平時擺放在大樓樓層角落的消防設備，有沒有可能透過設計優化，讓原本帶有強烈警示意味的存在，轉變成為與環境和諧的提示作用？台灣設計研究院今年年初與內政部消防署跨部會合作，邀來消防安全中心基金會、台灣消防器材工業同業公會及業者等消防相關單位共組討論團隊，並由IF OFFICE馮宇擔任視覺設計總監、無氏製作吳孝儒擔任產品設計總監，藉由設計導入將消防設備的資訊重整、呈現更清晰的視覺脈絡，讓消防設備融入於環境當中。

8個月來，團隊歷經田野調查、設計討論、跨單位工作會議、設計檢視、打樣製作、法令討論、設計檢討修正及示範設計規範書產出。此次設計示範以「公用滅火器」與「室內消防栓箱」為示範標的，改造項目包含公共滅火器的資訊設計、標示牌、標示牌結合壁掛架、防潮放置架、各項目色彩建議及示範；以及室內消防栓箱的圖文設計、箱體模組尺寸及施作細節優化、各項目色彩建議及示範。

設計與施作細節 每一部分都進化

此次設計示範以「公用滅火器」與「室內消防栓箱」為示範標的，改造項目包含公共滅火器的資訊設計、標示牌、標示牌結合壁掛架、防潮放置架、各項目色彩建議及示範；以及室內消防栓箱的圖文設計、箱體模組尺寸及施作細節優化、各項目色彩建議及示範。

關乎公眾安全的台灣消防設備法令有嚴格規範限制，但在安全無虞下仍有部分保有空間得以規劃，在此次設計改造示範的過程中，切入法規研析，也借鏡國際法規，與時俱進；同時檢視台灣消防產業現況問題，尋求設計的切入點並提出符合現況的優化解決方案。以室內消防栓箱為例，一般大眾印象為紅色箱體，然而法規並無規範其色彩，而是規範字體的面積；箱體上的資訊僅有產品名稱的規範（如消防栓箱），「操作方式」的圖文並無限制，因此綜觀台灣箱體資訊，有各種圖文內容，如「打開凡而(valve)」、釋放「消防水」等不同的用語。

▲台灣現有的箱體資訊，有不同圖文內容，如「打開凡而」(valve)、釋放「消防水」等用語。

滅火器上的資訊貼紙，依據法令須呈現18項必要資訊，部分內容為與民眾溝通，部分則為專業產品訊息。在滅火器及消防栓箱的資訊設計而言，IF OFFICE設計總監馮宇指出，此次設計示範依資料情報的位階與溝通對象，重新規劃與整理。以「符合大眾認知經驗」、「業界操作習慣」以及「容易被實際執行」為設計方針，提出清楚且符合視覺脈絡的動線安排、適切的圖文內容及狀態，幫助使用者容易吸收與理解，也便於業界導入使用；同時也兼顧色盲色弱下的辨識度，提出適切的色彩規劃。

▲左：滅火器貼紙現況 右：依資訊位階及閱讀脈絡重新整理之示範設計。(示範設計共有紅白兩款貼紙供選擇)  

▲兼顧色盲色弱狀態下的識別度，以紅色貼紙為例。(紅色色盲色弱的模擬)

在產品設計的角度而言，無氏製作設計總監吳孝儒提出「從工業製品的產品定位提升到生活用品」的設計概念，並以「中性的設計且業界熟悉的工法」切入，讓消防設備更能融入不同的環境裡，同時也便於業者能在基礎上升級。以消防栓箱為例，簡化面板，以細緻收邊弱化原本粗獷的邊框，尺寸亦做了模組化的安排，減少零星尺寸，便於生產與應用。整體而言，透過不同領域的設計整合，讓各自為單一零件的消防設備，增加了整體感及協調性。

▲消防栓箱設計示範打樣：面板簡化、以細緻邊框弱化原來粗曠的線條、圖文設計示範。

設計規範手冊開源 兼顧產業升級與城市美學

設研院將改造成果製作成「設計規範書」，將提供給消防署無償授權予台灣消防設備業者使用，手冊中呈現詳細設計說明、設計圖稿及相關工程圖，清楚標示使用方式、材質建議、加工方式及編輯區域，便於業者使用。此次的改造的過程也促成四項消防基準法令（包含滅火器認可基準、各類場所消防安全設備設置標準）的調修，將使台灣消防法令與國際接軌、與時俱進，目前由消防署規劃進行，預計年底完成。 

本次改造的打樣成果釋出後，目前確定會將部分成果優先落實於臺北表演藝術中心；部分的打樣設計成果正在松山文創園區台灣設計館02展區（設計展設計案例區）展出，展覽至11月15日止詳情請上松菸口網站查詢)。     

via台灣設計研究院

信用卡的外觀越來越多元，你喜歡人氣IP配繽紛色彩，或抽象圖形的極簡洗鍊？現在又多了一種選擇！

擅長將動態思維融入視覺設計的「白輻射影像」，為永豐銀行瞄準Z世代推出的「DAWAY」信用卡統籌視覺，以「聲波」元素創造未來感卡面，呼應數位原生世代的聲音；並透過科技藝術光影體驗發表，暗喻虛實界線消弭的消費世界。

以「聲音」為發想的未來感卡面

在社群爆炸、數位當道的世代，每個人都渴望擁有自己的聲音，「DAWAY」信用卡的發想正是源自於此，這五個字母濃縮了「The Way We ____」的語意，像是一道開放式的命題，空白處由使用者自行填寫，歡迎各種有趣的想像。

以聲音為發想，白輻射將「DAWAY」字樣融入連續音波圖形，透過上下起伏、多變的聲波視覺，象徵數位世代的聲音，呼應其生活主張。

信用卡是「第二張身分證」

卡面角落藏著貓咪、外星人圖像，呼應年輕世代獨立自由、神秘莫測的人格特質，同時用圖像象徵「身份」（可以想像成網路世界的大頭貼） ，讓每一次拿出卡片的瞬間，都是一次自我表現，暗示著消費選擇能反映個人的生活輪廓。

以科技藝術展現的「沈浸式」發表會

「DAWAY」發布的形式也很特別，白輻射選擇在「双融域」的5G+4K全沈浸數位展演場地發表，利用科技藝術光影體驗，展現「DAWAY」卡中的視覺符號。

為什麼這麼做？白輻射洪鈺堂表示：「這是一個體驗時代，虛與實的消費場景界線越是交融，我們透過購買所獲得的感官經驗就越沈浸。」在網購、網銀等線上消費方法盛行的時代，刷卡不再只是線下的體驗，而是雲端與地面之上串連的行動。

「DAWAY」想成為的不只是Z世代的金融工具，更是人們將消費轉化為自我發聲，勾勒出專屬波長的體驗夥伴。

資料提供｜白輻射影像

2024巴黎奧運（Paris 2024）尚未開幕，就被認定將是「最時髦」的一屆。地主法國隊的行頭備受矚目，其中選手們將穿上場比賽的隊服，由法國街頭服飾品牌Pigalle創辦人Stéphane Ashpool擔任藝術總監，攜手運動品牌「小公雞」Le Coq Sportif，從運動員對賽服的美學想像、性能需求出發，為參與奧運、帕奧的法國隊選手，發展出帶有法國特色的「客製化」賽服。

2021年啟程的浩大工程

為奧運國家隊做隊服，不只要替運動員設計比賽和領獎時的服裝、鞋子、配件等，還要包辦教練、後勤人員的裝備，是超、級、浩、大的工程。Stéphane Ashpool本人推算，這次Le Coq Sportif在巴黎奧運開幕之前，得交出840名選手、2,400位相關人員的隊服，服飾、配件、裝備⋯⋯林林總總加起來大約有15萬件物品，數量非常驚人。

這巨大工程從2021年1月就開始籌備，那時2020東京奧運因為COVID-19疫情延期，根本還沒開幕，三年後才要接棒的巴黎就已摩拳擦掌。

「不想當一面行走的旗幟！」

授命接下藝術總監後，Stéphane Ashpool做的第一件事就是和運動員開會，了解他們對國家隊服的想像，「運動員想要表現出新穎的形象，想要看起來很酷；當然，他們想一眼就被認出是代表法國，但不想變成一面『行走的旗幟』。」選手們也分享了不為觀眾所知的心境，「如果覺得自己看起來很不錯，在場上就會更有信心，」換句話說，一身讓選手滿意的隊服，真的能讓他們的心態更為正面。

法國國旗色彩成絕美漸層，白色變柔和了

吸收過運動員的想法，Stéphane Ashpool開始大膽做實驗，以法國國旗的藍、白、紅色為基礎，測試了羽毛、刺繡、染料、絲綢印花……各種不同材質配上不同顏色的效果，最終決定讓「藍白紅漸層」成為隊服的主要視覺；並將運動賽服常用的純白色，調整為不那麼銳利、少了點嚴肅感的灰調奶白色。

為每個運動項目半客製

敲定「藍白紅漸層」的主軸後，Stéphane Ashpool根據每項運動的賽場文化、服裝性能需求等，做進一步的調整，像是藝術體操、花式滑冰等表演張力強的賽事，服裝擁有更豐富的裝飾，透膚布料上佈滿水鑽，點綴著隨著舞姿飛揚的羽毛；柔道隊員穿的賽服，史上第一次由法國梭織布製成，要這麼做，必須得到日本柔道主管機構批准，這正是「法國製造」柔道服難得的原因。此外，有些法國隊出賽選手較少的項目如滑板、Breaking等，甚至擁有接近全客製的配備。

致力實踐法國設計、法國生產

不只要「法國設計」，Stéphane Ashpool也期望服裝盡可能是「法國生產」。除了剛剛提到的柔道服，大多數的法國隊服也在Le Coq Sportif位於塞納河畔羅米利地區的工廠生產，少部分在摩洛哥、葡萄牙等鄰近國家進行組裝。雖然未能達成100% Made in France，但考量到這次還需提供自行車、擊劍、滑板、划艇、獨木舟等項目的特殊裝備，Stéphane Ashpool認為「在地生產」這環節已算達標。

耗時三年的討論、設計、生產成果，即將面向世界，對此Stéphane Ashpool表示，自己的設計能參與運動員自律訓練多年、終於在世界最高殿堂發光發熱的時刻，即便只有短短的時間，依然是至高無上的榮譽。

值得一提的是，法國隊的開幕式服裝同樣備受矚目，由LVMH旗下頂級男裝品牌Berluti操刀，讓2024巴黎奧運從揭幕到結束都洋溢濃厚的時尚氣息。