直擊台北「2020城南有意思」!集結文創展覽、市集的後疫情時代第一場藝文嘉年華

直擊「2020城南有意思」的年度現場!

位於台北城南、被社教機構包圍的文化總會,從2014年開始,便串連周邊博物館與社區商家,共同成就「城南藝事」;2018年及2019年,繼續傳述著城南特有的歷史輪廓與人文藝術,以「城南有意思」為名,在街廓與群落間植入積極活躍的文化活力。「2020城南有意思」,文化總會再次整合區域,規劃提出「春日好好市集」等豐富親子活動,邀民眾走入城南,體驗一期一會的美好!


藝術和文化都是包覆在街廓下的活物,隨著棲居的形式流動遷徙,在一座城市裡可能發生的想像與性格,也隨之變動,引燃更多創意與率勁,踴動於城市的網絡之中。隨著後疫情時代的催化,除了防疫逐漸解封之外,壓抑在疫情之下的藝文風氣,也強勢回歸;原本因疫情而延期的「2020城南有意思」,也將於端午連假6月25日至6月28日盛大打響頭陣,以全國首場親子藝文嘉年華形式,為台北城南挹注美好因子。


活化台北城南的絢麗電流

講到台北城南,你想到什麼?是博物館聚落的探索場景、與綠蔭共生的台北植物園、還是成長時刻的課餘青春記憶?邁入第三年的「2020城南有意思」,在疫情趨緩之際,以城南為同心圓向外擴散,攜手棲居的和路過的,一同走向街區,在極度需要被熱情喚醒的後疫情時代,讓「回憶新樂園」為主軸的系列活動,溫暖人心;不僅趁著探索懷舊的大小佈局,延續流存在時光裡的文化基因,也讓充滿樂趣的笑聲,重新活絡疫情下的城市街景。


春日好好市集,穿越台灣食農想像 

由文總與農委會、豐年社合作,絕對會被市集迷鎖定的「春日好好市集」,能讓你換上欣賞台灣風土的廣角鏡,瀏覽全台各地農產品,在台灣最富饒的物產裡,以「豐禾日麗」為主題,傳達關於台灣在地的迷人與獨特。像是近期被社群推選最會展演設計美感的林務局,就使出「豐禽萬種」的絕活,與綠色保育標章農友、特有生物研究保育中心及動保團體共襄盛舉,推廣生命教育與環境友善的理念;而規劃有機、產銷履歷、青農及農村好物等攤商的「禾樂農農」,則是帶來全台豐富多樣的農產品,讓人食指大動。


直擊「2020城南有意思」的年度現場!


而與防檢局合作的「日日防檢疫」,也特別設立攤位,運用有趣好玩的互動遊戲,宣導對於邊境檢疫不得攜帶違規動植物產品的知識;至於由在地館所參與擺攤的「麗久彌新」,也帶著大家回憶城南一角的故事,穿越漫遊城市光景,更找來護國神犬進行檢疫工作示範,讓民眾認識到防檢疫的重要性,以豐富舞台活動、食農教育、農村DIY體驗及音樂演出,讓孩子們在玩樂中學習,齊力從農業日常、綠色消費、環境友善與動物保育議題切入,讓人將每一份感受與眼見都化為能量,在生活中療癒咀嚼。


嘉年華巡禮!城市裡的歡樂派對

而「2020城南有意思」的特色,莫過於構成動靜齊聚的無界限展區。從「時光秘境,出發!」的首波體驗特展,就挑戰了透過科技互動呈現古早味遊戲的穿越感,用連接跨世代的遊戲參與,召喚大人的童心魂,也讓小朋友認識遊戲的「成長足跡」;不管是柑仔店內的尪仔仙、鐵皮機器人還是紙娃娃等遊戲,都有趣構成互動景致;而「未來遊樂場」,則是以鏡面空間呈現未來科技的氛圍,讓民眾走入時空穿梭隧道,變身為8bit的方塊小人,貫穿遊戲演變的過去與未來。


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另外,「城南散散步」則是能放慢腳步,在時光醞化的街道裡,走逛感受城南的街角巷弄。以牯嶺街「台灣第一舊書街」文史記憶為基底的「春日晒書市集」,能集中瀏覽城南在地老書攤、館藏、特色圖書館、獨立出版、小誌、文具印刷、延慧書庫與本土知名,書寫懷舊回憶。


直擊「2020城南有意思」的年度現場!


鎖定孩子們心底最愛的遊戲與故事時光的「城南童樂會」與「城南玩玩劇」,也透過街道上自由遊戲的丟沙包、踢毽子或橡皮圈繩等歡樂記憶和「如果兒童劇團」從台上延伸到台下的場景設計與身歷其境的參與感,重新感受難忘的童年時光和那份單純無敵的快樂,合力讓兒時最純真的回憶,再次在心中燃起。


直擊「2020城南有意思」的年度現場!


藉由文化總會這次「2020城南有意思」系列活動的強大陣容,我們能亢奮地穿越時空,舒展疫情後過於緊繃的情緒與氛圍,從日常壓力中解脫,大聲無懼地拾起生活裡最簡單快樂的確幸。



2020城南有意思

「時光秘境,出報!」體驗特展

特展期間:6/11-8/2(週一休館)

特展時間:10:00-17:00(6/25-6/28延長至18:00)

特展地點:文化總會 城南空間NO.1

城南散散步

時間:6/25(四)-6/28(日)

春日晒書市集

時間:6/25(四)10:00-18:00、6/26(五)10:00-18:00

地點:牯嶺街

城南童樂會

活動場次:6/25(四)15:00-17:00、6/26(五)15:00-17:00

活動地點:文化總會後巷

特別感謝:正隆股份有限公司

*本活動採網路及現場報名,額滿為止。

春日好好市集

時間:6/27(六)10:00-18:00、6/28(日)10:00-18:00

地點:南海學園、工藝館前廣場

城南玩玩劇

演出場次:6/27(六)10:30-11:30、6/28(日)10:30-11:30

地點:工藝館前廣場

*本活動為戶外表演,免費入場。

廣告補助:行政院農業委員會

※活動現場將因應新型冠狀病毒肺炎防疫相關規定,請參加民眾配合相關防疫措施。

2020城南有意思活動官網

新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗

迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》將於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

圖左至右:音樂總監王希文、電子聲音藝術家 Sophie Lu、笙演奏家李俐錦。(圖片提供:新北市美術館)
圖左至右:音樂總監王希文、電子聲音藝術家 Sophie Lu、笙演奏家李俐錦。(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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四川與墨西哥城,兩座相隔萬里的城市,因藝術而有了交集,因兩位藝術家對「光」的共同追求,而產生跨越地域限制的共振。

台北藝廊TAO ART與巴黎瑪戈畫廊(Galerie Marguo)攜手推出《餘光》展覽,帶來中國藝術家謝帆、墨西哥藝術家Dennis Miranda Zamorano新作。儘管在尺幅、創作過程與文化語境上有所不同,兩人的作品皆訴說著某種「衝動」,也都試圖捕捉「光」所觸及的事物,並共享「信任材料得以表達自身」的創作哲學,讓圖像在「有機狀態」中生成。

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橫跨四座城市的策展計畫

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瑪戈畫廊共同創辦人Vanessa Guo則補充,《餘光》的起點源自一個簡單的觀察:儘管謝帆與Dennis Miranda Zamorano之間存在許多差異,卻都試圖透過藝術作品,將某種「光亮」凝止於當下,「或許這因2人皆來自嗜辛之地——四川與墨西哥城,共享著貫穿文化、地景與感官經驗的強烈能量。一位將這種能量轉化為耐心與大地的質感,另一位則化為迫切的表達與偶然的力量。」

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謝帆|交織感官、視覺、材料、生態的藝術創作

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除了陶板繪畫之外,謝帆也在絹上悉心作畫,並使用中片幅相機攝影。他在成都的工作室不僅是繪畫創作的空間,也像一座實驗室,他在那採集野外食材嘗試料理,培養微生物的小型生態系,長時間觀察其變化與行為。他對世界常保敏銳感受與好奇心,由此開展出交織感官、視覺、材料、生態的藝術宇宙。

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Dennis運用噴漆、刀具、砂紙、化學材料等媒材創作,並將成長經驗轉譯於畫布,他自小的生活節奏隨著墨西哥露天市集(El Tianguis)流動,這份經歷讓他對各種「偶遇」擁有相當敏銳的感受,這也影響他適時放手、任作品「有機生成」的創作手法。舉例來說,Dennis部分作品與「雨水」共創,任自然元素參與作品的成形,在畫布上激盪出豐富層次與意想不到的效果,呈現一種「超越人類存在」的獨特感染力。

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另一件作品〈黑暗中的光之樹〉則如神話場景,描繪著在黑暗森林中閃爍的微光,色彩波紋在水面與倒影之間蕩漾,透過豐富的筆觸、滴落的顏料、大膽的色彩與空間構成,營造出引人遐想的夢幻畫面。

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Dennis曾說,他與謝帆的共鳴來自兩人都理解「信任材料會表達自身」的重要性。當兩人的作品置於同一空間,不僅是作為圖像而彼此對話,也開展了繪畫作為一種語言的可能性。身為觀眾的我們,也得以透過兩位藝術家的創意激盪,窺見繪畫顯現內在感知世界的能量。

《餘光》

展期|2026.05.2307.18

地點|TAO ART(台北市內湖區洲子街79-18樓)

開放時間|週二至週六 11:0019:00

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