝術釋放,開始與城市對話,期待藝術糧田成為高雄兒教的一畝良田。


評審講評

重新思考公園遊具的可能性及與都市涵構間的關係,創造了新型態的開放空間,將簡單的小事做得具有詩意。從兒童使用行為、構件人因工學、相應法規問題等,皆有充分研究探討,整體設計拿捏得宜,難能可貴。

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5、工藝設計類:無覺劇本

設計|蔡介旻

學校科系|輔仁大學織品服裝學系


零碎的印象拼湊成知識與經驗,而層層經驗與知識堆疊成人的主體。經驗與知識相互牽引連動並指引著人做出行為、設想與選擇,若把心靈視為一種物理客體,人或許沒有自由意志。

評審講評

在整體呈現上,讓評審們看到了設計者對織品做的各種努力與不同嘗試,展現了織品形式的多樣可能,從中也可感受到創作過程的投入與用心。

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6、時尚設計類:Healing the floral scars

設計|蔡羽玟

學校科系|嶺東科技大學流行設計系


那些鱗傷,終將癒合含苞。線繩交織著結,一如擺晃人生中結痂的新生頓點。而傷與癒在依存間,放綻出花的姿態。

評審講評

運用現有的織品技法,玩出相對前衛的設計呈現,在時尚度、材質運用合理性、主題系列完整度上,皆有突出的表現。評審團也期待藉由選出這件作品,傳遞「時裝要走得比市場更前面一點」的訊息,鼓勵未來時裝科系學生大膽揮灑創意。

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7、數位多媒體設計類:浮標

設計|張家寧、沈莉臻、黃芊華

學校科系|國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系

浮標,是一種簡易的標的物,隨著浮動,它所框出的不確定範圍,被作為一種象徵性的空間代表,這讓人們對空間有了更多的解讀性。此故事即以浮標的概念,揭示生活中人與人的關係。

評審講評

以超出同齡人的敘事深度,講述人與人之間的關係。每個畫面與細節都可看出創作者的用心,即使沒有太多旁白和對話,卻能讓人藉由畫面深刻感受到創作者欲傳達的意念,並從中獲得反饋,是一部令人意猶未盡、可以回味再三的作品。


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8、社會設計類:田中未來學

設計|嚴子崴、翁雅筠、李宥融、陳凱育、李栢勳

學校科系|嶺東科技大學視覺傳達設計系


以田中鎮國小小朋友為核心,設計一套循環式地方美感教育系統,從紀錄故事、觀察生活到提出對未來的想像,最終將作品結合導覽與AR互動,讓此模式運作同時與地方達成共好。

評審講評
這項計畫非常符合評審團對於社會設計的想像,看得出長時間的投入、與在地的連結、過程中所有體驗的集結,以及多方關係人一同參與合作產生的價值。真正地在地方找到了一些實踐的方向和能量,並透過設計思考,形成發展地方教育的模型,甚至成為一種社會運動,讓小小的事情變得偉大。


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「金點新秀循環設計特別獎」3件得獎作品

1、有絡


設計|林慧敏、姜依萌
學校科系|國立雲林科技大學視覺傳達設計系


 

「有絡」是100%植物纖維具雙面功能的廚房菜瓜布。以斗六市三光里絲瓜絡為材料,一面保留外部纖維,另一面則開發出其它纖維可對應的清洗功能,以達到更有效的去污能力。

評審講評

針對生活中的小問題,提出了有效的解決方案,改良點雖然微小但直覺。生活日用品只要多一點改善、變得更好用,進而影響消費選擇及市場,整個產品的脈絡,就可能會有很大的改變。材料本身具有優勢,作品整體沒有過度設計,恰到好處,幾乎可以直接量產上市。


作品連結

2、SAVIOUR模組教學泳具

設計|黃稚善、吳宛儒
學校科系|國立臺北科技大學工業設計系


WHO在貧困地區教育孩童學習游泳,但僅用保特瓶作為泳具,而Saviour透過不同組合因應各階段教學需求,不僅完善教學設備,且利用塑料回收列印,成本低廉也永續環保。

評審講評

命題本身足夠合理,原創性高,是過去未見過的創新概念。這件作品不只試圖解決單點問題,更延續並創造保特瓶新的使用價值,打造了一個具可行性的循環系統。


作品連結

3、RHITA永續循環易裝拆行李箱設計

設計|潘俊宇、鄭芸、楊鎮嘉
學校科系|台南應用科技大學商品設計系


這是一款以永續為考量為組裝和拆解而設計的行李箱。透過新穎的組裝方式,簡化零件結構與區分材質,讓維修更容易進而增加使用壽命,廢棄後的零件也能更有價值的被再生利用。

評審講評

產品各項組件設計得宜,組合方式合理,完整度極高。不僅針對產品本身使用需求,同時也從產品生命週期考慮了後續可能,更有效地利用資源,展現了具系統性與多面向的思考。

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2020金點新秀設計獎得獎作品點此看

文字整理:Stephanie Hung

All Images by 台灣設計研究院

via/台灣設計研究院

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值得關注的8組芬蘭創作者!以自然材質、循環設計、材料實驗,共譜當代芬蘭設計面貌
台北設計藝廊JOSUIa Gallery!夏季展覽集結NIKARI、WOODNOTES等8組芬蘭創作者

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(圖片提供:JOSUIa Gallery/攝影:狐色影像製作)

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台北設計藝廊JOSUIa Gallery!夏季展覽集結NIKARI、WOODNOTES等8組芬蘭創作者
(圖片提供:JOSUIa Gallery)
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(圖片提供:JOSUIa Gallery/攝影:狐色影像製作)

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台北設計藝廊JOSUIa Gallery!夏季展覽集結NIKARI、WOODNOTES等8組芬蘭創作者
(圖片提供:JOSUIa Gallery)
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(圖片提供:JOSUIa Gallery/攝影:狐色影像製作)

Antrei Hartikainen|藉精湛工藝將細膩觀察化為藝術

遊走於橫跨工藝、設計和藝術領域,Antrei Hartikainen是近年備受國際矚目的芬蘭創作者,2024年曾獲國際指摽性室設大展Maison&Objet Rising Talent Awards(新星獎)」肯定。具備歐洲家具工藝體系中「Master Cabinetmaker」高階專業資格的他,以木頭與玻璃為主要媒材,透過雕刻、車製、噴砂與細密的表面處理,將他對植物生長、材料流動的觀察,轉化為作品輪廓,展現精湛的工藝技術。

台北設計藝廊JOSUIa Gallery!夏季展覽集結NIKARI、WOODNOTES等8組芬蘭創作者
(圖片提供:JOSUIa Gallery)
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(圖片提供:JOSUIa Gallery/攝影:狐色影像製作)

massaproject|以芬蘭紅土展開材料實驗

由家具設計師Aino MichelsenVille Auvinen共同發起的massaproject,以芬蘭在地紅土發展家具與空間構件,是近年受到國際設計界關注的材料計畫,2025曾登上米蘭設計週極受歡迎和矚目的策展平台「Alcova」。團隊的大型紅土作品「REVOLVE」,由可旋轉的陶土元件組成,時刻改變著觀者所感受的光影和空間感;「BRACKET」層架則直接從擠製實驗發展而來,讓工具、製程與材料共同決定作品的形狀及尺度。

台北設計藝廊JOSUIa Gallery!夏季展覽集結NIKARI、WOODNOTES等8組芬蘭創作者
(圖片提供:JOSUIa Gallery/攝影:狐色影像製作)
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(圖片提供:JOSUIa Gallery/攝影:狐色影像製作)

Santeri Mortti|化自然花形枝葉為居家點綴

以有機形態貫穿雕塑與生活物件的Santeri Mortti,是活躍於歐洲藝廊與設計展的芬蘭當代藝術家。從雕塑與影像出發,他近年以木頭延伸出家具、燈具與空間作品,如花形立燈與層架以手工雕刻及組構形成鮮明的枝葉輪廓,讓日常照明與收納物件,呈現彷彿在生長的姿態,為空間注入生命力。

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(圖片提供:JOSUIa Gallery/攝影:狐色影像製作)

DURAT|再生「人造石」的材料魔法

成立於1990年的DURAT,長期投入循環材料研發,將工業製程產生的塑膠餘料再製成人造石,其不僅耐用,使用後也能再次回收再製。人造石中的再生塑膠顆粒,會形成極具辨識度的立體斑點紋理;超過300種基底色,可搭配不同顏色、尺寸與密度的顆粒,外觀表現多樣靈活,無論是應用於層架、洗手台、邊桌、檯面等各種尺度的物件,都能為生活帶入鮮明色彩與獨特質地。

台北設計藝廊JOSUIa Gallery!夏季展覽集結NIKARI、WOODNOTES等8組芬蘭創作者
(圖片提供:JOSUIa Gallery/攝影:狐色影像製作)
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(圖片提供:JOSUIa Gallery/攝影:狐色影像製作)

D-ja|台灣設計師在芬蘭

由田宜巧、陳又嘉、楊睿帆3位台灣設計師於赫爾辛基成立的D-ja,是芬蘭設計圈近年受到矚目的新銳品牌。其中,田宜巧與陳又嘉設計的「Dango Lamp」,在2024年從276件作品中脫穎而出,獲得「Young Finnish Design」居家類首獎,隔年由芬蘭品牌Aarikka量產上市並迅速售罄。另一作「TEX」則結合3位設計師橫跨室內建築、工業設計與織品設計的專業背景,將紙材視為可編織、連結與塑形的媒材,分別為桌燈與壁燈發展出不同的結構形式。

台北設計藝廊JOSUIa Gallery!夏季展覽集結NIKARI、WOODNOTES等8組芬蘭創作者
(圖片提供:JOSUIa Gallery)

June Seo|用質樸生活感串聯餐桌和陶藝

從食物設計走向陶藝創作的藝術家June Seo,以食物與器皿為創作起點,策劃共食與餐桌計畫,透過分享食物連結不同的人與文化。其代表作「Apple Collection」源自她初到芬蘭時與蘋果及鄰里有關的生活記憶,蘋果自那時起成為她反覆創作的題材,承載餐桌、家庭與四季更迭中的日常片刻。她也創作陶藝,以芬蘭天然陶土結合韓國粉青沙器的傳統技法,在器物表面覆上白化妝土,讓陶土原有的色澤若隱若現,亦保留手工塑形留下的細微差異。

台北設計藝廊JOSUIa Gallery!夏季展覽集結NIKARI、WOODNOTES等8組芬蘭創作者
(圖片提供:JOSUIa Gallery)

到哪看這些創作者的作品?

即日起至830日,這8組創作者的作品在JOSUIa旗下藝廊JOSUIa GALLERY集結為《FinnSummer***》特展展出。展覽不以單一風格概括芬蘭,而是匯聚來自不同世代、文化背景的創作者,呈現當代芬蘭創作與生活文化的多元面貌。而在展期結束後,JOSUIa與參展單位的合作不會劃下句點,更多計畫將由此展開,值得設計迷期待。

台北設計藝廊JOSUIa Gallery!夏季展覽集結NIKARI、WOODNOTES等8組芬蘭創作者
(圖片提供:JOSUIa Gallery/攝影:狐色影像製作)

FinnSummer***|芬蘭設計、藝術與夏日浪漫》

展期|即日起-2026.08.30 週四至週日

展覽地點|JOSUIa GALLERY(台北市大安區仁愛路三段26-37樓)

入場時間|13:0014:0015:0016:0017:00

入場資訊|免費,全預約制,點此預約或搜尋JOSUIa官方LINE @josuia

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台灣高鐵「N700ST」新列車8月抵台!車身外觀更修長纖細,座椅和無障礙空間有感升級

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台灣高鐵「N700ST」新列車8月抵台!車身外觀更修長纖細,座椅和無障礙空間有感升級
(圖片來源:台灣高鐵)

參考日本新幹線新車型打造

2023年,台灣高鐵便投入「新世代列車」籌備計畫,新車型以JR東海道新幹線新款車型「N700S」為參考系統,並依據高鐵的服務需求、品牌形象,進行外部塗裝、內部配置和功能設計,因此新列車以「N700ST」為名,其中的T代表台灣,也象徵車輛系統順應台灣市場的在地化。

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(圖片來源:台灣高鐵)

N700ST外觀設計亮點:延續高鐵經典黑、橘配色,線條更修長

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(圖片來源:台灣高鐵)

座椅、行李放置區、無障礙空間都有感升級

N700ST列車內部軟硬體也同步有感升級。全車將設置全彩LCD資訊顯示系統,到站除現有的廣播提醒外,將新設燈光提示;行李暫放區改為雙層,便於攜帶大型行李的旅人使用;座椅則會增添充電設備,並提升降噪、減震性能,提供更舒適的旅運品質。此外,輪椅席數量將由現行高鐵列車的4席增加到6席,並設置輪椅固定裝置,讓需要無障礙設施的旅客,同樣享有安全的乘車體驗。

台灣高鐵「N700ST」新列車8月抵台!車身外觀更修長纖細,座椅和無障礙空間有感升級
(圖片來源:台灣高鐵)
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(圖片來源:台灣高鐵)

商務車廂特由130年歷史「日本車輛」製造

為確保列車出廠達理想品質,N700ST分為3個單元、共12節的車廂中,包含商務車廂、無障礙車廂的第2單元(5至8車),特別委由日本歷史最悠久的車輛製造商「日本車輛」負責,藉其130年豐富製車經驗,讓全12節車廂中車體結構最複雜的部分,得以順利且完善地完成。

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(圖片來源:台灣高鐵)

車站、機廠等硬體新設施籌備中

第一組N700ST預計於2026年8月抵台,進行靜態及動態測試,2027下半年正式投入營運;12組N700ST列車上線後,預估尖峰發車能力將可提升約25%。各項準備工作也正在進行,包括左營基地增建第二檢修廠、燕巢總機廠改建、台北車站月台門改建,以及人員訓練、營運服務調整等,從硬體面到軟體面,全方面做好迎接N700ST的準備。

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(圖片來源:台灣高鐵)

全聯聯名便當、甜點為列車抵台預熱

為慶祝N700ST即將抵台,高鐵首度與全聯福利中心跨界合作,於7月24日至9月3日期間,推出3款聯名便當、7款甜點及「褔利熊」限定周邊,在全台全聯門市及高鐵桃園、台中、嘉義、台南、左營5大車站快閃櫃販售。聯名商品包裝結合N700ST設計元素,讓旅客享受美味的同時,也能提前感受新世代列車即將抵台的興奮與期待。

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(圖片來源:全聯福利中心)

此次聯名便當共有3款口味:「醬香燒肉」、「照燒雞腿排」及「糖醋雞丁丼」,大量選用台灣在地食材入菜,搭配日本風味醬汁呈現。甜點則有巧克力、檸檬、奶油等口味選擇,品項涵蓋杯子蛋糕、台式馬卡龍、烤甜甜圈、銅鑼燒等,適合旅客乘車前購入在旅程中解饞。全聯吉祥物「福利熊」則穿上高鐵列車長制服,以絨毛娃娃、抱枕2款造型周邊亮相。

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