直擊台北「2020城南有意思」!集結文創展覽、市集的後疫情時代第一場藝文嘉年華

直擊「2020城南有意思」的年度現場!

位於台北城南、被社教機構包圍的文化總會,從2014年開始,便串連周邊博物館與社區商家,共同成就「城南藝事」;2018年及2019年,繼續傳述著城南特有的歷史輪廓與人文藝術,以「城南有意思」為名,在街廓與群落間植入積極活躍的文化活力。「2020城南有意思」,文化總會再次整合區域,規劃提出「春日好好市集」等豐富親子活動,邀民眾走入城南,體驗一期一會的美好!


藝術和文化都是包覆在街廓下的活物,隨著棲居的形式流動遷徙,在一座城市裡可能發生的想像與性格,也隨之變動,引燃更多創意與率勁,踴動於城市的網絡之中。隨著後疫情時代的催化,除了防疫逐漸解封之外,壓抑在疫情之下的藝文風氣,也強勢回歸;原本因疫情而延期的「2020城南有意思」,也將於端午連假6月25日至6月28日盛大打響頭陣,以全國首場親子藝文嘉年華形式,為台北城南挹注美好因子。


活化台北城南的絢麗電流

講到台北城南,你想到什麼?是博物館聚落的探索場景、與綠蔭共生的台北植物園、還是成長時刻的課餘青春記憶?邁入第三年的「2020城南有意思」,在疫情趨緩之際,以城南為同心圓向外擴散,攜手棲居的和路過的,一同走向街區,在極度需要被熱情喚醒的後疫情時代,讓「回憶新樂園」為主軸的系列活動,溫暖人心;不僅趁著探索懷舊的大小佈局,延續流存在時光裡的文化基因,也讓充滿樂趣的笑聲,重新活絡疫情下的城市街景。


春日好好市集,穿越台灣食農想像 

由文總與農委會、豐年社合作,絕對會被市集迷鎖定的「春日好好市集」,能讓你換上欣賞台灣風土的廣角鏡,瀏覽全台各地農產品,在台灣最富饒的物產裡,以「豐禾日麗」為主題,傳達關於台灣在地的迷人與獨特。像是近期被社群推選最會展演設計美感的林務局,就使出「豐禽萬種」的絕活,與綠色保育標章農友、特有生物研究保育中心及動保團體共襄盛舉,推廣生命教育與環境友善的理念;而規劃有機、產銷履歷、青農及農村好物等攤商的「禾樂農農」,則是帶來全台豐富多樣的農產品,讓人食指大動。


直擊「2020城南有意思」的年度現場!


而與防檢局合作的「日日防檢疫」,也特別設立攤位,運用有趣好玩的互動遊戲,宣導對於邊境檢疫不得攜帶違規動植物產品的知識;至於由在地館所參與擺攤的「麗久彌新」,也帶著大家回憶城南一角的故事,穿越漫遊城市光景,更找來護國神犬進行檢疫工作示範,讓民眾認識到防檢疫的重要性,以豐富舞台活動、食農教育、農村DIY體驗及音樂演出,讓孩子們在玩樂中學習,齊力從農業日常、綠色消費、環境友善與動物保育議題切入,讓人將每一份感受與眼見都化為能量,在生活中療癒咀嚼。


嘉年華巡禮!城市裡的歡樂派對

而「2020城南有意思」的特色,莫過於構成動靜齊聚的無界限展區。從「時光秘境,出發!」的首波體驗特展,就挑戰了透過科技互動呈現古早味遊戲的穿越感,用連接跨世代的遊戲參與,召喚大人的童心魂,也讓小朋友認識遊戲的「成長足跡」;不管是柑仔店內的尪仔仙、鐵皮機器人還是紙娃娃等遊戲,都有趣構成互動景致;而「未來遊樂場」,則是以鏡面空間呈現未來科技的氛圍,讓民眾走入時空穿梭隧道,變身為8bit的方塊小人,貫穿遊戲演變的過去與未來。


直擊「2020城南有意思」的年度現場!


另外,「城南散散步」則是能放慢腳步,在時光醞化的街道裡,走逛感受城南的街角巷弄。以牯嶺街「台灣第一舊書街」文史記憶為基底的「春日晒書市集」,能集中瀏覽城南在地老書攤、館藏、特色圖書館、獨立出版、小誌、文具印刷、延慧書庫與本土知名,書寫懷舊回憶。


直擊「2020城南有意思」的年度現場!


鎖定孩子們心底最愛的遊戲與故事時光的「城南童樂會」與「城南玩玩劇」,也透過街道上自由遊戲的丟沙包、踢毽子或橡皮圈繩等歡樂記憶和「如果兒童劇團」從台上延伸到台下的場景設計與身歷其境的參與感,重新感受難忘的童年時光和那份單純無敵的快樂,合力讓兒時最純真的回憶,再次在心中燃起。


直擊「2020城南有意思」的年度現場!


藉由文化總會這次「2020城南有意思」系列活動的強大陣容,我們能亢奮地穿越時空,舒展疫情後過於緊繃的情緒與氛圍,從日常壓力中解脫,大聲無懼地拾起生活裡最簡單快樂的確幸。



2020城南有意思

「時光秘境,出報!」體驗特展

特展期間:6/11-8/2(週一休館)

特展時間:10:00-17:00(6/25-6/28延長至18:00)

特展地點:文化總會 城南空間NO.1

城南散散步

時間:6/25(四)-6/28(日)

春日晒書市集

時間:6/25(四)10:00-18:00、6/26(五)10:00-18:00

地點:牯嶺街

城南童樂會

活動場次:6/25(四)15:00-17:00、6/26(五)15:00-17:00

活動地點:文化總會後巷

特別感謝:正隆股份有限公司

*本活動採網路及現場報名,額滿為止。

春日好好市集

時間:6/27(六)10:00-18:00、6/28(日)10:00-18:00

地點:南海學園、工藝館前廣場

城南玩玩劇

演出場次:6/27(六)10:30-11:30、6/28(日)10:30-11:30

地點:工藝館前廣場

*本活動為戶外表演,免費入場。

廣告補助:行政院農業委員會

※活動現場將因應新型冠狀病毒肺炎防疫相關規定,請參加民眾配合相關防疫措施。

2020城南有意思活動官網

走進大阪百年古蹟看展!《魔幻臺灣-臺灣文學展》以6大主題呈現多時代的文學樣貌

走進大阪百年古蹟看展!《魔幻臺灣-臺灣文學展》以6大主題呈現多時代的文學樣貌

走進大阪市中央公會堂(Osaka City Central Public Hall)的三樓特別室,彷彿踏入一個時空交錯的劇場。挑高的格局裡,華麗的拱形窗景與天花板壁畫交相輝映,而在這座承載百年歷史的建築空間中,一場關於台灣文學的魔幻之旅正在上演。《魔幻臺灣-臺灣文學展》選在盂蘭盆節期間於此登場,彷彿呼應著東亞文化中對於靈異世界的共同想像。即日起至8月20日,展覽將台灣文學中那些充滿神魔色彩的故事,帶到這座紅磚與白色飾帶交織的典雅建築裡。

設計靈感來自臺灣傳統宗教中的酬神戲臺,基座運用鏡面材質,映射出漂浮的視覺效果。(圖片提供:宜東文化)
設計靈感來自臺灣傳統宗教中的酬神戲臺,基座運用鏡面材質,映射出漂浮的視覺效果。(圖片提供:宜東文化)

戲臺上的文學劇場

策展團隊以3組戲臺作為主要展示結構,這個設計巧思來自台灣傳統民俗中的酬神戲臺概念。每座戲臺雙面展開不同主題內容,層層疊疊的構圖營造出劇場般的空間感。觀眾在觀展時,能隔著戲臺看見對面的人影,形成若隱若現的對望之感,這種空間安排本身就充滿了魔幻氛圍。

透過翻閱文字、觀賞影像,都能在多重感官的交錯中,重新認識臺灣文學的神秘面貌。(圖片提供:宜東文化)
透過翻閱文字、觀賞影像,都能在多重感官的交錯中,重新認識臺灣文學的神秘面貌。(圖片提供:宜東文化)

戲臺基座更運用鏡面材質,映射出漂浮的視覺效果;頂部則展示角斯角斯的畫作《怪生島》,與特別室天花板描繪的日本創世神話壁畫在色彩與構圖上形成奇妙呼應。現實與幻想在此交錯,建築本身成為了作品的一部分。

頂部展示插畫家角斯角斯的畫作《怪生島》,與特別室天花板描繪日本創世神話的壁畫在色彩與構圖上形成奇妙呼應,讓現實與幻想交錯。(圖片提供:文化部)
頂部展示插畫家角斯角斯的畫作《怪生島》,與特別室天花板描繪日本創世神話的壁畫在色彩與構圖上形成奇妙呼應,讓現實與幻想交錯。(圖片提供:文化部)

6大主題「戲演」原住民神話到當代小說

展覽設定6大主題,完整呈現台灣多族群、多時代的文學樣貌。「原住民文化」單元展現了島嶼最初的神話世界;「日本文化的影響」則回望殖民時期文學的複雜面貌;「台灣民俗再發掘」挖掘在地傳統中的靈性力量。在「當代通俗文學」單元中,司馬中原的鬼故事集、軍中鬼故事,以及臺大醉月湖女鬼等膾炙人口的校園傳說,帶著濃厚的時代氣息與在地色彩。這些故事長年在坊間流傳,承載著集體記憶中的恐懼與想像。

「臺灣民俗再發掘」展區,展出許丙丁1931年發表的《小封神》,描寫臺南各大寺廟的神怪趣談。(圖片提供:文化部)
「臺灣民俗再發掘」展區,展出許丙丁1931年發表的《小封神》,描寫臺南各大寺廟的神怪趣談。(圖片提供:文化部)
《魔幻臺灣—臺灣文學展》展出日治時期日本作家佐藤春夫的《女誡扇綺譚》,作品中等待未婚夫的千金所說「汝哪毋較早來咧」,恰巧與展覽意象「爾來了」巧妙對應。(圖片提供:文化部)
《魔幻臺灣—臺灣文學展》展出日治時期日本作家佐藤春夫的《女誡扇綺譚》,作品中等待未婚夫的千金所說「汝哪毋較早來咧」,恰巧與展覽意象「爾來了」巧妙對應。(圖片提供:文化部)

「小說的魔幻與寫實」單元則聚焦當代台灣知名小說,包括已譯為日文的《鬼地方》與《天橋上的魔術師》。展場設計了互動裝置,讓觀眾拍攝與書籍封面結合的照片,寓意「閱讀文學,映照自己」——文學不只是文字,更是一面反映內心世界的鏡子。

小圖015. 「小說的魔幻與寫實」單元則呈現當代臺灣知名小說,包括已譯為日文的《鬼地方》與《天橋上的魔術師》,並透過互動裝置,讓觀眾拍攝與書籍封面結合的照片,寓意「閱讀文學,映照自己」。(圖片提供:文化部)
小圖015. 「小說的魔幻與寫實」單元則呈現當代臺灣知名小說,包括已譯為日文的《鬼地方》與《天橋上的魔術師》,並透過互動裝置,讓觀眾拍攝與書籍封面結合的照片,寓意「閱讀文學,映照自己」。(圖片提供:文化部)

展覽不僅展出文學作品,更跨界融合多種藝術形式。角斯角斯的《怪生島》畫作以濃烈色彩與奇幻造型,描繪出神祕的島嶼意象;土偶藝術家陳瑋軒帶來充滿怪誕氣息的精靈土偶,與文學中的神魔世界相映成趣。現場的環場音效設計也別具巧思,《鬼地方》、《夜官巡場》等著作的封面圖像與聲響交織出沉浸式氛圍。觀眾在視覺與聽覺的包覆中,能更深刻感受台灣文學所蘊含的情感與能量。

土偶藝術家陳瑋軒所創作的充滿怪誕氣息的精靈土偶,與文學中的神魔世界相映成趣。(圖片提供:文化部)
土偶藝術家陳瑋軒所創作的充滿怪誕氣息的精靈土偶,與文學中的神魔世界相映成趣。(圖片提供:文化部)
觀眾可點選螢幕中的文學作品,藉由影像與文字,認識臺灣文學的神秘面貌。(圖片提供:宜東文化)
觀眾可點選螢幕中的文學作品,藉由影像與文字,認識臺灣文學的神秘面貌。(圖片提供:宜東文化)

百年建築中的文化對話

選擇大阪市中央公會堂作為展場,本身就是一個富有象徵意義的決定。這座建築見證了大阪的歷史變遷,而今成為台灣文學與日本觀眾對話的橋樑。在「We TAIWAN臺灣文化in大阪.關西世博」的大框架下,這場展覽不只是文化展示,更是一次深度的文化交流。

從山林、海洋到街弄巷道,從民俗、傳統到宗教儀式,這些生活元素在創作者的轉化下,化為小說、詩歌等作品中的靈性力量,構築出獨屬於台灣文學的神祕魅力。而在這座百年建築的氛圍中,觀眾將與人、與鬼、與歷史展開對話,體驗一場專屬於台灣的文學盛宴。

台灣文學作品中的「妖、魔、鬼、怪、神、靈」齊聚大阪中央公會堂,邀請民眾在盛夏來場具有「寒意」的臺灣神怪聚會。(圖片提供:文化部)
台灣文學作品中的「妖、魔、鬼、怪、神、靈」齊聚大阪中央公會堂,邀請民眾在盛夏來場具有「寒意」的臺灣神怪聚會。(圖片提供:文化部)

《魔幻臺灣臺灣文學展》

展覽日期|2025810日(日)~820日(三)
展覽地點|大阪市中央公會堂3F特別室

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