總統府常設展《府》美感升級亮點!10組創作者絢爛繪出世界的臺灣

萬向欣《 臺灣・集 》

總統府見證台灣一百年歷史,去年在建築百年落成的總統府音樂會上,卑南族歌手桑布伊唱著屬於這塊土地的歌,今年總統府6月底重新對外開放參觀,總統府常設展《 府-POWER TO THE PEOPLE 》於6月27日展開,以「世界的臺灣,人民的總統府」概念,闡述台灣如何透過歷史的層層累積,貫穿難能可貴的民主精神。

7_1展覽入口主視覺燈箱

本次展覽拉高規格,延伸2016年「我們的時代,人民的總統府」的理念與概述,中華文化總會再次邀請策展團隊INCEPTION啟藝操刀,以「年輕 (Generation) 」和「世界 (World) 」為兩大關鍵詞,針對部分展間進行大幅度翻新。整體展覽不僅呈現總統府建築及歷史的梳理,部分展間也進行主題更新,加入趣味的擴增實境 (AR) 體驗,並邀請10組新生代圖文藝術創作者詮釋心目中「世界的臺灣」展現創意,展覽內容置入各領域人才在國際賽事或產業的傑出表現,更將近年來政府推動的進步法案與優異的防疫成果一一展現。

展覽規劃共8大展區,分別延續「府」這個具有力量的字,作為常設展主題。「府-建構」、「府-日常」、「府-聲音」、「府-遇見」、「府-時代」、「府-想像」、「府-印象」、「府-我在」,一個府字囊括所有展區。除了保留原先與建築、歷史相關的文化梳理外,更加入緊貼文化脈動的趨勢觀察。

總統府POWER TO THE PEOPLE

循著多元價值、族群融合的文化軌跡,將「府」字拆解後,下面的「付」蘊含「人民託付」之意念,強調總統的權力來自於人民;而上面的「广」,則有「廠」的意象,象徵總統府內的運作,是為實現人民的期望與福祉而運轉。

這次主視覺由曾設計過電影《刺客聶隱娘》、《破風》、《看見台灣》等作品的設計師陳世川掌舵,以粉紅為論調主色,象徵「溫柔、自由、勇敢、愛」的深刻意涵。

總統府POWER TO THE PEOPLE

常設展現場擴增富饒趣味的實境 (AR) 體驗,邀請新生代創作者展現創意,並在內容中置入人民在國際賽事的傑出表現、防疫的成果,以此傳達「世界」與「臺灣」密不可分的關係。在「府-想像」展區中,則集結了動畫、攝影、插畫、社群圖文創作等不同類型的創作者,用創作描繪心目中「世界的臺灣」,結合聲音藝術串聯成為聲光表演,在如同圓形劇場般的展間裡播映。


 

總統府POWER TO THE PEOPLE

參展創作者包括曾獲選波隆那大展的插畫家BALLBOSS、鄧彧;向來以描繪瀕危動物,喚醒大眾關注環境議題的設計師萬向欣,長期蒐集並拍攝海洋垃圾的攝影團隊One One & One,擅長結合新科技的創作團隊黑青black and blue cosmos,以及橫跨音樂、電影、藝術全方位的影像創作團隊 Hi-Organic有機像素。

總統府POWER TO THE PEOPLE

社群圖文創作者「A RAY」、「 小學課本的逆襲」、「盜哥」及「霸軒」,則分別從日常小事延伸常設展主題概念,參展創作者分別從自身關注的議題出發,以擅長的手法描繪台灣的常民生活、人文風貌或自然生態,讓更多觀者能透過此展覽,感受到這片土地既溫柔又充滿力量的存在。

府-POWER TO THE PEOPLE|總統府一樓常設展 

展覽地點:總統府一樓展間(臺北市中正區重慶南路一段122號 )

展覽日期: 2020 / 06 / 27 2024 / 05

開放時段:平日- 09:00-12:00 / 假日時間點此參閱

資料來源:中華文化總會、INCEPTION啟藝

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重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作

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回望20世紀至今,哪些經典設計改變了世界?今年於紐約現代藝術博物館(MoMA)舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》,網羅20世紀至今的全球經典設計,以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品,向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽,Paola Antonelli表示:「每一件物品都有自己的故事,而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為,設計還能發明新的行為模式,承載嶄新的意義,如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

正如策展人所說,許多設計作品改變了人們的行為模式,它們打破既有分類與刻板印象,在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案,有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集,透過這些物件告訴觀眾,設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

這些經典設計,改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品,有些是全球廣為人知的經典,也有些僅受到領域專家關注,卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌(1976年)、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼(1977年)、Sony隨身聽(1979年)、Apple麥金塔128K機型(1983年)等,其中許多設計從革命性的實驗精神出發,如今大大改變了我們的生活。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
I ♥ NY concept layout(圖片來源:MoMA)
重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Macintosh 128K Home Computer(圖片來源:MoMA)

除此之外,本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品,如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》(1991年)、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯(2008年)、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》(2014年)。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神,進而重新定義人類的行為與體驗。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
You Can't Lay Down Your Memory(圖片來源:MoMA)

展場中還能看到一些十分近期的作品,是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作,例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖(2016年),將複雜資料可視化,並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢;以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服(2019年),透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Global Temperature Spiral(圖片來源:MoMA)
重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Multiform(圖片來源:MoMA)

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

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紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場

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歷經多年整修,位於曼哈頓第五大道的弗里克收藏館(The Frick Collection)於2025年4月17日重新亮相。翻新後的館舍不僅擁有更寬敞的展間,更首度對外開放過往弗里克家族的私人生活空間。

弗里克收藏館前身為紐約市最後一批黃金時代豪宅,自1935年起改為對外開放的美術館,展出弗里克家族的私人藝術收藏,包含眾多歐洲繪畫、雕塑,與裝飾品。與此同時,弗里克藝術研究圖書館也在此成立,多年來已成為全球重要的藝術史研究中心。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
弗里克收藏館(圖片來源:The Frick Collection)
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入口大廳(圖片來源:The Frick Collection)

The Frick Collection重新開幕亮點

➊ 新與舊的融合

這是自弗里克於1935年創館以來最全面的一次整修工程,由建築事務所Selldorf Architects與Beyer Blinder Belle共同負責,除了重新配置既有空間、小規模擴建場館外,這次也規劃了完善的無障礙設施,更精心修復了外牆的雕刻與五金細節等。Selldorf Architects創辦人Annabelle Selldorf表示:「這項工程的目標,是在歷史建築語彙中融入當代細節,讓觀眾感到更自在地走入這裡。」面向中央公園一側的花園,也在本次整修中還原成1977年英國景觀設計師Russell Page打造的模樣。此外,還翻新了圖書館與閱覽空間,在本次開幕中一同亮相。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
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閱覽室(圖片來源:The Frick Collection)

弗里克收藏館的一系列開幕展覽,由副館長暨首席策展人Xavier F. Salomon領導策劃,並與策展人Aimee Ng、Giulio Dalvit及Marie-Laure Buku Pongo協力製作,展場設計則由Stephen Saitas負責。

➋ 二樓首度對外開放

本次整修令人最期待的,就是首度開放的弗里克收藏館二樓。該層樓原為弗里克家族的私人起居空間,在1935年開館後改為辦公區域,如今則成為展廳,保留原始壁畫、大理石壁爐與木雕裝飾,空間用於展出較小型的藝術品與新進館藏,讓觀眾有更多機會近距離欣賞作品。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)

其中,二樓有許多展品體現了弗里克家族成員的個人品味,例如創辦人Henry Clay Frick臥房裡展出其喜愛的肖像畫、女兒Helen Clay Frick的房間則多為文藝復興時期畫作等。至於新進館藏部分,則包含了法國陶器、維也納Du Paquier瓷器、古董鐘錶收藏等。

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(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)

➌ 一樓新展間啟用

另外,弗里克收藏館一樓也迎接了一座全新的小型展間,展出館藏中罕見的紙上作品,像是竇加、哥雅、安格爾、魯本斯、惠斯勒等人的素描與手稿都在其中。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
West Gallery(圖片來源:The Frick Collection)
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Fragonard Room(圖片來源:The Frick Collection)

➍ 令人期待的特展登場

隨著空間重新開幕,弗里克收藏館也計畫帶來一系列精彩的展覽,像是首先登場的雕塑家Vladimir Kanevsky特展,以其擅長創作的陶瓷花卉為靈感,重現1935年弗里克剛開館時的花藝陳設;而將於6月中揭幕的維梅爾特展,將集結《女主人與女僕》、《情書》、《寫信的女人與女傭》等作品,讓觀眾一睹這位荷蘭畫家的精彩之作。

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