日本公廁至今仍存有陰暗、髒亂的問題，於是日本非營利機構「日本財團」（Nippon Foundation）發起一項公廁再設計「THE TOKYO TOILET」美學計畫，邀來16位知名建築師和設計師如安藤忠雄、伊東豊雄、坂茂、隈研吾、藤本壮介、槇文彦、佐藤可士和等，在充滿流行文化、藝術氣息濃厚的東京澀谷區（渋谷区 ）展開設計提案，除了為公共設計注入有趣創意，還要呈現對多樣化社會的包容性。

大家對於公共廁所的印象是什麼？市區公園裡有著灰色外觀、室內舖滿磁磚的陰暗空間？還是河濱公園內有著鮮明色彩的塑膠方塊體？說起廁所，日本百貨、車站內的廁間設計絕對令人印象深刻，不論是明亮光線加上潔淨的空間氛圍，還是讓人驚嘆的多功能硬體設施，乾淨、人性化的如廁環境堪稱「全球第一」，其中蘊含細膩的款待之道、不給他人添麻煩的友善觀念，更形塑了日本特有的廁所文化。

廁所美學展開

此計畫在澀谷區的17個地點展開，設計者在發揮創意之餘，每座公廁的設計需包含以下條件：提供符合輪椅使用者、帶有人造排泄器具的無障礙設計、在男女廁之外設置無性別的多功能廁間、衛生器具包含免治馬桶並由衛浴品牌TOTO監修，還要有日本建築標準的規格，為的就是讓公廁能在不分年齡、性別和殘疾等狀況下，提供更友善的使用空間。除了廁所空間設計，公廁的清潔維護也需要經得起時間考驗，此計畫也邀來時裝設計師NIGO監製設計清潔人員的制服，讓公廁美感更具一致性，未來日本財團也會和澀谷政府機關、澀谷觀光協會共同維護這些公廁設施，讓這些設計能持續提供人們舒適的使用環境，及為當地帶來美麗的地景。

1＋2. 坂茂｜ 代代木深町小公園、春之小川公園  透明廁所

目前「THE TOKYO TOILET」計畫已完成五座公廁，如建築大師坂茂在代代木深町小公園與春之小川公園的兩座彩色透明廁所，即是考量人們在進入公園廁所前，往往對乾淨程度和裡頭是否有人感到擔憂，於是他運用最新科技打造可變色的彩色玻璃牆面，當廁所無人使用時，人們可以經由透明玻璃看到廁內狀況，當門鎖上時，玻璃牆則會自動變為不透明，過30分鐘後則會自動解鎖。這兩座公廁各有三個隔間，到夜晚則會亮起朦朧光暈，宛如公園裡的彩色燈籠，不僅為公園注入活潑色彩，也讓人們在夜間使用公廁時更有安全感。

▼代代木深町小公園 ( 代々木深町小公園トイレ ，渋谷区 富ヶ谷1-54-1) 

▼春之小川公園 ( 代々木深町小公園トイレ ，渋谷区 富ヶ谷1-54-1) 

3. 田村奈穗｜東尾久三丁目  紅色三角幾何廁所

由設計師田村奈穗（Nao Tamura）打造的亮紅色公廁，位於東尾久三丁目、鄰近惠比壽車站旁的三角畸零地上。設計師有感於在紐約生活時，看到當地提供LGBTQ+族群友善的生活環境，於是在設計這座公廁時，便以提供多元需求為出發點，試圖讓公廁能成為連結安全、隱私和符合緊急需要的公共空間。她以日本傳統禮品包裝的手法Origata為靈感，將包裝摺線化為鋸齒狀結構的三個獨立空間。設計師希望能重新定義公廁與人們之間的關係，也一如日本細膩優雅的贈禮文化，希望未來讓澀谷區大量的外國旅人感受到日本的貼心款待。

▼東尾久三丁目（東三丁目公衆トイレ，渋谷区 東3-27-1）

4. 片山正通｜惠比壽公園  15片混凝土牆廁所

由片山正通（Masamichi Katayama）及其領軍的設計公司Wonderwall操刀的公廁「Modern Kawaya」，位在惠比壽公園內，此設計的靈感來自日本新石器時代的廁所形式kawaya，這些小屋通常位於河邊，並由硬土或綁在一起的木材質建成。為了打造一座現代的kawaya小屋，設計師將15片散發原始、質樸氛圍的混凝土牆，以不同方向串連在一起，人們在模糊的空間界定中，因為牆面的引導，將進入包含男性、女性和無障礙等廁所空間，而面向不同方位的出入口，更讓這座公廁宛如遊戲場一般，佇立於公園內。

▼惠比壽公園（恵比寿公園トイレ渋谷区 恵比寿西 1-19-1）

5. 槙文彥｜惠比壽東公園  通透純白廁所

建築師槙文彥設計的公廁，位於惠比壽東公園內。這座社區公園有著蓊鬱綠意，還有顯眼的紅色章魚遊戲器具，深受當地孩子喜愛，因此還被稱為章魚公園。槙文彥在設計公廁時，希望它不只是個如廁場域，還能如公園涼亭般，在兼顧安全、舒適的條件下，提供孩童甚至上班的人們一處稍微休息的場所。於是公廁的四個空間採分散式佈局，讓人們能方便地看到各個角落，帶有波浪造型的屋頂不僅為公園帶來趣味性，也為公廁帶來通風效果及明亮採光，公廁的一角還設置有座椅，讓前來的親子、經過公園的人們都可以舒服地坐下休息。整體以白色調加上毛玻璃的設計，賦予公廁輕盈的感受，也讓這座建築成為公園內活潑的一角。

▼惠比壽東公園（恵比寿東公園トイレ，渋谷区 恵比寿 1-2-16）

除了這五座公廁，其餘的最晚將在明年完工，由於日本即將迎來2021年的東京奧運會和殘奧會，於是日本財團也希冀這項計畫未來能在日本各處實行，除了讓人們不再對公廁的衛生和安全產生疑慮，也希望日本公廁能以熱情好客的形象，成為世界旅人矚目的日本文化。

撰文／陳岱華

Photo credit / THE TOKYO TOILET 

via / THE TOKYO TOILET日本財團

於2024年米蘭家具展登場的「L'Appartamento」設計公寓，由頂級義大利家居電商平台Artemest策劃，邀請六組著名的室內設計團隊、分別以不同概念出發，在一棟建於20世紀初期的米蘭別墅內打造居家的各種功能空間，展現義大利工藝的美麗與精湛。

Studio Meshary AlNassar｜玄關與花房

Meshary AlNassar是一位來自科威特的室內設計師，熱愛設計中的故事和情感，希望「無論誰體驗我的作品，都感覺到這個空間是為他們精心策劃的，讓他們感到受歡迎。」Meshary AlNassar所設計的玄關處，以熱情好客的形象迎接參觀者，音樂、鮮花和照明營造出溫暖的氣氛，為整棟建築定下了基調。

一旁的花房，則從超現實主義中汲取設計靈感，採用淡粉色和淡藍色等柔和色調；這個空間既是參觀者對建築的最後印象，也是與戶外的最初接觸。

Rottet Studio｜客廳

Rottet Studio由室內設計師Lauren Rottet創立，作為第一位被美國建築師協會和國際室內設計協會提升為院士的女性，她分享：「我喜歡把設計想像成一首樂譜，一開始先吸引人們的注意力，然後平靜而愉快地進行，逐漸增強到最歡樂的時刻。」

「L'Appartamento」的客廳是一個古典風格的空間，飾有鍍金牆壁和鑲木地板。暖色調木地板、金色的絲綢牆面裝飾、綠色的青瓷，讓整體色彩更為豐富：手工鑄造的玻璃咖啡桌、大理石壁爐檯面、不同材質的沙發和椅子反射出各種色調與質地。

Tamara Feldman Design｜臥室

Tamara Feldman出生於墨西哥城，受到當地充滿活力的建築、多元文化與歷史影響。由於母親、祖母都是創意工作者，藝術對於Tamara Feldman而言是再熟悉不過的世界；在東京學習與生活的經歷，更對她的作品有著深遠啟發。

在「L'Appartamento」的臥室，設計師不僅體現了自身的墨西哥傳統，也捕捉了地方感。她使用植物、木材和天然石材向大自然致敬，同時選用義大利藝術家精心製造的家具和裝飾品；透過黃色、綠色和金色等色調的軟裝，Tamara Feldman彷彿將窗外的樹葉意象帶進房間中，與赤土牆面相得益彰。

VSHD Design｜餐廳

VSHD Design相信設計師在改造和重新利用空間的同時，也為其注入了新的生命。「L'Appartamento」的餐廳圍繞著餐桌佈置，是一場現代主義與巴洛克美學間的對話。裝飾精美的牆壁和天花板，與時尚、線條簡潔的現代家具並存，邀請參觀者思考兩種風格間的對比與連結。

在設計過程中，VSHD Design選用以功能性和極簡風格著稱的單品，避開太過複雜的設計，使得歷史能與當代無縫融合，展現兩個時代的和諧共處。

Elicyon｜酒吧

位於倫敦的設計工作室Elicyon，期許將嚴謹的建築實踐與對設計和裝飾工藝的熱情結合起來，多年來為客戶打造了許多奢華且高度客製化的室內設計。

由Elicyon團隊打造的「L'Appartamento」酒吧是一種對古典概念的現代詮釋。古老的莊園中，通常會先在餐廳前設置一個「前廳」，裡面設有裝滿冰塊的大理石盆，用以冰鎮香檳。這個概念被設計團隊用於本次的空間中，並以多種材料紋理及柔軟的筆觸，營造整體的感官氛圍。扶手椅和環繞式沙發不僅營造出舒適感，還有助於空間的音響效果；牆壁上懸掛著地毯，在手繪壁紙的襯托下，更為房間增添了層次感。

GACHOT｜花園

GACHOT是一家位於紐約的設計工作室，擅長融合永恆工藝與現代技術，創造出簡單、優雅、充滿細節的美感空間。

GACHOT本次負責「L'Appartamento」的花園設計，以「創造一個戶外的客廳」為概念，將舒適的室內與室外美學無縫融合。庭院中規劃了多個休息區、餐桌與吧檯，一旁鬱鬱蔥蔥的綠植和花卉，為華麗的氛圍增添了另一種風采。整個空間以柔和的棕色系、深綠色為主，酒紅色為輔，打造豐富迷人的色調，並成為室內區域的延伸。

下次造訪南美館二館，別忘了在這裡停留一會，感受飲食與藝文的激盪。台南全新品牌「褐 umber」由內容整合團隊「留白計畫 blank plan」策劃，揉合地方藝文特性與生活，以咖啡、餐點、展演體驗共構的新型態，煅燒出臺南在地獨有的色彩。

⬬ 南美館全新場域「褐 umber」

品牌名稱「umber」源自一種礦物提煉成的棕土色顏料，開放式的空間回應煅燒與提煉顏料的精神，整體採和諧舒適的暖色調，餐桌椅與擺設循著圓潤線條堆疊出俐落氛圍，大片落地窗令空間通透明亮、朝氣十足；傍晚則點亮柔和小燈，映照出另一種溫暖質地。

來到「褐 umber」，是一場全感官的飲食體驗：你可以在這裡細品一杯手沖咖啡、享用精緻的食味藝術，還能參與每季推出的跨領域結合五感展演，與美術館的場域特質相輔而行。

⬬ 跨界感官展演，打破飲食與藝文的界線

「褐 umber」首檔推出《感官展演 VOL1.平庸與冒險》體驗，結合咖啡、古典樂、動畫與餐點，參與者將透過品飲與聆聽，投身一場精彩的故事。

戴上耳機後，《感官展演 VOL1.平庸與冒險》圍繞著一張播著動態影像的桌面展開，站在觀眾前方的咖啡師以手沖示範回應故事推展。四階段的展演內容，隱喻著生命的平凡與奇異，像是一場感官壯遊般，最後回歸自己的內心探索；每段敘事搭配一首曲目、動態影像、輕食與手沖咖啡，在過程中慢慢開放感官，沉浸於聽覺、味覺與視覺交織出的奇幻領域。

⬬ 發想自文藝復興色彩美學的6款手沖

呼應品牌概念，「褐 umber」特選單品豆，以文藝復興早期佛羅倫斯畫派、鼎盛三傑和後期威尼斯畫派畫家為軸，擷取六種作品中常見的色彩，分別設計六款手沖風味——橙粉、群青、朱砂、赭、銅綠、胭脂。藉手沖演繹作品意境和畫家特質，召喚深層想像與感知，體現「以欣賞一幅畫的方式，體驗一杯咖啡」的概念，展開一場由內而外的藝術對話旅程。

⬬ 暖色系餐食搭配懷舊卡帶

在餐食與調飲部分，「褐 umber」也貫徹品牌所傳達的中性與溫暖意象，營造溫和舒適氛圍。每張桌上都放有一台卡帶播放器，可以自行到卡帶陳列區選擇想要聆聽的歌曲播放，在音樂與美食相互催化下，專注享受一場聆聽與食味兼具的饗宴。

鹹食著重將地方風土端上餐桌，以台南漁光島發想的「芥末章魚冷三明治」帶出海風吹來的清爽體驗；層次分明的「松露蘑菇薄餅」點亮鹹甜滋味；甜點與飲品提供飽富巧思的「伯爵茶香檸檬塔」、「荔枝咖啡泡泡」、「威士忌蘋果肉桂伯爵」等。

【 褐 umber 】

地址｜臺南市美術館2館（臺南市中西區忠義路二段1號2樓）
時間｜週二至週日10:00-18:00、週六10:00-21:00（週一公休）
電話｜06-2210210
優惠活動｜憑南美館門票消費享95折優惠、臺南市民出示身分證享9折優惠。

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